Академия живописи Amritart

Мастерство даёт свободу, а не ограничивает её Уникальность нашей школы — в глубине работы над каждой картиной. Мы не ставим целью просто написать за курс как можно больше работ. Для нас важно довести живопись до того уровня, когда картина действительно состоялась: когда она эстетична, профессиональна, притягивает взгляд и выдерживает рассматривание вблизи. Мы работаем над картиной столько, сколько необходимо, чтобы ученик увидел разницу между просто законченной работой и работой высокого уровня. Именно поэтому результат курса — это не только несколько написанных картин. Главный результат — понимание, как создавать живопись, которая обладает художественной ценностью и за которую впоследствии не приходится оправдываться перед покупателем. Мне кажется очень важным научить человека сначала высокому мастерству. Потому что мастерство не ограничивает художника — наоборот, оно даёт ему свободу. Когда у вас есть крепкая профессиональная база, вы можете двигаться куда угодно: в авангард, модернизм, смешанные техники, эклектику, искать собственный язык и нарушать правила осознанно. Поэтому не нужно бояться, что академичность или высокая степень проработки лишит вас авторского почерка. Сначала мы расширяем ваши возможности, а уже потом вы сами выбираете, от чего отказаться и что трансформировать. И вот эту фразу я бы вообще сделала одним из центральных тезисов школы: «Мы учим не определённому стилю. Мы учим мастерству, которое позволяет вам выбирать любой стиль». Здесь работает очень простой принцип: миллион уже включает в себя и сто тысяч, и тысячу, и сто, и пять рублей. Так же и с мастерством. Если вы научитесь делать то, что другим пока недоступно, вам не составит труда сделать и что-то более простое. Высокий уровень не ограничивает вас — он, наоборот, даёт гораздо больший диапазон возможностей. Из мастерства вы всегда сможете уйти в простоту, условность, авангард или эксперимент. А вот пройти этот путь в обратную сторону, не имея сильной профессиональной базы, гораздо сложнее. Ваша Амрита Шелковникова

Курс «Натюрморт с дыней» Фламандская многослойная техника живописи 9000₽ сейчас и 15000₽ в следующем месяце ✅ Обратная связь По вопросам курса можно написать Марии: Telegram: https://t.me/Seliverstova_Mariya ВКонтакте: vk.ru/seliverstova.mariya МАХ: +7 951 264-50-22

Я знаю, что многие из вас скажут: «А почему цветок обрезан? Я хочу, чтобы он полностью помещался в композицию!» А я как раз хочу его обрезать. И совершенно осознанно. В композиции есть интересный психологический приём: когда предмет настолько большой, что не помещается в пространство картины, у зрителя возникает ощущение, будто он видит лишь часть огромного мира. Словно мы подглядываем в замочную скважину — и можем увидеть только фрагмент того, что находится за ней. Поэтому обрезанный объект — далеко не всегда недостаток композиции. Иногда это намеренный художественный приём. Художники используют его даже в портретах: оставляют в кадре только часть лица, глаз, фрагмент губ. Такая крупность может создавать напряжение, ощущение чего-то невероятно масштабного, почти выходящего за пределы картины. Но в нашей работе мне хочется совсем другого ощущения. Представьте «Алису в Стране чудес»: Алиса становится совсем маленькой, а привычный мир вокруг неё вдруг оказывается огромным. Цветы превращаются почти в деревья, грибы возвышаются над головой — и ты словно впервые рассматриваешь знакомые вещи совершенно другими глазами. Вот этого эффекта я и хочу добиться. Мы уже экспериментировали с противоположным масштабом — создавали крошечный натюрморт с персиком и маленьким муравьём, на котором можно рассмотреть даже блики и оттенки. А теперь предлагаю сделать наоборот: словно уменьшить самого зрителя и поместить его перед огромным цветком, который просто не способен уместиться в границах холста. Для нашего курса это будет новый эксперимент — немного рискованный, нестандартный, но при этом очень эффектный. Я хочу, чтобы работа получилась изысканной, профессиональной и современной. Ну что, готовы отправиться со мной в это необыкновенное путешествие в Страну чудес? 🌸 Если хотите участвовать вместе со мной в этом приключении — ставьте «+» в комментариях. Так я буду знать, что вы со мной и ждёте этот курс. ✨ Посмотрим, сколько нас соберётся на эту художественную авантюру. 😉

🍂🎨 НАПОМИНАЕМ! ОСЕННИЙ СБОР НА КРАСКИ SCHMINCKE 🍁 Если вы давно планировали пополнить свою палитру профессиональными художественными красками Schmincke, самое время сделать заказ! 🧡 🖌️ Масляные краски Schmincke — насыщенные цвета, великолепная пигментация и удовольствие от работы с материалом, который выбирают художники. 🍁 Принимаем заказы до 10 сентября❗ Не откладывайте на потом — осень уже совсем близко, а вместе с ней новые картины, вдохновение и творческие планы. ☕🍂🎨 Успейте заказать свои любимые цвета Schmincke до 10 сентября! Получить консультацию и заказать краски - @Shmincke ❤️❤️❤️

Курс «Янтарная гроздь» Яркий курс по гиперреализму маслом, на котором вы шаг за шагом напишете сочную гроздь винограда и научитесь передавать прозрачность ягод, глубину цвета и глянец капель воды. Для кого курс Для тех, кто хочет освоить эффектную реалистичную живопись и научиться писать вкусно, ярко и убедительно даже с базовым опытом. Уровень подготовки Подходит совсем новичкам. Курс выстроен понятно и последовательно, поэтому хороший результат получается даже у начинающих. Чему научитесь • передавать прозрачность винограда • писать блики и капли воды • работать с сочным цветом • создавать ощущение объёма и свежести • лучше понимать принципы гиперреалистичной живописи Программа курса В курсе вы пройдёте путь от построения формы и первых слоёв до детальной проработки ягод, света, прозрачности и капель воды, а затем соберёте всё в цельную, выразительную работу. Формат обучения Онлайн-курс в записи, состоящий из 22 уроков. Заниматься можно в удобном темпе, возвращаясь к нужным этапам. Обратная связь Курс проходит с обратной связью и поддержкой, чтобы вы могли уверенно двигаться по этапам и довести работу до красивого результата. Материалы Масляные краски Холст 30 × 40 см Преподаватель Амрита Шелковникова — художник и преподаватель, помогающий ученикам осваивать реалистичную живопись понятно, последовательно и с сильным результатом. Итог курса В результате вы создадите эффектную гиперреалистичную работу и освоите приёмы, которые сможете применять в других сюжетах с прозрачностью, бликами и сложной фактурой. Длительность и доступ 22 урока Доступ к курсу — бессрочно Стоимость 7 000 ₽ Обратная связь По вопросам курса можно написать Марии: Telegram: https://t.me/Seliverstova_Mariya ВКонтакте: vk.ru/seliverstova.mariya МАХ: +7 951 264-50-22

Несколько работ учеников курса "Летний бриз" Курс очень легкий, яркий, красивый, и всего за 3100₽ вместо 6000₽ Акция длится не долго, поэтому постарайтесь попасть на обучение по низкой цене! Жду вас😘 По вопросам курса можно написать Марии:  Telegram: https://t.me/Seliverstova_Mariya  ВКонтакте: vk.ru/seliverstova.mariya  МАХ: +7 951 264-50-22

Дорогие участники! Напоминаем о важном правиле для тех, кто приобретает наши курсы в рассрочку. Рассрочка предполагает соблюдение установленного графика платежей. В случае пропуска или неуплаты хотя бы одного ежемесячного платежа доступ к курсу прекращается без возврата ранее внесённых средств. Кроме того, в дальнейшем участник теряет возможность приобретать любые курсы нашей школы в рассрочку. Просим отнестись к этому правилу серьёзно. Оплата рассрочки не может производиться по принципу «когда будет удобно» — через месяц, несколько месяцев или полгода после установленного срока. Наша школа — серьёзная структура со своими правилами, обязательствами и экономикой. Предоставляя рассрочку, мы идём навстречу участникам и, со своей стороны, выполняем взятые обязательства. Поэтому ожидаем такого же ответственного отношения к финансовым обязательствам со стороны участников. Если вы выбираете рассрочку, пожалуйста, заранее оценивайте свои возможности и соблюдайте график платежей. Благодарим за понимание и ответственное отношение к правилам школы.

Работа Ольги Петрищевой, ученицы курса "Летний бриз" Потрясающий результат😍 Сейчас акция на этот курс 3100₽ вместо 6000₽

Ангелы Буше бесплатно! Акция 1+1: приведите друга — и получите курс бесплатно вдвоём! Пригласите нового художника на платформу, пусть он зарегистрируется и самостоятельно напишет администратору @yavnav После подтверждения мы откроем вам обоим доступ к мини-курсу «Ангелы Буше»: масляная живопись, холст 30 × 30 см, 5 уроков. Чтобы участвовать, напишите администратору имя и ссылку на профиль друга. Друг, в свою очередь, должен написать нам со своего нового аккаунта и указать, кто его пригласил. Один ученик может пригласить нескольких художников. Аккаунты проверяются вручную. Всё просто! И милый курс у вас! ВАЖНО: новый художник ранее не обучался и не регистрировался на платформе, не писал курсов с Амритой. https://amritart.ru/my - адрес учебной платформы школы живописи Амриты Шелковниковой

И еще один классный подарок н август! Делаем скидку на курс "Розы в утренних лучах"! Яркий свет, дышащая композиция, нежные лепестки - красивый летний курс, небольшой, но эффектный! Стоимость 3000 р вместо 4000 р! Ждем на курсе! Обратная связь По вопросам курса можно написать Марии: Telegram: https://t.me/Seliverstova_Mariya ВКонтакте: vk.ru/seliverstova.mariya МАХ: +7 951 264-50-22

Хочу рассказать вам немного о художнике — Яне Вермеере Дельфском Хочу рассказать вам о художнике, который говорил очень тихо. Настолько тихо, что его не сразу услышали. Ян Вермеер Дельфский почти всю свою жизнь прожил в одном городе — в Делфте. Он не искал дальних дорог, не стремился к громкой славе. Его путь был внутрь — в комнату с окном слева, в свет, который ложится на стену, в паузу между движениями. О его жизни мы знаем удивительно мало. Он был мужем, отцом большого семейства, членом гильдии Святого Луки, человеком уважаемым, но постоянно стеснённым в средствах. Он писал медленно — две, может быть три картины в год. И, кажется, именно эта медлительность была его способом быть честным. Вермеер не писал событий. Он писал состояния. Женщина, читающая письмо. Девушка с кувшином. Музыка, замершая в воздухе. В его картинах почти ничего не происходит — и при этом происходит всё. Потому что он умел видеть момент до и после, то самое хрупкое мгновение, в котором живёт настоящая жизнь. Свет в его живописи — это не эффект и не приём. Это дыхание. Он касается лиц, скользит по тканям, растворяется в тени. Иногда кажется, что именно свет — главный герой его картин, а человек лишь повод для его появления. Вермеер использовал очень дорогие пигменты, особенно ультрамарин, истолчённый из лазурита. Он клал его туда, где его почти не видно — в тени кожи, в воздух, в глубину. Он писал не линиями, а пятнами света, доверяя глазу зрителя собрать образ самому. Самая известная его работа — «Девушка с жемчужной серёжкой». Это не портрет. Это встреча. Она словно оборачивается на наш взгляд. Мы не знаем, кто она, откуда и куда идёт. И именно поэтому она остаётся с нами. Жемчужина — это не украшение, а вспышка света, мгновение, которое невозможно удержать. Жизнь Вермеера закончилась трудно. В 1672 году, когда в Нидерландах наступил «год бедствий», рынок искусства рухнул. Он остался с долгами, заботами и усталостью. Он ушёл рано — почти незаметно. Его имя забыли. Его картины приписывали другим художникам. Но тишина, которую он писал, оказалась сильнее времени. Спустя почти двести лет Вермеера открыли заново — и вдруг стало ясно, что всё это время он говорил с нами. О внимании. О простоте. О свете. О том, как много смысла скрыто в самом обычном мгновении, если уметь его увидеть. Мне кажется, Вермеер напоминает нам о самом важном: не спешить, смотреть глубже и позволять тишине говорить.

Мы скоро завершим один из самых виртуозных курсов нашей школы! В чем же ценность курса по технике Леонардо да Винчи нашей школы? 1. Вы научитесь виртуозной технике одного из величайших мастеров всех времен — Леонардо да Винчи. Об этом можно только мечтать, поскольку в институтах и художественных училищах этому точно не учат! 2. Курс авторский, и те технические приемы, которым учит Амрита, она изучала и исследовала на протяжении 25 лет. Она показывает их, опираясь на свою квалификацию и многолетний опыт. И этот опыт никто другой не сможет передать точно так же, поскольку у каждого художника-преподавателя свой уникальный путь и свои знания. 3. Этот курс для настоящих ценителей многослойной техники живописи. И однозначно вы получите огромное удовольствие, исследуя вместе с Амритой, шаг за шагом, историческую манеру и технику письма. При этом обучение выстроено так, чтобы вы не тратили много времени на исправление ошибок и могли глубже погрузиться в сам процесс. 4. Курс хоть и сложный, но у большинства участников, которые его проходят, получаются действительно очень красивые работы. Это настоящая вершина мастерства! 5. И, конечно, это особая атмосфера, которую передает курс. Вы окунетесь в незабываемое путешествие в эпоху Ренессанса, почувствуете ее дух и ту невероятную любовь к совершенству, которой были наполнены произведения великих мастеров. Это не просто курс живописи — это возможность прикоснуться к великой традиции и пройти этот путь своими руками.