Катя и музыкальный театр

Вселенная подает знаки, что пора снова делать контент.

И уже традиционные сцены после титров поклонов.

И уже традиционные сцены после титров поклонов.

Жестока шутка эта — Ромео и Джульетта 💔 Ничего не предвещало, но вот я внезапно ещё раз посмотрела постановку "Ромео и Джульетты" родной Музкомедии. Поэтому время любимой рубрики (#сумбурныйотзыв). Впервые этот спектакль я посмотрела ровно год назад. И даже два раза — на генеральной репетиции со зрителями и в премьерные показы в январе 2025. И вот теперь, просмотрев его в третий раз, я собрала всех Ромео и Джульетт. За год спектакль почти не изменился. После премьеры мне казалось, что хореографии нужно время, чтобы срастись с артистами, но ту же неестественность движений я почувствовала и в этот раз. Костюмы всё ещё вызывают вопросы, хотя к декорациям я уже привыкла. Текст нового перевода тоже не во всех ариях звучит для меня органично. Не хочу умалять ценности гигантской работы, проделанной Агатой Вавиловой (ничего себе, на минуточку!), но филологический снобизм включается сам. Главные роли исполняли Никита Брага и Полина Беляева. Молодость Полины Беляевой и то, с какой легкостью она берет высокие ноты, делают ее Джульетту очень естественной. Никита Брага в этом спектакле вообще уникальный случай. Эту же роль в аналогичной постановке он исполняет в Венгрии, что, конечно, должно придать глубины его Ромео. И в финале спектакля я даже её почувствовала. Тембр Никиты тоже очень понравился. Случилось и то, чего я всегда опасаюсь. Что именно на моем спектакле случатся какие-то неприятности. В этот раз какие-то ноты в исполнении молодых артистов звучали не очень чисто, и темп как будто был быстрее, чем задумано в партитуре. Я всегда переживаю, что такие детали не дадут мне погрузиться в историю, но актерская игра и просто потрясающе красивая музыка всё-таки победили, и в финал я вместе с половиной зала смотрела сквозь слезы. Особенно понравились Леди Монтекки и Капулетти в исполнении Елизаветы Белоусовой и Анастасии Вишневской (были очень хороши). «Ромер и Джульетта» — это настоящий хорошо написанный мюзикл. После его просмотра уходишь с бесконечным количеством мелодий в голове, которые хочется слушать снова и снова. Такого эффекта мне не хватало очень давно. За ним и вернусь.

Наступает последний месяц года, который по-хорошему должен быть самым волшебным в году. Все мы понимаем, что создавать себе новогоднее настроение в городе без снега на улицах совсем непросто. Ещё и в запаре конца года. Самое время погрузиться в любимый жанр и снова вдохнуть жизнь в канал. Тем более, что накопилось очень много неопубликованного контента. Ну а начну с нестандартного. No Good Deed в исполнении Синтии Эриво и балерины Мисти Коупленд. Про «Злую», конечно, хочется сказать очень много. Поэтому пока держусь, чтобы собрать всё в несколько больших постов. Coming soon.

Пока в запрещенной соцсетяи с картинками все шутят про то, как 12 октября Петербург разделился на поклонников Лазарева и Егора Крида, мы пошутим о своем. Мюзикловая жизнь Петербурга в прошедшие выходные тоже была полна событий. 12 октября продолжались показы концертной версии «Бала вампиров» паблик ток-шоу «Бал вампиров: генезис». А в Севкабеле с 17:00 уже начался «Фестиваль мюзикла X». Сразу выражу восхищение артистами, которые успели принять участие в обоих мероприятиях. Фестиваль в этом году мне пришлось пропустить, а вот на «Бал вампиров» я успела. Шла я туда ради музыки. После концертной версии в БКЗ очень хотелось вернуться в зал Музкомедии и послушать исполнение оркестра в родных стенах и из оркестровой ямы. И я надеялась, что «Генезис» на сцене театра будет ближе к концертной версии 2021 года. К моему сожалению, оркестр посадили на сцене, и на звук это повлияло. Состав на моем дневном спектакле был самый близкий к оригинальному касту — главные роли исполняли Иван Ожогин, Елена Газаева и Георгий Новицкий. Первого Альфреда я на сцене никогда не видела, поэтому, пожалуй, за исполнением Новицкого было наблюдать интереснее всего. В постановочной части изменений почти не было: точно так же зрителя постепенно переносят из реальности в мир мюзикла, какие-то шутки сохранили, добавили и что-то новое. Вся эта история с генезисами «Бала вампиров» и «Джекилла и Хайда», конечно, понятна. Зрители никак не могут отпустить эти спектакли и хватаются за любую возможность снова прикоснуться к любимой истории. Вот и сейчас театр снова объявил о новом блоке «Генезиса» в декабре. Несмотря на цены (места на последние ряды партера от 8000₽), зал уже распродается. Но почти весь спектакль я не могла избавиться от ощущения обманутого ожидания. Мюзикл «Бал вампиров» в постановке Театра музкомедии просто поражал! Потрясающая музыка, невероятно крутые декорации, костюмы, спецэффекты, очень четкая сценография в сочетании с хореографией создавали какое-то волшебство. Именно поэтому «Бал» заслужил огромную любовь не только среди поклонников жанра. Когда знаешь, как это должно быть, проекции вместо декораций и отсутствие любимых сценических «фишек» смотрятся странно. Сейчас «Генезис» — тусовка для своих. Новому зрителю многое будет не ясно, и понять по концертной версии, насколько этот мюзикл был хорош, не получится. Очевидно, по объективным причинам театр сейчас не может вернуть спектакль в том виде, в котором он жил больше 10 лет, но и попрощаться с ним не готов. Но для повторения былого успеха «Балу вампиров» требуется полноценное возрождение со свежей кровью в составе. P. S. Если сейчас концертными версиями театр накопит денег на лицензию восстановление декораций, совершит чудо и через пару лет полностью даст свежий новый старт «Балу вампиров», все свои претензии беру обратно.

Сегодня вечером я должна была смотреть «Ворона» в БКЗ, но так как я укатила на конференцию в другой город, первый показ в Петербурге пройдёт без меня. Очень надеюсь, что не последний. Планирую слушать каст-альбом в самолёте и вам советую. 🐦‍⬛

Финальный трейлер второй части «Злой». We are so ready, как говорится. 💚🩷

Уже несколько дней думаю о том, как в Находке отменили показ мюзикла «Кабаре». Новость прочитала здесь. Если кратко, мюзикл запретили к показу, т. к. на сцене используется фашистская символика, а сам спектакль допускает двусмысленную трактовку тоталитарных режимов. Фашистская символика в оформлении спектакля действительно может присутствовать, и связано это с тем, что действие разворачивается в 1931 году, а сам мюзикл критикует политику нацисткой партии. Т. е. «Кабаре» — это мюзикл с ярко выраженным антифашистким посылом. Естественно спектакль я не видела, но предложенное объяснение выглядит абсурдно. С таким же обоснованием можно запретить и мюзикл «Звуки музыки», и сериал «17 мгновенный весны», что уж. Если же дело в том, что герои работают и существуют в эстетике кабаре, то можно было бы на этом сделать акцент. Очень грустно, что решения, связанные с искусством, принимают люди, которые не хотят проанализировать спектакль хотя бы на поверхностном уровне. Мне хочется верить, что зритель достаточно умен, чтобы понять замысел создателей и легко заметить пороки идеологии, которая принесла всему миру столько горя.

Утро начинается не с кофе, а с реакции зала на возвращение к роли Аарона Бёрра Лесли Одома. Такой подарок для фанатов «Гамильтона» был подготовлен в честь десятилетия мюзикла. Аарон Бёрр является главным повествователем в спектакле и на сцене находится не меньше, чем Гамильтон. В 2016 году Лесли Одом и Лин-Мануэль Миранда, сыгравший Александра Гамильтона, вдвоем были номинированы на «Тони» за лучшую мужскую роль в мюзикле. Награду забрал Лесли Одом. Билеты на спектакли с участием Бёрра из оригинального каста стоили больше ста тысяч рублей. Вот здесь можно почитать подробнее. К слову, я считаю, что все мы заслуживаем подобных оваций за то, что приходим на работу.

Подборка любимых мемов от создателей подкаста «Бельэтаж это где?». Из социальной сети с картинками.

Я понимаю, что все, кому это было важно, уже посмотрели трейлер второй части «Wicked». Но сегодня захотелось посмотреть на что-то красивое. Давайте посмотрим вместе. ❤️‍🩹 Когда зазвучала «For good», поняла, что в кино, наверное, буду плакать. Очень ждем.

Так, ну ещё остался целый час первого сентября, чтобы собраться с мыслями и завтра ворваться в осень. А ещё сегодня день рождения у суперзвезды русского мюзикла, артиста, известного своими отрицательными, но горячо любимыми героями, — Ивана Ожогина. Давайте отметим, поддадимся ностальгии и посмотрим дуэт Кролока и Сары. Как ни крути, эта роль как будто была создана для Ивана Геннадьевича. И есть в этом клипе что-то осеннее.

Я вспомнила, что однажды уже рассказывала про корейский мюзикловый сериал. Сейчас переслушала некоторые песни оттуда, и даже захотелось пересмотреть ближе к Новому году. Саундтрек есть и на Яндекс.Музыке. Южная Корея ставит свои версии европейских и бродвейских спектаклей, и в целом k-pop как будто сам как один большой мюзикл. Пока в эту тему я особо не погружалась, но всё впереди.