ОУШ
Статистикапуть в музыкальной индустрии, ощущения, присущие этому пути, рэп собственного сочинения и студия собственного построения. написать лично: @OUIII31
- Последний пост
- 24 июл.
- Последнее чтение
- 13 авг.
- Постов за неделю
- 0
- Всего постов
- 20
- Тип
- открытый
- Язык
- русский
- В каталоге с
- 13 авг.
- 1/24сутки в ленте
- 78
- 1/48двое суток
- 89
- 1/72трое суток
- 96
Оценка по просмотрам недавних постов: пост набирает почти всё за первые сутки.
Посты
первый пост с апреля. с того момента была прожита новая жизнь. прерываю молчание свежим треком группы ПАУЭРПАНК - НИГАВАРИ. послушайте и подпишитесь. об остальном расскажу позже миллионом букв. найдёмся, ОУШ👌🏻
альбому быть. не представляю, какой он будет. и из-за этого постоянно откладывал, думая, что надо сначала понять, что делать и куда идти. а понимать не надо, нужно просто делать. работа сама подскажет, какой ей быть. ловите дестроер бас на гитару без ручки тона в первом куплете песни «сгущенка». найдемся, ОУШ.
DEMOЧНАЯ уже полгода как студийный второй этаж существовал исключительно в качестве склада. сегодня, наконец-то, склад трансформировался в демочную. место, где можно заниматься музыкой, когда основной миксрум занят. два рабочих места на одной студии - это имбуля. осталось купить ноут. найдёмся, ОУШ.
видео или голосовое, без подписи
видео или голосовое, без подписи
Сегодня писали чистовые барабасы для трека Скажи нет с Даней на студии у ОУШа. Капец задачка непростая, хренова туча микрофонов развешена вокруг, чтобы подзвучить каждую часть установки. Даже был отдельный "треш" микрофон (сегодня узнал от пацанов о его существовании), который стоял в коридоре и писал отголоски партии с лютым ревербом, чтобы потом в микс можно было подмешать в поиске нужного звучания. Искренне считаю, что это хардкорный кайф, который сегодня превращается в люкс. И дело не столько в качестве звучания, не в особых магических призвуках - в истории дело. В том, что за этим есть скилл, усилия и люди. И ещё в том, что хочется и можется писать музыку именно так. Долго, дорого, но дико угарно. Так что снимать такое одно удовольствие.
видео или голосовое, без подписи
видео или голосовое, без подписи
ты не воспитывал, не ругал, не наказывал. просто был рядом и принимал абсолютное любое моё поведение. забирал из садика до дневного сна в тайне от родителей и бесконечно катал на снегокате по зимнему лесу. ждал меня, пока я дрался в начальной школе и не вмешивался. а я всегда с нетерпением ждал, когда ты придёшь и расстраивался, когда ты уходил. и сегодня ты ушел навсегда прямо в свой день рождения. спасибо за любовь. ты был моим первым другом. и мне будет очень тебя не хватать. люблю.
НОВЫЙ ХУД. в сентябре запретграмные реки выбросили на берег моего внимания рилс, в котором спокойный низкий голос рассуждает о ценности каждого этапа (в первую очередь о точке падения) пути реализации личности. рассуждения сопровождались видеорядом, где автор доставляет еду на своем мопеде жителям Санкт-Петербурга. сделано все было стильно. я провалился в аккаунт и начал смотреть все подряд, чтобы лучше познакомиться с автором и оказалось, что он будучи 20-ти летним сделал бизнес по пошиву одежды, сначала стал финансово независимым за счет своего любимого дела, а потом благополучно все проебал. я продолжил смотреть и по смысловому наполнению остальных коротышей стало понятно, что у чувака есть яйца. «вот этот точно выберется и свое вернет», подумал я, подчерпнул несколько моментов для себя и нажал «подписаться». в конце декабря он анонсировал свой камбек вместе с лимитированной коллекцией, которая стала как бы фундаментом его будущего оффлайн магазина. а так как транслируемые им ценности мне очень близки, я захотел стать одним из кирпичиков этого фундамента и поддержать сие бунтарство. ну и рэп в обновке почитать конечно же. найдемся, ОУШ👌
REAPER. так называется программа (или по-звукарски digital audio workstation - сокращенно DAW) для работы со звуком. я всегда работал в FL Studio. первые шаги в этой программе помог мне сделать мой друг Саня (мы с ним с первого класса дружим, а недавно я еще стал крестным его сына) и с того момента я развивался во Фруктах (так на сленге называют FL). забавно, что FL на русской раскладке будет АД это я заметил только что, когда написал выше и не сменил язык клавиатуры там я научился делать продакшен, записывать, сводить и делать мастеринг. но чем больше я работал со звуком, тем больше осознавал, что функционал ее довольно ограничен. например, ты не можешь менять заводские хоткеи. вдобавок, она у меня постоянно вылетала после смены buffer size на записи. дальнейшее развитие требовало большей гибкости и стабильности. а если мы говорим про гибкость, то это однозначно reaper - эту daw можно перекроить всю под себя. и как оно обычно бывает, за новыми навыками стоит неминуемые "боль и страдания" от нового и непонятного: где кнопки, чего они делают, как сделать то, что я делал в FL, как менять хоткеи, а как эту хуйню убрать, что такое экшены, какие еще нафиг скрипты и так далее. поэтому мои новогодние праздники начались весело и очень больно, и это того определенно стоило. я научился менять программу под себя, собрал темплейт для сведения, обновил плагинный арсенал, освоил новую программу для тюна вокала и вчера доделал первый микс там. праздники были проведены с большой пользой. боль от нового почти прошла, и труд доставляет теперь намного больше удовольствия. огромное спасибо моему тренеру по риперу - Мише Ошканову, что потратил свое время (это, наверно, около 10 часов) и помог мне с большим комфортом интегрироваться в новое. п.с.: мы с Мишей недавно еще улучшили акустику в миксруме, но об этом как-нибудь в другой раз. найдёмся, ОУШ👌
всего лишь проводник. коротенькая предыстория в январские праздники начал разбирать видосы со своего дня рождения на студии. по воле случая, тогда и произошло рождение репутационной точки. на снятых видео (за что огромное спасибо Степе Серину) очень много текстурных и атмосферных, символичных и смысловых моментов той вечероночи, которыми хочется делиться, потому они нативно раскрывают философию места, где я провожу большую часть своего дня. а раз хочется, значит будет делаться. конец предыстории. я очень хорошо помню, как я ходил на студии в детстве и юношестве. неумелый, неокрепший, неуверенный и тогда еще картавый я (в 10 классе я переучился) жутко стеснялся петь свой рэп в микрофон и переживал, что же о моем творчестве подумают? тогда я не знал, как я хочу, как можно и как нужно, поэтому мне часто давали рекомендации, и часто эти рекомендации уводили меня от меня и абсолютно не добавляли уверенности в своих творческих действиях. знаю, многие через это проходили. добавьте к этому типо "уместную" критику от типо более "опытного" музыканта/звукорежиссёра/преподавателя в музыкальной школе и, если нет рядом другого творческого авторитета, который скажет: "не слушай этих ебаных душнил, делай, как считаешь нужным, ошибайся и продолжай играть, как хочешь ТЫ", эти душнилы поселятся в твоей голове и будут указывать, как НУЖНО делать, даже когда их нет рядом. а ты все будешь продолжать им доказывать, что ты хороший и помнишь про их советы, боясь устремиться на поиск своей самобытности, потому что, скорее всего, она находится как раз там, где "неправильно". а потом, может быть, ты и сам станешь этим душным хуем, который будет указывать остальным, как творить правильно, а как не правильно прямо на репетиции перед своим очередным кавер-хуявер-трибьют концертом (простите, я не удержался), потому что себя ты так и не нашел. поэтому, когда мы с кем-то трудимся над ЕГО творческим замыслом и меня спрашивают, а как лучше? я всегда говорю, что лучше так, как ТЫ задумал. а если не знаешь, пойдём искать место внутри тебя, где ты сможешь это понять. я свое недавно нашел, в том числе благодаря своему окружению, поэтому знаю пару тропинок. там и найдёмся, ОУШ.👌
я всегда за неограненное, неотесанное, пусть неопытное, но свое. да, разбор и повтор уже созданного — это понимание каких-то приёмов и оттачивание техники. если цель — понять и отточить, чтобы применить в своём — это хорошо и полезно. а когда "понять и отточить" лишь для того, чтобы сыграть чей-то трибьют (и потом говорить "чувак, мы собрали полный зал!!!"), чтобы заработать денег (при этом не заплатить авторских отчислений за публичное исполнение) - это полное шнейле пэпэ ватафа. это точно не про развитие индустрии, это паразитирование на чьём-то уже работающем материале. только работая над навыками создания своего и над своей кукухой (дабы за это время не сдаваться и продолжать создавать), можно трансформировать это своё в самобытное и конкурентноспособное (тут уже не только про музыку, но и про концепцию, визуал, способ коммуникации, стратегию и тд.) и, может быть, занять свое место в высшей лиге. это там, где аудитория слушает твои песни и ходит на концерты, где ты поешь свои песни и всё остальное из этого вытекающее. а чужое, пусть и супер-классно-технично-сыгранно-спетое, так и останется чужим и всегда будет упираться в тень оригинального автора, потолок вторичности и фоновость в пятничных барах и на корпоративных мероприятиях. вопрос собственного достоинства.
и завершаем 2025 год релизом от ПАУЭРПАНКА! внутри есть парочка смешных панчей и соответствующее дате настроние! слушать Новогоднюю: band.link/PPNY с наступающим!
ОУШ, kipr365 - На недельке что я делал на недельке? в принципе, всё то же самое, что и в семнадцать, но получил за это деньги. сведение, мастеринг: ОУШ музыка: ОУШ, matyo слушать: band.link/nanedelke
Формула творческого предпринимательства Мы запускаем 2 сезон подкаста «Сердце пермского бизнеса»! Первым гостем стал Сергей Дерышов, музыкальный продюсер, звукорежиссёр и основатель студии «Репутационная точка» В этом выпуске вы узнаете: ➡️ Как не потерять себя, совмещая амбиции артиста, продюсера и наставника — и избежать выгорания в многозадачности ➡️ Когда идти на компромисс, а когда отстаивать позицию — если творческое видение сталкивается с коммерческой логикой ➡️ Почему в музыкальном бизнесе главный капитал — не оборудование, а доверие, и как на нём строить долгосрочную репутацию «Репутационная точка» — не просто студия звукозаписи, а локальный культурный институт, где рождаются проекты, меняющие звуковую карту Перми За создание подкаста благодарим команду ULTRALIVE Полное видео смотрите в группе
не недельке 22.12 найдемся, ОУШ👌
САМЫЙ ГРУСТНЫЙ ТРЕК В МИРЕ сегодня я подписался на канал своей ученицы Даши Слащевой (ULUVME) и увидел пост про самый грустный трек в мире. очевидно, он у каждого свой, поэтому это максимально субъективный опыт. для меня это — One more light группы Linkin Park с их 7-го альбома 2017 года. в припеве Честер Бенингтон поёт: Who cares if one more light goes out? In a sky of a million stars It flickers, flickers Who cares when someone’s time runs out? If a moment is all we are We’re quicker, quicker Who cares if one more light goes out? Well I do что переводится как: Кому есть дело, если гаснет еще один огонек В небе, полном миллионов звезд? Они мерцают и мерцают. Кому есть дело, когда заканчивается чье-то время? Если мы — это всего лишь момент Или даже быстрее, быстрее. Кому есть дело, если гаснет еще один огонек? Что ж, мне есть. сильное влияние на наше восприятие песни (какие смыслы мы раскроем и насколько глубоко она в нас поселится) оказывает контекст. альбом с этой песней вышел 19 мая 2017 года. в ночь с 17 на 18 мая, близкий друг Честера Бенингтона, фронтмен группы Soundgarden — Крис Корнелл был найдем мертвым в своем гостиничном номере. а через два месяца, 20 июля 2017 года, в день рождения Криса Корнелла, Честер Бенингтон покончил жизнь самоубийством. и именно этот контекст делает One more light самой грустной песней в моем мире. берегите себя и будьте внимательны к своему ментальному здоровью. найдёмся, ОУШ 👌🏻
НАУЧИЛСЯ СВОДИТЬ давно не было длинных букв. если учесть, что в школе я вообще не любил писать сочинения, потому что у меня не получалось понять, что я хочу сформулировать, то появление длинных букв тут с определенной периодичностью является вещью для меня достаточно интересной. как оно пробилось через всю жизнь (где я не особо-то и практиковал это занятие, по крайней мере, не больше других и точно не сказать, что любил) и воплотилось в один из главных инструментов показывания вам своей Вселенной, одной этой Вселенной и известно. но об этом я как-нибудь подумаю потом. сегодня о другом. в середине ноября я обновил главные составляющие своего рабочего сетапа. и, обходя все детали, это просто вау. а если эти детали не обходить, то я обновил свои студийные мониторы, добавив между ними и стойками пружинные демферы (виброразвязка) и поставил большой экран. на предыдущих мониторах я работал 5 лет. на них я научился сводить и выжал из них максимум, когда построилась репутационная точка (тогда еще gsrec), за счет акустического оформления и расположения в комнате. я понимал, что это сильное ограничение (они были медленные, в них было мало верха — мутные и не детальные, и они бубнили), тем не менее при постоянном дополнительном контроле на разных устройствах (телефон, наушники, машина, блютуз-колонка) и обратной связи команды, получалось делать хорошие миксы. и вот, наконец, пару недель назад мне пришли новые мониторы. они выше классом, намного быстрее и детальней прошлых, более сбалансированные, более громкие (в том смысле, что при увеличении громкости звуковая картина не искажается, а просто становится "больше", что позволяет корректно слышать микс). виброразвязка сделала свое дело - энергия по низу гасится, стойки не вибрируют (хотя и до этого они резонировали минимально, потому что засыпаны песком на 60кг), бас сфокусированней, а установка экрана немного за мониторами (на расстоянии 2м от меня) уменьшило влияние отражений на мои уши. локазация звуковых элементов стала сильно понятней, что упрощает работу с пространством и позиционированием инструментов в миксе. это значит теперь я слышу еще точнее и детальней. за прошедшие две недели я послушал на новых мониторах несколько альбомов (вот целенаправленно сидел и слушал. и в первые дни до 4-х утра): Billie Eilish - Hit Me Hard And Soft, G-Eazy & Carnage - Step Brothers, Harry Styles - Harry Styles и Harry's House, Linking Park - From Zero, MGK - Lost Americana, Nirvana - Nevermind, Twenty One Pilots - Scales and Icy, Clancy и Breach, сейчас на очереди переслушать у Kid Cudi все части Man on the Moon. калибровка моего слуха почти закончена. скоро еще замерим звук, и адаптируем положение мониторов в комнате, чтобы стало еще лучше. все засниму и покажу вам. собрал 5 миксов. то, что получается, мне очень нравится. нет сомнений в принятии решений (это я про микширование). это прям новый приятный этап работы со звуком. и, кажется, я научился сводить. постскриптум: теперь репутационная точка - это один из лучших миксрумов в нашем любимом городе (из тех, что я знаю, точно лучший, но просто мало ли о каких-то я не в курсе). по объёму, ачх, RT60 и др. параметрам. будут графики, будут пруфы. можно брать в аренду и работать над своими миксами. найдёмся, ОУШ.👌
вот такой коротыш сегодня смонтировался. сделано человеком. режиссёр найдёмся, ОУШ👌