РАДАР

ЭКСПЕРТ НЕДЕЛИ — ЮЛЯ ЧИПЮК Нутрициолог, кинезиолог и тренер по фитнесу — Юля отвечает на наши вопросы о теле и нагрузках. Поговорим о том, какие акценты важно учитывать в тренировках, как распределять нагрузку в течение дня, почему восстановление — такая же часть процесса, как и сама тренировка, и зачем телу разнообразие движения. Всё это и многое другое — уже на этой неделе в рубрике «Тело и здоровье» проекта РАДАР. #РУБРИКАтело

#РУБРИКАтело Мы продолжаем двигаться дальше — от внутреннего состояния к тому, как оно проявляется в теле. На этой неделе в проекте РАДАР открываем новую рубрику — «Тело и здоровье». Поговорим о движении, нагрузках, восстановлении, питании и о том, как лучше понимать собственное тело.

Про реализацию идей ☝🏻⚡️❗️

А ЧТО ДЕЛАТЬ С ИДЕЕЙ, КОГДА ОНА УЖЕ ПРИШЛА? Это один из самых частых вопросов в постановочном процессе. Идея появилась ⚡️ Ты почувствовал что-то внутри. Увидел образ. Услышал музыку. Возникло движение, фраза, состояние, метафора. А дальше? 🔸Как это реализовать? 🔸С чего начать? 🔸Как превратить ощущение в постановку? 🔸А вдруг идея окажется слабой? 🔸А вдруг я не смогу её передать? 🔸А вдруг через неделю я уже ничего не вспомню? И вот здесь я предлагаю очень простое правило. 🪶 Решение за три секунды. Не анализируй. Не оценивай. Не пытайся сразу понять, насколько это гениально. 🤩 Зафиксируй 🤩 ❣️ ✨Запиши одну фразу. ✨Сделай заметку в телефоне. ✨Набросай схему. ✨Нарисуй образ. ✨Запиши голосовое. ✨Сними короткое видео с движением. ✨Подбери музыку. ✨Напиши несколько слов, которые описывают состояние. 🔣🔣🔣🔣 Пусть это будет несовершенно. 🔣🔣🔣🔣 Главное — дать идее материальную точку опоры. Потому что идея, которая существует только внутри, очень легко растворяется. А когда она получила хоть какую-то форму, начинается следующий этап — исследование. 🔸Что именно я увидел? 🔸Что почувствовал? 🔸Почему этот образ появился? 🔸О чём он? 🔸Какое состояние я хочу передать? 🔸Что здесь является главным? 🔸И каким пластическим языком это можно выразить? И только после этого начинается собственно постановочный процесс. От ощущения — к фиксации. От фиксации — к исследованию. От исследования — к форме. От формы — к сценическому высказыванию. - Не каждая записанная идея станет спектаклем. - Не каждая зарисовка станет номером. * И это нормально. 〰️〰️〰️〰️ Задача первого шага вообще не в том, чтобы создать произведение. Задача первого шага — не дать энергии идеи исчезнуть. А уже потом можно дать ей время, пространство и профессиональные инструменты, чтобы понять, во что она действительно хочет превратиться.

#РУБРИКАпостановка С нами на связи СЕРГЕЙ СТК ✨ Человек глубокого восприятия мира, многогранного подхода, смотрящий в исток и суть своих пластических высказываний. Сегодня заглядываем вместе с Сергеем в понимание идеи, как это, что такое и с чем едят. Ниже вопросы для размышления, которые вы можете задать себе сами, а также присоединиться к рассуждению и прослушиванию взгляда Сергея. 📏📏📏📏📏📏📏 Вопросы о замысле и рождении идеи 🌟С чего для тебя начинается постановка: с идеи, музыки, образа, движения или эмоции? 🌟Как рождается идея? Это вспышка вдохновения, наблюдение за жизнью, книга, фильм или долгий поиск? 🌟Насколько для тебя важна насмотренность? Что сегодня тебя вдохновляет сильнее всего? 🌟Бывает ли, что идея буквально «приходит сама»? 🌟Как ты понимаешь, что именно ее стоит воплощать? 🌟Как отличить красивую идею от идеи, которая действительно будет работать на сцене? 🌟Что для тебя важнее: рассказать историю или создать ощущение?

«Я начинаю с идеи, а затем она становится чем-то другим.» — Пабло Пикассо

И именно поэтому так важно не только владеть ремеслом, но и уметь заботиться о собственном внутреннем состоянии. Потому что невозможно провести зрителя туда, где никогда не был сам. 🌟Каждая сильная работа начинается с честного вопроса к себе. 🌟Каждая глубокая идея рождается из внутренней наполненности. 🌟И каждая постановка становится живой только тогда, когда автор не придумывает смыслы, а позволяет им проявиться. 📏📏📏📏📏📏📏📏 Именно об этом будет следующая рубрика. Не о том, как поставить номер. А о том, как рождается идея. Как она проходит путь от внутреннего ощущения до сценического высказывания. И почему самые сильные постановки всегда начинаются не на сцене, а внутри человека. С любовью, Анастасия Чередникова

Поэтому постановочный процесс для меня начинается задолго до первого движения, до выбора музыки, до поиска сценического решения. Он начинается с внутренней тишины: 🪶С момента, когда тело перестает бороться с самим собой. 🪶Когда восстанавливается энергия. 🪶Когда появляется ощущение целостности. 🪶Когда внутренний шум уступает место ясности. Именно в таком состоянии рождаются идеи, которые способны стать искусством. 🌟🌟🌟🌟🌟🌟🌟 Я часто смотрю на вдохновение через призму архетипов. Для меня это энергия Волшебницы — той, что способна видеть невидимое и соединять несоединимое. И энергия Целителя — потому что настоящее творчество всегда что-то восстанавливает, возвращает человеку контакт с собой, открывает новый взгляд или помогает прожить то, что невозможно выразить словами. 🌟🌟🌟🌟🌟🌟🌟 Постановка — это не про красивые комбинации. Это материализованная мысль. Это энергия, которая обрела форму через тело, пространство, музыку, свет и движение. С любовью, Анастасия Чередникова

Идея никогда не рождается в голове. Она рождается в состоянии. Мы часто говорим: «Нужно найти вдохновение»🪶 И отправляемся искать его во внешний мир: в книги, музыку, путешествия, новые знакомства, спектакли, выставки. Нам кажется, что именно там находится источник. Но если остановиться и прислушаться, становится очевидно: внешний мир лишь отражает то, что уже готово проявиться внутри нас. Настоящее вдохновение движется не снаружи вовнутрь. Оно движется изнутри — наружу 🫶

Дорогие участники канала, вы как? Как вам такие разборы?

С нами на связи Юля Косьмина - участница «ТАНЦЫ» на ТНТ 4 сезон и «НОВЫЕ ТАНЦЫ». Хореограф- постановщик в мультижанровой форме. Работает на разных площадках мира с мэтрами нашего времени Продолжаем нашу рубрику, посвященную постановочному процессу. Юля делится личным подходом к постановочному процессу на примере своей пластической работы «Пепел» (смотри выше ☝🏻) 📏📏📏📏📏📏📏📏 О процессе создания 🪶 Как ты выстраивала драматургию номера? (00:33) 🪶 Насколько заранее ты видишь всю картину или дозволяешь постановке рождаться в процессе репетиций? (04:19) 🪶 Как понять, что номер уже готов, и вовремя остановиться? (06:54)

Вашему внимание предоставляется видео - постановочная работа «Пепел» от Юлии Косьминой. Посмотрите, проанализируйте, пишите воспросы в комментариях ⬇️, так как Юлия сделает подробный разбор подхода, процесса и видения своей работы в следующей рубрике. #РУБРИКАпостановка

«Танец — единственное искусство, материалом для которого служим мы сами.» — Тед Шон

Постановка — это всегда больше, чем набор движений. Неважно, рождается ли она для чемпионатной сцены, фестиваля, спектакля или коммерческого проекта с артистом. В своей сути каждая постановка — это способ что-то сказать миру. Иногда громко. Иногда почти шепотом. Самые сильные работы рождаются не только из техники, композиции или музыкальности. Они рождаются из внутреннего опыта. Из вопросов, на которые человек еще не нашел окончательных ответов. Из личных трансформаций, через которые проходит хореограф, режиссер или исполнитель. Но здесь возникает главный вопрос: насколько автор готов быть честным? Готов ли он позволить своему внутреннему процессу стать материалом для искусства? Не просто рассказать историю, а прожить ее вместе со зрителем. Конечно, личная трансформация сама по себе еще не становится искусством. Между внутренним переживанием и сценой существует огромная работа. Необходимо найти язык пластики, драматургию, ритм, образ, символы, композицию. Нужно превратить чувство в понятное сценическое высказывание, сохранив его глубину. Именно поэтому постановочный процесс — это исследование. Исследование человека, его тела, эмоций, времени, пространства и смысла. Это поиск той формы, в которой зритель не просто увидит красивую картинку, а узнает в ней что-то о себе. Короткая пластическая миниатюра может изменить человека так же сильно, как полномасштабный спектакль. Дело не в продолжительности формы, а в точности мысли и честности автора. Когда постановщик перестает бояться собственной уязвимости, сцена перестает быть местом демонстрации. Она становится пространством встречи. И именно в этот момент пластика перестает быть движением. Она становится разговором. Без слов. Но на языке, который невозможно не почувствовать.

С нами на связи Юля Косьмина - участница «ТАНЦЫ» на ТНТ 4 сезон и «НОВЫЕ ТАНЦЫ». Хореограф- постановщик в мультижанровой форме. Работает на разных площадках мира с мэтрами нашего времени Продолжаем нашу рубрику, посвященную постановочному процессу. Юля делится личными историями и своим подходом к процессу. 📏📏📏📏📏📏📏📏 О процессе создания 🪶 Что для тебя является отправной точкой при создании пластического перфоманса, рисунка? (0:07)

С нами на связи Юля Косьмина - участница «ТАНЦЫ» на ТНТ 4 сезон и «НОВЫЕ ТАНЦЫ». Хореограф- постановщик в мультижанровой форме. Работает на разных площадках мира с мэтрами нашего времени Сегодня говорим о постановочном процессе, у каждого он свой. Нет единого закона в подходе к постановочному процессу и в самом процессе. На примере Юлиного подхода вы сможете выбрать для себя подходящие ноты, созвучные вашему подходу, методу творения. 📏📏📏📏📏📏📏📏 О процессе создания 🪶 На какие основные принципы ты опираешься, создавая постановку? (00:14) 🪶 Какие инструменты помогают вам искать пластический язык спектакля? (02:06) 🪶 Как ты работаешь с музыкой: она диктует движение или движение рождает музыку? (04:40) 🪶 Что для тебя является отправной точкой при создании пластического перфоманса, рисунка ? #РУБРИКАЯпостановка

«Каждое движение должно иметь мысль, каждое действие — цель.» — Константин Станиславский

Ловите музыку маэстро KENNY G✨ 🎷 Звучание саксофона переносит будто нас в другие миры. #МУЗЫКА

🍿 Royal Family | FRONTROW | World of Dance Los Angeles 2015 | #WODLA15 🔗 https://www.youtube.com/watch?v=Xw6k6Ma0oqo 🗣 Автор: Official World of Dance #РУБРИКАпостановка

«Форма никогда не бывает важнее содержания.» — Константин Станиславский