ВадиКино

s02e12 – Как попасть в программу «Автор»? У нас в гостях сценарист, доктор химических наук и стипендиат программы «Автор» Алексей Манин. Вместе мы пытаемся разобраться: – Что самое главное должно быть в истории, подаваемой на программу «Автор»? – Какая жизнь после «письма счастья»? – Нужно ли записывать всё, что приходит во сне? Эти и другие темы в новом выпуске подкаста script bro. Слушайте и делитесь выпуском! tg-канал Алексея: https://t.me/provincial_screenwriter сайт АНО «Автор»: https://avtor-russia.ru (текущий отбор до 17 августа 2026 года) Подкаст доступен на разных площадках, найти удобную можно здесь: https://scriptbro.mave.digital А так же на 🔥 YouTube Обратная связь, реклама и предложения на writers@scriptbro.ru

Как же это интересно, точно и познавательно. Даже жаль, что так мало. https://vkvideo.ru/video-228982843_456239030

Решил ввести рубрику #топ_сценаристы, в которой буду делиться откровениями и советами лучших сценаристов мировой киноидустрии. Начну неожиданно с Мэттью Уайнера, создателя Безумцев и одного из сценаристов Клана Сопрано. Поскольку в посте с переводом сценария Безумцев уже закинул несколько советов от него, то давайте продолжим. Итак, я посмотрел и почитал его многочасовые интервью, и вот выжимка полезностей и интересностей от Мэттью Уайнера: 🫣 Автор пишет драфт, потом второй драфт, а потом шоураннер переписывает. ✍️ Приходил в начале сезона с идеей, о чём будет сезон, с набросками последнего эпизода и сюжетными линиями для каждого персонажа. Затем все остальные авторы в комнате должны были предложить по 10 идей, исходя из того, что он рассказал о сюжете. ✍️ Сюжет — это то, что произошло с вами в тот день, что происходило с вами в детстве, что вы читали и что вы знаете. ✍️ Очень хорошо, когда каждый эпизод самодостаточен, законченная история, как в кино. ✍️ Каждый эпизод должен быть тематически цельный. Хоть сюжетная линия развивается, продолжается история, но при этом эпизод является самостоятельным (как в Клане Сопрано). Чтобы каждую неделю можно было сосредоточиться на чём-то одном. ✍️ В каждом эпизоде обычно есть деловая и личная истории, которые связаны друг с другом и имеют начало, середину и конец. ✍️ Для каждого персонажа определяется, как он будет развиваться в течение сезона. ✍️ В каждой сцене должны быть две противоположные точки зрения персонажей. ✍️ Ищите глубину. ✍️ Самый захватывающий драматический приём — драматическая ирония — персонажи могут знать то, чего не знают другие персонажи. Именно этот приём создаёт напряжение. ✍️ Каждый эпизод должен восприниматься, как финал. ✍️ Персонажу не всегда нужно с кем-то обсуждать что он думает, не всегда нужен конфидент. Так персонаж больше похож на реального человека: кто знает, что у него на уме? ✍️ Показывать внутренний мир персонажа, как в немом кино. ✍️ Есть разница между жизнью мужчин и женщин, но нет разницы в том, как писать персонажей. ✍️ Несмотря на то, что Уайнер работал в комедийных сериалах, не было никакого предубеждения в авторской комнате Клана Сопрано. Дэвид Чейз (создатель и шоураннер Клана Сопрано) сказал: Вряд ли ты напишешь этот сериал, но ты умеешь писать. Пиши. 😱 Дэвид Чейз пытался помочь продать сценарий Безумцев на HBO: Вот что вам стоит снять после Клана Сопрано. Но сценарий так и не прочитали. 🫣 О жертвенности: сериал Клан Сопрано писали в Нью-Йорке, поэтому рождественский отпуск Уайнер провёл за написанием серии, а срок сдачи был в его годовщину свадьбы, которую он тоже пропустил, поскольку семья жила в Калифорнии. ✍️ Писал драфт за три дня до дедлайна, давал сутки отлежаться, а потом переписывал и показывал Дэвиду Чейзу. 😱 За один неудачный драфт серии тебя легко могли сразу уволить. ✍️ Доверяйте зрителям и не беспокойтесь о том, что все всё поймут. ✍️ Будьте смелыми. ✍️ Уайнер составляет отдельные биты для каждой истории, а потом разрезает их на части с помощью листа бумаги и ножниц. ✍️ Теренс Винтер (Клан Сопрано, Подпольная империя, Волк с Уолл-Стрит) шутил: Ты хорош настолько, насколько хорош твой последний конверт. 🏆 Когда Уайнер стал исполнительным продюсером на Клане Сопрано — это сильно повлияло на его положение на Безумцах. Добавился вес. ✍️ Ты не знаешь сколько будет идти шоу, когда оно закончится, поэтому отдаёшь всё на откуп, просто пишешь и переживаешь. 🏆 Между 6 и 7 сезонами Клана Сопрано Уайнер нанял всю команду Клана Сопрано, тех, кто ему нравился, на 3 месяца и снял пилот Безумцев. А потом они вернулись к работе над Кланом Сопрано. На канале AMC ждали пока Уайнер закончит работу над Кланом Сопрано и начнёт снимать Безумцев. ✍️ Каждый эпизод должен быть о чём-то. ✍️ Некоторые эпизоды финального сезона Уайнер и Чейз писали пополам. Т.е. один писал одну половину, другой другую и затем соединяли (потому что, например, Чейз ничего не знал про азартные игры, которые были в эпизоде, а Уайнеру это было близко и понятно). ✍️ Финал Клана Сопрано с гаснущим экраном авторы знали ещё за два года до самого финала. Существовало только три возможных варианта финала: Тони арестовывают, Тони убивают, Тони выходит сухим из воды. Поэтому Чейз нашёл этот трюк с чёрным экраном, это как рок-н-рольщик разобьёт гитару, это же сделал Чейз. Тони Сопрано покинул здание. Чейз хотел получить эффект, чтобы люди подумали, что у них что-то случилось с телевизором. Это было сделано намеренно. ✍️ Если бы я не работал на Клане Сопрано, Безумцы были бы куском дерьма. Мне бы не хватило уверенности, чтобы рассказывать тонкие истории. После работы над Кланом Сопрано я понял, что есть кое-что посложнее. Реальность. Вся моя энергия, весь мой интерес к психологическим историям, как говорят, невозможно снять в кино что-то внутреннее. Но на Безумцах получилось рассказать внутреннюю историю. Хотя лучшие преподаватели сценарного мастерства скажут вам, что это невозможно. Если бы я не решился на такое, Безумцы были бы больше похожи на процедурал, в духе Западного крыла, более поверхностно, как будто много умных людей разговаривают друг с другом и думают, как перехитрить общественность. Я не принижаю Западное крыло, это просто другое шоу. Для меня оно больше про институт, чем про людей. Когда был написан пилот, не было больше ничего, я не знал, что говорить продюсерам. Потом вернулся к своему сценарию, который был написан 6 лет назад, наткнулся на последнюю реплику и понял — вот про что будет сериал — в конце сезона должно было выясниться, что Дон не тот, за кого себя выдаёт. Придумал предысторию, и это понравилось продюсерам. ✍️ Все мои персонажи — это я. В мире нет ни одного сценариста, который бы так не считал. ✍️ Сценаристу полезно побыть на всех этапах производства в разном качестве, особенно монтажёром. ✍️ С дедлайнами писать легче. ✍️ Я писал по три-четыре часа в день, каждый день. Дисциплина важна. ✍️ Всегда имел высокие стандарты и хотел делать работу как можно лучше. 🏆 Пилот Безумцев был написан за 10 дней, но этому предшествовало 2 года исследований. Днём работал на ситкоме, который ненавидел, а вечером писал Безумцев. Пилот, который вышел на экранах был таким же как на бумаге, поменялась только пара сцен на монтаже. ✍️ Не зацикливайтесь на успехе, просто старайтесь дальше, ищите новые вызовы. ✍️ Не переставайте писать. Пишите о том, что важно для вас. Если ты думаешь, что придёшь в профессию на ограниченное время, то тебе стоит уйти прямо сейчас. Потому что есть люди, которые не могут жить без этого. ✍️ И не позволяйте шоу-бизнесу затмить вашу креативность. ✍️ Тратьте часть времени на нетворкинг, презентации в попытках дать им то, что они хотят. Делайте что угодно, на что нельзя тратить своё основное время. Сначала пишите, а потом тратьте время на всё остальное. И постарайтесь понять, что нужно делать и то и другое. Люди делают, что угодно, но не пишут. Из этого не выйдет ничего хорошего. #мэттью_уайнер Как вам? Продолжаем рубрику? ❤️ — да! 👎 — нет, скукота. 🔥 — даёшь интервью Винса Гиллигана.

✨ Секреты женского волшебства И тяжелый день для пса Лютика. 😅 Смотрим первый фрагмент из фэнтези «Очарованные», в котором Ядвига из рода Яги (Елена Подкаминская) учит старшую дочь Злату (Даяна Гудз) пользоваться своими способностями. По сюжету двойняшки Марья и Злата ищут свое предназначение в мире, где существует волшебство, спрятанное от посторонних глаз. Из-за случайной ошибки Злата погибает. Чтобы вернуть сестру к жизни, Марья отправляется в опасное путешествие за живой водой — и ответами на самые важные вопросы о семье, любви, дружбе и взрослении. Скоро — на Кинопоиске. Ждете? 🤍 #ИРИ_поддерживает

Ждём-с

s02e11 – Жить жизнь сценариста В этом выпуске сценаристы Сергей Литвинов, Вадим Дутов, Томас Бодуэн и Дмитрий Чистяков пытаются разобраться, когда заканчивается работа сценариста и начинается остальная жизнь, возможна ли она вне кино или мы обречены работать 24 часа 7 дней в неделю? Это и многое другое в новом выпуске подкаста script bro. Подкаст доступен на разных площадках, найти удобную можно здесь: https://scriptbro.mave.digital А так же 🔥 YouTube Почта предложений writers@scriptbro.ru Друзья, дайте обратную связь в комментариях под этим постом. Спасибо, что нас слушаете!

Перевод сценария Mad Men / Безумцы 🎬 Критики The Hollywood Reporter признали эту историю лучшим сериалом XXI века. 🎬 Идея сериала пришла Мэттью Уайнеру ещё в 1999 году, когда он работал на ситкоме Becker. Сценарий пилота попал к Дэвиду Чейзу (Клан Сопрано). Чейз увидел в идее новизну и пригласил Уайнера в свой сериал, а HBO отказались от Безумцев. Только спустя 8 лет AMC запустили этот проект, по словам президента канала: сделали ставку на качество, а не на следование шаблонам. С того момента, как я попал на Becker, начал заниматься чем-то другим по ночам. Я был одержим одной идеей. Не знаю, откуда она взялась, не знаю, как она развилась -- делать шоу, действие которого происходит в 60-х годах… Но что я действительно хотел сделать, так это историю о ком-то, кто был похож на меня -- кому было 35 лет, у кого было всё, и он был несчастен. Так что не отчаивайтесь, если у вас много лет лежит сценарий в столе, доставайте, и показывайте. Уайнер смог и вы сможете. 🎬 Создатели глубоко погрузились в детали той эпохи, чтобы создать аутентичность. Даже покупали исследования, потому что в интернете ещё не было столько информации. 🎬 Эпоха 1960-х выбрана неспроста. Уайнер считал, что люди ошибочно воспринимают начало 1960-х как спокойную, "идеальную" Америку, на самом деле это был момент перед огромными переменами. Шестидесятые годы оказали такое глубокое влияние на нашу сегодняшнюю жизнь. Это был золотой момент в США и один из немногих случаев в истории, когда всё действительно изменилось кардинально. 🎬 Уайнер называл Дона Дрейпера воплощением американской мечты. Человек "создаёт себя сам", добивается богатства и признания, но понимает, что успех не решает внутренних проблем. Поэтому сериал не столько про рекламное агентство, сколько про цену успеха, одиночество и поиск смысла жизни. В 1950–1960-х рекламщик был символом американского успеха — примерно так же, как сегодня предприниматель из Кремниевой долины или знаменитый архитектор. Это была профессия, где соединялись творчество, большие деньги и бизнес. Именно это противоречие между искусством и коммерцией показалось идеальной почвой для драмы. Про подход Уайнера к написанию сценария: ✍️ Меня интересует, чтобы после серии зритель думал не о следующем повороте сюжета, а думал о том, что он только что увидел и что это говорит о людях. Поэтому многие серии Безумцев выглядят как самостоятельные. В них может не произойти почти ничего сюжетного, зато герой внутренне меняется или становится понятнее. ✍️ События нужны лишь для того, чтобы раскрыть героя. ✍️ Каждый сезон отвечает на один большой человеческий вопрос. ✍️ Настоящие конфликты рождаются не из внешних препятствий, а из психологических травм персонажей. ✍️ Финал должен менять внутреннее состояние героя, а не просто завершать сюжетную линию. Именно поэтому кульминациями серий Безумцев часто становятся тихие разговоры или моменты признания, а не эффектные события. Форматирование сценария сохранено в соответствии с оригиналом. (Ну почти🙃). Приятного чтения!

Занимательно, что мне сериал вообще не зашёл, когда я посмотрел впервые, но пока переводил сценарий, захотелось дать сериалу второй шанс. Будем смотреть)

🤩 Как написать сериал, который будут смотреть миллионы Почему одни сериалы невозможно выключить, а другие забываются через пять минут? Дело не всегда в бюджете, актерах и спецэффектах. Все решается гораздо раньше — когда сценарист только начинает придумывать историю. Поговорили с трехкратным обладателем ТЭФИ, сценаристом, шоураннером и креативным продюсером 1-2-3 Production Иваном Барановым («Подслушано в Рыбинске», «Остаться друзьями», «Знахарь», «Капельник») о внутренней кухне. Какие ошибки убивают историю еще до первого съемочного дня, зачем искать в хорошем человеке плохое, а в злодее — человеческое, в чем сценаристам помогает ИИ (а в чем нет). Разговор получился не только про кино, а про то, как создаются истории, в которые хочется верить 00:00 — Почему кино — это не только про креатив, а еще про структуру, логику и драматургию 00:30 — Как создавать героев, которым зритель верит, и почему не бывает «злодейского злодея» 01:39 — Главная ошибка начинающих сценаристов, как правильно реагировать на правки и зачем всегда смотреть по сторонам 02:42 — Почему второй сезон «Подслушано в …» переехал именно в Выборг, и кто будет одним из новых героев 03:22 — Какой сериал ждет зритель сегодня и рецепт сценария, который хочется досмотреть до конца 03:56 — Чем плох и хорош ИИ при создании сценариев *в конце бонус — топ-5 лучших сериалов от Ивана Баранова (отечественных и зарубежных) которые стоит посмотреть 🤩 #ГПМэтоПодкасты 🤩 Газпром-Медиа в MAX

s02e10 – Кто убил сценариста? Автор мёртв или его просто перестали замечать? Сценаристы Сергей Литвинов, Вадим Дутов, Томас Бодуэн и Дмитрий Чистяков проводят собственное расследование и выясняют, почему роль автора в индустрии оказалась под угрозой. Это и многое другое в новом выпуске true-crime-writers подкаста script bro. Подкаст доступен на разных площадках, найти удобную можно здесь: https://scriptbro.mave.digital Почта предложений writers@scriptbro.ru Друзья, дайте обратную связь в комментариях под этим постом. Спасибо, что нас слушаете!

Друзья, в начале года (может быть даже прошлого) обещал в канале суперактивность, много новых рубрик и всё такое, но хочу перед вами извиниться, вышло так, что руки не доходят до канала. Ограничен не только бензин, но и свободное время. Точно могу сказать, что обещание про то, как писать посерийники и сезоны сериалов будет выполнено (в разработке целый курс). И уже почти переведён сценарий Безумцев по просьбе подписчика. Разборы пилотов и жанров тоже тормозятся, поскольку по работе еле успеваю смотреть, а разбирать иногда приходится что-то не столь популярное, чтобы об этом говорить (а иногда это фильмы, разборы которых занимают сильно больше времени). Но обязательно вернусь к разборам, обожаю эту часть работы. Однозначно также регулярно продолжу выкладывать конспекты полезных книг, ибо это самое простое и быстрое) Набралась ещё череда мыслей, которыми хочется с вами поделиться, как только, так сразу. Обнял, поднял, поставил🤗

Также конспект доступен на Дзен, кому удобней там.

Все части конспекта Чарльз Харрис. Питч всемогущий: Часть 1. Часть 2. Часть 3. Часть 4. Часть 5. #чарльз_харрис_питч_всемогущий

Немного знаний из моих конспектов. Чарльз Харрис. Питч всемогущий. Часть 5 ✍️ Хороший питч, как правило, не нуждается в визуальном подкреплении. ✍️ Добавляйте визуал, если того требует тема проекта, тон и т.д. ✍️ Иметь с собой визитки (белые). ✍️ Питчинг перед аудиторией: 1) логлайн; 2) личное / источник вдохновения; 3) главный герой; 4) драматическая сцена, где проявлен характер главного героя. 5) тематическая сцена, которая показывает основные дилеммы сюжета. 6) Визуально насыщенная сцена, которая объединяет всё вышеперечисленное. ✍️ Подготовьте и отрепетируйте ударное последнее предложение. ✍️ Следите за позой и голосом. ✍️ Презентация должна быть лаконичной с минимумом слайдов. ✍️ Найдите в аудитории зрителей, которые кивают и улыбаются, — они своеобразная группа поддержки. ✍️ Чтобы хорошо продавать свои идеи, нужно: 1. Создать хороший питч. 2. Правильная стратегия. 3. Ментальная игра (психологические навыки). ✍️ Никогда не спорьте со своими партнёрами перед покупателем. ✍️ Отказ означает, что не побоялись рискнуть. ✍️ В первую очередь вспоминайте причины, побудившие взяться за сценарий. ✍️ Разберитесь со всеми возможными вторичными выгодами (почему выгодно не делать?). ✍️ Волнение — полезная энергия. ✍️ Цели должны быть максимально точными и чёткими. ✍️ Питчинг — это американские горки, следуйте за ситуацией и действуйте по обстоятельствам. ✍️ Должа быть здоровая самокритика. ✍️ Не останавливайтесь. ✍️ Делайте питчинг неотъемлемой частью вашей профессиональной жизни. ✍️ Много читайте. На этом всё. Надеюсь, было полезно. #чарльз_харрис_питч_всемогущий

s02e09 - Унесённые жанрами. Каких фильмов не хватает в нашем кино? В этом выпуске сценаристы Сергей Литвинов, Вадим Дутов, Томас Бодуэн и Дмитрий Чистяков размышляют о жанровом многообразии в кинотеатрах. Когда закончится эра сказок? Кто может стать русским Джеки Чаном? Чем отличается истерн от вестерна? И когда уже в прокате выйдет "След в кино"? Это и многое другое в новом выпуске подкаста script bro. Подкаст доступен на разных площадках, найти удобную можно здесь: https://scriptbro.mave.digital Почта для обратной связи и предложений writers@scriptbro.ru Друзья, впервые за долгое время мы открываем комментарии! Они будут только под выпусками подкаста. Пожалуйста, дайте нам обратную связь по подкасту, предложите темы для выпусков или расскажите о жанре, который вы бы хотели видеть в наших кинотеатрах. Спасибо!

Есть мнение, что на первых порах сценаристу нужен соавтор. Я считаю, на первых порах вам нужен не соавтор, вам нужна уверенность, нужно обретение собственного голоса, а уже потом соавтор. Меня, как автора, много лет убивало соавторство, оно подавляло мою уверенность, не давало услышать свой голос, почувствовать, что и как мне хочется писать, заглушало, на позволяло проявиться. Только спустя годы, как следует стал проявлять свой голос и выражать собственное мнение. Тогда и появилась готовность к соавторству, но здесь и рождается парадокс, если произошёл качественный рост, нужно ли вообще соавторство? Как вы думаете? 🤝 — соавторство рулит. ✍️ — кайф писать в одиночку. 🔥 — одной рукой пишешь в одиночку, другой — в соавторстве.