tgindex
Мышь и космос // Дмитрий Меркулов // ШВК

Мышь и космос // Дмитрий Меркулов // ШВК

Статистика

Тело у него было как кусок хлеба с маслом, а крылья — из ломтиков тоста, намазанных маслом. Голова была как кусочек сахара, а его пища — чай с молоком. Если у вас есть вопросы или предложения напишите: @novnady

Последний пост
12 авг.
Последнее чтение
16 авг.
Постов за неделю
1
Всего постов
19
Тип
открытый
Язык
русский
Категория
Религия
В каталоге с
16 авг.
Подписчики
492
мало замеров
Замеров пока мало
Сутки
 
Неделя
 
Месяц
 
Просмотров на пост
397
19 постов
Вовлечённость
80,7%
к подписчикам
Постов в день
0,1
всего 19
Упоминаний
0
каналов
Охват размещения
оценка
1/24сутки в ленте
107
1/48двое суток
122
1/72трое суток
132

Оценка по просмотрам недавних постов: пост набирает почти всё за первые сутки.

Посты

  • – ты надеешься, что это тебе поможет? – я просто надеюсь.

  • Поиск топлива по заправкам это попытка современного человека реанимировать в себе состояние первобытного охотника.

  • Оказывается фраза «я твою маму е**л» (прастити) имеет не очень глубокие, но философские основания и является призывом к авторитету. Как она родилась понятно из этого текста (сами прочтете, если что пишите в комменты). А вот ее смысл в том, что человек пытается призывать оппонента к уважению, как к вероятному своему «отцу», а не унижению, как могло бы показаться на первый взгляд. То есть действительно осмысленный ответ на такую фразу - «папа?!». Такие дела…

  • Впечатление. Для любого человека самое важное то, что делает его живым. И даже если лично в нашей жизни мы эти состояния связали с пирожным, длинными ногами, большой грудью или белым песочком, то если мы немного подумаем, то обнаружим за этими «предметами» биение сердца или, как говорит Марсель Пруст, — впечатление. Каждый человек, выбирая способ, которым двигается к впечатлению, выбирает для себя вообще способ жизни — или это «пирожок», или это пройти «между биениями сердца», то есть пройти за тем, что тебя действительно волнует. Герой фильма «Большое, смелое, красивое путешествие» долгое время пытался идти первым путем, пока «машина не сломалась» и «пирог» не перестал приносить радость и удовольствие. Обычно мы называем такое состояние «на дне». И выход из него один — начать слышать самого себя, то, что тебя действительно волнует.

  • без подписи

  • Человек vs Машина. По сюжет фильма Сара Конор это человек, а Шварц — машина, робот, который выполнил задание и потерял цель. Но по факту общения (в отношениях) мы понимаем, что машиной (для мести) уже является Сара Конор. Кэмерон показывает нам, как Терминатор обретает смысл, у него проявляется "совесть", после того, как он сам стал "отцом" и он понял что он натворил, он придал смысл совершенным событиям и этим стал если не человеком, то уже точно более человечным чем Сара Конор. И наоборот - когда то человек, мать спасителя (джона конора) не смогла придать смысл его смерти и сама стала роботом. Я думаю, что это того, о чем стоит действительно думать каждому, как самому не стать роботом. Потому, что если мы люди, то чего нам так бояться развития роботов (ИИ).

  • Доброе зло и злое добро. На первый взгляд, это крутая сцена из 91-го года, где терминатор Т-800 в роли Шварценегера (не наоборот) и заботливые опекуны Джона в роли терминатора Т-1000 пытаются друг друга обмануть (преодолеть возникающие препятствия) и достигнуть поставленной цели. Шварц меняет имя собаки, Т-1000 не замечает подставу и не проходит «капчу». Но если мы сделаем еще шаг, то поймем, что это говорят два человека. Смысл в том, что опекунам Джона все равно на него, настолько, что и на собаку все равно, и как ее зовут тоже. Главное — это «цель», получить то, что надо. Кэмерон снимал не про роботов, он снимал про людей, про наше неумение различать в самом себе и в других чувства. И в этой сцене мы видим, как может выглядеть безэмоциональное добро и очень заботливое зло. И что будет с теми, кто не сможет это различить. Т-800 и Т-1000 — это добро и зло. P. S. Видео взял у «Человек в зеленом».

  • По другую сторону тревожности — ясность.

  • О суевериях. Фрагмент разговора из группы "Философия религии". В нее можно попасть в формате участника или слушателя. Сейчас мы читаем "исход". Так же есть места в группе Пятницы 16:00, в ней мы читаем второй год, начинаем Франсуа Жюльена "Трактат об эффективности". За подробностями к Наде (@novnady).

  • Даже когда мы живы, мы стремимся к жизни. (с)

  • Гениальность прекрасна в рационализации, но она не замещает мужество.

  • Как сказать (или как посолить, когда соль не солит) В 1997 году вышел первый фильм «Анаконда». Я посмотрел его чуть позже, но он мне запомнился именно как фильм ужасов — про леденящую душу огромную змею. Так мне запомнился этот фильм и его настроение (если у вас было по-другому — скажите). Она мне даже снилась какое-то время. И только спустя 25 лет мне удалось снова спросить себя: а про что этот фильм? Ну точно же не про змею. Когда человек регулярно сталкивается с необходимостью что-то объяснять или показывать другим, он быстро понимает: знания не проникают в чужую голову напрямую. В каком-то смысле нельзя просто сказать человеку «дважды два», чтобы он на той стороне понял «четыре». Это хорошо знают учителя, родители и особенно люди искусства. Им приходится искать другой путь — обходной, метафоричный, иногда странный и непривычный. Цель одна: пробиться к душе, донести мысль. К этому относится и кино. Фильмы про прошлое, будущее, космос, научную фантастику, историческое фэнтези и даже простые ужастики — это, как правило, способ автора сказать то, что он не может сказать прямо. Не может не потому, что не хочет, а потому, что если соль не солит, то ты хоть засыпь ей всю тарелку — вкус блюда не изменится. И вот «Анаконда». Прошло почти 30 лет с момента выхода первого фильма. Режиссёры поняли, что мысль не перестала быть актуальной, но ей нужна другая форма. И на помощь приходит комедия. Сегодня комедия — чуть ли не единственный способ отправить в голову человека какую-то мысль. Мне кажется, сделать «Анаконду» комедией — лучшее из возможных решений. Я даже понимаю, почему у фильма невысокий рейтинг: человеку тяжело удержать в голове два разных стиля — «ужас» и «комедия» (ну змея, это же не смешно вообще). Но режиссёр справился отлично. Он как будто предлагает каждому делать свой выбор в каждой сцене — сходить с ума от ужаса или смеяться до слёз. Почти как в жизни: выбор, перед которым каждый из нас оказывается каждый день — смеяться или бояться и плакать. Что-то похожее происходит и с героями фильма. Каждый из них оказался на обочине жизни — потому что слишком серьёзно к ней относился. И Анаконда — она как наша жизнь: всех, кто относится к ней слишком серьёзно, она не щадит. Но каждому, кто готов посмотреть ей в глаза и улыбнуться, она даёт самое главное — жизнь. Я давно так не смеялся. И этот смех, это сильное впечатление — отличный материал для дальнейшей, уже личной, работы.

  • 24 апр.371из shvk_official

    #денькино 🎬«Проект „Конец света“» (или «Проект „Аве Мария“»), 2026, реж. Фил Лорд, Кристофер Миллер Этот фильм можно посмотреть немного глубже, чем просто фантастическую историю. Он, конечно, совсем не про космос. В начале космической эры люди много говорили про Марс, про «марсиан», даже про «марсианский язык», хотя никакой жизни на Марсе так и не нашли, но сама идея «марсианского взгляда» осталась — как метафора остранённого, нечеловеческого взгляда на привычные вещи. И здесь мы видим следующую итерацию той же мысли: герой отправляется в далекий космос, но этот космос — метафора внутреннего путешествия человека, путешествия к самому себе. Главный герой — талантливый учитель, потерявший смысл своей деятельности. Он перестал чувствовать себя причастным к чему-то большему, чем он сам. Как мы сказали бы сегодня — у него перестали гореть глаза. Параллельно нам рассказывают о причине его путешествия: в космосе нашли уникальные вещества — астрофаги, настолько черные, что они абсолютно поглощают свет и скоро совсем «съедят солнце». А свет — это одна из важнейших человеческих метафор. Это то, что мотивирует нас жить, вдохновляет, освещает путь, делает нас людьми. Если смотреть на фильм с этой точки зрения, возникает вопрос: на что похоже такое абсолютное поглощение света? Я бы предположил, что речь идет о чем-то похожем на депрессию — о состоянии, в котором внутренний свет человека постепенно исчезает. И тут появляется ключевой образ фильма — Рокки. Через фигуру «инопланетянина» выражен процесс восстановления человеческой коммуникации героя с самим собой, со своей душой (а психологи сказали бы — с внутренним ребенком). Финал картины разворачивается в духе классической сказки, по всем законам Проппа: герой возвращается туда, где всё начиналось, но возвращается уже другим. Он делает всё то же самое, но теперь с радостью и любовью. Его жизнь снова наполнена смыслом. Конец света миновал. Для меня этот фильм — история не о спасении солнца, а о возвращении человека к своему внутреннему свету. А для вас? Автор рекомендации: Волшебный Помощник ШВК Дмитрий Меркулов

  • Эмпирик... считает, что верит лишь в то, что он видит, но видеть у него не получается так успешно, как верить. (с)

  • Личность, которая живет только Тут. Приглашаю вас к себе в гости, в Место #8. Место — это проект //ШВК, где мы приезжаем/прилетаем/приплываем/приходим в какое-то известное место и делаем там уникальный разговор. Такой разговор, после которого место получает наш собственный, ни на что не похожий вкус. В этот раз Место пройдет в Краснодаре. Этот город за несколько лет стал для меня домом, поэтому приглашаю вас в первую очередь к себе домой, и этот аспект, безусловно, отразится на наших разговорах и мыслях. Что будет: - Место. Я покажу это Место таким, каким оно открылось мне, расскажу, как этот город заинтересовал, как он позволил понять самого себя и стал родным. Поэтому, конечно, мы походим по ключевым местам, сходим в парк и тот самый сад, поедим в лучших ресторанах и откроем местную кухню и лучшие напитки. Но самое главное будет другое. - Разговоры. Это место у многих ассоциируется с конкретной личностью. Поэтому темой этого Места мы сделаем вообще Личность, а за основу разговоров возьмем Библию. И посмотрим на Ветхий Завет как на текст, который зафиксировал появление отдельных личностей, оставивших себя в истории. Это будут разговоры, которые придадут Месту уникальный, наш собственный, вкус. - Дом. Это место, в котором мы будем собираться, жить, встречаться, разговаривать и отдыхать. Он станет для каждого домом на эти дни. - Вкус. Самые вкусные завтраки, самая вкусная пицца, самое вкусное раки, пиво и вино, самые вкусные круассаны и самое вкусное кофе. Мы возьмем здесь все самое-самое. Это будет все самое вкусное и уникальное, которое есть только здесь. Все это станет неповторимым фоном для наших разговоров, встреч и мыслей. Место, разговоры, дом, вкус — ключевые точки, вокруг которых мы построим наше Место. Факты: Когда: 8-11 мая. Где: Место, где нужны твои мысли, в городе Краснодар. *проживание, завтраки, ужины (в доме и японском саду), разговоры, баня, трансфер по городу. Вопросы в комментарии. Записаться в лс.

  • Уверовать значит влюбиться. На одном из последних разговоров в группе "Философия религии" обсуждали философскую сторону вопроса "веры". И я нашел понятный эквивалент для слова "уверовать", в чем его такая необходимость? Как о нем лучше подумать. Кусочек из разговора 19.03.2026 А вы как думаете? Выкладывать ли еще такие видео?

  • Я знаю одну планету, там живет такой господин с багровым лицом. Он за всю свою жизнь ни разу не понюхал цветка. Ни разу не поглядел на звезду. Он никогда никого не любил. И никогда ничего не делал. Он занят только одним: складывает цифры. И сутра до ночи твердит одно: "Я человек серьезный! Я человек серьезный!" - совсем как ты. И прямо раздувается от гордости. А на самом деле он не человек. Он гриб.

  • Лучший способ понять общество это понять индивида сформированного внутри него.

  • Channel photo updated