album_daily

Crystal Castles - s/t (2008) #Album #ElectroClash #BritPop #SynthPop #ВзятоИзПредложки Crystal Castles наверное одна из самых стриминговых групп прошлого, которая пользуется спросом у нынешнего поколения. Им удалось не то что бы заглянуть на несколько лет в будущее, а скорее создать что-то настолько уникальное, что уже никто не повторит. Да есть те же Snow Strippers, но это чуть другое. Элис и Итан отлично передавали ощущение страха, паники и саморазрушения в музыке. У меня моментами при прослушивании внатуре очко сжимается, а Untrust Us иногда реально стремно включать. Касалось это и визуала, и непосредственно взаимоотношений внутри группы. Просто захотелось вам напомнить о ярчайшем явлении в музыке. О том, как два человека не просто высадились на Марсе, а основали собственную планету. tbh

Иду туда тусить🎈

🎧 🎧🎧🎧🎧🎧🎧🎧 🎧 22 AUGUST | 18:00-23:00 on event: — drain gangggg — bar [not free] — sale of items from archive store — merchandise sales removal — tattoo station dj sets: infinego sad13 machete tickets: 1 person ticket - 750₽ 2 person ticket - 1100₽ click to buy ticket SPB | 16+

Mgna Crrita - BFF (2026) #Clip #ElectroClash Лето братва.🤩🤩 🎈album_daily

MGNA Crrrta - Beautiful Disaster (2026) #Mixtape #ElectroClash #ElectroHouse Аа-ху-и-и-тееельно. Представьте, жить в одно время с этим релизом, и быть тем самым дебилом, который думает, что он was born in wrong generation. Никогда не было, и дай бог будет ли столько хорошей музыки, как сейчас. О чём это я. Есть у меня один знакомый, преподаватель в Американском колледже, вроде штата канзас. Если не ошибаюсь. Так вот, пока он находился в России, мы пили кофе у него в офисе – в моменте он мне стал затирать концепцию образования предикторов, как cоздание факторов для изменений в социальной и экономической жизни мира. Т.е. нужно лишь создать среду для развития будущих событий, предпосылок, которые приведут к конкретному итогу – и можно ебать систему в рот. Вкратце пример работающего роадмапа: выпить егермейстера или асбах уральта > зачать ребенка с никнеймом Адольф Гитлер > Ебашить его мольбертом по голове всё детство > Ждать демографических изменений. Довольно убедительно и логично затирал он мне свой рассказ. Но я затаил, ибо отдавало всё это жесткой КОБовской шнягой, задиктованная ранее генералом-майором космических войск (!!!) Константином Петровым (загуглите сабж, ебанетесь на отлично) С музыкой происходит так-же. Вот так и получилось, что пост-интернетовские тусовщики, под кокаином, но с тоской по неполученному прошлому начала 10ых – каким то образом стали очень дороги мне сердцу. Добавьте сюда новой прогрессивной сексуальности, открытости к чистому принятию женственности, к СВАГе и отыгрышу самой slay_ой суки in da house – и вот на таких параметрах заебашить один из самых пиздатых электронных релизов ВНОВЬ. Поздравляю Future Classic с получением очень сильных артистов в свой каталог. Не знаю, насколько это заслуга новых покровителей и звукоинженеров, но зазвучали они просто АХУИТЕЛЬНО, сохранив присущую ебанутую грязь в миксе. Но звучит иногда уж совсем пиздануто-громко. tomlus_tg

Crystal Castles (II) (2010) #Album #ElectroClash #SynthPop #ElectroPop Данный альбом у меня связан с эпизодом жизни, когда я был абсолютно потерянным. Хотя сейчас ничего и не поменялось в моей жизни, но альбом безумно нравится, он такой мрачный, многогранный и острый.. Электроника с вокалом - одно из лучших сочетаний. Но я бы хотел рассказать про любимые произведения, которые засели глубоко в душе. Итак, “Celestica” считается одной из лучших (если вообще не самой лучшей) у замков. Такая красивая работа, что просто бросает в дрожь. Алиса в этом произведении поет об изоляции, потерянности и отчаянии, смерте и покое, а так же об уничтожении личности системой. “Baptism” тоже интересный трек, обожаю мотивы, связанные с любовью, но тут они скорее болезненные, само настроение трека передает это ощущение, (“Intimate” так же хорош, но в нем скорее о желании близости + на “Baptism” есть обзор в канале). “Empathy” своим звучанием очень красивое, бит просто вау, мотив одиночества и так же мотив разрушения личности просто нереально дает в голову. “Suffocation” наверное будет вторым любимым произведением после “Celestica”, опять мотив одиночества и потерянности. Сам трек звучит достаточно депрессивно и спокойно, такое вызывает искренние чувства. “Not In Love” самый близкий мне трек, красивый текст о страхе перед близостью, а так же об отказе признать свои чувства.. “I Am Made Of Chalk”, это уже какой-то «психо-деструктивный» трек, но такой же красивый, люблю его. В итоге мне нравится почти весь альбом, остальные треки не такие уж и плохие, просто я решил рассказать о тех треках, которые у меня играют на репите с 21 года. Очень жалко, что так и не попал на их концерт, это так и останется не сбывшееся мечтой. Сам релиз в целом затрагивает искренние и близкие темы: детские травмы, внутренний беспорядок/хаос, отчуждение и изоляцию, это все невероятно красиво звучит, имеет тяжелый текст и цепляет самый дальние фрагменты души.. Обложка, кстати, заслуживает отдельного внимания, достаточно атмосферная, учитывая, что на ней изображен парень на могиле своих родителей, достаточно мрачновато и депрессивно, подстать альбому. @skymygod

Snow Strippers - April Mixtape 3 (2025) #Mixtape #Electroclash #Electropop По сравнению с прошлой частью, где авторы больше упирались на звучание чиптюновых «Crystal Castles», тут уже снежные проститутки уходят в абсолютной свой уникальный и по-настоящему хаотичный звук, где миллиард звуков, сирен (как я от них обсирался в некоторых треках😱) и войстегов. (redact: у админа все еще птср, извините). По факту на этом альбоме и родился легендарный тик-ток хит «Under Your Spell», по факту это вообще самый популярный трек в жанре Electroclash. Но мне больше всего этом альбоме нравятся самые динамичные треки по типу «I’m On My Own» и «Fake Smile» 🎈album_daily

Electroclash 2 Вот уже прошло как два года с моего прошлого разбора данного жанра, за этот период вышло достаточно интерестного материала, который можно разобрать. Вы также можете писать обзоры на данный жанр, пока идет рубрика! Особенно, если по-хорошему кто-то напишет обзор на первый альбом crystal castles, the helip, slayyyter. Ссылка на прошлую рубрику🎈 Обзоры в рубрике: Snow Strippers - April Mixtape 3 (2025) Crystal Castles (II) (2010) MGNA Crrrta - Beautiful Disaster (2026) MGNA Crrrta - BFF (2026) Crystal Castles - s/t (2008) Singles (anna luna, Brothel in Belize, the bird, Dalhaus)

Вертушка Газманова - Мир у твоих ног (2018) #Album #EmoRap #AbstractHiphop #ВзятоИзПредложки Сегодня хочу вам поведать о довольно андеграундном исполнителе «Вертушка Газманова» с его альбомом "Мир у твоих ног". Альбом написан на базе 8-битной музыки, что явно заметно в его прошлых работах, однако рассматриваемый мною альбом имеет более лайтовое звучание, хоть он все равно остается "тетрисной" музыкой. Автор, эйкей Денис Чичако, в альбоме затрагивает разные темы нашего бытия в одеяле довольно жуткой музыки, из-за чего создается ощущение первобытного страха. Рассмотрим подробнее запомнившиеся мне текста и инструменталы, а так же выделю любимые строчки. Визитная карточка и соотвественно одноименный альбому трек "Мир у твоих ног" является потоком мыслей автора о бытие, под довольно жутковатый инструментал, написанный самим Денисом. P.s. Наверное поэтому текст и инструментал так резонируют, люблю когда автор текста является автором музыки. Мало-помалу сойдёт всё на нет Шум ракет потеряет величие Расширял зрачки, а хотел сознание Следующий трек, запомнившийся мне из-за крайне необычного инструментала, называется: "Заходи в гости". Кто-нибудь когда-то слышал истошные крики паралельно тексту, которые из-за использования превращаются не в просто крик какой-то женщины, а в полноценный музыкальный ритм из которого сделана музыка? Я вот никогда не слышал. Текст повествует вроде о убийце, который заманил жертву в квартиру, хотя говорится об этом только в припеве. Советую послушать людям, любящим прям очень хоррорные треки с визионерными инструменталами. И ты сдохнешь, крича потому что молчал Один гроб на двоих - бронируй места Композиция, стоящяя на альбоме под 6-ым номером с названием "Пусто внутри", является рефлексией автора на тему ментального состояния, это единственный трек, повествующий о Денисе, так как остальные треки являются некими художественными придумками о вымышленных ситуациях. Уши в данном треке ласкает очень необычный синт, почему-то мне напоминающий улетающий воздушный шарик (ахахха я незнаю почему, такая ассоциация). Сильно минорное звучание подкрепленно грубоватым и низким голосом автора, из-за чего создается впечатление не проживания ситуации или агонии по утрате чего-либо, а смирения и сожаления. Кто любит грустить под осенний дождик добро пожаловать к прослушиванию! Москва не сразу строилась, лучше бы и не строилась Выдавил мозги как мазик, заправил ими салат Из нарезанных кубиком мыслей укатить в закат "Психочума" - трек, повествующий о сумашествии художественной личности, из-за чего эта самая личность закапывается в паранойю, чтоб не заразиться "психочумой". На самом деле с первых строчек ясно, что эта самая психочума - это привычные нам сошиал медиа/новости/телевизор от чего главный герой трека отрекся и ебнулся)) хаха очень забавно. Вредные привычки сидят на цепи Они юзали отмычки - я их усыпил В целом любители авангардной андеграунд музыки, живущие в питере и часто бывающие в "Ласточке" оценят подобный музон, хотя отдаю себе отчет, что подобный жанр не для всех, Спасибо тебе драгоценный читатель. @ewgashu

Blood Orange - Coastal Grooves (2011) #Album #IndiePop #SophistiPop Один из последних прослушанных альбомов, который мне понравился. если начать с внешнего вида, то по обложке я сразу поняла, что на ней изображена дрэг-квин. возможно, было бы забавно сделать эдит в тикток с каким-нибудь треком из этого альбома и фильмами джона уотерса, под «розовые фламинго», особенно, для узнаваемости. если далее судить по обложке, то изначально может казаться, что звук в альбоме будет экспрессивным, но он довольно меланхоличен, как по мне. вайб альбома dummy от portishead: оба полны драматизма и гламура. также мне лично напоминает развлечение от валентина стрыкало. жанры: фанк и инди-поп, по крайней мере из того, что слышу. альбом по звучанию понравился реверберацией – я фанатка этого. достойны упоминания такие треки, как forget it (задает весь тон альбома, реально как будто в нью-йорке 80-х, крайне атмосферный), sutphin boulevard (история о молодом парне-дрэг-квин), s’cooled (думаю, что это самый депрессивный трек на альбоме, несмотря на контрастирущее звучание) и champagne coast (тоже очень красивый, самый популярный на альбоме, считаю, что заслуженно). что касается текстовой составляющей всего альбома, то она либо не имеет с моими внутренними переживаниями ничего общего, либо имеет, но это настолько личное, что мне бы не хотелось это мусолить в посте. но если подвести итог, то, в общем, мне больше всего нравятся forget it и champagne coast. символично как-то, что это первый и последний трек с альбома. хоть альбом вышел в 2011 году, тем не менее он раскрывает пласт определенной культуры 80-х. не хочу давать оценок в своих рецензиях. ай филл юник нот ет комплит 🍴 p3lk0nk3l

Такой щас вайб братва под мидвест имо поорать проста

benjamingotbenz – Love Letters To Her (2023) #Mixtape #CloudRap #ExperimentalHipHop #ВзятоИзПредложки Пожалуй, одна из лучших работ исполнителя за все время. Альбом ощущается очень цельно, как одна выверенная работа. Ощущается как 35-минутный трип в знойное японское лето, от которого почему-то даже и не хочется прятаться. Гости очень хорошо дополнили альбом, никто не чувствуется лишним. Уровень семплинга для меня показался просто каким-то богоподобным. Настолько, что местами это уже имеет даже мало чего общего с рэпом. Даже пятиминутная инструментальная интерлюдия morning mail не то, что не портит впечатление, а в целом является моим любимым инструментальным треком из всех. Да и объективно разобрать очень трудно. Работа ощущается как поток, как слепок состояния и то самое настроение лета, в которое хочется попасть весь оставшийся год. Абсолютное умиротворение, слегка приподнятое настроение и лёгкая тоска по прошлому мгновению. Потому что его не хочется отпускать, хочется чтобы это длилось вечно. Как будто только выходишь из воды на пляж, уставший, но крайне довольный и на какое-то время ложишься передохнуть на песок.

AQUAKEY - Духлесс3 (2025) #Album #Trap #ConsciousHipHop #ВзятоИзПредложки Духлесс3 - одновременно очень эмоциональный и вообще неэмоциональный микстэйп. Полно эмоций, но в большинстве своем они черные и белые. Название кстати выбрано неспроста. Сюжет первых двух фильмов Духлесс выстраивается вокруг успешного 30-летнего Макса, под описание жизни которого отлично подходит слово - гламур. Только со временем вся эта роскошная жизнь становится ему чужда, он теряет смысл жизни и сталкивается с внутренним кризисом, разбираясь с ним на протяжении двух частей. Третья не вышла. Духлесс3 - переосмысление первых двух частей, главным героем тут становится уже сам Глеб. Тейп начинается с интро - FLY & FALL. Агрессивный и каком-то плане режущий уши трек, в котором Аквыч погружает слушателя в свой мир. В довольно грозной манере делится своими мыслями об окружающем его мире. Бро ты не черный, не надо притворяться Основная часть микстейпа начинается с заглавного трека - LOST IN SUMMER. Изначально Глеб так и хотел назвать альбом, но решил придать работе чуть более широкую историю. Альбом был записан летом 2025 года. Как говорил Глеб в одном из своих влогов - все треки были записаны на трезвую голову, в отличии от предыдущего проекта ​HEDON1SM CEO. И по правде говоря это действительно одна из самых слабых работ в дискографии Аквакея. Глеб начинает рассуждать на важные для него темы, важную часть всего микстэйпа заняла тема отказа от наркотиков. LOST IN SUMMER превращается из заглавного трека в настоящую поэтическую драму, записанную под лиричный эмбиент-инструментал. В следующем же треке Глеб иронично признаётся в любви таблеткам. Метается между желанием быть трезвым и зависимостью. Надеюсь теперь всем стало понятно почему он потерялся в лете. Вся последующая часть микстейпа метается между различными душевнами состояниями - то романтичный сюжет о любви, то брутальный бэнгер, то воодушевляющее наставление молодому поколению, то возвращение к запрещённым веществам. У Глеба отлично получилось передать свой летний вайб 2025 года. Ни от одной из мелодий не веет прямо-таки светлой энергией, весь проект скорее серый по своему настроению. И эта серость суперски передана визуалом - советский автопром с обложки и абстрактный клип, сюжет которого каждый воспринимает по своему. Видно, что отказ от тяжелых веществ пошел Аквакею только на пользу, треки стали еще пронзительнее и душевнее. Ну и эволюция во звучании и визуале само собой заметна. Всем рекомендую ознакомиться с данным микстэйпом. Глеб сам по себе личность довольно интересная и многогранная, у которой есть свои принципы, свой путь, и свой взгляд на мир и творчество за которым интересно наблюдать. tbh

Иван Дорн - RANDORN (2014) #Album #SynthFunk #DancePop #ВзятоИзПредложки Эра, когда Дорн окончательно превратился в экспериментатора в поп-музыке СНГ Здесь хаус, фанк, нео-соул, хип-хоп, джаз и электроника переплетаются в единое целое, а каждый трек обладает собственным характером. Главная сила пластинки заключается в продакшне: необычные аранжировки, насыщенные детали и постоянные эксперименты с вокалом и ритмом делают альбом и его звук актуальным даже спустя годы. В продакшене отчетливо заметно вдохновление группой N.E.R.D. или даже The Neptunes, европейским хаусом и западным фанком 90х-00х, что отчетливо подчеркивает вокальное исполнение Ивана Дорна, которое отлично работает как и на треках с хорошим вокалом, как и на единственной песне с звучанием приближенным к хип-хопу «Безмато». 9.5/10 vecheromrozkazhu

Natalia Lafourcade-De Todas Las Flores (2022) #Album #SingerSongwriter #ChamberFolk #ВзятоИзПредложки Я уверен, что этот альбом узнали, когда Энтони Фантано сделал обзор и сказал, что это лучший альбом за 2023. Тогда я скепсисом отнесся к этой работе, думая что она слишком мудрая - для задротов, которые говорят при каждым удобным случаем, что «вы все нормисы не поймете этот шедевр, это музыка для критиков» и тд. Но такое чувство было вызвано у меня из-за обложки, которая и была преградой для меня, из-за чего я не особо хотел слушать эту работу. Но прошло много времени и я решил дать шанс этому альбому, т.к. мне порекомендовал рум и, посмотрев оценки друзей и рума, я сказал окей и поставил на фон. И это решение было лучшим, что я сделал. Звучание альбома такое простое и душевное, будто ты на вечер зашел в мексиканскую кафешку под открытым ночным небом и вокруг висячие лампочки, видишь играет какая-то группа с поющей женщиной с акустической гитарой и у них такая приятная атмосфера. Прекрасный вокал у Наталии, поющей на красивом на испанском языке. А музыкальные инструменты использованы так, что вроде все просто, но мелодии, которые они исполняют, так задевает тебя, что они играют не на инструментах, а на твоих духовных струнах, которые остаются в твоем сердце. И вокруг всего этого создается очень приятное ощущение уюта и тепла. Такие чувство напоминает мне Yokohama Kaidashi Kikou Best Soundtracks. (советую всем послушать, но вайбы отличаются). После первого прослушивание я переслушал еще несколько раз и потом понял почему Фантано сказал, что это лучший альбом 2023. Но все-таки у этого альбома есть минус лично для меня и это обложка. она вообще будто бы не соответствует альбому. у меня слишком большой контраст между ними из-за образов от прослушивание. хотя может быть текстах есть смысл связанный с облогой. хз я не знаю, но посоветовать этот альбом для вас я могу

Yokohama Kaidashi Kikou Best Soundtracks (2002) #Album #AkishibuKei #Lounge #ВзятоИзПредложки The best “slice of life music” album slice of life - этот жанр по своему интересен тем, что ты просто смотришь или читаешь про людей, которые просто живут, и так же наблюдаешь их обычную жизнь. Такие истории показывают мелочи, которые чаще всего мы не замечаем в обычной жизни. И это очень круто, пусть я не особо фанат этого жанра, но я люблю слушать slice of life music альбомы, к которым относится этот альбом. Ведь если включить пластинку и чем-нибудь заняться - простыми вещами, по типу заварки чая или кофе, то это будет ощущаться как отдельная история, причем твоя личная. Как ты набирал воду в чайник, потом поставил его чтоб вода закипела. Пока ждешь - смотришь полки, берешь чайный пакетик (потому что у меня нету китайских чаев), ищешь какие там вкусняшки есть, ставишь на стол эти вкусняшки, смотришь в окно, наблюдая какая чудесная погода на улице. Замечаешь, что кошка пробежала мимо, закипела вода, наливаешь кружку и начинаешь пить, покусывая вкусняшки и одновременно слушая этот альбом. И за это мне и нравится этот альбом, вроде бы это мелочи в жизни, но с этим альбомом они становятся яркими, теплыми и уютными воспоминаниями, которые остаются в сердцах навсегда. Весь альбом сделан с такой простотой, что если бы не было этой простоты то мне кажется, что он потерял бы свой не повторимый шарм, за что я его и полюбил. На альбоме красивые мелодии (Tsuki ni Humming, Café Alpha), милый и очаровательный вокал (Itsuka Aetara), замечательные и заедающие припевы (в частности трек Tooi Machi) и наконец обложка, в которой красиво нарисованна сидящая yokohama , которая смотрит фиг пойми куда со скучающим выражением лица, и кстати, она великолепно сочитается с самим альбомом, от нее веет этой атмосферой "slice of life’а" и это очень классно. (я не смотрел и не читал про yokohama, я извиняюсь за это, я обязательно посмотрю). В целом, в slice of life music (название я сам придумал если что) входят и другие альбомы, например такие, как: Metaphorical Music, Про меня, Harbor и альбомы других исполнителей, похожих по вайбу тоже (забыл названия). И по факту их можно назвать фоновой музыкой, но я добавлю свой slice of life music, потому что если slice of life это про то, что мы наблюдаем за повседневным жизнью, то music версия заставляет почувствовать себя главным героем в slice of life’e, сопровождая твою личную жизнь. И этот альбом - один из лучших представителей моего выдуманного жанра "slice of life music".

Тёмный Принц - Militantum (2026) #Album #ExperimentalHipHop #ВзятоИзПредложки Артист, в котором мне нравится всё, кроме музыки. Звук - правда, что необычный для русской сцены, тем более мейнстримной. Но увы, за этой мазнёй экспериментами чувак совсем забыл, что музыка должна быть музыкой (._ .). Хоть с каким-то катарсисом от услышанного, но большинство песен звучит как гифка с грузовиком, который всё никак не врежется, ни развития у битов, ни бриджей, просто не за что зацепиться. Лирика - тоже написана с большим вдохновением некролирики, таких как Qianti. Местами мне даже показалось, что мы дождались легендарного продолжения готического рэпа! НО - когда очередь в трек листе дошла до кавера на Лагутенко, я по началу напрягся, даже скукожился, а потом начинается Хатсуне Мику🥹. И вот тогда до меня дошло, что чувак просто нереально кайфует с того, что он делает и совсем не задумывается о том, кому это понравится "Миш мне похуй!". Вот о том я и говорю, у чувака есть всё, чтобы нравиться людям и превносить в культуру что-то новое, надо только научиться писать песни с нотами.