альманах-огонь

Встреча об экопоэтике будет в какой-то момент выложена, но пока вот текст моего выступления, составленный из кусков последних трёх эссе. Спасибо огромное Ивану Курбакову за приглашение, и всем за прекрасные доклады. https://syg.ma/@gleb-simonov/estestvennoe-i-esti

Спешим поделиться публикацией пьесы Евгении Сусловой «Комната ожидания». Пьеса рисует прерывистый орнамент жизни одной восточной семьи, существующей на стремительно теряющей свою материальность территории cельского дома между Комнатой ожидания и Тренировочной зоной. Традиционный быт (штопание одежды, забота о пропитании и хлебе насущном) наполняется глитчами, сбоями в программе и вместо четвертой стены - голубой экран, где высвечиваются некоторые реплики. Али создает софт для отслеживания остатков жизни в животных, которые и так стремительно исчезают. Детские вопросы удерживают усилие по постижению дискретной реальности, и ищут проживания чувств, как стихии, без которой познание теряет свою глубину и грозит превратится в чистую абстракцию. АМИНА Али, я говорила тебе. Там, где одно животное, там два, а там, где два, там тысячи! Я понимаю, что они готовятся и что им нужно больше ресурсов, но я не знаю, как мы потом будем смотреть в глаза воздуху, в котором они растворяются. Скоро их будет так много, что их крошечные глаза будут повсюду! Я буду ходить в магазин, а на меня будет дуть ветер, который всё видит.

#кинора_переводы В конце мая режиссер и поэт Иван Курбаков прочитал для участников фонда закрытую лекцию об альтернативных формах сценария. Чтобы избежать диктата рационального слова, он предложил обратить к музыкальным поискам раги и поэтической интуиции хайку. Своеобразным проводником в этой инициативе стал режиссер параллельного индийского кино Мани Каул, который в лекции The Rambling Figure продемонстрировал, чем может быть опасен традиционный голливудский сценарий. «Кинора» подготовила небольшой фрагмент из расшифровки этого выступления, показывающий, как важна случайность, интервал и возможность перехода от буквального плана к подразумеваемому. Полный авторский перевод этого текста, выполненный Иваном Курбаковым совместно с Фёдором Гладилиным, доступен во втором выпуске альманаха-огня.

коллеги из фонда КИНОРА сделали карточки с цитатами из опубликованного во втором выпуске эссе Мани Каула: хороший повод освежить его в памяти!

«Воздух» Андре дю Буше отправлен в печать 🤩 несовременник совместно с издательством SOYAPRESS выпускает книгу французского поэта Андре дю Буше (1924-2001). В неё вошли два сборника стихотворений — «Воздух» и «Или же солнце». Стихи публикуются в переводе Ивана Курбакова и сопровождаются предисловиями переводчика. Поэзия дю Буше взыскует дыхания и движения, простирающихся сквозь белые поля внутри страниц и придающих его стихам особый визуальный ритм. Её раскрытие происходит в столкновениях с материальными феноменами природы, не как с чем-то хорошо известным, а как если бы всё, что явлено — было явлено здесь и сейчас впервые, и мир этих феноменов постоянно создавался заново, включая в себя и самого без устали пересекающего ландшафт поэта и вcю, крайне хрупкую в этом натиске стихий, рукотворную его оболочку. Открытое море Голова горизонт колено cрезано белой нитью света оконные рамы и ветви сливаются в рокоте день вновь берётся за шпиль грудная клетка комната волн 🤩Книга доступна для предзаказа на сайте проекта «несовременник». В августе книга появится в независимых книжных магазинах. Редактор — Владимир Кошелев Дизайн — Иван Шпак Вёрстка — Василий Савельев Корректоры — Ольга Чермашенцева, Дариа Солдо Продюсер книжной серии «несовременника» — Михаил Глазырин

делимся прекрасными новостями! открыт предзаказ на книгу стихов Андре Дю Буше

Поэтики Земли. Одиссеас Элитис Новая встреча цикла «Поэтики Земли» посвящена Одиссеасу Элитису — одному из главных греческих поэтов XX века. «Если разобрать Грецию на части, в конце концов останутся оливковое дерево, виноградная лоза и лодка. Этого достаточно, чтобы собрать ее заново». Эту фразу Элитиса часто цитируют как признание в любви к родине — но не менее интересно читать ее буквально. В европейской культуре Греция — едва ли не самая «литературная» страна. Ее принято узнавать по текстам, памятникам, историческим эпохам. Даже путешествие по Греции нередко оказывается путешествием среди уже известных образов. Элитис предлагает противоположное движение: выносит за скобки всю историю и оставляет всего несколько вещей — дерево, лодку, виноградную лозу. Не потому, что история не важна, а потому, что культура, по его убеждению, начинается раньше истории. Она возникает в опыте света, моря, ветра, камня; в том, как человек осваивает пространство, а пространство формирует его язык и воображение. В этом смысле поэзия Элитиса спорит не только с традицией описания Греции, но и с привычным представлением о том, что природа — лишь фон для человеческой истории. Как рождается этот взгляд на Грецию и какое место в нем занимает сама земля, обсудим на встрече цикла «Поэтики Земли». Лектор — Ксения Климова, доцент кафедры византийской и новогреческой филологии филологического факультета МГУ имени М. В. Ломоносова, переводчик. 1 июля — 19:00 Регистрация Изображения: . 1, 3 — Одиссеас Элитис . 2 — коллаж Одиссеаса Элитиса

«Джаг-Мандир: Эксцентрический частный театр махараджи из Удайпура» Показ фильма Вернера Херцога и концерт индийской музыки В следующий вторник мы посмотрим один из самых необычных фильмов Вернера Херцога — документальную картину о грандиозном представлении во дворце Джаг-Мандир. В 1991 году художник и перформер Андре Хеллера пригласил Херцога снять фильм о художественных традициях Индии. Эту задачу перед ним поставил махараджа Удайпура, желавший показать своему сыну культуру, которая исчезает под давлением внешнего мира. Херцог зафиксировал этот момент почти без авторских комментариев. Вместо этого он наблюдал за музыкантами, танцорами, факирами и зрителями, не превращая происходящее ни в этнографический аттракцион, ни в экзотический образ Востока. В центре фильма оказывается не только само представление, но и режиссерский взгляд на него. Это взгляд удивленный, чуткий к культурным различиям и стремящийся понять всю красоту и значимость чужих многовековых традиций. «Чтобы понять мою страну, нужно обратиться к той эпохе, когда она осознала свою душу и вышла за пределы собственных физических границ». — Рабиндранат Тагор, индийский поэт, филосов и композитор После показа состоится концерт индийской традиционной музыки: выступят ситарист Степан Христанов и мастер табла Джигнеш Шет. 19 мая | 19.00 Île Thélème Билеты. Фото: . Кадр из фильма «Джаг-Мандир: Эксцентрический частный театр махараджи из Удайпура» . Индийские музыканты. Фотография 1880-х годов . Вернер Херцог

Показ фильма «Неподвижные звезды» (2025) реж. Иван Курбаков Ретроспектива студии mal de mer films Мы открываем новую программу, которая будет посвящена работам дружественной нам независимой киностудии mal de mer films. В рамках неё мы будем переоткрывать картины сделанные студией за последние годы и общаться с их авторами. Начнём с фильма «Неподвижные звезды» режиссёра Ивана Курбакова, чьи работы в прошлом году были признаны на нескольких российских кинофестивалях. Четверо выпускников школы впервые встречаются после смерти их подруги, поэтессы Сони. Они бродят по опустевшему летнему городку, пытаясь вернуть утраченную связь и стать ближе друг к другу. День, расщепленный прошлым, превращается в ночное апокалиптическое таинство, где неуловимое присутствие Сони становится все более ощутимым. Фильм получил приз за лучшее визуальное решение на фестивале «Новое движение» (2025), вошел в программы «Независимые» фестиваля «Voices» (2025) и выбор программного директора на фестивале «Зимний» (2025). После показа состоится обсуждение с режиссёром. Купить билет 16 мая, 19:00 Как нас найти?

пространство, разворачивающееся из цветущей почки 2026

«Ленц» Георга Бюхнера — новая встреча из цикла «Поэтики земли» «20-го Ленц шел через горы». С этой фразы начинается прозаический опыт молодого немецкого врача, поэта и драматурга Георга Бюхнера, написанный в 1835 году. Когда-то она раздражала читателей своей неопределенностью, а позже сам текст стал классикой немецкой литературы. Между прочим отметим, что знаковым является не только текст Бюхнера, но и фигура самого Ленца. Немецкий драматург и поэт эпохи «Бури и натиска» Якоб Ленц (1751–1792), страдавший душевным недугом, одно время был близок к Гёте, но затем поссорился с ним и — с согласия великого немецкого поэта — был изгнан из Веймара. После этого Ленц, лишенный возможности заработка, все больше погружаясь в безумие, скитался, пока в начале 1780-х годов не попал сперва в Петербург, а потом в Москву, где поддерживал близкие отношения с Новиковым и Карамзиным — и где провел остаток жизни. В 1792 году он умер на московской улице.  Горький Медиа Бюхнер писал «Ленца» как художественное исследование душевной болезни, опираясь на реальный клинический случай. Но со временем его стали читать гораздо шире: и как важный текст европейского модернизма, и — не в последнюю очередь — как образчик психиатрического описания ландшафта и ландшафтной образности в психологии. Лектор — Миша Коноваленко, филолог и переводчик с немецкого 22 апреля, 19:00 Регистрация

Исчезать, но присутствовать: аспекты поэтики Ива Бонфуа В субботу встречаемся в «Книжном в Клубе», чтобы поговорить о творчестве Ива Бонфуа — французского поэта, прозаика и эссеиста, автора книги «Дигамма», которую мы издали совместно с Jaromír Hladík press. Иван Курбаков (поэт, кинорежиссёр, редактор альманаха-огня) и Пётр Кочетков (поэт, филолог, переводчик, эссеист) расскажут о произведениях автора: затронут мотив «присутствия» и то, как Бонфуа переопределяет через него место поэзии, а также тему театра — на примере первого сборника «О движении и неподвижности Дувы» и переводов Шекспира. 11 апреля / 14:00 / зарегистрироваться