arch.and.lecture

HERZOG & DE MEURON WITH YE На первый взгляд — странная встреча: швейцарский архитектор-интеллектуал и музыкант, который давно стремится выйти за пределы индустрии. Но если смотреть глубже, пересечение логично. Йе уже несколько лет пытается работать не только с музыкой, одеждой и сценографией, но и с пространством — архитектурой как идеологией формы. Минимализм, редукция, монашеская пустота — это язык, который ему близок. Это можно заметить по его последним клипам и концертам, а также по его супер минималистичному дому в духе ваби-саби. Херцог — сооснователь Herzog & de Meuron, бюро, умеющего превращать материальность в культурное высказывание. Для Йе встреча с таким архитектором — получение новых знаний и вдохновения для дальнейшего развития своего творчества. Это не коллаборация ради хайпа. Скорее диалог о том, может ли поп-культура говорить языком архитектуры всерьёз. Обмен опытом, диалог. Подтверждений о какой-либо коллаборации между архитектором и исполнителем пока что нет. #architecture #interview

SUMIDA HOKUSAI MUSEUM Location: Tokyo, Japan Year: 2016 Architecture: Kazuyo Sejima Photography: Jiachuan Liu В районе Сумида в Токио, где когда-то жил и работал Хокусай, сегодня стоит здание, в котором линии времени словно загибаются внутрь. Архитектор Кадзуё Сэдзима спроектировала музей, в котором форма не просто поддерживает содержание — она сама становится высказыванием о ритме и линии. Призматическая четырёхэтажная структура ловит свет и тень, как гравюра — чернила, отсылая к чёткому силуэту укиё-э. Фасад из алюминия отражает и дробит городскую ткань Сумиды, будто растворяя здание в его собственном контексте. Внутри пространство работает не только как выставочный зал, но и как оптический инструмент. Заломы, проходы, углы — всё движется в ритме, который перекликается с работами Хокусая. Это не просто музей, а актуальное прочтение наследия, созданное, чтобы не столько показывать прошлое, сколько дать ему новую интонацию. #architecture

SUMIDA HOKUSAI MUSEUM Location: Tokyo, Japan Year: 2016 Architecture: Kazuyo Sejima Photography: Jiachuan Liu В районе Сумида в Токио, где когда-то жил и работал Хокусай, сегодня стоит здание, в котором линии времени словно загибаются внутрь. Архитектор Кадзуё Сэдзима спроектировала музей, в котором форма не просто поддерживает содержание — она сама становится высказыванием о ритме и линии. Призматическая четырёхэтажная структура ловит свет и тень, как гравюра — чернила, отсылая к чёткому силуэту укиё-э. Фасад из алюминия отражает и дробит городскую ткань Сумиды, будто растворяя здание в его собственном контексте. Внутри пространство работает не только как выставочный зал, но и как оптический инструмент. Заломы, проходы, углы — всё движется в ритме, который перекликается с работами Хокусая. Это не просто музей, а актуальное прочтение наследия, созданное, чтобы не столько показывать прошлое, сколько дать ему новую интонацию. #architecture

arch.and.lecture — медиа об архитектуре, интерьерном дизайне и архитектурной фотографии. • Проект создан с целью популяризации архитектуры, формирования эстетического вкуса и понимания архитектурного процесса — от идеи и контекста до формы, пространства и смысла. • Для архитекторов, дизайнеров, визуализаторов и тех, кому важно понимать архитектуру, а не пролистывать её в сети или повседневности. • Теги для поиска по публикациям: #interiors #architecture #interview Для связи: @mariarusse ✉️ arch.and.lecture@gmail.com

Channel photo updated

Channel created