АРТ-КАНАЛ

СЕГОДНЯ МЫ ПРЕДСТАВЛЯЕМ НОВЫЙ ВЫПУСК SEVEN PEAKS MAGAZINE! 🔥 Коллеги, мы рады анонсировать свежий номер: спецвыпуск Seven Peaks magazine — пространства для диалога об искусстве, где каждая публикация раскрывает новые грани творчества. Что внутри? 📌 Погружение в современный мир искусства: обзор уникальных инсталляций в музее Immersing in teamLab Phenomena Abu Dhabi 📌 Разговор о переосмыслении образов с художником-скульптором Игорем Воложаниным 📌 Героиня обложки — художница Полина Зудилина. Её работы и философия в нашем интервью. 📌 Арт-Вояж в Швейцарии, знакомство с европейской галереей и её пространством. 📌 История о Бахчисарайском фонтане от искусствоведа Гоар Казарян — культурный слой, который стоит узнать. ✍️ Герои выпуска: Анна Казакова, Наталья Ларгина, Екатерина Сальченко, Людмила Абрамова, Юлия Хищенко, Егор Кириленко, Марианна Францева, Светлана Батаенкова, Даша Марк, Дмитрий Лаварнак, Любовь Кияница, Анна Котовская, Ангелина Коджабашян, Евгения Носорева, Татьяна Де Мол, Ольга Колегова, Ольга Бояркина, Диана Багдасарян, Виолетта Голден, Виктория Головченко, Helen She. Аудитория: Коллекционеры, арт-инвесторы, кураторы и галеристы, художники, дизайнеры — и все, кто живёт искусством. ✍️ Читайте новый спецвыпуск по ссылке: 🔗 https://www.calameo.com/read/007851053c57419b7dffc Не забудьте поделиться с друзьями и коллегами — пусть как можно больше людей узнают о новых именах и проектах ✨ Мы благодарим каждого, кто доверил нам свои работы. Ваше искусство — главная ценность нашего выпуска 🎶 🎇 Присоединяйтесь и отмечаете нас в Instagram: https://www.instagram.com/artjournal_sevenpeaks P.S. Seven Peaks magazine - это атмосфера. Чтобы почувствовать её в полной мере, открывайте номер за ПК или ноутбуком. Именно здесь вы почувствуете ту самую магию «шелеста глянца» даже через экран. АРТ-КАНАЛ

📣 Open call / открытый конкурс Арт-проект «РИТМЫ ЗЕМЛИ» Арт-проект Seven Peaks открывает приём заявок на участие в выставке «Ритмы земли». «Ритмы земли» — выставка о том, как природа дышит, движется и звучит, а художник записывает этот пульс языком линий, цвета и фактуры. Природа — это вечный первоисточник, а задача художника не изобретать новое, а научиться видеть и передавать то, что уже существует. Выставка предлагает зрителю улавливать ритмы, скрытые за видимой формой. Это исследование того, как природный ритм становится формой и содержанием. От реалистичного пейзажа до абстракции, все работы объединены идеей возвращения к истокам. Что мы ждём от художников: В работах должен чувствоваться природный ритм: линия, фактура, движение, цикличность, возвращение к истокам. Любые техники и медиумы: живопись, графика, скульптура, фотография, смешанные техники Что получает художник: ✅ Участие в офлайн-выставке в Сочи ✅ Онлайн-выставка на сайте проекта ✅ Сертификат участника ✅ Возможность публикации в новом выпуске онлайн-журнала Seven Peaks magazine Где и когда: 📍 Место: г. Сочи, ДК «Юбилейный» 📅 Даты проведения: 16–30 сентября 2026 года ⏳ Приём заявок до: 3 сентября 2026 года 🔹 Кураторский отбор Проект коммерческий и имеет оргвзносы. Как подать заявку: Присылайте ваши портфолио или фото работ с описанием на почту: 📧 manager_v@mail.ru или пишите куратору проекта: Виолетта Голден В теме письма укажите: «Ритмы земли» «Нет ничего придуманного, всё изначально существует в природе. Оригинальность — это возвращение к истокам» — Антонио Гауди. Места ограничены, спешите! Ждём ваши работы! 🌿 Подписаться на наш канал: Арт-бизнес

📢 ОПЕН-КОЛЛ: «МИЗАНАБИМ» ДЛЯ МОЛОДЫХ ХУДОЖНИКОВ Галерея «Мирас» и пространство «Арт-КВАДРАТ» объявляют открытый конкурс для художников до 35 лет. Любые медиумы: живопись, графика, скульптура, фотография, видео, текстиль, инсталляция, цифровое искусство. Тема — «Мизанабим» (mise en abyme) - это принцип «изображения внутри изображения», бесконечное отражение смыслов. Термин пришёл из литературы (Андре Жид), но идеально ложится на визуальное искусство. Это про слои, про то, как одно произведение может содержать в себе другое, создавая бесконечную глубину. Организаторы предлагают выбрать одну работу, которая станет точкой возникновения всей выставки — из неё разворачивается структура высказывания. 🔹 По итогам отбора работы участников попадут на коллективную выставку в ноябре 2026 года (Уфа, исторический центр, пространство «Арт-КВАДРАТ»). 🔹 Художники, прошедшие отбор, могут быть включены в пул галереи для дальнейших выставочных и кураторских проектов. 📅 Дедлайн: 15 сентября 2026 года Подробное положение и правила подачи заявки — на странице организатора. АРТ-КАНАЛ

Open call С ЧИСТОГО ЛИСТА ✔️Направления: живопись, графика, фотография, цифровое искусство, малая пластика, смешанные медиумы Приглашаем художников из любых городов России, (работаем с компанией СДЭК) Тематика выставки: обновление и осмысление, время и чистота Осень – новое начало, пора обновления. Так было заведено у наших предков, к этому привыкли и мы, с детства – заводить новый дневник, открывать чистые тетради и направлять летний опыт в свежее русло. ✔️Место выставки со своей богатой историей и традициями дворец на Захарьевской улице, 17, арт-резиденция Российского творческого союза работников культуры. Участникам предусмотрены подтверждающие сертификаты. ✔️ Количество выставочных мест ограничено. Есть отбор, приветствуется благотворительный взнос Подать заявку на участие куратору: @violettagolden

МЕЖРЕГИОНАЛЬНАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ РЕЗИДЕНЦИЯ «СКАЗ: ЛАБОРАТОРИЯ МИФОВ» ОТКРЫВАЕТСЯ В НОВОСИБИРСКЕ В августе 2026 года в Новосибирске художественная резиденция «Сказ: Лаборатория мифов», итогом которой станет выставка современного искусства в двух городах — Новосибирске и Томске. Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Основной локацией резиденции станет арт-пространство «Студия 84» в ТРЦ «Аура». Здесь 14 молодых художников из разных регионов России будут исследовать легенды и мифы народов произведения в жанрах инсталляции, видеоарта и перформанса. На участие в резиденции поступила 81 заявка из разных уголков страны — Москвы, Якутии, Бурятии, Алтая, Томска и Иваново. «Для нас мифология — это не прошлое, а живая ткань, которая продолжает формировать нашу идентичность. В «Сказе» мы хотим дать художникам пространство для диалога с этим наследием, а зрителям — возможность увидеть Сибирь через её сказания. Поддержка Президентского фонда культурных инициатив позволяет нам сделать проект масштабным и межрегиональным, объединив авторов из разных уголков страны», отмечает Екатерина Вагина, организатор художественной резиденции. В центре внимания проекта — переосмысление нематериального культурного наследия через язык современного искусства. Вместе с учеными Института археологии и этнографии СО РАН и Института филологии СО РАН художники погрузятся в контекст сибирской мифологии с помощью лекций, встреч с этнографами и работы с полевыми материалами. В декабре 2026 года в арт-пространстве «Студия 84» откроется итоговая выставка, на которой будут представлены созданные работы. Экспозицию дополнит публичная программа: экскурсии, дискуссии с экспертами, показы видеоарта и образовательные события. В начале 2027 года проект отправится в Томск, где его примет Первый Музей Славянской мифологии. «Сказ: Лаборатория мифов» — продолжение фестиваля современного искусства на Алтае «Сказ Дикий», который в 2025 году собрал более 10 тысяч зрителей и 111 художников со всей страны. Организатором проекта выступает АНО «Коллаж», на протяжении десяти лет работающее в жанрах новых медиа, digital-арта и перформанса. Узнать подробности о проекте можно на официальном сайте. Резиденция станет платформой для диалога между авторами, локальными сообществами и широкой публикой.

Аниш Капур в Лондоне. Возвращение к истокам В лондонской галерее Хейворд открылась первая за 30 лет масштабная персональная выставка Аниша Капура. Для художника это возвращение в пространство, где в 1998 году прошла его первая большая ретроспектива. Экспозиция занимает всё здание галереи и включает ключевые вехи его творчества: 🔴 Знаменитые зеркальные скульптуры, изогнутые полированные поверхности, которые искажают пространство до неузнаваемости. ⚫ Объекты из чёрного пигмента, поглощающие свет, создающие эффект «чёрной дыры» и ставящие зрителя перед вопросом о границах восприятия. 🔴 Красные инсталляции — главная тема этой выставки. Сам Капур говорит, что для него красный одновременно олицетворяет и жизнь, и тревогу, и праздник, и неизвестность. Среди центральных работ — огромная мембрана из красного ПВХ, которая заполняет собой пространство у входа, и монументальная инсталляция «Гора Мориа у ворот гетто», где массивная красно-чёрная форма свисает с потолка, напоминая одновременно живой организм и архитектурный объект. Главная тема Капура — граница между объектом и пустотой. Его работы заставляют зрителя сомневаться в том, что он видит. Где заканчивается скульптура и начинается иллюзия? Это личное переживание пространства, цвета и формы, которое он дарит каждому зрителю. Выставка будет открыта до 18 октября 2026 года (Лондон, галерея Хейворд). Фото: Фрагмент экспозиции Getty images / Gallo images

Коллеги, прямо сейчас мы работаем над выпуском журнала, который отправится в Европу. Это коллекционное печатное издание, которое мы готовим с особым вниманием — оно поедет в Швейцарию и Италию, к нашим партнёрам и новой аудитории. 🗓 Выход номера запланирован на август. Точные даты скоро согласуем — следите за новостями. В ближайшее время мы готовим анонсы, презентации и, конечно, новые выставки. Расскажем обо всём по мере развития событий. А ещё напоминаю: вы можете заказать этот выпуск для своей личной коллекции. Если хотите получить экземпляр — пишите в личные сообщения. Ждём вместе с вами. Будет интересно. 🚀 Все выпуски ЗДЕСЬ Канал АРТ-бизнес 📱 ВК | 💬 МАХ

📌Конструктор рая Новое пространство PA Gallery на Волхонке - это буквально квартира, пусть и очень большая, и в самом сердце Москвы. Тот факт, что вы пришли в квартиру, будто в гости к галеристу, создает ощущение, что вы попали на ту самую квартирную выставку неофициального искусства, которые проходили в 1960-80-х. Правда, до второй части этой же выставки придется минут эдак двадцать прогуляться до пространства PA Gallery на Тверской, но так даже лучше, получается целый маршрут по городу в поисках искусства. Квартира - идеальное место для показа работ художника Олега Хвостова, представителя ленинградского андеграунда, в 1990-е входившего в общество с потрясающим названием "Новые тупые". В принципе, то, что художник связан с перестроечным андеграундом, понятно уже с порога, даже если вы попали на выставку случайно и не имеете представления, на что предстоит смотреть. Всему виной матрешки - ироничная пародия на то сувенирное безумие с лицами президентов, которое продавалось в туристических местах. В ту же эпоху отсылают автопортреты, особенно тот, что с волосами - да-да, с собственными волосами художника, эстетика отвратительного в принципе характерна для андеграунда. Но такой Хвостов не весь: у него же мы видим авангардные геометрические узоры, а потом - модернистские пейзажи Прованса. Как будто нам вообще показывают не одного художника, а групповую выставку. Но на деле это лишь большой творческий путь, со своими необходимыми этапами развития, от общего - к частному, от стилевого - к индивидуальному. И еще одна трогательная деталь, которая добавляет камерности: на выставке можно увидеть портрет основательниц галереи Елены Паршиной и Надежды Аванесовой. Художник, который изображает своих галеристов - это какая-то красивая традиция из условного Золотого века, как будто так сейчас никто не делает. Этот портрет окончательно подтверждает ощущение, будто вас пригласили в гости. Заглядывайте на выставку в пространстве PA Gallery на Волхонке по предварительной записи до 20 сентября. #репортаж 🔹 Дебютант.АРТ

Создаем искусство вместе! ✨ Журнал Семь вершин Seven Peaks— это способ рассказать о себе и своем творческом пути, поделиться своим искусством 🔗 Присоединяйтесь к нам в Instagram: https://www.instagram.com/artjournal_sevenpeaks Здесь мы делимся эстетикой, полезными материалами и рассказываем о талантах, которые меняют индустрию прямо сейчас. 💬Мы всегда открыты к общению и новым партнерам. Отмечайте нас в Instagram — нам очень важно видеть то, что вы создаете, и делиться вашим творчеством с нашей аудиторией. ✔️ Будьте в центре арт-событий, следите за новостями и оставайтесь с нами! АРТ-КАНАЛ

Приглашаем на открытие экспопозиции "AD LIBITUM", знаменующей расцвет лета в июле! ✔️Вернисаж: • 07.07 | 19:00 • Вход свободный ✔️ О выставке Мы представляем искусство сферой высшего проявления свободы. "Ad Libitum" — музыкальный термин, означающий непринуждённое исполнение в вольном формате. Следуя вдохновению такой формы импровизации, наша выставка предоставляет художникам широкую свободу выбора темы, сюжета, медиума с ясной целью: в многообразии визуальных образов создать пространство для звучания свободы творчества. ✔️ Адрес: Ул. Льва Толстого д. 7. 2-й этаж, помещение 218 На вернисаж — необходимо показать приглашение АРТ-КАНАЛ

Дорогие друзья, рады поделиться отличной новостью! В эту среду - 8 июля, состоится онлайн-аукцион современного искусства. В каталоге — интересные художники и работы, которые редко встречаются в открытой продаже. Даже если вы не планируете покупать, присоединяйтесь просто посмотреть. Аукцион — это всегда азарт, борьба ставок и возможность увидеть, как произведения искусства обретают новых владельцев. А если давно задумывались о первой работе в свою коллекцию — это отличный шанс. Нередко на аукционе произведения уходят по более привлекательной цене, чем в галереях. ➡️ Аукцион