Быть Самиром Кулиевым 🎩😎🎶

А мы тут с Техно-Посиделками, 16ОМ Tribute затеяли 4 сентября в Пионерском Пруду. Хотим повидаться с вами и закрыть летний сезон на открытом воздухе в живописной локации на территории Парка Горького. Если не повезет с погодой, то там танцпол крытый и есть горелки, да и музыка нас всех согреет. Больше информации скоро Добро пожаловать. 🫂❤️

Из материалов паблика Вайб. В выходные в Берлине прошел фестиваль Rave The Planet, преемник Love Parade (на это название, основатель Love Parade Dr. Motte больше не имеет прав). Берлинский телеканал RBB вел прямую трансляцию с фестиваля, во всяком случае, первые 2,5 часа, попутно приглашая в студию гостей и обсуждая всякие аспекты клубной культуры. В HD-качестве запись доступна на Youtube.

Доброго дня желаю вам я, краснодарский диджей Utah M. Paul и участники британского дуэта Hybrid. Москва клуб A’priori (2003 год) 🎩😎

Образовательный процесс продолжается 😁

17 августа 1943 года в Нью-Йорке родился Роберт Де Ниро. Артист всегда был одним из моих любимых, в честь него я назвал своего сына Робертом. Кстати, у Роберта Кулиева, как и у его брата Владислава Кулиева вчера был День Рождения, но я хотел бы поведать об актере Роберте Де Ниро. 🎩😎 За свою карьеру в кино, которая продолжается 60 лет, он сыграл более чем в 130 фильмах. Первая картина с участием Де Ниро вышла на экраны в 1963 году. В 1969-м в фильме Брайана Де Пальмы «Свадебная вечеринка» он сыграл одного из друзей жениха. На счету актера десятки наград, в числе которых два «Оскара»: один — за лучшую мужскую роль второго плана в фильме «Крестный отец 2» (1974 год), где он сыграл Вито Корлеоне, второй — за роль Джейка Ла Мотты в «Бешеном быке» (1980 год). Также в копилке премии «Золотой глобус», Гильдии киноактеров США, Британской академии кино и телевидения, Национального совета кинокритиков США и «Золотой лев». Последние премьеры с участием актера состоялись в 2023 году: это «Убийцы цветочной луны» Мартина Скорсезе и «Уикенд с батей» Лоры Террузо. Почивать на лаврах впрочем Де Ниро не собирается: среди предстоящих к выходу значатся семь проектов. В том числе фильм «Самый первый», где актеру вновь предстоит встретиться в кадре с Мерил Стрип. • Неитальянское «Де» в фамилии итальянца де Ниро появилось в результате ошибки чиновника миграционной службы США. Деда актера, приехавшего в Америку в поисках новой жизни звали Джованни ди Ниро. • Роберт Де Ниро учился вместе с Аль Пачино, другим «прославленным «гангстером», у одного мастера. Высшая школа музыки, искусства и исполнительского мастерства имени Фьорелло Ла Гуардия в Нью-Йорке считается одной из самых престижных в мире. • Одна из важнейших ролей Де Ниро — молодой Вито Корлеоне во второй части «Крестного отца». Мало кто знает, что до этого Роберт пробовался в первую часть на роли Санни, Майкла и даже Карло Ритцы. • Роберт Де Ниро и Марлон Брандо — единственная в мире пара актеров, получивших премию «Оскар» за исполнение роли одного и того же героя. Актеры сыграли главу одного из самых могущественных кланов итало-американской мафии Вито Корлеоне («Крестный отец» (1972) и «Крестный отец 2» (1974) • Де Ниро — приверженец системы Станиславского. Его учителями были Стелла Адлер (лично познакомившись с Константином Станиславским, она стала активно продвигать его теорию) и знаменитый педагог и режиссер Ли Страсберг, тоже являющийся протагонистом классической школы. • Де Ниро был дважды официально женат. Первый раз пошел под венец с актрисой и певицей афроамериканского происхождения Дайэнн Эбботт. Он удочерил Дрену, дочь жены, также у пары родился сын Рафаэль. В 1988 году брак распался. В 1997 году он женился на стюардессе Грейс Хайтауэр. В этом браке родились сын Эллиот и дочь Хелен. Пара развелась в 2018 году. В 2023 году у 79-летнего Де Ниро родилась дочь Джиа Вирджиния Де Ниро-Чен — от его новой подруги, тренера по боевым искусствам Тиффани Чен • Несмотря на то, что в 2006 году актер все-таки получил почетное итальянское гражданство, этому долгое время яростно возражал Сильвио Берлускони. Премьер-министр обосновал это тем, что актер «тиражирует образ италоамериканца как преступника и гангстера». С Днем Рождения, мистер Де Ниро 🎩😎

Доброе утро 🎩💥 Отличной музыкальной недели желаю вам я и старина Робби, который на этом видео дает импровизированный мастер-класс на тему: как не терять самообладания, ни при каких обстоятельствах, обращая все шутку. 🎩😁

Цой о людях 💥

Вчера был день памяти Виктора Цоя. 15 августа 1990. Никогда не забуду. 🕊️

Всем доброго дня. Самый интеллигентный и читающий город мира, что тут еще сказать 🎩😁

Всем доброго дня. Приехал в Петербург, припарковал свою моторную лодку и как давай наслаждаться видами 🙃💥

В своем новом фильме Спилберг, лично со мной, как со зрителем, совершил то, что умеет делать только он: развлек и заставил думать. Этот человек доказывает, что возраст — лишь цифра в паспорте, когда твой внутренний ребенок всё еще способен смотреть на небо с детским изумлением и ждать сигнала от далеких звезд. Я оптимист и поэтому верю в то, что человечество одумается и перестанет себя калечить и уничтожать войнами и распрями. А ещё я уверен, что лучшие умы человечества объединятся, чтобы при помощи искусственного интеллекта ускорить процесс нахождения лекарств от неизлечимых болезней. Также я убежден, что однажды мы обязательно полетим к внеземным цивилизациям, а может и они прилетят к нам, потому что, если верить Спилбергу, а ему невозможно не верить — любовь и понимание всегда найдут частоту, на которой смогут поговорить любые цивилизации. И тут опять вспоминается одно из любимых моих стихотворений Валерия Брюсова, отрывок которого привожу ниже: «…И, сын земли, единый из бессчетных, Я в бесконечное бросаю стих, - К тем существам, телесным иль бесплотным, Что мыслят, что живут в мирах иных. Не знаю, как мой зов достигнет цели, Не знаю, кто привет мой донесет, Но, если те любили и скорбели, Но, если те мечтали в свой черед И жадной мыслью погружались в тайны, Следя лучи, горящие вдали, - Они поймут мой голос не случайный, Мой страстный вздох, домчавшийся с земли! Вы, властелины Марса иль Венеры, Вы, духи света иль, быть может, тьмы, - Вы, как и я, храните символ веры: Завет о том, что будем вместе мы!» Приятного прсмотра….🎩

В центре сюжета «Дня Разоблачения», специалист по кибербезопасности Дэниел (Джош О’Коннор), восемь лет шифровавший данные теневого ведомства WARDEX, крадет жесткие диски с правдой о внеземном разуме. А в это время в Канзас-Сити телеведущая Маргарет (Эмили Блант), внезапно обретает дар телепатии и начинает говорить на языках, включая русский, (кстати, актриса для картины все языки старательно осваивала сама). Чуть позже жизненные пути двух главных героев пересекутся и выясняется, что обоих связывает общая детская травма первого контакта в внеземным разумом. Тем временем ведомство WARDEX, ведет свою нечестную игру с обществом, пытаясь скрыть факты существования инопланетян и одновременно, изо всех сил старается не потерять контроль над обществом. Воплощает тут все мировое зло, своей блистательной игрой, лауреат Оскара, Колин Ферт. Вообще боязнь неизвестного встроена в структуру человечества ну и как следствие власти. В этом фильме систему пугает сам акт разоблачения, и не потому, что проливает свет на существование внеземной жизни, а потому, что разрушит привычный социальный порядок и может привести к разрушению власти, чего, как мы понимаем, правителям хочется меньше всего. «Не стоит бояться неизвестности», — гласит послание на непонятном языке, которое произносит героиня Эмили Блант, не понимая смысла этих слов, но чувствуя их неподдельную истину. «День Разоблачения» сделан по всем канонам жанра, в фирменном стиле Стивена Спилберга. Знаток фильмографии постановщика, легко узнает здесь мотивы «Близких контактов третьей степени» (1977) и «Особого мнения» (2002). Однако, это ни в коем случае не самоповтор. Это попытка мастера привлечь наше внимание испытанными методами, тем самым успокоить нас со словами: мол, ребята, я всё тот же, я с вами. Пожалуй главный вопрос, воистину космического масштаба вот в чем: как же так вышло, что на фоне технического прогресса и развития ИИ, способного, в ближайшем будущем, избавить землю от страшных болезней и продлить человеческую жизнь, мы подвели нашу цивилизацию к самому краю? Несмотря на фантастический антураж «Дня Разоблачения», Спилберг уверяет нас: Бог существует, именно поэтому мы такие разные, но мы непременно сможем ужиться и друг с другом, и с инопланетянами на этой гостеприимной планете, потому что их и нас создал Всевышний, все мы Его дети. Отдельную, важнейшую тему в каждом фильме Стивена Спилберга играют дети. В этой ленте постановщик остается верен и этой теме, идя еще дальше и пробуя совершить с каждым из нас бережный, кинематографический сеанс регрессии к внутреннему ребенку. Как бы намекая, что каждый человек может и, мало того, должен попытаться решить проблему, приведшую всех нас к ситуации «мир на грани». Спилберг словно парапсихолог и биоэнергетик, на сеансе которого мы вместе разбираемся в происходящем и пытаемся понять, когда и где мы свернули не туда. Кто-то из выдающихся режиссеров утверждал, что кинематограф — удел молодых. Спилберг в свои 78 лет, эту мысль элегантно развенчивает. Его режиссура превращает почти каждый фильм в невероятно стильное зрелище, акт эскапизма, в тот самый аттракцион чистого восторга, ради которого девяносточетырехлетний композитор Джон Уильямс даже прервал свою заслуженную пенсию, чтобы написать для Спилберга новый саундтрек. Кстати они работают вместе больше пятидесяти лет.

Уже в 80-е окрыленный оглушительным и абсолютно заслуженным успехом, Спилберг, по собственным словам, уверовал в всемогущую силу своего таланта, начав без страха браться за любой материал от комедии до драмы. С расширением спектра жанров и темы затрагиваемые поставщиком стали более глубокими. Это обстоятельство почему-то, раздражало кинокритиков, пытавшихся навешивать ярлыки, мол не может автор «Челюстей» снимать высоколобое кино. Однако, Стивен этот стереотип довольно быстро разрушил. Конечно, на первых порах зрители так же не понимали, что происходит. Они (по крайней мере поначалу) с трудом принимали тот факт, что режиссер ,сделавший себе имя на фильмах-аттракционах, вдруг начал говорить на более сложные темы: например, домашнего насилия («Цветы лиловые полей» 1985), или внезапного взросления и борьбы человека за жизнь на фоне военных действий («Империя Солнца» 1987) и, конечно, самой войны, ставшей лейтмотивом большинства работ режиссера. Новый фильм «День Разоблачения» не стал исключением. В нем угроза надвигающейся третьей мировой войны - основное предлагаемое обстоятельство, а попытка ее предотвратить есть главный двигатель сюжета. «Я всегда был напуган войной... Но это не слепой ужас, а скорее страх, толкающий меня на изучение и размышление над данным таинственным явлением. Война меня будоражит и тяготит, одновременно вызывая и интерес, и омерзение. Я пытаюсь понять, почему люди делают то, что они делают друг с другом», — признавался постановщик в одном из интервью, еще в 90-е годы, на фоне выхода его пронзительной и гениальной картины «Список Шиндлера» (1993) . Если присмотреться, то становится очевидно, что во вселенной фильмов Спилберга война повсюду. В его картинах битва идет не только на полях сражений, но и на фронтах любви, семейных отношений, война с системой, войны среди социальных групп и, конечно, бесконечная война человека с самим собой. Итак «День Разоблачения» снят по всем законам большого студийного кино и в фирменном спилберговском стиле. Сюжет, придуманный самим режиссером, вырос из реального репортажа газеты The New York Times, о секретной программе Пентагона по изучению НЛО и вдохновлен историей пилота Дэвида Фревора, заснявшего маневрирующий без тяги объект. Здесь Спилберг возвращается к жанру поп-культурной фантастики (впервые со времен «Первому игроку приготовиться» (2018), вновь объединившись со своим верным сценаристом Дэвидом Кеппом и бессменным оператором Янушем Камински.

Недавно посмотрел новый фильм Стивена Спилберга «День Разоблачения» или «День Откровения». Приготовьтесь, будет много букв. 🎩😂 Это, может быть, не самая крепкая работа мастера, но недооценивать её — значит лишить себя простой зрительской радости и, как ни крути, эстетического удовольствия, собственно того, чем так славятся фильмы этого гениального режиссера. Лента получилась местами пронзительной, местами щекочущей нервы, а местами головокружительно-развлекательной, с той самой моралью, которая у Спилберга никогда не выглядит наигранной, а прорастает сквозь сюжет самым естественным образом. Несмотря на тот факт, что Стивен Спилберг, в каждом своем фильме, открыто говорит со зрителем о том, что его по-настоящему волнует, назвать его морализатором язык не поворачивается. Для меня режиссер скорее добрый сказочник, мастерски открывающий нам новые причудливые миры, посредством своего уникального кино-языка. Но как мы помним, в сказках ложь, да в них намек... Развлекая нас, последние полстолетия, лентами про кусачих акул, летающие тарелки, динозавров, роботов и неутомимых археологов, Спилберг великолепно рассказывает яркие, интересные и при этом поучительные истории. В этом постановщик достиг такого виртуозного мастерства, что давным давно, во всем мире, бытует одна ассоциация возникающая в зрительских умах при словосочетании «большое зрелищное кино» — это Стивен Спилберг. Я, кстати, один из тех, кто ждет новые фильмы постановщика с особым трепетом, еще с начала 90-х, когда впервые с ними познакомился. Многие из вышедших картин я пересматриваю по многу раз. Ну а все просто потому, что Стивен Спилберг один из моих любимых режиссеров. Впервые взяв в руки камеру модели «Супер 8», в далеком детстве, юный Спилберг (кстати, в качестве благодарности, и в память об этой камере, он спродюсировал одноименный фантастический хит «Супер 8» 2011 года), начал снимать свои первые фильмы, по наитию, будучи переполненным любовью к движущимся картинкам. Об этом отлично рассказано в документальном фильме «Спилберг», который я рекомендую всем, кто любит творчество постановщика, да и кинематограф в целом. Далее, благодаря упорству и везению, устроившись на работу в студию Universal, юный Спилберг, невзирая на отсутствие профессионального кино-образования, довольно быстро доказал студийным боссам, и как следствие миру, что он не только умеет управляться с камерой, но и главное, он, как никто другой, умеет держать зрителя в напряжении. Вдобавок ко всему, он постоянно что-то изобретает, тем самым раздвигая границы кинематографа. Первые опыты в развлекательном кино, начиная с картины Дуэль (1971) и Шугарлендский экспресс (1974). сразу сделали его одним из самых многообещающих режиссеров своего времени. Стивен, довольно быстро, стал хэдлайнером среди своих друзей, молодых кинематографистов, Джорджа Лукаса, Брайна Де Пальмы, Мартина Скорсезе, каждый из которых, впоследствии, займет свое почетное место в эпохе нового Голливуда, стартовавшей в самом начале 70-х, олицетворением коей они, собственно, и являлись.

А вы знаете, что великий Михаил Юрьевич Лермонтов (1814—1841), русский поэт, прозаик и драматург, на протяжении всей своей, к сожалению короткой, жизни увлекался рисованием и живописью.🎩💥 Михаил Лермонтов. Пейзаж с двумя берёзами (до 1831) Эта небольшая работа (8,7×14,7 см) была создана в период 1829–1831 годов и хранится в Государственной публичной библиотеке им. М. Е. Салтыкова-Щедрина в Санкт-Петербурге. На картине (рисунке) есть пометка «Чета белеющих берёз» — прямая отсылка к строкам: «…И на холме средь желтой нивы Чету белеющих берез…» Это не пейзаж в полномасштабном, академическом смысле слова. Это скорее памятная заметка, призванная дополнить впечатления поэта. 🎩💥

Всем доброго дня желаю я и гениальный Робин Уильямс из фильма «Миссис Даутфаер» (1993) 💥😁

Чувство Ритма - Isentie: «Говорила нам мама, слушайте Чувство Ритма» ❤️ Мы продолжаем снимать видео интервью Чувство Ритма. Героем нового выпуска стали Катя и Тагир участники российского электронного дуэта Isentie. Isentie — электронный музыкальный проект, работающий на стыке дип-хауса, техно и дарк-попа, формирующий атмосферное и эмоционально насыщенное звучание с выраженной авторской эстетикой. Проект объединяет вокалистку Катю и саунд-продюсера Тагира (также известного как Mirs Pirs). Их творческая синергия строится на контрасте человеческой чувственности и цифровой архитектуры звука: живой, эмоциональный вокал сочетается с многослойными электронными аранжировками и глубокими саундскейпами. Музыка Isentie характеризуется кинематографичностью, погружением и вниманием к деталям — от текстурного дизайна до драматургии треков. В их звучании холодная электроника трансформируется в эмоциональный нарратив, ориентированный на переживание и телесное восприятие. В эфире Катя и Тагир поведали Самиру откуда появилось название Isentie, какую роль в становлении проекта сыграл Monoplay, как они работают в студии, с кем бы из великих музыкантов ребята хотели бы провести день и много всего интересного. Выражаем благодарность Иракли и заведению Black (Якиманская набережная дом 2) за помощь в создании этого интервью. Также спасибо Вадим Вода и его команде за съемки выпуска. Смотреть выпуск на YouTube, RuTube, VK по ссылке 👈❤️

Чувство Ритма - Isentie: «Говорила нам мама, слушайте Чувство Ритма» ❤️ Мы продолжаем снимать видео интервью Чувство Ритма. Героем нового выпуска стали Катя и Тагир участники российского электронного дуэта Isentie. Isentie — электронный музыкальный проект, работающий на стыке дип-хауса, техно и дарк-попа, формирующий атмосферное и эмоционально насыщенное звучание с выраженной авторской эстетикой. Проект объединяет вокалистку Катю и саунд-продюсера Тагира (также известного как Mira Pirs). Их творческая синергия строится на контрасте человеческой чувственности и цифровой архитектуры звука: живой, эмоциональный вокал сочетается с многослойными электронными аранжировками и глубокими саундскейпами. Музыка Isentie характеризуется кинематографичностью, погружением и вниманием к деталям — от текстурного дизайна до драматургии треков. В их звучании холодная электроника трансформируется в эмоциональный нарратив, ориентированный на переживание и телесное восприятие. В эфире Катя и Тагир поведали Самиру откуда появилось название Isentie, какую роль в становлении проекта сыграл Monoplay, как они работают в студии, с кем бы из великих музыкантов ребята хотели бы провести день и много всего интересного. Выражаем благодарность Иракли и заведению Black (Якиманская набережная дом 2) за помощь в создании этого интервью. Также спасибо Вадим Вода и его команде за съемки выпуска. Смотреть выпуск на YouTube, RuTube, VK по ссылке 👈❤️

Для настроения. Эйс Вентура vs Властелин Колец 😅

Всем доброго, прекрасного и плодотворного дня 💥