Фотоувеличение
СтатистикаКанал про современное искусство и фотографию Автор: Валентин Фёдоров → @notearius valentinfedorov.ru/links
- Последний пост
- 14 авг.
- Последнее чтение
- 08:28
- Постов за неделю
- 1
- Всего постов
- 42
- Тип
- открытый
- Язык
- русский
- Категория
- Искусство
- В каталоге с
- 12 авг.
- 1/24сутки в ленте
- 22
- 1/48двое суток
- 25
- 1/72трое суток
- 27
Оценка по просмотрам недавних постов: пост набирает почти всё за первые сутки.
Посты
Трехчастный проект студентов и выпускников «Пейзаж и память» (куратор — Станислав Шурипа) проходит на трех площадках: в ЦТИ «Фабрика» с 21 августа, Зверевском центре свободного искусства с 20 августа и в галерее «А—Б» с 4 сентября. «В представленных на выставке работах учащиеся и выпускники Института современного искусства Иосифа Бакштейна исследуют взаимосвязи образов пространства и механизмов культурной, коллективной и личной памяти. Пейзаж в работах молодых художников предстает в подчас неожиданных аспектах. Пейзаж — это переход между внешним пространством и внутренними мирами наших представлений, опыта и чувств. Следы других времен могут оживать и при взгляде в глубины космоса или микромира, и в конструировании цифровых, воображаемых и символических вселенных. Пейзаж это не только, а может быть и не столько образ пространства, сколько форма сознания, "состояние души". Историк искусства Симон Шама в классическом исследовании "Пейзаж и память" показывает, что пейзажная живопись начиная с эпохи Возрождения работает как открытый архив, полный записей об установках, традициях и ценностях своего времени. Наше время — эпоха производства пространств: общественных и частных, вымышленных и абстрактных, функциональных и лиминальных. Сетевые, фрагментарные и подвижные пространства обменов, потоков, коммуникаций и контроля, ожиданий и воспоминаний разрастаются вместе с ростом производства знаний, технологических возможностей и рынков. Пейзажи превращаются в активных носителей памяти, и одновременно — в наслоения следов и призраков ушедших или никогда не случавшихся времен». (Станислав Шурипа) Приглашение на летние открытия вы найдете отдельным файлом под постом. Проект будет сопровождать событийная программа.
У нас сезон поступлений. Этот пост для тех, кто хочет поступать, от того, кто сейчас выпускается. Речь о школах современного искусства: ИСИ ИБ, Свободные мастерские и так далее. Пишите в личку — пришлю пример своего портфолио и отвечу на вопросы про учебу в ИСИ. Сейчас многие дают платные консультации по поступлению; можете обратиться и ко мне, но по факту это то же причесывание практики, как при подаче на любые коллы, только проще и свободнее. Важно: поступить можно и самостоятельно. Вот фактор, который поможет. Его отмечал не только я, но и друзья при поступлении в другие места: наборы всегда разношерстные, и комиссии стараются, чтобы весь курс не делал одно и то же. Похожие практики есть, но каждая подгруппа — не больше условных 20% людей. Так что соревнуетесь вы не со всеми, а с похожими: если делаете китч или андеграунд, у остальных, скорее всего, будет не аккуратно и не артикулировано. Все вылизывать необязательно, но минимальная артикуляция выгодно вас выделит. Не бойтесь подаваться.
без подписи
без подписи
без подписи
без подписи
без подписи
без подписи
без подписи
без подписи
без подписи
Тем временем в галерее «Сцена / Szena» проходит, как всегда, выверенная выставка-диалог Анастасии Рыбаковой и Вадима Сидура «Розовая пара у ангельских ног». Куратором выступила Екатерина Новокшонова, которая семь лет работала руководителем Музея Вадима Сидура. Там же год назад проходила аналогичная выставка «Цветочек в полуденной истоме» — даже решение с фанерными цветами и белым щебнем сохранилось. Меня, к сожалению, на выставке-первоисточнике не было. Интересно было бы увидеть больше двух скульптур Сидура, но это, конечно, в крохотном пространстве «Сцены» было бы нереально. #выставки
без подписи
Свежая работа — нужно ещё лаком покрыть, надеюсь немного убережет от осыпания. При перевозке запачкала все, что лежало в коробке. #работы
без подписи
Кажется моя первая выставка в Санкт-Петербурге — 18 июля в новом пространстве галереи ОСЬ состоится открытие выставки «Притяжения больше нет» Проект посвящён тому, как человек существует без прежней идентичности и привычных ориентиров, заново создавая себя в условиях неопределённости. Даты выставки: 18 июля - 23 августа Время работы выставки: ср–вс / 12:00–20:00 Адрес: Санкт-Петербург, наб. Миклухо-Маклая, 1к1. (между 4 и 5 подъездом со стороны Финского залива) Меня на открытии не будет, но сниму вам кружочек на неделю позже. Вход по регистрации
без подписи
без подписи
без подписи
без подписи