Frank Houbre - Ai Studios X BusinessDynamite
СтатистикаCinéma IA, storytelling, workflows, outils, business créatif et coulisses de mes projets : Lost Garden, ScreenWeaver & AI Studios. #IA #videoia #intelligenceartificielle
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Le réalisateur du Cygne Noir vient de lever plus de 11 millions de dollars pour un studio de cinéma IA. Pas pour un seul film, pour une infrastructure entière. Le studio s'appelle Primordial Soup, fondé par Darren Aronofsky. Il vise 15 millions au total selon un document déposé à la SEC fin juillet, et a déjà récolté l'essentiel de cette somme. Le studio est né l'an dernier d'un partenariat avec Google DeepMind pour produire des courts-métrages. Depuis, l'équipe a sorti la série animée "On This Day... 1776", en mélangeant outils IA et méthodes de tournage classiques. Le montant levé m'intéresse moins que le choix qu'il révèle : traiter l'IA comme un pipeline de production avec une équipe et une méthode qu'on peut répéter, pas comme un coup isolé qu'on sort une fois pour impressionner. C'est la même logique qu'on pousse sur ScreenWeaver : un vrai système, du scénario jusqu'au rendu final, pas un plan brillant généré tout seul dans son coin. https://screenweaver.ai/ Avant de chercher ton prochain coup d'éclat, construis d'abord le système qui le rend répétable. 🎬
Générer un plan en IA, ça revient souvent à deviner l'angle et espérer que ça tombe juste. Autodesk vient de s'attaquer directement à ce problème. Cette semaine, ils ont lancé 3D Editor + Canvas dans Flow Studio. Au lieu de tout piloter par prompt en 2D, tu construis ta scène en 3D : tu places les personnages, tu règles la caméra, tu décides du timing, avant même de lancer le rendu final. Le 3D Editor sert à la mise en scène : blocage, composition, mouvement de caméra. Canvas gère ensuite la génération et l'affinage en 2D, dans un espace de travail par nœuds. Ce qui compte, ce n'est pas la 3D en elle-même. C'est le principe : décider de la mise en scène avant de générer, plutôt que laisser le prompt choisir l'angle à ta place. C'est la même logique qu'on pousse sur ScreenWeaver, du scénario au storyboard avant la moindre génération. https://screenweaver.ai/ Avant ton prochain plan, règle d'abord la mise en scène. Le rendu suivra. 🎬
Une seule image peut maintenant devenir un décor entier que tu explores comme dans un jeu vidéo. Adobe vient de dévoiler Project Wonder, un outil de recherche qui transforme une image ou une vidéo unique en environnement 3D navigable. Tu n'es plus coincé avec l'angle du premier essai : tu peux te déplacer dans la scène générée et créer des plans depuis des perspectives que tu n'as jamais capturées. L'IA remplit les zones invisibles sur l'image de départ. Le résultat reste expérimental, encore loin d'un usage de tournage. Mais ce genre d'outil va vite devenir accessible à tout le monde. Ce qui va rester rare, c'est de savoir quoi en faire une fois qu'il existe : choisir le bon angle, garder une continuité, construire une vraie scène plutôt qu'une démo qui tourne sur elle-même trente secondes. C'est exactement ce qu'on travaille dans la formation AI Studios : transformer ces nouveaux outils en histoires qui tiennent debout, pas en effets qui impressionnent une fois puis s'oublient. https://www.skool.com/ai-studios Avant ton prochain plan, pose-toi la question du bon angle avant même de générer. C'est cette compétence-là qui fait la différence, pas l'outil. 🎬
Je viens de publier le premier épisode de mon nouveau format Build in Public 👀 Je vais maintenant vous montrer beaucoup plus concrètement tout ce que je construis chaque semaine : ScreenWeaver, Lost Garden, AI Studios, mes automatisations avec Claude Cowork, ce qui fonctionne vraiment et aussi ce qui me fait perdre du temps ^^ Dans ce premier épisode, je vous montre notamment pourquoi la génération vidéo IA peut vite coûter une fortune et comment je prépare mes films avec un vrai scénario et un storyboard avant de lancer la production. La vidéo est ici 👇 https://www.youtube.com/watch?v=KJRPiSNLcas 🎬 ScreenWeaver : https://screenweaver.ai/ 🎓 AI Studios : https://www.skool.com/ai-studios Dites-moi ce que vous voulez voir dans le prochain épisode en commentaire
Le réalisateur de District 9 vient de sortir un film de 13 minutes généré à 100% par IA, et il n'a viré personne pour le faire. Neill Blomkamp a publié Nightborne, un court de science-fiction en style documentaire, entièrement généré avec Seedance 2.0. Il a dirigé le film par prompts, plan par plan. Ce qui frappe, c'est l'équipe derrière. De vrais concept artists ont construit l'univers visuel. Le court utilise le visage et la voix de 32 personnes réelles, pas des visages inventés par un modèle. Blomkamp appelle ça un test complet de méthode, la première étape avant un long-métrage avec la même approche. Il vient aussi de lancer Barley Studios, son nouveau studio pour ce type de production. Le film a aussi provoqué de vraies critiques dans l'industrie VFX sur les emplois menacés. La question reste ouverte et légitime. Ce qui reste avec moi : un réalisateur avec un vrai palmarès ne traite pas l'IA comme un bouton magique. Il construit une équipe autour, artistes et voix réelles inclus. C'est la méthode qu'on pousse sur ScreenWeaver, la préparation et les vraies personnes comptent autant que l'outil. https://screenweaver.ai/ Avant ton prochain projet ambitieux, fais d'abord ton propre test complet à petite échelle. 🎬
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Une seule photo et une voix suffisent maintenant à faire vivre un personnage en direct, sans une seconde d'entraînement.ShengShu, une entreprise chinoise, a lancé Vidu S1 début juillet. À partir d'une image unique, le modèle anime un personnage en temps réel, guidé par la voix. Une vraie personne, un perso animé, même ton chat. Tu parles, il réagit : expressions, gestes, mouvements du corps suivent ta voix en direct.Pas de rig à construire. Pas d'entraînement sur ce visage précis. Et ça tourne sur une carte graphique grand public, pas sur une ferme de serveurs.Ce genre de prouesse va vite devenir banal, tout le monde y aura accès. Ce qui va compter, c'est la méthode derrière : comment tu construis ton personnage, comment tu le fais vivre dans une vraie histoire, pas juste dans une démo qui impressionne trente secondes.C'est exactement ce qu'on travaille dans la formation AI Studios : transformer ces outils en histoires qui tiennent, pas juste en démos qui brillent puis s'oublient.https://www.skool.com/ai-studios
Netflix vient de lâcher un chiffre que personne n'attendait : 300 programmes tournés avec de l'IA générative cette année. C'est écrit noir sur blanc dans la lettre aux actionnaires publiée le 16 juillet. Pas un test isolé dans un coin, une pratique déjà installée sur une grosse partie du catalogue annuel. Ce qui compte, c'est où ils placent l'IA. Pas à la fin pour remplacer le montage. Du concept à la prévisualisation, jusqu'au tournage et à la post-production. Le gros du travail reste quand même en post-prod. Des exemples cités : la série indienne Glory, la minisérie brésilienne Brasil 70, le docu The American Experiment. Des foules agrandies, des scènes de bataille plus complexes, des plans que la production aurait dû couper faute de budget. Netflix l'assume directement : moins cher, plus soigné, et surtout des plans qui existent enfin au lieu de rester bloqués sur le papier. C'est la même logique qu'on pousse sur ScreenWeaver. L'IA sert à préparer et amplifier une vraie histoire, pas à improviser un plan tout seul. https://screenweaver.ai/ Le plus gros studio du monde a rendu normal ce que beaucoup hésitent encore à tester seuls.