DamirAptikaev

"И когда Он снял седьмую печать, сделалось безмолвие на небе, как бы на полчаса..." Via Юрий Шабельников

«Время быстро пролетит. Время самый страшный убийца.» Кирилл Рябов «Дирижабль»

Уличное искусство уже давно вышло за рамки закрытого круга и активно осваивается современными художниками, которые увидели в нем новые возможности взаимодействия со зрителем и городской средой вне закрытых стен галерей и музеев. Художник Joachim Romain вышел на près de République, чтобы под камеру показать zinc.paris свою технику работы со слоями городских афиш на стендах. В отличие от знаменитого предшественника Mimmo Rotella (1918 - 2006) — итальянского художника и поэта, сделавшего срезы с афиш своим фирменным стилем "de collage" Joachim Romain создает из взрезанных слоев афиш фактурные рельефы, скрепляя их степлером. И да, выставка таких работ уже скоро появится в закрытом пространстве художественной галереи.

Ведь мир обманул нас обоих

Ведь мир обманул нас обоих

Помню серию самых первых интервью, которые Слип(к)нот давали без масок — где-то между 3-м и 4-м альбомами. И там у Сида Уилсона спрашивают что-то типа: ну и как вы уживаетесь вместе вдевятером? А Сид говорит: вообще-то ввосьмером — меня же не существует. Теперь это буквализировалось: уживаются они, как выяснилось, очень плохо. У Сида был номер 0 — это значимое отсутствие. Вроде бы пустота, но без нее счета нет. Так же и с Уилсоном: меня в свое время купил именно он, его дзенская ничтойность, его ничтожение — лютейшая анархия, которую он творил на сцене. Сам он был сверх-эклектичным: диджей (репер, скейтер и тд) в метал-банде, вышедший из культуры хип-хопа, при этом сам себя называвший панком (ну да, он еще один Сид). Более того, он и Слип(к)нот называл панками: это, говорил он, панк-группа, которая притворяется метал-группой. Притворяется очень хорошо — собственно, маски суть символ притворства, — но в ядре своем заряжена совсем другим драйвом, что так заметно выделяло Слип(к)нот среди тяжелого мейнстрима своего времени. Поэтому-то на волне успеха они сделали не, что от них ожидали, поп-продукт, а совершенно варварскую, почти что нойзовую «Айову». Это беспредельное панк-ядро идеально передает суть коллектива, в котором именно нулевая позиция обладала принципиальной значимостью — как для репрезентации, так и для самоосмысления группы (характерно, что в тех же unmasked-интервью никто кроме Уилсона ничего интересного не сказал). Исключить из общего уравнения это ничто, эту яркую анархическую мысль — значит остаться буквально ни с чем, наедине с внутренней глупостью и темнотой, потому что именно хаос организует порядок, а всякий порядок без хаоса — это всего лишь иллюзия контроля: на деле она маскирует всякое безжизненное кастрированное говно вроде последних альбомов группы. Именно поэтому сила контроля в Слип(к)нот — это Клоун, что намекает на истинную клоунаду всех сил контроля вообще. И фэны по результатам такой клоунады заметили верно, выкатив мем: All Band is Gonе. Увы, так и есть — в особенности теперь, без #0.

Доброе утро!

Сегодня день рождения великого и ужасного Генри Чарльза Буковски. «Проблема этого мира в том, что воспитанные люди полны сомнений, а идиоты полны уверенности».  «Большинство людей уже мертвы задолго до того, как их закопают, - вот почему на похоронах так грустно» «Мы даже не просим счастья, только немного меньше боли» «В двадцать пять гением может быть любой. В пятьдесят для этого уже что-то надо сделать». Чарльз Буковски «Генри Чинаски - это блуждающая точка адекватности в доме умалишенных размером с целую страну» Дмитрий Хаустов

Мастерскую залило. Тотально. Именно в тот момент, когда нас не было в мастерской несколько дней. Теперь потолок, стены, шторы, мебель, книги и прочее в разводах. Также через стены вода добралась до проводки, в результате электрические розетки и верхний свет надо менять полностью. Но не это самое печальное: вынес на помойку несколько больших работ, над которыми корпел последние несколько лет, какое-то количество новых холстов и т. д. Но даже не это самое чудовищное: упакованные в плёнку работы Якушина частично были залиты водой. Не только работы, но и уникальные, оформленные им паспорту, рамы, подписи, автографы и т. д. Немыслимое количество… А всё - по одной причине! Местное ЖКХ наконец решило починить крышу над мастерской, которая безбожно протекала не одно десятилетие, заключило договор со специалистами из строительного общества с ограниченной ответственностью - и началось. Этот «Картель» снял весь рубероид с крыши и исчез почти на месяц… Вместо того чтобы положить новый на предыдущий слой, они всё содрали, потому что сегодня всё - про деньги: демонтаж, вывоз мусора и т. д.… Думаешь, что хуже быть не может? Так вот, пожалуйста: когда мы почти всё разгребли, ночью снова прошёл дождь. Вода полилась уже в коридоре, куда мы на время выставили спасённые работы и книги… Снова и снова приходится выносить погибшие и тяжёлые от влаги вещи. Пятый день продолжается «выкинштейн»: мы всё затянули плёнкой и ждём дождь…Отпуск, надо сказать, вышел НЭЗАБЫВАЕМЫЙ!

Сегодня день рождения Паолы Волковой — человека, который научил тысячи людей не просто смотреть на картины, а читать их, словно сложный текст, в котором каждое движение кисти, каждый цвет и каждая деталь имеют смысл. Она говорила об искусстве так, словно рассказывала историю старого друга. Без высокомерия, без академической сухости, с редким даром превращать музей в живой разговор. После её лекций становилось понятно: искусство — это не украшение жизни. Это один из самых глубоких способов понять человека. Паола Волкова часто повторяла мысль, что художник не иллюстрирует эпоху — он её чувствует раньше других. Именно поэтому великие произведения продолжают говорить с нами спустя столетия. Они рассказывают не только о прошлом, но и о нас самих. Волкова умела разрушать страх перед «непонятным искусством». Она показывала, что для встречи с картиной не обязательно знать даты, стили и термины. Достаточно одного — быть готовым смотреть внимательно и задавать вопросы. Искусство начинается не с ответа, а с удивления. Сегодня особенно хочется вспомнить её слова и вновь открыть для себя любимую картину. Посмотреть на неё не спеша, как учила Паола Волкова: не искать в ней правильный смысл, а позволить ей заговорить с вами. С днём рождения, Паола Дмитриевна. Спасибо за то, что научили нас видеть! «Портрет Паолы Волковой», Владимир Вейсберг, 1959 год Via Люблю Живопись

46 лет назад, 25 июля 1980 года, умер Владимир Семёнович Высоцкий

Picasso sketch of Stravinski

Picasso sketch of Stravinski

Albrecht Dürer, Saint Eustace, detail, 1501

Вова Перкин, Брокколя, прости меня!

Vincent Van Gogh, Skull with a Burning Cigarette

Павлик Лемтыбож

Sakir Gokcebag. Guests II. 2004

Выбор книги для летнего отпуска - важнейший аспект для полноценного погружения в отдых. Попробуем зафиксировать ключевые пункты: • Автор должен быть знаком, но не досконально: как хороший приятель, который понимает тебя, но не болтает лишнего. • Обложка мягкая, но надёжная и оформленная со вкусом. • Бумага плотная и не оскорбляющая своим качеством читателя. • Приветствуются редкие иллюстрации, которые потом можно будет вызывать в памяти. • Увидевший вас с книгой в руках сосед по пансионату или пляжному лежаку должен быть одновременно сражён вашим культурным уровнем и в то же время теряться в догадках, о чём же она повествует. Список можно продолжать, но в конце концов главное ждёт вас впереди: томное переворачивание страниц, скольжение взглядом по строкам, когда захочется - погружение в дрёму и мечты…