Дети в танцах

Ездили с дочерью на съемки нового ТВ-шоу талантов. Две её подруги в составе разных танцевальных команд участвуют в конкурсной программе. Дочери нравится наблюдать весь этот движ, закулисье, работу со зрителями, участниками и непосредственный многочасовой процесс съемки. Сам формат предполагает соревнование не только в танцах - здесь и певцы, и фокусники, и музыканты, и юмористы самых разных возрастов. Что для себя подметил по прошествии двух моторов. Крайний раз включал ТВ на Новый Год. До этого аж на эфирах «Новых танцев» на ТНТ пару лет назад. Кроме танцевальных ТВ-проектов, пожалуй, лишь шоу «Титаны», где соревнуются спортсмены, вызывают лично у меня искренний зрительский интерес. На съемках данного проекта, который ещё не вышел в эфир, танцующие дети смотрятся крайне выигрышно на фоне толп блогеров, которые идут в телик скорее ради хайпа и узнаваемости, чем поделиться своим творчеством. Это такая новая игра - телеканалы ищут для эфиров узнаваемых в сети персонажей для привлечения их аудитории, а блогеры мигрируют по ТВ-проектам, чтоб монетезировать свою узнаваемость. Талант, зачастую, в этой формуле вторичен, если вообще присутствует. Вот участник вышел с незамысловатой песней члена жюри. Вот второй 5 минут зачитывает стендап, посвященный другому члену жюри. Вот девушка, которая очень известна своими рилсами в нельзяграме, о чем сообщает зрителю опять же жюри, перед тем как показать свой творческий номер зачем-то повествует избитую драму, как ей изменял муж, как она это переживала, попутно обрела в муках новую любовь и пришла всем этим поделиться со всей страной. Просто скипнуть, как ленту на экране смартфона, нельзя, смотрим дальше. Наверное, все эти незамысловатые драматургические ходы работают на какую-то часть зрительской аудитории и ТВ, и соц.сетей. Меня же не отпускало ощущение дежавю и перманентный вопрос - а по творчеству то что? В чем его уникальность или искренность? Всё по скриптам. Вдруг огромный мужик заколотил гвоздь рукой в доску, второй «съел гвоздь», третий несколько минут жег свои пятки и ковырялся в носу дрелью. Стендаперы. Шутки про собственный цвет кожи и необычную фамилию, желание непременно найти мужика на проекте, про песни в эфире условного радио «Дача» и т.д. Ну, ок. Может других тем для юмора сегодня и не осталось. А что танцующие дети? Они искренние и глаза горят. За ними очень интересно наблюдать. Мне. Ещё не думают о лайках и репостах как главном мериле ценности своего творчества. Когда берут в руки микрофон, не пытаются из кожи вон лезть, чтоб заискивать с членами жюри. Они вообще не совсем понимают, как здесь оказались. Для них всё происходящее будто сказка. Полный зал, куча камер, огромная сцена, дяди и тети им вопросы задают, которых они до этого только в рекламе мобильных операторов или сухарей видели. Когда съёмка закончится, они просто вернутся в свои залы и продолжат тренироваться, творить, жить своим делом, а не проводить десятки часов за монтажом и раскруткой видосиков, как они сходили на ТВ, а затем напряженно следить за динамикой набора лайков, репостов и всего вот этого. После съемок дочь долго рассуждала о новом сезоне в танцах. Своем. Как упорно будет тренить, какие девчонки крутые и какие сложные у них номера по технике и хореографии, что она сама хотела бы реализовать в своем соло и что для этого надо подтянуть. Когда шоу выйдет в эфир, уверен, тысячи детей загорятся танцем. Потому что вот, их сверстники, здесь, на большом экране творят настоящую магию. Или их родители, случайно включившие ТВ под свои бытовые дела, замрут у экрана с утюгом в руке или вилкой, а после будут искать в интернете детскую танцевальную студию на районе. Это здорово! При всей заскриптованности ТВ-форматов для развития танцевального движения они необходимы. Как первое касание. Когда-то в школе случайно увидел КВН по ТВ, который смотрели родители. Это определило бОльшую часть всей моей последующей жизни. 12 лет назад также случайно увидел «Танцы на ТНТ»…Дочь позже скажет, рада ли она тому факту, что в тот вечер я не предпочел им сериал про «Глухаря» или «Дом-2»;)

Фестиваль Лиги Танца Номинации: ⚡️ Лига.Дети ⚡️ Лига.Про 27-29 сентября Москва Подробности и открытие регистрации скоро

Таааак! Дети в «Лиге»!

В 10 лет станцевать с Шакирой в финале Чемпионата мира по футболу… Вау!!! Танцуйте, мечтайте, делитесь своим творчеством!

Зашли с детьми в школу. А там никого нет…

Чемпионаты для начинающих босоногих. Весь сезон мы колесили по чемпионатам. Москва, Санкт-Петербург, Нижний Новгород, Астрахань, Казань. С командой и в соло. Где-то по атмосфере и организации было прям вау, а куда-то повторно идти не хотелось бы. Однажды зарекся ничего и никогда не писать о негативном опыте участия, поэтому здесь делюсь лишь позитивом. И только про соло. Дочери 9 лет, обучается контемпорари. Приятные впечатления остались от московско-питерского Dance Way. Отличная площадка для юных танцовщиков. Отзывчивые организаторы, много участников, четкий тайминг, номинации грамотно по уровню и возрасту разведены.  Удивил Golden Cup! Даже в соло-бэйби более 20 номинантов. Соревнования в кидсах, благодаря уровню собранных танцовщиков, было действительно интересно смотреть даже сторонним зрителям. Здесь же стоит отметить массовость BYF Champ в Мытищах с их волшебным фото-сопровождением выступлений и Upgrade в Бауманке.  Интересный формат у Конструкции (Санкт-Петербург и Москва). Удачный микс соревнований в импровизации, хорео. Открытое общение с жюри. Фестивальная система оценки (лауреатство), не предполагающая стресса для участников. В этом году нам не удалось пройти видео-отбор в соло на Реформу («Планета КВН», Москва) и Лотос (Астрахань). Наблюдали как зрители и точно не пожалели.   Реформа — интересный чемп с точки зрения подбора номинаций, площадки, работы с визуалом, общей организации. И, конечно, конкуренция в соло на самом высоком уровне. Всё-таки, видео-отбор в номинации - штука полезная. Лотос. Столько раз про него писал, но вау-эффект не отпускает. Супер-баттлы, чемп на площадке Театра оперы и балета, множество находок от организаторов с точки зрения создания настоящего шоу, а не просто коммерческого чемпионата. По мне, Лотос, наряду с Volga Champ (Нижний Новгород), на сегодня лучший танцевальный чемпионат в стране. Особняком отмечу два ивента, на которые точно хотелось бы вернуться и не раз. Это питерский Flat White и московский Deep Champ. На Flat White солисты выступают в камерной, перформативной обстановке. Всё как на ладони - каждое движение, малейшая эмоция. Будто слышишь внутренний монолог артиста, находясь в зале. Командные номинации, напротив, проходят на масштабной современной концертной площадке. Свет, звук, профессиональная съемка с использованием кучи камер и настоящего ТВ-крана. Deep Champ. От него веет свежестью! Чемпионат проводится на территории Инновационного центра «Сколково». Дело даже не в удачном и неожиданном выборе площадке, а в органичном вписывании танцевального мероприятия в это всё, инновационное и высокотехнологичное. А могли бы, как большинство организаторов, сэкономить и творить в стенах пропахших нафталином и подгоревшим маслом советских ДК… Deep Champ отличает внимание к деталям, комфорт для участников и зрителей, безусловная актуальность во всём. Если еще не были там, обязательно посетите. В завершении не могу не отметить баттлы «Перепляс» для босоногих танцовщиков в студии «ЭТО» Александра Могилева (Москва). Собственно, сам Александр Сергеевич их вёл и оценивал вместе с педагогами студии. С одной стороны, всё по-домашнему и по-простому, с другой — непередаваемая атмосфера творчества и доброты. Спасибо, что вот так! Что ж… Наш второй сезон в соло завершен. В следующем будем искать новые площадки, необычные форматы и, конечно, возвращаться туда, где организаторы живут творчеством.   А мечта… Конечно, Juste Deboute! На московском отборе нам посчастливилось побывать в качестве зрителей. Лет через 10 хотелось бы дотанцеваться до участия.

«Синдром самозванца» - отличительная черта российской современной хореографии. Субъективное мнение стороннего наблюдателя. Хожу на курсы по истории современной хореографии Дарьи Горяиновой. Там не танцуют, а разговаривают о танце. Мне такое интересно. Обратил внимание, что в США и Европе исторически сложилось называть студии по современной хореографии dance company и включать в название имена их основателей. Например, Грэм Дэнс Компани, Сен-Дени Шон Дэнс Компани, Лимон Дэнс Компани и т.д. И рассказ о практически любой личности в истории современки можно построить так: 1) в детстве/юности занимался классическим танцем/музыкой/фотографией, 2) в таком-то возрасте пришел заниматься в студию (dance company) такого-то человека, 3) по прошествии времени захотел внести в подход к хореографии такие-то изменения, 4) в таком-то году основал свою дэнс компани, отличительной особенностью которой был подход, основанный на следующих принципах: а), б), в). Т.е., история мировой современной хореографии последовательна, преемственна и персонифицирована. Теперь про российскую школу современной хореографии. Можете с ходу назвать хоть одну студию, название которой начинается с фамилии её основателя? Да, у нас ещё в 20х годах прошлого века преподавала Айседора Дункан, но чем занимались её последователи, открыли ли они свои студии, есть ли какая-то преемственность и сохранено ли наследие? Первым худ.руком знаменитой израильской студии Batcheva Dance Company была Марта Грэм. Как в Советскую Россию пригласили когда-то американку Айседору Дункан, также в Израиль пригласили американку Грэм. С именем, своим стилем, взглядом. Но в отличие от Израиля, Германии, Бельгии в России экспорт американской хореографической культуры не прижился. А жаль. Похвастаться историей хореографической преемственности российский контемпорари, наверное, не может. Он самобытен, не структурирован, не подвержен каким-то догмам. Но почему тогда никто не рискует пытаться создавать эту самую историю? Банально, не включает своё имя в название своей же студии? Не рискует ответить на вопрос, про что конкретно его хореография? Под влиянием чьих школ и техник она сформирована? В чем особенности авторского стиля и педагогического/хореографического подхода? На мой взгляд, это нежелание двигаться в общемировом подходе к развитию современной хореографии обусловлено тем самым «синдромом самозванца». А что подумают? А что скажут? А поставят ли «лайк»? А не осудят ли, что «это всё уже было»? А достаточно ли я хорошо, чтоб вслух произносить своё имя и подписываться им под результатом своих же трудов? Имеет ли вообще мой личный взгляд право на существование? Я тоже подвержен «синдрому самозванца». Ведь, ну кто это прочитает? Кому это вообще интересно? И кто я такой, чтоб рассуждать о «профессиональном танцевальном сообществе» и как оно развивается? Дочь, если ты вдруг это прочитаешь… Когда задумаешься открыть свою дэнс компани (папа поможет, если захочешь), не сомневайся и вписывай собственное имя в название этого проекта. И в первых строчках к его описанию обязательно напиши: «Я захотела танцевать в 4 года, когда увидела дуэт Дарьи Никоновой и Марьяны Назаренко в проекте «Новые танцы» на телеканале ТНТ. Свои первые шаги я делала в школе танцев Екатерины Решетниковой. С 2025 года обучалась в танцевальной компании Алены Фролочкиной. Моими преподавателями по контемпорари и классическому танцу были Ксения Иноземцева, Ирина Крейдина, Дарья Суспицына. Влияние на моё творчество оказали классы…» Благодарность формирует преемственность. Преемственность определяет наследие. И у всего и всех есть своё имя. P.S. «Народ, не знающий своего прошлого, не имеет будущего» М.В. Ломоносов.

Чем contemporary отличается от модерна? Кто стоял у истоков современного танца? Почему одни имена знают все, а другие остаются только в профессиональной среде? С 21 июня запускаем курс Дарьи Горяиновой: «НАВИГАТОР ПО СОВРЕМЕННОЙ ХОРЕОГРАФИИ XX–XXI ВЕКА» Это курс для абитуриентов, студентов, танцовщиков, педагогов и всех, кто хочет лучше ориентироваться в современной хореографии и понимать, как она развивалась от конца XIX века до наших дней. • 4 встречи по воскресеньям • 11:00–13:00 • Стоимость — 4500 ₽ Подробную программу расскажем совсем скоро. Но уже сейчас можно записаться на курс и вместе пройти путь от первых реформаторов танца до хореографов, которые определяют его развитие сегодня. ЗАПИСЬ УЖЕ ОТКРЫТА! etodance.com/events

Для тех, кому не надо на грядки;)

😎

Да! Это тот самый долгожданный многими анонс! 😮Интенсив 2026! Сами не верим, что проведем так насыщенно эту неделю и с такими именами индустрии! 🤩 Смотри расширенную инфу в pdf! Для записи на МК пиши в наш чат бот ❤️ @dance_company_station_bot

Надо брать!

КАСТИНГ в закрытую группу «ЭТО дети company» ↓ etodance.com/regetodetimay Ждем подготовленных деток 9-14 лет, для углубленного изучения техники и истории современного танца, импровизации, акробатики, участия в конкурсах, перформансах, спектаклях. • 12 июня в 19:00 МЕСТО ПРОВЕДЕНИЯ кастинга и дальнейших занятий: Москва, ул. Пятницкая 71/5 стр 6 •ЭТО• школа танца Александра Могилева Регистрация на кастинг ОБЯЗАТЕЛЬНА!

«Больше, чем подкаст» Выпуск #12 Катя Решетникова 🤍 Про школу танцев «Север», проект «Тележки», судейство в «Лига танца», съемку в фильме, благотворительность и ситуацию с DJ MEG 🙌 Приятного просмотра 🤍 https://vkvideo.ru/video-227988072_456239048 ▪️ КОНКУРС ‼️ Приз : Годовая подписка на проект «Тележки» + бутылочка «MASH» Условия читайте тут: https://www.instagram.com/reel/DX4sjl3sXoz/?igsh=MWJ6em50eW4zdTJxdQ==

Георгий Захарян и Екатерина Решетникова. 3х часовой разговор… А будто только разогрелись.

Уже в эту субботу 25 апреля премьера пластического спектакля «Чайка, у которой получилось». В юности читал произведение Ричарда Баха «Чайка по имени Джонатан Ливингстон». В субботу пойду на постановку по его мотивам. С интересом наблюдал в течение года, как режиссёр и артисты долго и тщательно готовились к этому событию. Всё моё отношение к танцам, творчеству и сопереживание ему изменилось благодаря этой постановке и этим людям. Просто хочу поделиться. Приходите. Будем меняться вместе. https://dcs.qtickets.ru/

Долгожданная новость! Мы открываем новую группу: КНООПС. Младшая группа. Категория: KIDS/JUNIORS От 8 до 15 лет Уровень: mid/pro Современная хореография Студия Lisabon М. Теплый Стан (1 мин. от метро) Пн/Пт 17:00-19:00 Старт 11 мая! Запись в лс: @art_solyan @marianna_shakur Открываемся весной, потому что осенью планируем уже выходить на чемпионаты) Всех ждем🙌

В воскресенье ездили с соло на Фестиваль танца "Конструкция". Вся команда организаторов из Питера. Возможно, поэтому формат мероприятия показался лично мне весьма необычным и отличным от московской чемпионатной истории. Почему? 1. Солисты не только показывают свои подготовленные номера, но и участвуют в конкурсе танцевальных импровизаций "дуэли". Формат максимально похож на баттлы, но с важным нюансом - все босоногие. Т.е., здесь нет стандартной ситуации для all styles баттлов, когда контемпщик пытается соревноваться с хопером или бибоем под электронный биток. Да, "тынц-тынц" и "кач-кач" тоже в "дуэлях" как музыкальный аккомпанемент присутствуют, но все участники в одинаковых условиях - свою базовую техническую лексику контемпорари и классического танца нужно адаптировать под непривычное и разноплановое музыкальное сопровождение. Интересно? Очень! Мягкий выход из зоны комфорта и развитие импровизационных навыков. К слову, деление по номинациям в "дуэлях" более чем лояльное к участникам: "7-9 лет начинающие", 7-9 лет "про", "10-12 лет начинающие", 10-12 лет про" и т.д. 2. Круглые столы с жюри. После каждого отделения можно получить подробную обратную связь от судей. В нашем случае это были Анна Дельцова, Вячеслав Ильин и Константин Кейхель. Они берут лист с оценками по конкретному номеру и подробно тет-а-тет с хореографом/родителем разбирают его и дают свои рекомендации на будущее. ВАУ! Такого внимания мы ещё ни на одном танцевальном мероприятии до этого не встречали. Теперь будем подбирать чемпы и фестивали с круглыми столами - очень-очень полезная вещь. 25 апреля идем на Deep Champ, потому что там тоже заявлены круглые столы в программе. 3. Солисты по итогам выступлений получают не место в итоговом протоколе, а "лауреатство" 3й, 2й или 1й степени. Формально, нет тройки призеров, победителя или некого "Гран при". Нет и психологического дискомфорта для детей. Здесь скорее задача поделиться своим танцем и получить по нему подробную обратную связь от жюри, нежели просто "зацепить картон". Приятно, когда твое творчество активно ценят, а не сухо и молча оценивают. Опять же, мы говорим про детей. Организаторы "Конструкции" порадовали свои вдумчивым педагогическим подходом к соревновательному процессу. 4. Из приятностей конкретно для участников. Каждый выход начинается с видео-заставки, представляющей конкурсанта и его номер. Все без исключения участники получают на сцене памятный знак об участии в фестивале. Не только тройка призеров, а вообще все и непосредственно на сцене. На дипломе каждого лауреата, внимание, его личное фото. Т.е., организаторы заранее собрали фото всех участников и сделали индивидуальные дипломы. Ну, круто же! Детям и родителям такая персонификация точно по вкусу. Помимо диплома лауреата были еще и статуэтки. Не безликие кубки с циферками из магазина спорттоваров, а прям авторские тематические скульптурки от организаторов, которые точно найдут свое место на полке в тренерской или детской. 5. География участников. Возможно, нам просто повезло с номинацией, но у нас были солисты из Екатеринбурга, Казани, Нижнего Новгорода и Москвы. Разные города - разнообразный подход к творчеству. 6. Вовлеченность в процесс. Благодаря тому, что ребенок участвует и в соло, и в дуэлях, а родители и хореографы в круглых столах, нет ощущения, что ты ехал на другой конец города и потратил половину выходного дня ради полутораминутного выступления своего чада на сцене. И много чего после мероприятия охота обсудить, обдумать и применить в будущем. Резюме. Моё. Субъективное, но искреннее. Фестиваль танца "Конструкция" однозначно стоит взять на карандаш всем, чьи дети занимаются современной хореографией. И большое спасибо организаторам за трепетное внимание к каждому участнику и его творчеству! Дочь счастлива и родитель доволен)