Галина Мерзликина про жизнь в искусстве

Друзья, приглашаю на выставку «Свет. Пространство. Время» Каждая культура создает собственный образ мира. Он складывается из природы, архитектуры, предметной среды, памяти мест, человеческих лиц и привычного уклада жизни. Со временем эти образы становятся частью коллективной памяти, сохраняя особое ощущение пространства, которое узнается не по отдельным символам, а по атмосфере, интонации и свету. Есть особый свет, который нельзя измерить. Это свет культуры, памяти и преемственности. Он живет в русских пейзажах, силуэтах храмов, старых усадьбах, деревенских дорогах, садах, человеческих лицах и самых простых предметах повседневной жизни. Именно этот свет на протяжении веков формировал художественный образ России и продолжает жить в творчестве современных художников. Эти образы становятся образами культурной памяти - кодами. Они не требуют объяснений — их узнают интуитивно. Через них передаются память о месте, чувство дома, связь поколений и традиция. Именно такие коды помогают сохранять культурную идентичность, даже когда человека отделяют от родной страны время и расстояние. Для человека, оказавшегося вдали от Родины, эти образы нередко обретают особую силу. То, что прежде воспринималось как естественная часть повседневной жизни, становится частью внутренней памяти. Пейзаж, силуэт храма, свет в окне, очертания старой усадьбы или речной простор перестают быть только художественными мотивами — они становятся знаками культурной принадлежности. В этом же ключе искусство начинает проявляться и в повседневной среде: в выборе предметов интерьера, в деталях домашнего пространства, в одежде, в стремлении окружить себя визуальными и материальными образами, которые поддерживают ощущение связи с родной культурой. Для человека искусство остается одним из самых прочных мостов, сохраняющих эту связь со своей культурой где бы он не находился. «Свет. Пространство. Время» — это выставка о внутреннем свете культуры, который человек несет в себе. О пространстве, которое не ограничивается географией и остается с нами там, где живет наша память. О времени, которое не разделяет поколения, а передает культурный код, связывая прошлое, настоящее и будущее. Пока сохраняется этот внутренний свет, сохраняется связь с домом, продолжается традиция и живет культура. Куратор выставки Галина Мерзликина Участники выставки: Митрикова Ирина Барковская Мария Бружайте Юлия Миккова Ольга Апухтин Виктор Смирнова Марина Бабушкина Татьяна Качановская Ольга Губинский Михаил Котов Александр Доброван Анна Александрова Вера Назимов Роберт Ельницкая Вера Рублева Ирина Пешкова Елена Бонжарь Наталья Доброван Анна Нестерова Анастасия

«Избранные страницы» Булатова в РОСИЗО напоминают, что видеть свободно почти невозможно. Простые на первый взгляд горизонты, уходящие дороги и открытые пространства оказываются тщательно сконструированными системами: текст перекрывает изображение, пространство обещает доступ, но его не даёт, а зритель оказывается встроен в саму структуру. Именно эта «невозможная свобода» делает экспозицию такой захватывающей и актуальной — заставляет смотреть внимательнее, думать глубже и с удивлением замечать, как привычное восприятие может быть одновременно иллюзорным и очаровательным. https://dzen.ru/a/aczBRupXHh0HucYN

Сегодня белая спина — это не просто цвет, это стратегия: каждая шутка за ней выглядит неожиданной, но идеально просчитанной. С 1 апреля!

Вокруг информационный хаос, а если считать, что хаос - это порядок, который нам непонятен, я активно движусь к Дзэну, что означает «глубокое сосредоточение», медитацию и созерцание. Не теряемся! До встречи) https://dzen.ru/a/abzYi3B1ex50hAUH

Channel name was changed to «Галина Мерзликина про жизнь в искусстве»

TIME Studios вместе с режиссёром и искусственным интеллектом создают «On This Day… 1776» — революцию истории, где нет одного автора, нет режиссёра, а прошлое формирует система. Цифровые Вашингтон и Франклин, эпизоды, выходящие в день событий 250 лет назад, и коллективное авторство ломают привычные правила кино и истории. Готовы ли мы смотреть, как алгоритмы переписывают нашу память о революции? Моя статья на Дзене https://dzen.ru/a/aY2FH2wd009TiZeP?feed_exp=ordinary_feed&from=channel&integration=zen_app_ios&place=export&secdata=CJTn74bFMyABUA9qAQGQAQA%3D&rid=2297275873.2001.1770883329594.10103&referrer_clid=2314040&

В Театре труда продолжается выставка арт-дуэта МАСтер и КАтерина «Стирая грани фантазии и реальности». Экспозиция работает ежедневно, в часы работы театра до 1 февраля 2026. Куратор Галина Мерзликина. https://dzen.ru/a/aWISiy4rShKLh6f5

В Доме русского зарубежья им. А.И.Солженицына продолжается выставка «Рождественские мотивы в творчестве Сергея Смирнова». Экспозиция открыта ежедневно, кроме понедельника, в часы работы музея. До 1 февраля 2026 г. Куратор Галина Мерзликина. О выставке: https://dzen.ru/b/aU-mg6X56xMOYcwn?from=channel&rid=3812841875.1949.1768796620125.41125&referrer_clid=2314040& О белом цвете: https://dzen.ru/a/aV-Sti4rShKLSi-Z

Любите ли вы искусство так, как люблю его я? Не то, которое «нравится» или «подходит к интерьеру», а то, которое мешает, раздражает и заставляет сомневаться. То, после которого хочется спросить: «А это вообще зачем?» — и именно поэтому от него невозможно отмахнуться, оно ставит в неловкое положение, лишает привычных опор и проверяет на готовность думать самостоятельно. Любить искусство — значит соглашаться на риск. На риск не понять. На риск разозлиться. На риск обнаружить, что проблема не в произведении, а в собственных ожиданиях. Именно поэтому самые важные работы XX века выглядят как отказ: от формы, от сюжета, от звука, от красоты. Они требуют не вкуса, а внимания. Любить искусство - значит принять его радикальную честность, согласиться на опыт, в котором форма исчезает, а ответственность за смысл неожиданно переходит к зрителю и кажды видит, что видит. И самый простой способ разобраться с этим -, так любимый мною, «Черный квадрат» и 4′33″. https://dzen.ru/a/aW2rWQozES5GQSI6