Дима Горелышев

На что похоже Надежный способ сделать рисование чего угодно интереснее и ярче — назвать, на что похож объект. Например, замечаю что дерево похоже на фонтан, или на пламя, или на облако, или пакет на ветру. И усиливаю качества формы, которые вызвали эту ассоциацию. У «облака» будет пышный силуэт с мелким округлым рельефом, легкий и спокойный. А у «пакета» — вытянутая по направлению ветра форма, мятая трепещущая поверхность. Переключаясь между реальным и ассоциативным поводами для рисования, мы получаем более точно подобранный под ситуацию гротеск нужной силы. И не выдуманный, а прочно связанный с реальностью. Такой способ работает с любой формой, но с пейзажем его применять особенно интересно, попробуйте.

А это один пейзаж, части которого взяты с разным приближением. Напомню, завтра проведу в Москве пленэр на эту тему. И уже нашел отличную локацию — компактную, разнообразную, с закутками и арками. И погода завтра вроде будет теплее ) Если хотите присоединиться, напишите мне на go-gdmitry@yandex.ru

Казань, интерьер фабрики Алафузова и Лядской сад: оба темные очень цветные. Связь через горизонталь пола-земли, ритм вертикалей, единый тон.

Это в одном месте, вид в разные стороны с одной точки. Связь через техники, разницу темного и светлого, пустого и наполненного. И одинаковая геометрия пространства — фронтальная проекция

И еще немного о моих диптихах. Тут разные локации и техники, а связь — через ритм черных трафаретных форм и уплощение.

Рисую параллельно с участниками на нашем с Полиной марафоне по заданиям из книги «Простое рисование на пленэре». Это первое задание об интенсивном рисовании: нарисовать с одной точки 10 рисунков не повторяясь в сюжете, композиции и ракурсе. Это некоторые из них, рисовал у церкви Св. Людовика.

А это мой любимый ) Левая часть — ночь во дворе дома на Заморёнова, рисовал долго и многослойно, чтобы получить то самое ощущение. Вторую часть никак не мог найти, несколько раз заносил уже руку и думал — что-то не то. Пока не понял, что там не нужно сюжетное изображение, и сделал правую часть как композиционный скелет левой — только сетка.

Этот нарисовал на Новодевичьем пруду. Тут всё про текстуры, поверхности и плотность тона. А композиционно связь через симметрию и то, что это один и тот же вид, но разные направления взгляда — чуть вниз и чуть вверх.

А этот из дворов на Мясницкой. Тут связывал через симметрию, плоскостный цвет, черные акценты, крупные формы без деталей, но с намеком на пространство.

Например, диптих из Петербурга — ботанический сад и море в Комарово. Для меня тут связь в подобии форм крон и облаков, в разнице черно-белого и цветного изображений, в ощущении движения.

Пленэр о диптихе В пятницу 14-го августа с 17:00 до 20:30 проведу в Москве пленэр о диптихе. Это новая тема, с которой сам работал все прошлое лето. И пока есть ощущение, что тема бесконечная ) Мы сделаем рисунок из двух частей, которые дополняют друг друга. Это не графическая серия и не комикс, а одно изображение, части которого нужно воспринимать одновременно, как стереофотографию. Связь между частями может быть через подобие, через разницу или по любому другому принципу. Главное, чтобы вам было понятно для чего две части изображения нужны друг другу. В процессе есть два подхода: заметить связь сразу и рисовать параллельно обе части диптиха, или нарисовать одну часть и пойти искать к ней «ответ». Такой метод выводит за рамки привычного пленэра: в рисунке появляется что-то еще, на более сложном эмоциональном и композиционном уровне. А поиск связей помогает погрузиться в смотрение — все вокруг становится интересным, говорящим, содержательными. Короче, рекомендую, крутой опыт. — Если хотите присоединиться, напишите мне письмо с темой «Диптих» на go-gdmitry@yandex.ru Стоимость — 2500.