Твой будущий мудборд

Шпинель Махенге – одно из главных открытий в мире цветных камней в 21 веке. После дебюта на мировом рынке она стремительно начала расти в цене. Этот камень изменил представление о красной и розовой шпинели: до открытия Махенге эталонные камни этой гаммы связывали прежде всего с месторождениями Мьянмы. Только в последние несколько лет цены на лучшие экземпляры выросли более чем в 2.5 раза. Особенно ценятся яркие розово-красные шпинели в оттенках Vivid Red и Vivid Pink от 3 карат с высокой чистотой. Но далеко не каждая ярко-розовая шпинель происходит из Махенге, поэтому для покупки принципиально важен документ независимой лаборатории с подтверждённым происхождением. Сейчас в нашей коллекции есть несколько экземпляров в гамме от персиково-розового до топовых оттенков Vivid Pink и Vivid Red. Каждую шпинель сопровождает экспертное заключение МГЛ с указанием месторождения – Махенге, Танзания. Слева на руке: – сердце Vivid Red 2.04 кт, 8.08x8.4x4.25 мм, 490 000 р – овал 3.2 кт Vivid Pink 9.29x8.12x5.63 мм, 350 000 р – овал 2.69 кт, 8.73x7.77x5.09 мм, 270 000 р Справа: – овал 1.22 кт, 6.4x5.81x4.65 мм, 55 000 р – кушон 2.55 кт, 9.12х6.72х5.52 мм, 450 000 р Чтобы приобрести шпинель Махенге и заказать украшение с этим редким камнем, напишите @hellogemnius.

Махенге здорового человека

Приехали новые книги - Grima, Jar и Carnet - приходите полистать!

Pierre Sterle, мой любимый художник-ювелир. Любим он мною в первую очередь за своих невероятных летящих птиц. Но не птицами едиными, как говорится. . Цветы с перламутром и ракушками (фото 7).

Помните, рассказывала вам, что очень долго искала идею и мастера, чтобы обрамить свой бриллиант, с, как оказалось, очень редкой и необычной огранкой. И вот нашла Дину, ее Milou ателье и коллекцию Nest🪹 Теперь это мое любимое кольцо, любуюсь!

Давно хочу обсудить одну тему, которая не дает покоя не только мне. Останавливает меня лишь то, что предвижу поток ругани, который последует в комментариях - а у меня сейчас нет на это, как говорил один мой хороший друг, «свободной валентности». И все же. Существует извечный конфликт (особенно почему-то у нас, где профессиональные отношения крайне редко оформляются договором) между художником (дизайнером) и мастером-исполнителем. Художник задумывает украшение. Отдает мастеру. Мастер, в глубине души презирая художника за то, что тот не работают руками, в гордыне выполняет работу, а потом не может смириться с тем, что дело его рук выходит не под его именем. Казалось бы - что проще? Сам сделал, сам нашел клиента, сам продал. При чем тут дизайнер? Более того - никаких обязательств. Можно продолжать тиражировать вещи уже от своего имени. «А что такого? Это ж я сделал!» Много лет назад в Париже меня познакомили с русским парнем, работавшим мастером в Dior. Он принес портфолио - вся высокая коллекция Виктуар де Кастеллан. Я удивилась. Он говорит - это ж я делал. Могу сделать и вам, дешевле. Я сказала, что мне не нужен Диор «дешевле». И тут он говорит: «Вообще не понимаю, что делает Виктуар. Сегодня пришла в мастерскую, повертелась двадцать минут, и ушла». Почему-то мне кажется, что этот мастер долго в Диоре не задержался. Непонимание того, что делает человек другой профессии и другого склада ума приводит к таким казусам. Весь мир работает по принципу - художник - мастерские. Отношения эти регулируются строгими контрактами. В которых есть пункт о конфиденциальности. Знаю одну мастерскую из Валенцы, которая по-деревенски хвасталась, что делает украшения для Boucheron. Естественно, как только это дошло до парижского офиса, контракт был расторгнут. Мастерская обанкротилась. Ладно. Слаб человек. Хлестаковское «это все я написал!» лезет отовсюду. Испорченные отношения, потеря мастеров и работы… Но дело даже не в этом. Художник и мастер - разные профессии, разные типы личности. Художник придумывает, мастер делает. Спорить, кто главнее, - все равно, что выяснять, кто выше - композитор или исполнитель. Мой близкий друг-композитор, например, не любит садиться за рояль перед публикой. Говорит - я играю «технически», без интерпретации. Звучать музыку заставляет талантливый исполнитель. И никому из них не приходит в голову утверждать, что они могли бы написать лучше (было бы время). Весь мир работает по этой системе. Художник придумывает, мастера делают. У каждого - свои задачи, своя гордость. Есть мастерские, специализирующиеся на определенных видах работ, - им заказывают исполнение разные фирмы. И это нормальная практика. Наконец, мой любимый пример, - Анри Пик, мастер, без которого были бы невозможны самые сложные работы Картье эпохи Ар Деко. Он любил повторять, что его имя ничего не значит. У него нет таких амбиций. Единственная амбиция - чтобы человек, взявший в руки сделанную им вещь, увидел совершенство. И оценил его.

Делали клиенту дистанционно(!), без скана(!) браслет. Я, если честно, мало верила в эту затею, однако у нас получилось посадить на шнур природный пятикаратник высотой около 6мм так, чтобы он не вертелся и не провисал. Работу выполняли ювелиры в Дубае - модель пришлось несколько раз под них корректировать, но коллеги отлично справились. Тут уместна будет история - когда я только мечтала о собственном бренде 14 лет назад, я думала о нем в концепции daily diamonds - то есть буквально бриллианты на ниточке. И вот, очередной бриллиант на ниточке🥹 Важное уточнение: клиент мужчина!

Из интересного сегодня: подвижная моносерьга (бывшее кольцо graff) и кольцо с бриллиантом огранки celebration fire - 71 одна грань вместо стандартных 57. Я с такими раньше не работала, поэтому делюсь.