dokkino

дайджест возможностей зарубежом пока основатель телеграма Павел Дуров* объявлен экстремистом и террористом в России... 🇫🇷 Cannes Residence в Париже — сценарная резиденция при Каннском кинофестивале для кандидатов до 35 лет. ждут тритмент фильма, синопсис, режиссёрскую экспликацию, мудборд, резюме, портфолио. дедлайн 30 сентября 🇯🇵 Токийская биеннале объявила опен-колл на 2027 год. тема — 私から私たちへ (From Me to Us). ждут работы разных форматов, включая видео, перформансы, выставки, воркшопы, а также партисипативные, исследовательские и кураторские проекты. дедлайн 30 сентября 🇳🇱 приём заявок на Cinemart project market при Роттердамском кинофестивале. ждут полнометражные художественные фильмы с потенциалом релиза в кинотеатрах. заявка стоит до 55 евро, дедлайн 3 сентября 🇪🇸 фестиваль видеоарта в Валенсии Museo de Arte Contemporaneo de Alicante ждут заявки с одноканальными видео до 7 минут в трёх категориях: conceptual / digital / video. фестиваль пройдёт 30 сентября-3 октября. дедлайн 31 июля 🇫🇷 опен-колл от Projet Betula. ждут фильмы режиссёров экспериментального кино и видеоарта для кинопоказа в Париже. тема — оглушительная тишина, когда молчание исследуется как состояние, сформированное властью, катастрофой. дедлайн 10 августа, показ 16 сентября в культурном пространстве Césure. 🇺🇸 старейшая на американском телевидении общественная площадка для независимого неигрового кино POV (point of view) объявила опен-колл для независимых документальных фильмов. ждут и готовые работы, и черновой монтаж. дедлайн 31 июля это ссылки для друзей, пишите нам @yolinkyo_bot

🎬Дорогие режиссеры. 28 июля в 19:00 (мск) приглашаем вас на открытую онлайн - встречу с режиссерками Яной Исаенко («Двери закрываются») и Марусей Сыроечковской («Как спасти мертвого друга»). Это авторы одних из самых сильных документальных фильмов последних лет, и у вас будет возможность не только послушать их, но и получить фидбэк на свой проект. 🎬🕊️Формат встречи: Вы показываете до 3 минут материала из своего будущего фильма, рассказываете, с какими вопросами или трудностями столкнулись, а затем обсуждаете свой проект с режиссерками и получаете обратную связь. На встрече будут присутствовать студенты DocFilm Community со своими проектами, а также мы открываем несколько мест для режиссеров, которые не учатся в нашей киношколе. 🫂Участие бесплатное, но по регистрации. Если вы хотите показать свой материал и обсудить с режиссерками свой будущий фильм, пожалуйста, до 12:00 28 июля напишите @buzinair - режиссёр и куратор Ирина Бузина, она вас зарегистрирует на встречу. Если хотите просто послушать и вдохновиться - тоже приходите ❤️ 🕊️Модератор встречи - продюсер Мария Вигриянова. Количество разборов ограничено. Поспешите записаться.

Две работы — поэтический сборник Лизы Хереш «Мой парень Одри Лорд» и статья коллектива авторов под руководством Галины Орловой — работают с одним и тем же веществом: с темпоральностью как материей, которая деформируется, наслаивается, кристаллизуется и разрушается под давлением идеологии, насилия и личного опыта. Их общий метод — археология настоящего. Это новый выпуск авторской рубрики культуролога Александра Маркова https://prosodia.ru/catalog/shtudii/arkheologiya-raskolotogo-seychas/

эхо фестиваля Dear HDD, Два месяца назад мы на протяжении четырёх пасмурных весенних дней смотрели видеодневники — эти часы совместной прикованности к экрану осели в памяти как переживание опыта сопричастности и разархивирования важных историй. 24 и 25 июля до лаборатории ЦИКЛ и киноклуба коня дойдёт фестивальное эхо. В нём можно будет расслышать отзвуки кураторских программ, работы из которых выстроились в другом порядке и в совсем других погодных условиях. 24 июля, ЦИКЛ | Регистрация О и Д (Настя Чиркашенко) 2+0+1+9 (Миша Борисов) And now I let myself start (Nastia Schukina) В клюве веточка (Маша Шестакова) PROGULKA (Алёша Хорошая) Прогулка вдоль Оки (Александр Деревягин) 25 июля, киноклуб коня | Регистрация Видеодневник. Две недели после праздника (Ксения Звездина) Монологи (Марк Лишанский) ГОША: Учебные годы (Георгий Прохоров, Михаил Серов) Детство 2000-2025 (Дарья Бакстер) Мой дедушка Вова (Анастасия Ушакова) У меня есть младший брат (Алёна Попова)

Небольшое продление набора и такой же маленький FAQ Дорогие друзья! Когда я пишу это, ваши часы уже пробили полночь, но анкеты продолжают падать, а в опросе есть сразу несколько человек, что не успевают загрузить задание. Это ведет нас с вами к объявлению — набор продлен еще на чуть-чуть, до конца 9 июля по CET, чтобы все успели загрузить свою заявку. 10-го будут результаты, а стартуем мы 15-го. Спасибо тем, кто уже отправил свои работы, за доверие! Здорово начинать слышать ваши голоса. А теперь мини FAQ. Будет ли еще набор (например, осенью)? Хороший вопрос! Всё зависит от того, как пройдет эта лаборатория, от нагрузки в будущем, от преподавателей, которые захотят присоединиться. Сейчас очень повезло, что к нам какое-то время будут подключаться Дина Караман и Даша Лихая, большие практикующие художницы и преподавательницы, на занятиях которых мне тоже посчастливилось побывать. Дина очень зорко сопровождает учеников, помогая им самим разглядеть то внутреннее намерение, которое, она верит, есть в каждом, кто испытал нужду в творчестве. Еще Дина точно понимает как устроен учебный процесс, поэтому общение с ней дает чувство опоры, очень нужное в начале пути. Дашины же фильмы я всегда показываю, пытаясь объяснить, как изображение может по-настоящему задевать зрителя, и как личный опыт может находить самое точное художественное выражение. Эту точность Даша сохраняет и в преподавании: заостряя за счет cвоего присутствия взгляд другого, предлагая ему лексику для описания творческого процесса. Кому вообще стоит подаваться? Тем, кому хочется заниматься личным кино! Важно лишь чтобы была возможность вписать каждый голос в динамику будущей группы. Для сформировавшихся художников, которые решают уже индивидуальные исследовательские задачи, я мечтаю со временем организовать отдельный семинар, где поддержка будет скорее исходить от приглашенных кураторов, и меньше внимания будет уделяться общим темам. Мне сложно выполнять задание! Я согласна, это реально может быть сложно, особенно если нет опыта говорения на камеру или речевой импровизации. Речь — один из важных инструментов личного кино, и зачастую, особенно в дневниковых фильмах, она написана заранее. Подготовка и зачитывание закадрового текста — рабочая стратегия в этом жанре, но все же и у нее есть издержки. Речь под запись уже своим рождением обязана искусственной ситуации — перед автором мерцает художественный замысел, и он говорит иначе, чем сказал бы, например, в спонтанном диалоге. Но предварительная подготовка текста добавляет еще уровней фильтрации — она позволяет выбирать слова, тщательно выстраивать композицию, ориентируя автора скорее на внутренние образцы, чем на интуицию. Импровизированная речь чуть меньше отстает от мысли, чем письмо, поэтому она может быть более непоследовательной, грязной, саморазоблачительной. Колебания и повороты спонтанной речи могут подключить слушателя к ощущению прямо сейчас проживаемой мысли. В стародавние времена, когда я училась в актерской лаборатории, мы делились на пары и говорили по три минуты каждый — обо всем, что приходит в голову. Можно попробовать сделать так. Можно говорить чуть быстрее, чем вы успеваете себя слышать, чтобы обмануть внутреннего цензора. Если мысль теряется, это тоже может быть важным фактом внутренней жизни. А иногда тема вырисовывается и вовсе только к концу речи. Место, в котором ведется съемка — тоже важная часть этой работы. Было бы здорово, чтобы оно позволяло вам ощутить что-то, вспомнить, подумать, подключить вашу мысль, чувство. В идеале изображение и речь здесь рождаются совместно, из общей точки. Если вам покажется, что именно это пространство провоцирует именно эту речь, связь есть! Форма лежит по прежней ссылке, залетайте в последний вагон: https://forms.gle/9j4soew1PTzrx7gHA

Открыт набор в лабораторию личного кино! Это случилось. Спустя два года после появления идеи лаборатория, наконец, запускается! С 11 июля по 29 августа мы будем небольшой группой снимать, читать, писать, и делать собственные короткие фильмы. Будет два условных блока: первый будет посвящен практикам, а во втором мы займемся уже фильмами. В первой части лаборатории вместе с нами будет Даша Лихая, а в заключительной части к работе над фильмами присоединится Дина Караман. Это недолгая лаборатория. За семь недель невозможно ответить на все вопросы, которые встают перед авторами личного кино. Но можно попробовать разные практики, внимательнее посмотреть на собственный способ работы и начать искать свои ответы. Помимо прочего, мы будем говорить о том: — что происходит с нами, когда мы берем в руки камеру; — кто говорит, когда мы говорим от первого лица; — почему одни изображения остаются с нами надолго, а другие исчезают; — что мы вообще имеем в виду, когда говорим о честности в кино; — и как личный опыт противится тому, чтобы быть переложенным в художественную форму. В форме для участия есть небольшое вступительное задание. Оно может показаться непривычным, но оно сделает возможным наш первый разговор о том, кто говорит, когда мы говорим, откуда берется наша интонация, кому на самом деле адресовано наше высказывание и почему эти вопросы возникают еще до того, как начинается съемка. Стоимость участия — 18 000 рублей. Места ограничены — группа будет небольшой, до 8–9 человек. Занятия будут по средам и субботам, в 18.00 по CET / 11.00 по EDT Дедлайн для заявок — 7 июля, а результаты отбора будут 9 июля. Форма для участия здесь: https://forms.gle/9j4soew1PTzrx7gHA

🎬 Что документалистам стоит помнить в кризисные времена Недавно в Documentary Magazine вышел материал об Impact Partners - одной из самых успешных организаций, финансирующих независимое документальное кино. Главная мысль статьи неожиданно проста: Хороший документальный фильм редко остается тем фильмом, который вы придумали в начале. По словам продюсеров Impact Partners, если к концу работы фильм выглядит точно так же, как в первом питче, это скорее тревожный сигнал. Настоящая документалистика требует гибкости: герои меняются, обстоятельства разворачиваются иначе, реальность сопротивляется плану. Для многих начинающих режиссеров это болезненно. Кажется, что изменение концепции - признак ошибки. Но часто всё наоборот: способность пересматривать свои идеи является частью профессии. Еще один важный вывод: Инвесторы и продюсеры вкладываются не только в тему, но и в автора. Impact Partners получает около 1500 заявок в год. Их интересуют не просто актуальные темы, а проекты, где важная общественная проблема встречается с уникальным авторским взглядом. В эпоху сокращения финансирования и неопределенности это хороший ориентир: не пытайтесь угадать рынок. Гораздо важнее развивать собственный голос и быть готовыми следовать за историей туда, куда она сама вас приведет. #документальноекино #документалистика #UnFilmed #кинопроизводство

Студенчество, VHS-архивы и киноклубы Друзья рассказывают — мы поддерживаем! В этот уикенд в «Гараже» показывают кино о главном состоянии юности: состоянии между. Между странами и городами, между прошлым и будущим, между собой и другими. В программе — четыре фильма, четыре взгляда на студенчество: 🌟 «Светлое будущее» (19 июня) — кино из VHS-архивов с последнего большого праздника социалистической молодёжи. Утопия на плёнке, где восторг соседствует с предчувствием перемен. 🌟 «Кокосоголовое поколение» (20 июня) — картина о киноклубе в нигерийском университете — месте рождения горизонтальных связей и критического взгляда на мир. 🌟 «Вечный турист» и «Как-то летом я пил бабл-ти» (21 июня) — две истории о хрупкости чувства принадлежности. О тех, кто застрял в режиме ожидания, но продолжает искать опору. Наша подруга Алиса Насртдинова, собравшая программу пишет: Все фильмы так или иначе связаны с кино, кстати, — где-то это любительские съемки, где-то фрустрированные студенты киновуза, где-то участники киноклуба. опия выросла именно из студенческого киноклуба — и к университетскому в себе мы часто обращаемся, делая события, пробуя новое и исследуя. Так что сами точно будем и вас зовём! Подробности тут

Напоминаем, уже через 2 недели, 4 июля, мы завершаем прием заявок на участие в творческих конкурсах, победители которых получат возможность бесплатно учиться в киношколе. Направления: режиссура, сценарное мастерство, экспериментальное кино, неигровое кино, второй режиссер, актерское мастерство, кинокритика. В грантовом конкурсе могут участвовать все абитуриенты. Дедлайн подачи заданий на грант: 4 июля 2026 (включительно) Условия участия в конкурсах (8 грантов): • Грант на бесплатное обучение в режиссерской мастерской • Грант на бесплатное обучение в режиссерской мастерской Ханта и Бильжо • Грант на бесплатное обучение в мастерской «Кинопроизводство экспериментального кинематографа» • Грант на бесплатное обучение в мастерской неигрового кино • Грант на бесплатное обучение в сценарной мастерской Олега Дормана • Грант на бесплатное обучение в мастерской «Второй режиссер (планирование / площадка)» • Грант на бесплатное обучение в лаборатории театральной режиссуры и актёрского мастерства Юрия Муравицкого и Светланы Михалищевой • Грант на бесплатное обучение в мастерской кинокритики Алексея Гусева

Почему же начинающие режиссеры решают обратить камеру на себя и сосредоточиваются на своем внутреннем мире и ближнем круге, работая со своей историей, а не наблюдая за кем-то еще? В рамках спецпроекта «Этика.Док» — онлайн-премьера обстоятельного текста Алёши Хорошей о феномене автофильмов (I-movie, личной документалистики etc.), их категоризации, мотивации их авторов, а также об этических и эстетических координатах, задающих рамку для анализа подобных работ. Впервые материал был опубликован в печатном номере «Молодость».

ОТКРЫТЫЙ ПОКАЗ ФИЛЬМОВ ВЫПУСКНИКОВ ШНК В ЦЕНТРЕ «РОСИЗО» 26 июня в 20:00 пройдет специальный показ работ молодых режиссеров, студентов Московской и Петербургской школ нового кино. Летние надежды и зимние разочарования, поэзия и гиперреализм, приземленное и высокое, художественное и документальное, — все это мы увидим в четырёх студенческих фильмах молодых режиссёров: • «Колхандра» — реж. Кирилл Верхозин • «Семейный портрет» — реж. Евгений Тодич • «Дом на колесах» — реж. Оксана Житченко • «Курсовой фильм» — реж. Соня Катала Фильмы представят сами авторы, которые расскажут о работе над своими картинами и ответят на вопросы зрителей. Вход свободный, но необходима предварительная регистрация по ссылке. Адрес: Москва, Петроверигский переулок, д. 4, стр. 1. Музей РОСИЗО (летний кинотеатр) Ждем вас на показе Нового Кино!

#пилигрим_события Москва: ◍ с 15.06 в «Иллюзионе» стартует ретроспектива фильмов с Валерием Золотухиным. Показы пленочных копий из собрания Госфильмофонда, среди них — три совместные работы с Владимиром Высоцким и поздний фильм Абрама Роома. ◍ 16.06 в «Электротеатре Станиславский» состоится показ учебных работ мастерской Александра Ханта и Антона Бильжо. Курсовые фильмы первой мастерской (2024-2026) расскажут про кишмишное варенье, психоделический мультитаскинг и ежедневный труп под окном. ◍ 18.06 в лаборатории ЦИКЛ — показ фильма «Плерома» Ивана Курбакова. Показ дипломной работы режиссера продолжит ретроспективу независимой киностудии mal de mer films. ◍ 19.06 в центре «Зотов» — сдвоенный пленочный показ под открытым летним небом. В программе две «городские симфонии», «Весной» Вертова и «По поводу Ниццы» Виго, которые связывает между собой фигура человека, а вернее двух человек с киноаппаратом — операторов, которые приходились Вертову братьями. ◍ 19.06 в музее «Гараж» посмотрят монтажное киноэссе Андры Макмастерс «Светлое будущее». Фильм о социалистической утопии студенчества на фоне крушения восточного блока представит в форме лекции историк Янина Карпенкина. ◍ 20.06 в Доме культуры «ГЭС-2» представят док «Земля и небо» Славы Фёдорова. Фильм застает сбои в реальности, засвидетельствованные телевизионщиками, которые готовят сюжет о самом крупном в мире радиотелескопе. Новый проект автора трилогии о ЖКХ подготовлен к выставке «Формулы вечности». ◍ 20.06 в Третьяковке — классика некрореализма «Папа, умер Дед Мороз» Евгения Юфита. Показ продолжит кинопрограмму к выставке «Архетипы авангарда». ◍ 21.06 в лаборатории ЦИКЛ покажут «Софтшелл» Джинхо Мёна. Новое американское независимое, снятое на 16 мм и построенное на длинных разговорных сценах с перебивками из видеоигр, было сделано почти без бюджета, но благодаря тому, что сошлись «как минимум тринадцать звезд». ◍ 21.06 в Еврейском музее пройдет заключительная лекция Евгения Майзеля из цикла «Как смотреть кино». Она посвящена современным функциям и положению кинокритики, колеблющимся между «коллаборационизмом и сопротивлением». Санкт-Петербург: ◍ 16.06 в Доме кино пройдет показ неигровых работ из мастерских СПбГИКиТ. В программе — фильмы студентов Павла Медведева и Романа Померанцева, Марии Поприцак и Александра Маркова, выполненные в последние пять лет. ◍ 16.06 в «Авроре» состоится премьера дебюта Юрия Зайцева «Ганди молчал по субботам». О драме взросления про подростка-зумера (Марк Эдельштейн) зрителям расскажут режиссер и исполнитель главной роли. ◍ 16.06 в арт-пространстве Le Phare пройдет лекция о якутском кинематографе. После вводного рассказа от Алины Тимофеевой покажут неигровой фильм «Якутия — между мирами» Владимира Кочаряна. ◍ 16.06 в киноцентре «Ленфильм» покажут «Восемь с половиной» Федерико Феллини. Фильм любовно представит кинокритик Василий Степанов. ◍ 17.06 в «Киноре» состоится лекция «Краткая история искусственных интеллектов, или борьба за язык». Философ Йожи Столет сопоставит нейросети и софистику, поговорит о месте интеллекта в истории мышления и поищет способы справляться с тревогой, которую вызывают новые технологии. ◍ 17.06 в «Родине» можно увидеть «Жмурки» Алексея Балабанова. Кинокомикс о лихих девяностых вошел в июньскую ретроспективу режиссера. ◍ 21.06 в Доме Радио весь день будут показывать видеокассеты из личных архивов. Пять тематических инсталляций с телевизорами, видеомагнитофонами и кассетами станут итогом опен-колла, прошедшего в рамках проекта «Ре-медиум: как мы вновь обретаем утраченное». ◍ 21.06 в кинотеатре Michèle — «Главная роль» Мариано Кона и Гастона Дюпра. Драмеди о попытке миллиардера профинансировать «идеальный фильм» продолжит программу «Кино смотрит на себя».

📚 Школа документального кино Un/Filmed объявляет набор на онлайн курс документальной драматургии Un/Told. Если вы хотели бы создать свою документальную пьесу под руководством лучших в своем деле драматургов и услышать ее в исполнении профессиональных актеров - вам сюда. Набор идет до 28 июня. Подробности в канале @unfilmed Осенью в нью-йоркском культурном пространстве Kvartira состоятся читки фрагментов лучших пьес выпускников Un/Told, отмеченных призами международных конкурсов. Если вы интересуетесь творческими методиками театра, Kvartira и Un/Told рекомендуют три книги Дмитрия Крымова из библиотеки Kvartira Books : 📕 “Своими словами”, С чего начинается спектакль? Как в сознании режиссера впервые возникает тот единственный образ литературного текста, который позже оживает на сцене? В этой книге собраны девять сценариев знаменитых спектаклей художника и режиссера Дмитрия Крымова. 📗 “Курс“, — это записи занятий со студентами ГИТИСа, будущими театральными художниками. В этих разговорах, порой обрывочных и фрагментарных, да и по форме далеких от того, что принято называть «курсом лекций», находится главное — способ разобраться в собственных мыслях и в собственной художественной палитре, способ понять, что ты хочешь донести до зрителя и как воплотить задуманное.  📘 “Новый Курс”,  — это дневниковые записи, которые режиссер вел многие годы и в которых фиксировал свои первые мысли о будущих спектаклях. В этом откровенном «разговоре с самим собой» автор пытается запечатлеть начальный импульс к созданию спектакля, то самое «движение воздуха», — возникающее из воображения, воспоминаний, забытых образов и детских фантазий, — которое спустя время складывается в текст пьесы.

Документальное детство и юность: «Четыре дерева» (2024) реж. Даня Лепёшин, «Бичеби» (2025) реж. Тимофей Абашев 16.06 | 20:00 | Purba Place Нежный фильм «Четыре дерева» про бизнес-игру в детском лагере двух девятилетних аутсайдеров и жесткий фильм «Бичеби» про дружбу подростков в Грузии. «Четыре дерева» (2024) реж. Даня Лепёшин На один день в детском лагере вводится выдуманная валюта. Вася и его подруга Лена открывают свой маленький и причудливый бизнес и намереваются преуспеть. Однако по соседству с ними располагается целая корпорация со множеством сотрудников – кафе «БарСук», в которой дети намного лучше понимают устройство взрослого мира. «Бичеби»(2025) реж. Тимофей Абашев Документальная история о подростках из России, которые переживают пик своей юности в эмиграции. Алкоголь, тусовки, буллинг, первая любовь и шатания по улицам Тбилиси. В центре наблюдения камеры режиссера дружба между русским и грузинскими одноклассниками. Куратор показа — режиссёр Даня Лепёшин Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

В Карачаево-Черкесии у поселка Нижний Архыз расположена Специальная астрофизическая обсерватория РАН. Именно там разворачивается сюжет фильма «Земля и небо»: на конференцию памяти выдающегося астрофизика приезжает съемочная группа телепередачи, чтобы снять очередной выпуск. А дальше — сбой в реальности, на происходящее начинает влиять космос. Картина продолжит цикл «Новое российское кино» и дополнит темы выставки «Формулы вечности». После премьерного показа пройдет обсуждение ленты. Подробнее — на сайте. #ges2kino | #ges2exhibition

Третий показ нового неуловимого фильма Славы Федорова! Отмечайте в календариках: ГЭС-2, 20 июня, 18.00.

О кинообразовании Ветхозаветное кинообразование в основном занимается тем, что охраняет муляж двери в так называемую киноиндустрию. Приняв это устройство мира за правду очень сложно сохранить желание, с которым в кино обычно приходят – свое собственное Желание. Форма эмпатии, осознающая чужое желание дает понять, что кино научить нельзя. Всё, что можно сделать в позиции преподавателя – это не повторять мантру об устройстве киноиндустрии и не уподобляться ее заступникам в порыве собственного тщеславия говорящих с позиции авторитетного знания. Их земля плоская, как и их мышление, а называя фильмы «картинами» они заколачивают в гробы авторов, которые стали классическими только благодаря тому, что этим авторам хватило наглости не слушать догмы. Те, кто несет в себе желание снимать, уже носят свой фильм с собой – в своем опыте, в грёзе, в травме, в истории, которая говорит о них слишком много для истории которую можно прилюдно рассказать. То, что действительно можно делать в позиции преподавателя кино – это делиться своей историей, своим способом жить, практиками, иногда далекими от кино, целью которых является в некотором смысле легитимация той одержимости, которую стоит сохранять в себе чтобы снимать или преподавать кино. И я благодарен судьбе, что такие преподаватели встречались мне в жизни. Если радикализировать вышесказанное, то кинообразование – это коллективная практика взаимной эмпатии и сострадания. Но чтобы понять это надо хотя бы раз в это погрузиться.

открываем опен-колл на летний интенсив от и док в Данилове это 2 недели, в которых документальное кино становится ежедневной практикой: вы ищете героя, снимаете, пересобираете материал, снова снимаете и постепенно приходите к короткому фильму 🟢16.07 — 31.07 🟢12 участников 🟢от 18 лет живём и работаем в Культурном кластере «Ленина 21» — месте, где ежедневно: съёмки, монтаж, лекции, обсуждения в программе — практика в городе, лекции, просмотры, разборы и постоянная работа с материалом кураторы — Анна Артемьева и Артур Соколов самое сложное здесь обычно не снять, а решиться подойти ближе к реальности за 2 недели вы проходите путь от «я не понимаю, с чего начать» до собранного короткого фильма это интенсив для тех, кто хочет попробовать документальное кино в действии — или уже снимает и ищет героя, тему и движение дальше подать заявку можно по ссылке с нетерпением ждём ваши заявки, от и док

Умерла Маржан Сатрапи, авторка выдающихся «Персиполиса», «Вышивок», «Цыпленка с черносливом». Как жаль💔