Детская школа искусств №4 г. Владивостока

🇷🇺 Творчество, которое объединяет: мастер-класс «Триколор. Основы декоративного искусства» В преддверии Дня Государственного флага Российской Федерации в Детской школе искусств № 4 г. Владивостока прошёл особенный мастер-класс — тёплый, творческий и по-настоящему патриотичный. Ребята отправились в увлекательное путешествие в историю российского триколора: узнали, что его история насчитывает более трёх столетий, а также что каждый цвет флага — не случайность. Белый — символ мира, чистоты и благородства, синий — верности, честности и небесной высоты, красный — мужества, любви и силы духа. Участники познакомились с техникой квиллинга — «бумагокручения», при котором обычные полоски бумаги превращаются в изящные объёмные композиции. Закручивать тугие спирали и выкладывать из них ровные полосы триколора — дело, требующее терпения, аккуратности и внимательности. Но посмотрите, какой результат! ✨ В руках у ребят расцвели настоящие мини-флаги России — яркие, объёмные и такие разные, ведь каждая работа выполнена своими руками и с душой. Провела мастер - класс преподаватель Василиса Евгеньевна Кобрикова

Неделя отказа от алкоголя 17- 23 августа Проводится по инициативе Министерства здравоохранения РФ

Василий Тропинин: крепостной кондитер, ставший классиком мировой живописи Русское крепостное право - это не просто социальный институт. Это особый вид метафизического зазеркалья, с легкостью стиравший грань между жизнью человека и серебряным подсвечником. Представьте, вы берете в руки документ той эпохи, где черным по белому написано: «Лакей, кондитер и живописец графа Моркова - Васька Тропинин». Странное сочетание, не правда ли? Но в этом диссонансе весь национальный колорит того времени. Сначала ты варишь барину мармелад, потом несешь ему супницу, а в перерыве между утренним чаем и капустными котлетами пишешь шедевры, от которых Императорская Академия художеств приходит в тихое исступление. Граф Ираклий Морков, легендарный военачальник, участник екатерининских и наполеоновских войн, был человеком практического ума. Когда мальчик Вася впервые проявил способность к живописи, граф махнул рукой и, ни секунды не сомневаясь, спокойно отправил его в Петербург - учиться на кондитера. Логика была железобетонная: художников в России, как грязи, а хороший крендель к чаю - всегда в цене. Тропинин варил сиропы, выпекал бисквиты и тайно бегал на вольные классы Академии. Уже в те годы он писал с такой глубокой, почти неземной нежностью, будто каждый его персонаж - это ангел, временно застрявший в симбирской глуши. Узнав о тайных занятиях в Академии, граф оскорбился в лучших чувствах, рассердился и затребовал живописца обратно в имение Кукавку. Там снова воцарилась гармония: утром Василий пирожные выпекает, днем расписывает плафон усадебного дома, а вечером подает графу сапоги. Граф любил устраивать застолья и, поняв, какой талант растет на его глазах, стал показывать гостям Тропинина, как редкую диковинку: «Видали? Васька мой! Настоящий Рафаэль! Васька, принеси горчицы!» Академики рыдали, умоляли, собирали по подписным листам тысячи рублей, чтобы выкупить гения. Граф Морков твердо стоял на своем: «Не продам. Породистую собаку продать можно, а настоящего художника в хозяйстве заменить некем». Вольную Тропинин получил только в сорок семь лет. Не из милосердия. Просто в 1823 году дергать за уши человека, перед которым снимала шляпы уже вся Москва, стало даже для графа некоторой бестактностью. Морков подписал вольную на Пасху, как бы даруя жизнь, но... жену и сына Тропинина оставил себе в крепостных. Чтобы гений не слишком возносился и почаще заглядывал в родную Кукавку. Став свободным, Тропинин не торопился ехать в Рим или Париж. Академия художеств присвоила ему звание академика, но он отказался от казенной квартиры и профессорской зарплаты. Ему хватило сорока семи лет лакейства, чтобы на всю жизнь возненавидеть любые формы начальства. Он поселился в Москве у Большого Каменного моста и открыл свои двери для всех: к нему шли генералы, купцы, актеры и извозчики. Именно Тропинин создал тот самый портрет Пушкина, который мы знаем со школы: поэт сидит не в парадном обличии, а в домашнем халате, с перстнем на пальце, теплый и живой. Поэт знал Тропинина и был уверен: этот человек не станет врать и просил написать себя «настоящим», без лишнего пафоса… Так сложилась судьба художника. Тропинин, известный в мире под прозвищем «русский Тициан», прошел через рабство, марципаны, графские сапоги и академические интриги, сохранив удивительную, почти детскую чистоту взгляда. Он знал: графья умирают, сапоги изнашиваются, сахарные фигуры тают без следа. А улыбка его «Кружевницы» остается. И в этой крестьянской улыбке, над которой не властны любые социальные условности, больше истинной свободы, чем во всех дворянских манифестах вместе взятых. Культурный осадок 📚🍷 Подпишись, я буду рад тебе.

🏆 Семь городов Приморья выиграли 1,2 миллиарда рублей на благоустройство! На Всероссийском форуме «Развитие малых городов и исторических поселений» подвели итоги конкурса лучших проектов создания комфортной городской среды. Всего победителями стали 269 проектов, из них 54 — в ДФО. Среди них — 99 парков, 53 набережные и 43 площади. Вице-премьер Марат Хуснуллин отметил: «Благоустройство меняет облик городов и улучшает качество жизни людей. Конкурс уже восемь лет выступает драйвером преобразований. До 2030 года предстоит реализовать 1,6 тыс. проектов-победителей». 📍 В Приморье гранты получат сразу 7 территорий: Уссурийск, Арсеньев, Дальнереченск, Большой Камень, Лесозаводск, Находка и Лучегорск. Средства пойдут на реконструкцию общественных пространств в 2027–2028 годах.

Мартин ХЕД - американский художник-натуралист. Художников - натуралистов отличает стремление отобразить окружающий мир с фотографической точностью и объективностью, без прикрас, идеализации , т е фиксировать реальность такой, какой она есть, уделяя огромное внимание деталям и свету. Таким в 19 веке был американский художник Мартин Джонсон ХЕД. Основам изобразительного искусства юноша выучился у педагога, а технику написания он постигал самостоятельно. Успехи Мартина Хеда были настолько велики, что в 1840 году, он поехал продолжать обучение живописному мастерству сначала в Англию, затем во Францию и в Италию, конкретно в Рим. Хед работал в жанре портрета, иногда выполняя наброски натюрмортов.Страстью художника стали путешествия.Он мигрировал по разным городам США: Сент-Луис, Чикаго, Трентон, Провиденс и др. Мартин Хед совершил путешествие в Бразилию – рай для биологов и пленэристов. Темами для картин Мартина Хеда стала природа этой страны, его бразильская серия насчитывает более 40 картин. Любовь к природе способствовала путешествию художника в Никарагуа, Панаму, Ямайку и Колумбию. В 1880-х годах Хед вернулся к живописи натюрмортов. Его картины восхищали поклонников и одним из них был богатый меценат,крупный промышленный магнат Генри Моррисон Флаглер, который регулярно приобретал работы художника, сохранив их для нас.

Приморье стало точкой роста для культуры и благоустройства Сразу два масштабных проекта региона получили высокую оценку. Культурно-образовательный кластер на сопке Орлиное гнездо и острове Русский продолжает развиваться. Здесь уже готов образовательный комплекс с филиалами Центральной музыкальной школы и Московской государственной академии хореографии. Построены школа, студенческое общежитие и жилые дома для артистов и преподавателей. Площадь Фокина во Владивостоке вошла в ТОП-10 лучших практик благоустройства России по версии Минстроя. С момента обновления её посетили более 7,3 млн человек. Здесь проходят концерты, фестивали и мероприятия ВЭФ, а благодаря упорядоченному движению центральная часть города стала комфортнее для пешеходов. Такие проекты подтверждают: строительство и благоустройство в Приморье задают высокую планку.

Чарльз ДЭРРОУ - изобретатель игры, покорившей мир. 10 августа 1889 года родился Чарльз ДЭРРОУ, американский предприниматель, изобретатель, создатель и первый продавец настольной игры «МОНОПОЛИЯ». Началась история этой популярной и даже культовой игры во времена Великой депрессии, которая фактически уничтожила его более-менее прибыльный бизнес по продаже и починке отопительных котлов. После очередного дня, проведенного в поисках хоть какого-то заработка, Чарльз сидел на кухне и мечтал о богатстве, вспоминая о счастливых днях своей жизни, о поездке с женой в Атлантик- Сити. Чтобы оживить в памяти приятную картину, он начал прямо на скатерти рисовать улицы города. Да так увлекся, что принялся мастерить из подручных средств здания ресторанов, гостиниц и казино. Скатерть была безнадежно испорчена. И чтобы оправдаться перед женой за этот проступок, Чарльз придумал, как увлечь и её этим процессом: он нарисовал деньги и начал соревноваться с женой в покупке строений. В итоге ностальгическая модель Атлантик-сити превратилась в захватывающую игру, в которой каждый мог почувствовать себя воротилой бизнеса. Чарльзу пришла мысль отправить образец игры крупной компании «Parker Brothers» в надежде привлечь финансово крепкого партнера. Но руководство компании сочло ее неперспективной. Чарльза отказ не сильно смутил. В 1934 году он договорился с другом, работавшим в типографии, чтобы тот напечатал 500 комплектов игрового поля, и сам отправился в универмаги Филадельфии распространять свой товар. Успех превзошел все ожидания. Позже «Parker Brothers» провела с Дэрроу повторные переговоры и приобрела права на игру. Чарльз Дэрроу разбогател, как и планировал, а его игра, вышедшая в 1935 году уже в собственности «Parker Brothers», стала бестселлером в Америке и сразу заняла место в истории игрушек. А дальше началось стремительное завоевание «Монополией» всего мира. Так «Монополия» стала одной из самых популярных игр и даже повлияла в дальнейшем на развитие компьютерных игр.