Фабрика Дизайна

✍️ Девять рукописных шрифтов с кириллицей — от наивного почерка до декоративной каллиграфии Пригодятся для афиш, титров, упаковки, обложек, открыток и акцентных фраз. Главное правило: используйте их дозированно. 🔶 «Ляжка» (Lyajka) — дерзкий рисованный шрифт в стилистике граффити или скетча, который добавит макету безумства и намеренной небрежности. 🔶 First Time Writing! — очаровательный «первый почерк», будто сделанный неуверенной детской рукой. Выбор для тёплой и человечной коммуникации. 🔶 Innerspace — пляшущие буквы со славянским характером и оригинальными петлями. Особенно выразительно будет смотреться в коротких эмоциональных фразах. 🔶 «Жизнь» (Zhizn) — живой маркерный шрифт с ощущением быстрых записей в блокноте, подходящий для заметок, комментариев и динамичных титров. 🔶 Katona — тонкий, вытянутый почерк в трёх начертаниях для деликатных заголовков, подписей и лёгких визуалов. 🔶 Caravan — контрастная каллиграфия с декоративными соединениями и завитками для приглашений, праздничных афиш и выразительных титулов. 🔶 Kosolapa — пластичный каллиграфический скрипт с мягкими росчерками. 🔶 «Чиж» (Czizh) — изящный романтичный шрифт, созданный для коротких фраз и камерных культурных анонсов. 🔶 Gogol — декоративный каллиграфический шрифт с литературным настроением, который будет уместен в культурных и исторических проектах. Почему дизайнеру полезно учиться рисовать шрифты самостоятельно? ✔️ Чтобы не повторять чужие решения. Даже хороший бесплатный шрифт может быть уже слишком узнаваемым, а собственный леттеринг делает плакат, логотип или обложку действительно уникальными. ✔️ Чтобы подстроить буквы под конкретную фразу. В авторской надписи можно изменить длину росчерка, плотность, наклон и соединения букв так, чтобы композиция работала именно с вашим текстом. ✔️ Чтобы лучше работать с готовыми шрифтами. Понимание логики штриха, ритма и контраста помогает точнее выбирать гарнитуру, замечать неудачные сочетания и не превращать выразительный акцент в декоративный шум. [Фабрика Дизайна]

Владимир Шрейдер, основатель Glitché, дизайнер и двукратный лауреат Cannes Lions, считает, что удачные идея и дизайн даже неизвестному автору могут сделать отличную репутацию: «Взять, к примеру, историю Ora Ïto, французского дизайнера, который в конце 1990-х фактически взломал мир промышленного дизайна. Он создавал несуществующие продукты для известных брендов, в частности Louis Vuitton, Apple и Nike, без их ведома и заказа. Концепты вирусно распространялись в интернете, и люди обращались в магазины, пытаясь их купить. Этот ход принёс Ora Ïto известность и хорошо показал: если убедительный дизайн способен заставить поверить даже в несуществующий продукт, то для реального продукта малоизвестной компании он может стать способом получить доверие авансом». 💯 — плюсую. [Фабрика Дизайна]

❕ Дедлайн подгорает, коллеги До 13 августа включительно можно подать заявку на «Фабрику дизайна 4.0». Сюда точно нужно, если вам интересны не абстрактные концепты, а реальные задачи с прозрачной перспективой производства. Это конкурс, куда компании приходят с конкретными запросами — от дизайна техники, мебели и упаковки до создания товаров повседневного спроса. Участники распределяют задачи, работают в командах вместе с трекерами и менторами, прорабатывают решения, а затем представляют их жюри и представителям компаний. Для дизайнеров это возможность: 🔸 собрать реальный кейс для крупного заказчика; 🔸 заручиться менторством лидеров индустрии; 🔸 заявить о себе в профессиональном сообществе; 🔸 в идеале получить заказ на реализацию проекта или приглашение к дальнейшему сотрудничеству. Работы будут оценивать президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий, основатель «Карфидов Лаб» Алексей Карфидов, основатель «Смирнов Дизайна» Сергей Смирнов, главный дизайнер продуктов YADRO Владимир Шипилов, основательница лаборатории Wonderfull Мария Сташенко, сооснователь Belsi home Алексей Сибилев и шеф-дизайнер «2050.ЛАБ» Алексей Шаршаков. Участвовать могут дизайн-бюро, команды, молодые специалисты и студенты при наличии статуса ИП, самозанятого или юридического лица. Завтра, 13 августа, завершается приём заявок📎 [Фабрика Дизайна]

Сильная айдентика не заканчивается на носителях — она становится частью повседневности Изготавливая мерч, дизайнер работает не только с принтом, формой или логотипом. Он создаёт предмет, который передаст характер бренда, станет частью повседневной жизни пользователя и даст ему ощущение причастности к общей идее. Кастомизация, продукт как конструктор, сочетание цифровых технологий и ручного производства, курс на человекоцентричность, активная интеграция культурного кода — кажется, отслеживать тренды в сфере мерча становится непросто. А реализовывать прорывные дизайн-концепции ещё сложнее. Какие технологии уже доступны в России? Как через одну вещь рассказать историю бренда с богатой историей? Где найти надёжных партнёров, которые не испортят дроп и не сорвут сроки? 28 августа впервые пройдёт «Фестиваль мерча» — конференция для тех, кто стремится создавать крутой мерч: заказчиков, производителей и дизайнеров. Здесь обсудят, как встроить его в бренд-концепцию, превратить идею в качественный продукт и найти партнёров для реализации. В программе — тренд-ревью индустрии, разбор реальных кейсов, демонстрация продукции и B2B-встречи. За один день дизайнеры смогут познакомиться с производителями и поставщиками материалов, обменяться опытом с коллегами и установить контакты для будущих коллабораций. «Фестиваль мерча» — первая встреча будущей экосистемы проекта «Центр мерча». Регистрируйтесь здесь ⬅️ 📍 «Центр мерча», Рязанский проспект, 8А, стр. 6. [Фабрика Дизайна]

💎 Ко Дню книголюбов собрали советы Вениамина Фридгельма, арт-директора детского издательства «Абрикобукс», о том, как создать обложку, которая сразу привлечёт внимание и не потеряется на стеллаже или витрине онлайн-магазина. Листайте карточки: говорим о визуальном образе, леттеринге и деталях, из которых складывается характер книги. [Фабрика Дизайна]

Коллекционные монеты с ушастой круглоголовкой, мурал для шерстоткацкой мануфактуры и интерактив ко Дню строителя: рассказываем, что интересного произошло в дизайне 🔶 На западе Москвы появится 176-метровый мурал Арт-объект «Нить времени» на фасаде бывшей шерстоткацкой мануфактуры XIX века будет создан по эскизу художника Антона Чумака. Именно эту работу признали лучшей в открытом конкурсе. Раньше на предприятии производили шерстяные и жаккардовые ткани для всей страны, поэтому авторам важно было выстроить визуальный диалог с архитектурой и историей краснокирпичного корпуса. Антон Чумак интерпретировал классические ткацкие технологии через паттерн из арок, колёс и переплетённых нитей, связав индустриальное наследие и новый креативный кластер Sminex «Мануфактура XIX». 🔶 Новая айдентика «Перекрёстка Select» Агентство Plenum представило обновлённый стиль «Перекрёстка Select» — компактного формата магазинов, бесшовно встроенных в городской образ жизни. Визуальный язык работает как медиалента для прогрессивной аудитории: живёт здесь и сейчас, отражает тренды и подстраивается под настроение. В основе системы: теги, динамичный фотостиль и анимация, которые работают как часть опыта внутри ретейл‑пространства. 🔶 Банк России выпустил памятные серебряные монеты «Красная книга» Теперь серия с представителями флоры и фауны, охраняемыми государством, состоит из 82 монет. В обращение вышли три новых денежных знака номиналом 2 рубля, посвящённые кавказской лесной кошке, очковой гаге и ушастой круглоголовке. Цветные рельефные изображения животных дополняет фон в технике лазерного матирования (листва, вода, песок). Тираж монет — 5 тыс. экземпляров. 🔶 Тематические инсталляции к 70-летию Дня строителя появились в столице Интерактивные аппараты и художественные композиции буквально играют с архитектурой города. На Лубянке, Цветном бульваре и рядом с «Островом Мечты» установлены игровые автоматы с миниатюрными копиями знаковых зданий. Управляя стрелой крана, можно построить объект и тут же получить справку о его истории и архитектуре. В городе также расставлены уличные стереоскопы с архивными фото, позволяющие сравнивать прошлые виды Москвы с современными. 🔶 Узнать об отечественном дизайне и декоративном искусстве можно на электросудах Москвы На столичных электросудах запустили образовательную программу: лекции и аудиорассказы будут идти прямо во время прогулки по Москве‑реке. Формат городского транспорта превращается в выставочное пространство, где слушатели узнают об эволюции эмальерного искусства, а также увидят редкие произведения из частного собрания искусствоведа и коллекционера Натальи Карпович. [Фабрика Дизайна]