🔞 KEFIRCHIK

https://youtu.be/xi8q0y-nFKI?si=SIEG5p9lb8Edl8FT

🦆 1200 уток ежедневно выходят на работу на африканской винодельне Владельцы полностью отказались от пестицидов и доверили борьбу с вредителями пернатым «сотрудникам». Каждое утро и после обеда утки строем обходят виноградники, поедают насекомых и улиток, а заодно естественным образом удобряют почву. 👉 Прислать новость 👈 Типичный Нико | Подписаться

Тогда и сейчас... Что-то изменилось? https://youtu.be/MVf6yiGgrjk?si=-wJ3B7JeOkWAz_SQ 🤣🤣🤣

Не всё тут полезно и правильно, про таблетки и психолухов я бы пропустил, но многое прочее действительно очень хорошо и работает. https://youtu.be/kwt-nvfnWaI?si=IuGvTp_OzUaYzZeP 👍👍👍

Одиссея: рецензия антрополога Я хочу признаться: я читала Одиссею, хорошо помню текст и искренне считаю ее гениальным произведением (и терпеть не могу "Илиаду"). Видно, что это разные произведения. Конечно, в спорах по поводу гомеровского вопроса (был ли единый автор у обеих поэм) я принадлежу к лагерю фольклористов-антропологов-античников, которые доказывают, что не может быть одного "автора" у эпоса, он не так устроен. Эпические произведения передаются в сжатом виде, в виде набора формул, каждый аэд знал этот набор и с его помощью каждый раз воссоздавал текст заново. Содержательная разница между Илиадой и Одиссеей видна невооруженным взглядом. В Илиаде Одиссей жадный и жестокий, убийца детей, а в Одиссее — умный, не воинственный, любит Пенелопу. Между прочим, о самом известном его трюке — про троянского коня — рассказывается как раз в Одиссее. А теперь про фильм. Я смотрела "Одиссею" Нолана не отрываясь от экрана, три часа прошли как полчаса. И вот что Нолан, by my humble opinion, сделал с классической эпической фольклорной историей. Оригинальная "Одиссея" — это фреймированная история, то есть вложенная одна в другую, где Одиссей все время попадает в ловушки богов и выкручивается из них, с помощью собственного ума и/или помощью других богов. Его роль — это трюкач-трикстер, ему одновременно свойственны хитрость и хвастовство. Мы все это знаем. Возьмем, например, знаменитую историю с циклопом Полифемом. (Между прочим, этот фольклорный сюжет распространен крайне широко. Я записала его в Монголии от неграмотного рассказчика когда-то.) Так вот, ключевой эпизод там такой: Полифем спрашивает Одиссея, как его зовут, и Одиссей говорит "Мое имя Никто", и после этого его ослепляет. На рев прибегают сородичи и спрашивают, кто его обидел. Полифем говорит: "Никто", и циклопы, естественно, говорят, ну ладно, тогда мы пошли. Осторожнее с острыми предметами, дурак. Так вот, формально Нолан следует фольклорному тексту Одиссеи очень близко, но он изымает оттуда главный элемент - трюк. Этого эпизода в фильме нет. Они Полифема ослепляют, а дальше выбираются из пещеры с баранами, неубедительно прикрытые сухой травой. Никого диалога с "Мое имя Никто". Одиссею негде проявить свое хитроумие. Эпизод с Цирцеей. Одиссей с ней просто поговорил, ласковым нежным тоном, как психолог. И все. По сути, единственный трюк, который Нолан воспроизвел точно, это придуманный Одиссеем троянский конь. А все остальные трюки Нолан деконстрируировал. Почему? Потому что с помощью своего трюка — троянского коня — Одиссей разрушил чужой дом и убил людей, а так же своего друга, Синона. Не случайно он принимает его имя по возвращении на Итаку — так мертвый Синон приходит домой. Оригинального Одиссея гоняет по морям проклятие богов. Ноланского Одиссея не пускает домой ненависть к себе. Поэтому и трюки его показаны так смазано, полутонами, из них убрано самое главное. У Одиссея — ПТСР после войны. Он пока не признает свое состояние и не проговорит его, он не вернется. Кстати, в оригинальном тексте Одиссей приплывает к земле лотофагов, понимает, что те, кто едят лотос, забывают дом, и отказывается от него. Нолановский персонаж ест лотос добровольно, а его плен у Калипсо — это просто терапия. Черная Елена — это тоже трюк Нолана. Не из-за мультирасового кастинга он ее взял. Оригинальная Елена — это божественное создание, дочь Зевса, втянутая во всю эту историю богами. Сама себя она называет "сукой" ("псицей" в русском переводе), а троянские старейшины говорят ей, что нет, за такое умереть не страшно и вообще это воля богов. А Нолану было важно показать, что Елена — обычная, земная женщина. Он делает Клитемнестру (единоутробную сестру) близнецом Елены, чтобы показать ее НЕ-исключительность. Да и семейная свара Менелая с Еленой снята, чтобы показать вполне приземленные и абьюзивные отношения. Нолану важно убедить зрителя, что женщина и любовь не могли быть причиной войны. Ими стали амбиции Агаммемнона. Так что фильм о вине после войны, и не удивительно, что о нем так много спорят эмигранты. Но Одиссей вернулся на Итаку, а мы?

https://audio.compass-optimizer.online/principles/ 10 принципов счастливой жизни — лекция С. Любарского

ВОВАНЫ! АЛЁ!!

Бег за ушедшим поездом Во Франции приняли закон (вслед за Австралией и другими странами) - подросткам младше 15 запрещено пользоваться соцсетями. Ответственность возложена на соцсети (я не знаю, как они собираются это регулировать). Понятно, против чего направлены такие законы - против аддикции к телефону и соцсетям. Однако мне кажется, что этот поезд уже ушел и так его не догнать: потому что за последние 15 лет ткань социального взаимодействия в повседневности изменилась. В соцсетях у подростков происходит социализация. Там они знакомятся и общаются. Это пространство мыслиться как свое, личное, куда не заглядывают взрослые. А подростки в этом очень нуждаются, потому что физическое пространство нам пропитано родительским контролем, который все возрастает. Сейчас даже флирт происходит в основном в соцсетях, а только финальная стадия - встреча - выходит в физическое пространство, и то очень и очень нескоро. Я бы вместо запрета соцсетей сделала бы обязательным предмет про Этнографию жизни в соцсетях. Как устроен сетевой этикет? Что может значить лайк? Почему не надо посылать голые фотки в ответ на просьбу? Помните, в фильме Adolescence (подростковый возраст) мальчик 13 лет ангельской внешности зарезал девочку. Как выяснилось, триггером стало то, что она в Инсте ему поставила эмодзи, которая считывается как "ты инцел и урод". Такие коммуникации - кто как кого лайкает - взрослые вообще не фильтровали, а ведь это целый мир. И жестокий. В общем, про сетевую коммуникацию надо разговаривать, и язык оскорблений разбирать, а не вот это все.

Этих двух Вовочек пора остановить 💀 https://youtu.be/zQy6Ty3jH90?si=W2nv67O_-U56Oy6p

Тому Хэнксу недавно исполнилось 70, в связи с чем я решила восполнить пробел и посмотреть «Войну Чарли Уилсона» (2007). Боже, какой восторг! Ну, во-первых, это одна из его лучших ролей - демократа-бонвивана, влюбленного в Американский образ жизни, который состоит одновременно из проституток в Вегасе и фарисеев в Вашингтоне. Хэнкс играет того самого сенатора Уилсона, тихой сапой организовавшего прокси-войну с Советами в Афганистане и увеличившего бюджет ЦРУ на маленькую операцию под прикрытием с 5 миллионов до миллиарда. А все потому, что ему нужны были билеты на балет в Кеннеди-центр. Великий сценарист Соркин написал блестящую пьесу на лафетах - каждый диалог заслуживает бронзы, например, с израильским дипломатом Цви Рафиах - а певец эксцентрики Майк Николс на закате карьеры собрал уникальный каст. Кроме Хэнкса солирует Филип Сеймур-Хоффман, изображающий разочарованного в начальстве разведчика, который ставит жучки даже в бутылки с single malt. В кадре мелькают все-все-все - от Эми Адамс до Эмили Блант, отдельно стоит отметить Джулию Робертс, примерившую не только парик цвета блонд, но и техасские ультраправые ценности. «Война Чарли Уилсона» - один из лучших фильмов об американской политике, предсказывающий Трампа. И не потому, что уже в Рейгане можно было узнать его черты, а потому, что свита делает короля. Разумеется, все абсурдные мизансцены этой трустори еще и крайне актуальны. Universal Russia в 2007 картину решил не выпускать - якобы по причине ее коммерческой несостоятельности. А на самом деле скорее испугались, что фразы из серии «let’s kill some Russians!» и виды горящих советских вертолетов - явно перебор для страны, плавно съезжавшей в ресентимент. Имела место правда и самоцензура. Хэнкс настоял, чтобы финал Соркин изменил. Изначально последним планом должен был стать вид на World Trade Center. Ведь выбивший миллиард на оружие для моджахедов Уилсон, не смог выпросить миллион на школы для их детей. Так «Доктор Стрейнджлав» нулевых превратился в сказку про белого бычка, бодавшегося с Пентагоном якобы не зря. Ну, как говорится, как говорится… НАСТОЯЩИЙ МАТЕРИАЛ (ИНФОРМАЦИЯ) ПРОИЗВЕДЕН ИЛИ РАСПРОСТРАНЕН ИНОСТРАННЫМ АГЕНТОМ ЗИНАИДОЙ СЕРГЕЕВНОЙ ПРОНЧЕНКО ИЛИ КАСАЕТСЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ИНОСТРАННОГО АГЕНТА ЗИНАИДЫ СЕРГЕЕВНЫ ПРОНЧЕНКО

Марсель, катаем у моря! 🌞🇨🇵❤️☺️

https://t.me/goodzone_route/169

Михаил Драпатый — боевой генерал. На видео — его легендарный прорыв на БМП через сепаратистский блокпост в Мариуполе в 2014 году, который стал одним из символов освобождения города. 👉 Прислать новость 👈 Типичный Нико | Подписаться

НОЛАН. ПОБЕДА 264 миллиона долларов собрала «Одиссея» Кристофера Нолана по всему миру за уикенд. Бюджет фильма (гигантский) – 250 миллионов. Это самый мощный старт за всю карьеру режиссера. Разумеется, пока об окупаемости речи нет, для этого нужно собрать втрое больше. Но мало кто усомнится в реалистичности такого прогноза. Студия Universal и Нолан пошли на невероятный риск. Эдакий бюджет и три часа хронометража, возрастной рейтинг R, чрезвычайно мрачная интонация – местами «Одиссея» почти хоррор… и такой крышесносный успех. Кто не рискует, тот не выигрывает. В искусстве это правило тоже работает. Со мной бывает: так переживаю за понравившийся фильм и так радуюсь его успехам, что начинаю звучать как рекламный агент, в чем меня тут же начинают обвинять (видит бог, в рекламе «Одиссея» не нуждается). Но здесь – особенный случай. Что доказывает победа Нолана и «Одиссеи»? Лишь одно: все эти неисчислимые сетевые воинства MAGA-активистов, профессиональных хейтеров, расистов, традиционалистов, блюстителей белой расы и священных традиций классики (которую 99% из них, в отличие от Нолана, даже не открывали) – ноль без палочки, статистически незначительная погрешность. Они умеют громко кричать и создавать иллюзию вездесущности, однако никакого большинства нигде не представляют. Самый народный блокбастер года стал таковым вопреки их пророчествам и угрозам. У «Одиссеи» не только 95% одобрения критиков на агрегаторе Rotten Tomatoes (средняя оценка на основе 384 рецензий), но и 97% одобрения зрителей – самых обычных людей, покупающих билеты в кино. Люди идут на Нолана не потому, что «хайп и раскрутка». Фильм им очень нравится. Начитался и критики с другой стороны – от интеллектуалов, которые штудировали Гомера и много чего еще. Для многих из них фильм Нолана недостаточно, что ли, утончен, оригинален и глубок. Никак не могу согласиться. По-моему, трактовка Нолана чрезвычайно актуальна и самобытна, причем касается это и кастинга, и сценария, и лексики, и костюмов с декорациями. Но об этом я подробно писал в «Медузе», повторяться незачем. Блокбастер – специфическая художественная форма. Невозможно установить на площади города статую из картона или фарфора – только из камня или металла. Невозможно сложить стихотворение для заучивания наизусть миллионами, применяя гекзаметр (по меньшей мере, в XXI веке). Невозможно создать визуальный образ, который будет узнаваться миллионами, прибегая к не фигуративной абстракции (за исключением «Черного квадрата» Малевича). Невозможно написать шлягер, пользуясь микротональной техникой. Для блокбастера «Одиссея» невероятно авангардна. Одни авлосы, лиры и бронзовые гонги в саундтреке чего стоят. Антивоенный пафос в фильме о самой знаменитой войне в истории – Троянской – это круто. Превращение легендарного героя, по сути, в антигероя – еще круче. Да, авторский кинематограф позволял себе подобную ревизию множество раз. Но на него никогда не будут ходить миллионы зрителей. В данном случае размер и масштаб имеют значение. Еще какое. Фильм Нолана может вызывать любую реакцию, вплоть до резкого отторжения – это нормально для радикального искусства. Просто имейте в виду: нравится или нет вам эта «Одиссея», она уже стала явлением масс-культуры. Для абсолютного большинства зрителей по всему миру бессмертный эпос Гомера родился заново именно в этой форме, которая надолго заслонит любые другие его воплощения. По меньшей мере, в кино. Мэтт Дэймон стал Одиссеем, а Одиссей отныне имеет лицо Мэтта Дэймона. Это не оценка, это факт. На завтрашний показ «Одиссеи» в Таллинне билетов давно нет. Но 31 июля мы устраиваем еще один сеанс – в Риге. Будем смотреть кино и его обсуждать. Приходите! Или даже приезжайте. https://fienta.com/ru/kinopokaz-s-antonom-dolinym-odisseya-kristofera-nolana-194211#title P.S. Отдельной строчкой хочу выразить соболезнования всем тем, кто смотрел «Одиссею» Нолана, скачав пиратскую версию с торрентов. Впрочем, эти несчастные люди всецело виноваты в собственном несчастье – как спутники Одиссея, на беду решившие полакомиться говядиной на острове Гелиоса. Боги наказали тех и других.

КАК «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» СТАЛО ГЛАВНОЙ ПРОТЕСТНОЙ ЭМБЛЕМОЙ 100 лет потребовалось, чтобы фраза изображение танца маленьких лебедей или отсылка к нему стало самым узнаваемым символом ожидания перемен. В 1924 году умер Ленин и был изобретен новый траурный ритуал — в качестве траурной музыки передавали симфонии Чайковского. Когда 5 марта 1953 умер Сталин, концерт классической музыки стал обязательной частью траура: «По корпусам и по парку ходят тихо. Ни громких слов, ни смеха <...> всё время звучит не смолкающая ни на минуту самая лучшая, самая печальная музыка, передаваемая из Москвы» (запись в дневнике 6 марта 1953) Утром 10 ноября 1982 умер Леонид Брежнев, однако про его смерть не сообщили. Вместо этого отменили все развлекательные программы, и советские граждане сразу поняли, что это намек: “Вечером по телевизору не было концерта, посвященного дню милиции. И никаких объяснений...Как оказалось, ничего случайного не бывает”. О смерти Брежнева сообщили только 11 ноября: “Утром по радио — унылая скорбная музыка. Позвонила Валя, сказала коротко — в 11 включить телевизор и радио. Да... Как снег на голову. Сообщение о скоропостижной смерти Л.И. Брежнева. Первые 2 часа — только музыка: Шестая Чайковского, Пятая Чайковского, Третья Бетховена, Четвертая Брамса…” 10 февраля 1984 года история повторилась: “Вчера умер Андропов, но сказали об этом по традиции лишь сегодня. Кроме первого сообщения, пока ни гу-гу — одна лишь классическая музыка”. К моменту смерти 10 марта 1985 Константина Черненко симфоническая музыка стала верным признаком смерти в верхах. Запись в дневнике от 11 марта 1985 “Утро. По радио опять сплошная классика — верный знак, что кто-то умер. Черненко или кто иной перебежал ему дорогу?” 19 августа 1991 года происходит попытка военного путча. По ТВ 19 августа была запланирована трансляция “Лебединого озера” (без связи с путчем), а поскольку войска, верныеГКПЧ, откружили Останкино, то в течение двух последующих дней длинный балет все время повторяли снова и снова: "Включил телевизор — кажут «Лебединое озеро», вышел на балкон — у светофора урчит настоящий бэтээр…”. Симфоническая музыка (в т.ч. Чайковский) как знак траура вместо необъявленных смертей — это один знак "намек на смерть лидера". Повтор Лебединого озера по ТВ 19-21 августа 1991 — это другой знак "новостей пока нет". С этими знаками произошла интересная штука. Во-первых, они слились в один знак и во-вторых, произошла инверсия знака: то, что власть включала, чтобы скрыть перемены, люди стали вспоминать, чтобы их призвать.