Мастерская Жанны Яковлевой

Один день в Париже

Это будет новая тема в моем творчестве, тема старинного города во Фландрии. Никогда не рисовала красную кирпичную архитектуру. Буду пробовать. И в процессе показываю то, что и как делаю. И вы можете работать параллельно, будет лучше, если вы тоже будете работать тоже на бумаге и небольшого формата.  Два раза в неделю буду отвечать на вопросы в чате, разбирать ваши работы. У меня много тем для обсуждения, и вы тоже сможете  предлагать свои. В данный момент у меня совсем нет времени записывать новые курсы. Надо готовиться к выставкам. У меня запланировано в сентябре, может получится в октябре и в конце ноября… Поэтому открытая мастерская  – это не курс с домашними заданиями. Это больше похоже на встречу с художником в мастерской, только онлайн. И главное. Мастерская будет  точно открыта до конца года. А там видно будет….

Вам интересно, что происходит в мастерской художника? Когда идет работа, натягивается и грунтуется холст, делаются эскизы, пишется картина…Мне тоже иногда хочется заглянуть к интересным художникам и наблюдать процесс создания произведения.    Я решила попробовать новый формат — «Мастерская онлайн». Почему? Потому что нам всех хочется общения, хотя бы онлайн. Мы живем мы в разных местах, в разных странах, а так хочется поговорить… Я сама живу в доме у море.  Для художника это идеальный вариант для творчества. Но хочется подпитаться творческой энергией, не замыкаться только на своих картинах, а энергия рождается из общения, какого-то совместного процесса. Пока еще обдумываем, как это будет. Но уже понятно, что каждый месяц будем выбирать одну тему. Например, я работаю над картиной небольшого формата к предстоящей выставке.

Картина «Голубое утро», холст, акрил, 120х120. Я закончила работу, последние штрихи сделала масляной пастелью. Она придает картине воздуха, колер лежит на холсте не единым пятном, а мелкими почти точечными мазками. Это придает цвету некую вибрацию, я смешиваю цвета не на палитре, а на холсте. В конце показываю как картина может жить в интерьере…

Еще немного о работе на пленэре

Сами рисунки, я покажу в следующем посте, если вам интересно…

Дом на море. Это место, где время течет иначе — не как в городе, где все бегом, везде надо успеть… Утро здесь начинается рано. Легкая прохлада встречает на пороге, смешанная с соленым запахом морской воды и нагретой за день хвоей можжевельников. Верный пес уже ждет у ворот, нетерпеливо махая хвостом. Утренние прогулки настраивают на творческое состояние. Мы ходим по лесу вдоль обрыва, где панорама открывается моря. Все еще спит… Утренний свет не такой яркий как днем, он сначала — нежно-розовый, почти прозрачный, потом — золотой, сочный, активный. Этот свет полностью изменил мою палитру: у меня в картинах появился ЦВЕТ. Серый стал не просто серым — он стал серебряным, синий — глубоким и сложным. Зеленый— изумрудным, бархатным.  Интересно наблюдать: вот тень от облака поплыла по воде, и море стало графитовым, а через секунду солнечный луч пронзает эту тень, и вспыхивает золотом ... Лучи солнца рисуют и на траве, выделяя ветки и цветы вокруг нашей тропинки. Свет в картине становится главным героем.

Как часто я бываю не уверена в себе! Я решила, что не готова участвовать в фестивале «Традиции и современность». Что у меня мало новых достойных и интересных работ…И что я увидела на выставке: пустые пространства Гостиного двора, отсутствие зрителей, а самое картины… И какая чудесная камерная выставка «Живая фактура» Марлена Шпинглера в музее Нонконформизма. Отдых для души и сердца. Рекомендую. А напоследок выставка «Цветы. Символ красоты» в новом здании Третьяковской галереи. Картины очень разнообразны, тема одна цветы. Цветы в вазах, в саду, в интерьерах, с портретами женщин , в орнаменте. Здесь и Левитан, Коровин, Головин, Гончарова и мой любимый Грабарь. Тоже очень рекомендую, правде немного неожиданно решена экспозиция, но эти картины ничем не испортишь

Я иногда повторяю свои картины, ушедшие в частные коллекции. Мне нравится этот процесс, когда я могу внести больше эмоций, света, цвета… уже была найдена композиция, отточен рисунок… но появляется возможность еще больше поиграть с воздухом, убирая лишние краски, линии, блики… мне хотелось передать настроение старой московской дачи, флоксы- эти цветы всегда прекрасны осенью. Вечер, букет в стеклянной крынке, вспоминается беззаботное детство, бабушка на веранде, она всегда сидела в кресле плетеном и вязала..

Работа сделана в мастерской по рисунку из альбома во время моих летних путешествий