Казанализация

«Сызгыра хокуклар / Каеннар» 52сагыш — долгожданный релиз, наконец вернувший березам деревянность Двойной ЕР татарского шугейза. Хитовые риффы, хитовые мелодии. Тексты слышно плохо, сведение укутывает тебя как туман, но, судя по всему, в этом часть сладко-горького рецепта. Ания поет неотразимо — мурлыканье отдыхающей кошки? флейты, возвещающие судьбу? Нет, это мисс Файзрахманова — голос, который ни с кем не спутать. Березы — вечный образ из татарских клипов и песен, русской классики итд. Герой песни скучает по березам среди безвременья и жестокой зимы. Казалось бы, тоска по родным березам превратилась в разменную монету: панчлайн шутки, орудие пропаганды. Существует ли она в реальности или лежит в плоскости культуры? Мы проверили. Когда я жил в Петалуме, мой ежедневный маршрут пролегал мимо единственной березы в городе. И почти каждый раз, когда я там ходил, в груди поднималось кипучее, обжигающее клокотание тоски по родине, а иногда и слезы неиллюзорно подступали. Наш опыт не может врать: тоска по березам существует. Но культура ее мифологизирует. Радиф и Ания поют нам о тоске по березам в нарочито кустарно записанной, но очень искренней песне. Несмотря на ее абстрактность, она придает этой тоске плоть и кровь. Спасибо. Такие верстовые камни помогают двигаться дальше. «Сызгыра хокуклар» — вероятно, не претендует на роль верстового камня, зато она, кажется, более хитовая из двух. Ее звучание нам напомнило расфокусированный бритпоп типа группы Elastica. В песне много ярких образов: черный звук, черная душа. Возможно, слухи об альбоме Радифа с названием «Кара материя» были небеспочвенными.

В четверг в «Маяковском. Желтой кофте» «Соли» пройдет « Маяк рок-фест». Выступят любимые группы вашего старшего брата — Хабиасс (кто забыл, икона марийского гранжа), «Дом Кукол» (почитайте наше великое интервью с ними) и Familia (группа собралась после долгого перерыва и, по словам Сергея Татарского, находится в разрывной форме). Билеты.

Но зато под них мы можем повайбить прямо сейчас. А также, как утверждается в данной песне, «это не повод довольствоваться малым». Поэтому мы уверены, что группа, родившая такие строки на горшкообразную мелодию, еще выпустит немало амбициозных песен. И напишет еще двести дико залипательных гитарных проигрышей. Респект авансом этим сюткинкорщикам!

«Лес Гинкго» пишут очень вайбовые песни. И только что выпустили новую Все мы живем в Австралии. Но некоторые живут и в России. А некоторые — более того — играют в группе «Лес Гинкго». А некоторые из тех, кто играет в группе «Лес Гинкго», выпускают песни. Возможно, даже все участники. Ни хуя себе! Что вам нужно знать про группу «Лес Гинкго»? Вообще, не помешает знание о том, что они охуенные ребята. Зная это, вам будет приятнее слушать их песни. Помешает же вам знание о том, что на Яндексе у них под 20 тысяч месячных слушателей. А в Спотифае — около 700. Что вообще-то тоже норм. Нас с вами, например, может быть, вообще никто не слушает. Или слушает только Диляра Вагапова. А группу «Лес Гинкго» сейчас слушаю я. А конкретно я слушаю их песню «Шеллпинк». Это такой цвет у гитар бывает. Или бывал. Розовый, как пизда Розовой пантеры. А, на самом деле, конечно, это цвет морской ракушки (кто знает английский — уже догадался, сучонок). Я когда узнал этот лор, то понял, что на обложке — ракушка. А до этого думал, что некий тюлень (деформированный). Теперь песня. Песня начинается с просто охуительного гитарного проигрыша. Я считаю, он достоин войти в золотой фонд охуенных гитарных проигрышей. Мировой фонд. Потом куплет. И там такой вальяжный бас и сама мелодия. Почему-то когда они играют, я представляю, как Валерий Сюткин играет в бильярд, и тянется забить элегантный шар от четырех бортов, не снимая пиджака. Припев и бридж у песни какие-то неожиданные. Когда они сменяют друг друга, ты уже заебываешься от большого количества каких-то разнообразных частей. Но это очень хорошо. Если вы дочитаете до конца рецензию, то вы узнаете почему. На 2:20 начинается такой моментик прикольный — он издалека похож на группу «Король и шут». Такая же вкрадчивая мелодия — Горшок бы ее нормально спел. Но тогда там был бы текст другой, с более яркими героями (типа вурдалаков итд). Я прям представляют, как Горшок замогильно басит — ну, по крайней мере, в некоторых местах. А потом начинается СОЛО НА БАСУ. Давайте я вам тут вставлю анекдот прикольный. Экспедиция исследователей амазонских джунглей пробиралась через заросли к местной деревне, когда вдруг послышался грохот барабанов. Уже в деревне начальник экспедиции останавливает аборигена и просит объяснить, что означают эти барабаны. - Беда, беда будет, когда барабаны смолкнут! - прокричал индеец и убежал прочь. Барабанный бой продолжается. Начальник спросил другого жителя. - Беда, будет плохо, когда барабаны смолкнут! - ответил тот. - Через минуту барабаны затихли. Исследователи запаниковали. Начальник хватает третьего аборигена и требует разъяснений. - Плохо, очень плохо, что барабаны замолчали, - выпалил индеец. - Сейчас будет СОЛО НА БАСУ! На самом деле, анекдот — говно, конечно, полное. Но, если его знать, то этот моментик в песне очень прикольно слушается. Музыканты сами признаются, что при сочинении этой соляги они вдохновлялись бессмертными партиями Фли. Но мы и так догадались! Ведь мы не дураки! Давайте я вам расскажу, что еще музыканты бают про сочинение этой песни. Да. Саму песню они писали очень долго — год. По их словам, это переход от их старых идей к новым. Группа очень хотела уйти в отпуск. Даня, например, писал магистерский диплом. И заебался (и вы тоже, помните, заебались пока слушали? — так работают художественные приемы в музыке!). Вряд ли поэтому, но ударку они писали на студии у Манжи, остальное — дома у Дани. Группе очень хотелось, чтобы тот, кто слушает, грезил об отдыхе — неважно, олинклюзив в Турции или просто свободный вечер. Если бы я расслышал текст с первого раза, то я бы, наверное, так и сделал. Вообще, группе «Лес Гинкго» хочется пожелать всяческих успехов. Вряд ли по их песням мы будем изучать историю России в 2026 году — там нет релевантной информации для историков и краеведов.

✍️ Это мы с Артуром aka jerk на концерте Nirvana Cover Party (ноябрь 2012) в клубе «Маяковский. Жёлтая Кофта». Всего два месяца как мы с ним переехали из Салавата в Казань. В городе никого и ничего не знаем. Пришли на первый интересный обоим гигос.

Ёбушки Воробушки + мультивселенная

Сейчас во всех каналах, которые вы читаете, появится новый пост про новую штуку в «Смене». Но что поделать, у них действительно интересные штуки проходят. Например, в эту субботу Радик, найденный кураторами на фестивале «все» (по словам тех, кто слышал, редкого таланта композитор!) выступит в Прометее с концертом для пространственного звука, разведенного на 8 каналов. Прекрасно. Официальная инфа и бесплатная рега.

Скоро участвую в прямом эфире, посвященном истории казанской музыки. Организаторы сказали, что надо обязательно высказаться про группу ХСВ (не шутка). Готовлюсь.

трек вышел! слушаем

сегодня много спали. и, едва продрав глаза, увидели фотографию, рекламирующую новый сингл группы суперпечаль. упражнение: вглядимся в фотку, подобно феноменологам-двоечникам, и попробуем по ней догадаться, о чем будет новая песня и какие в ней будут инструменты, музыкальные ходы и так далее. надеюсь, по дороге не забудем, что собирались сделать. павел по грудь и самый главный тут, но он не в фокусе: и сам не понял, как жить, и помещен в смутные времена. глаза закрыты (бежит от смутных времен в свой маленький эпикурейский садик в нижних вязовых). солист, а как раз его и не разглядеть — сзади ильдус и самира стоят резко, в кэпочках, смотрят прямо в объектив. возможно, группа так оговаривается по фрейду о расстановке сил. а, может, просто сегодня много спали и поэтому сфоткали как получилось, а не как хотелось. за ними мост. опоры уходят в воду (она символизирует течение времени — смутное сменяется ясным, но постепенно, мы можем не дожить). стоит с советских времен и будет стоять. у павла с опорами тоже все нормально (он продемонстрировал в нашем подкасте). но, как жить, до конца не понял: одно из другого не следует — мост не знает, как течет река, он просто стоит. что еще мы видим? зеленое, припекает, где-то в районе жопы павла летит муха и мешает чувствовать себя комфортно. а из дискомфорта рождается медленное качание в сторону равновесия. таким и будет сингл. тут — трава, вода и земля. там — гитары, барабаны и пение. это обложка предсказывает нам жизнь без сюрпризов, легкие колебания в ожидаемых пределах. единство и борьбу комфорта и дискомфорта. так мы описали фотографию, ещё не слушая песню. проведем эксперимент - послушаем песню и выясним, оказались ли мы правы. о результатах вам не расскажем.

Рис. 1. «Волжане» и СТАС в ресторане «Летучий голландец»

Казанская группа «Волжане» сформировала самого популярного певца страны 🌊🕺🏻 Есть такая байка про дебютник Velvet Underground — мол, его поначалу купила тысяча человек, но каждому из них он так взорвал мозг, что все основали по собственной группе. И музыка уже никогда не была прежней. Но Velvet Underground сейчас знает каждый школьник, поэтому история уже не так впечатляет. Хотя стопудово в природе есть случаи, когда артист не добился популярности — мировой или в масштабах страны — зато повлиял на кого-то важного, кто в итоге прославился и изменил музыкальный ландшафт. Вот, например, «Волжане» — легендарная казанская группа, которая начала еще в 60-е, а к творческого пику, по мнению многих, подошла к середине 80-х. Неожиданно выяснилось, что большим поклонником «Волжан» был Стас Михайлов. Вот любопытный материал, который приводит «Блог спасателя» (в описании автор, изображенный с шашлыком за щекой, говорит, что завел его, чтобы бороться с «сетевым олигархом» Антоном Носиком). «Письмо от Виталия Курамшина 3 мая 2011 года /публикую полностью, потому что само письмо — как готовый материал о Волжанах/ Антон, привет! Недавно (27.04.11) группа «Волжане» совершенно неожиданно была приглашена в Питер на 42-летие  Стаса Михайлова!  Несмотря на наши категорические отказы, надавив со всех сторон, уговорили прилететь на один день… Успели вспомнить и пройти 3 песни — и в дорогу! Стас Михайлов не знал о нашем приезде, организаторы (3 чел.) готовили ему сюрприз… Кроме нас пригласили еще ансамбль «Поющие гитары». Действо происходило в ресторане «Летучий голландец». Узкий круг приглашенных (примерно 60 чел.). Наше появление действительно оказалось неожиданностью…  Встретили очень тепло!  Далее пели и пили вместе… Посылаю тебе несколько фотографий (см. рис. 1 — прим. ред.). С уважением, Виталий». Вот так вот, играешь всю жизнь рок, музыку протеста в неритмичной стране, а потом оказывается, что эта музыка сформировала ее, пожалуй, самого популярного певца, которого важные журналисты называют олицетворением тоталитаризма на эстраде и осторожно, но явно сравнивают с Путиным (сейчас еще смешнее читать эту статью, конечно, но все же). Для полноты картины предлагаем послушать хит «Волжан» «Школьная любовь» — мелодичный совьет-регги в духе «Карнавала» и ознакомиться с их выступлением на телике в 1987 году, уже без духовой секции и с драм-машинкой вместо ударника.

Не устаю охуевать от этой истории. Ликенс, амперметр, кто там еще, будьте осторожны, пожалуйста.

Почему вы все еще не популярны. Одна главная причина Простая, но важная мысль, которую я еще не писал в канале, хотя на ней строится буквально ВСЁ. А если писал и забыл об этом — то не грех повторить. Но вот эту идею из моего разговора с Алексеем Муниповым про угрозы ИИ я здесь точно цитировал: Композитор — это человек, который составляет некоторые феномены (необязательно звуки, сейчас это может быть что угодно) в непротиворечивую форму. Просто надо чувствовать структуру, развитие и уметь с ними работать. Это никогда не обесценится. А как на самом деле будет выглядеть будущее — никто, конечно, не знает. Некоторые сказали, что это какая-то хуйня. А это не хуйня, это база. Музыка — это не что иное, как решение творческих задач по донесению идей, ощущений, эмоций и так далее через тембры, мелодии, гармонии, структуры и другие музыкальные средства. Это очень тонкое умение. Есть шутка, что писать о музыке — это как танцевать об архитектуре. Так вот, сама музыка — это не что иное, как те же танцы об архитектуре. Ограниченный набор средств, рассказывающий об очень сложных вещах экзотическими, по сути, способами. Часто побочным эффектом такого рассказа музыкантам хочется видеть большую популярность этого их рассказа. И даже деньги, которые на них вследствие этой популярности падают. И те же самые музыканты, подрачивающие на деньги и популярность, часто не хотят овладевать другими техниками такого рассказа — например, тем, как передавать те же идеи через визуал. Все мы знаем, что для любого релиза требуется не только звуковое воплощение этих идей в виде самой песни, но и визуальное в виде ее обложки. Тут многие музыканты отмораживаются и по три месяца не могут эту обложку придумать. Туда же — свой визуальный образ, короткие вертикальные видео, креативные идеи, как продвигать свой альбом, пресс-релизы. Всё это у никак не придущих к популярности музыкантов либо отсутствует, либо сделано вымученно и через жопу. А ведь это работа той же самой креативной мышцы, которая пишет для вас музло. Просто работа по поднятию других грузов. И всё. И больше ничего. Использовать ее только чтобы писать музло — это как купить персональный компьютер и включать его только ради функции калькулятора. Это очень хорошая, удобная функция. Но далеко на ней одной вы не уедете.

Богдан из «Самцов» знает столько же анекдотов, сколько Трахтенберг, и рассказывает, даже если собеседник его не слушает. Анекдоты заполняют пустоту. Пустота губительна. В ней, как плесень, разводится тревога. Но и из анекдотов она может завестись в мозгах. Будьте осторожны. Марсель из «Толмачей» всегда носит с собой одну-три бутылки виски, десяток пластиковых стаканчиков и минералку. Если встретите его — заглянет добрыми глазами прямо в душу и предложит выпить. Соглашайтесь. Даже если не пьете. ....... Берт из «Двух башен» раньше жил прямо у себя на репетиционной точке. Но тут мы, наверное, пока прервем рассказ.

Вечер субботы — время для тихой грусти. Рекомендую всем погонять на рипите песню «Есть на Волге утёс». И текст и музыку сочинил молодой офицер Александр Навроцкий. После того как лет эдак 150 тому назад забухал с рыбаками-бурлаками в районе Камского устья и наслушался их баек и алкопреданий. Путём многих проб и ошибок я нащупал топовое, эталонное исполнение этой песни неким Волжским хором. Но оно находится лишь на богомерзком ютъюбе. Поэтому буду премного благодарен, если какой-нибудь добрый знаток сообщит, где ещё можно послушать эту, а заодно и остальные песни загадочного хора. Сам не нашёл, простите :(

Как-то раз я встретил на улице Ильхама Шакирова. Было это рядом со сталинкой на Щапова, где дедушка Киров и дедушка Ленин во дворе. Я подошел к великому певцу и поблагодарил его за творчество, а потом спросил, почему он не выпускает новых песен. Ильхам абый, махнув рукой, ответил: «Я свое уже отпел…»

Телеграм-премиума у меня нет, но представьте что здесь модная таблица: Все еще ждем новый материал «Ёбушки Воробушки», qaynar, Рушан Хәяли Уже ничего не ждем Мубай, Ittifaq, Влад Казимиров Вот это да! Дуров вернул стену.