tgindex
Международный фестиваль-практикум киношкол «КиноПроба»

Международный фестиваль-практикум киношкол «КиноПроба»

Статистика

🎥Международный фестиваль-практикум киношкол «КиноПроба» 🎉 ХХII фестиваль 1-5 декабря 2025 г. Екатеринбург, Дом Кино, Ельцин Центр 📱+7 922 10 66 222 🌐САЙТ👇🏻 https://kinoprobafest.com/

Последний пост
10 июл.
Последнее чтение
14:34
Постов за неделю
0
Всего постов
17
Тип
открытый
Язык
русский
Категория
Видео
В каталоге с
07:34
Подписчики
534
мало замеров
Замеров пока мало
Сутки
 
Неделя
 
Месяц
 
Просмотров на пост
610
17 постов
Вовлечённость
114,2%
к подписчикам
Постов в день
0,0
всего 17
Упоминаний
1
каналов
Охват размещения
оценка
1/24сутки в ленте
1/48двое суток
1/72трое суток

Оценка по просмотрам недавних постов: пост набирает почти всё за первые сутки.

Посты

  • Президент фестиваля «Кинопроба» Алексей Федорченко — лидер рейтинга кинокритиков на «Горький fest» Документальный фильм президента Международного фестиваля-практикума киношкол «Кинопроба» Алексея Федорченко «Мифы о Гефесте, боге и стройотряде» стал лидером рейтинга кинокритиков и журналистов на фестивале нового российского кино «Горький fest». По итогам голосования жюри, картина получила самую высокую оценку среди конкурсных фильмов — 4,0 балла. «Мифы о Гефесте, боге и стройотряде» – документальный фильм Алексея Федорченко, снятый в 2025 году. Это личная история режиссёра, посвящённая легендарному студенческому строительному отряду «Гефест» Уральского политехнического института, участником которого он был в молодости. Реальная история становится своеобразным мифом о времени, которое сформировало целое поколение. Для фестиваля «Кинопроба» успех его президента – особенно радостное событие. Алексей Федорченко не только представляет российское авторское кино на крупнейших фестивалях, но и делится своим опытом с новым поколением режиссёров, сценаристов и продюсеров, многие из которых начинают свой профессиональный путь именно на «Кинопробе». Поздравляем Алексея Федорченко с заслуженным признанием и желаем фильму «Мифы о Гефесте, боге и стройотряде» новых фестивальных побед и благодарных зрителей!

  • 6 июл.1 340

    Друзья, приглашаем на показы лучших короткометражных фильмов – победителей и участников фестиваля разных лет. 11–12 июля фестивальная программа будет представлена на фестивале «Лето на заводе» в Сысерти. Расписание показов ✔11 июля 17:00 — взрослая программа (40 минут) ✔12 июля 15:30 — детская программа (60 минут) 17:00 — взрослая программа (40 минут) 🎞В программе - игровые, документальные и анимационные короткометражные фильмы продолжительностью от 5 до 20 минут, отмеченные наградами фестиваля «Кинопроба». Среди них: «Робинзон?», реж. Мария Мовсесян (Армения, 2025); «Ромео», реж. Тыныстан Темиржан (Кыргызстан, 2023); «Леонид Шварцман. Сказка о мальчике и старом городе», реж. Екатерина Шаромет (Беларусь); «Башня-барабашня», реж. Александр Рыжков (Россия, 2024); «Уроки плавания», реж. Анна Исакова (Россия, 2025); «Последний билет», реж. Динмухаммед Кузенов (Казахстан, 2025), а также другие фестивальные работы. Перед показом 11 июля с приветственным словом выступит директор фестиваля «Кинопроба», кандидат философских наук, доцент, киновед Лилия Немченко. 25 июля лучшие фильмы фестиваля можно будет увидеть в рамках проекта «Кинолето с УБРиР» в Парке Маяковского в Екатеринбурге. Следите за анонсами в социальных сетях фестиваля. До встречи на летних кинопоказах!

  • 12 апр.359из fbchu

    Екатеринбург! Если вам было мало дилемм о выборе между мечтой и суровой реальностью, то вы ещё успеваете на показ фильма «День рождения Сидни Люмета» в ЕЦ. Создатель картины, режиссёр Рауль Гейдаров, начинал карьеру с победы на фестивале «КиноПроба» в 2022 году. Его работы отличаются очень личным тоном и игрой на контрастах — но эти эмоциональные качели вам точно понравятся. Главный герой истории — подросток Дато (Артём Кошман), мечтающий стать режиссёром. У парня есть веский аргумент для веры в себя: ведь он родился в один день со своим кумиром — Сидни Люметом. Насколько личной является идея такой завязки можно будет узнать у сценаристки картины Лидии Ярцевой. Этот фильм достоин зрительского внимания хотя бы потому, что дарит надежду на светлое будущее. А что ещё нам всем сейчас нужно? 12 апреля, 19:30 Ельцин Центр Купить билет Фото со съёмок: Александр Андриевич

  • Международный фестиваль-практикум киношкол «КиноПроба» pinned «📢Приём заявок на участие в конкурсной программе XXIII фестиваля Кинопроба открыт! В фестивале могут участвовать анимационные, игровые и неигровые фильмы В 2026 году Международный фестиваль-практикум киношкол «Кинопроба» пройдет в Екатеринбурге в 23-й раз…»

  • 📢Приём заявок на участие в конкурсной программе XXIII фестиваля Кинопроба открыт! В фестивале могут участвовать анимационные, игровые и неигровые фильмы В 2026 году Международный фестиваль-практикум киношкол «Кинопроба» пройдет в Екатеринбурге в 23-й раз, традиционно с 1 по 5 декабря. 📌Приём заявок на участие в конкурсной программе фестиваля открыт! В конкурсе могут участвовать киновузы и профессиональные киношколы России и мира, представляющие программы своих учеников; студенты и выпускники со своими учебными фильмами 2025-2026 гг., а также дебютанты, снявшие свой первый короткометражный фильм. Для того, чтобы подать заявку на участие в конкурсной программе, необходимо заполнить онлайн-форму. ‼ПОДАТЬ ЗАЯВКУ: https://forms.yandex.ru/cloud/69c13935e010dbf6d4cb687c/ Как и в прошлые годы, «Кинопроба» принимает на конкурс анимационные, игровые и неигровые фильмы продолжительностью до 30 минут. География участников и темы фильмов значения не имеют, однако важны хронометраж, даты создания (2025-2026 гг.) и соответствие российскому законодательству. К рассмотрению не принимаются фильмы, снятые в детских киношколах. 📆 Прием заявок открыт до 30 сентября 2026 года. В прошлые годы в «Кинопробе» принимали участие выпускники и студенты российских и зарубежных киношкол.

  • без подписи

  • Приз имени В. И. Макеранца «КиноПробы»-2025: фильм «Леонид Шварцман. Сказка о мальчике и старом городе» Автор: Екатерина Шаромет >>> Человек, который нарисовал советское детство «Леонид Шварцман. Сказка о мальчике и старом городе» – анимационно-документальный фильм о жизни подлинного гения советской мультипликации. Надо ли говорить, что за плечами художника более 70 анимационных картин. И в памяти советского и современного ребенка еще живы «Снежная королева», «Варежка», «Крокодил Гена» и «38 попугаев». Тонкая работа режиссера Екатерины Шаромет открывает своему зрителю мир детских проказ и удивительных событий, что окружали Лелю. Передает и любовь маленького мальчика к своему старому Минску и маленькому кирпичному дому на Раковской. Документальная и анимационная составляющие здесь – наиболее удачные визуальные формы повествования. Переплетаясь меж собой, они воплощают картину мира, сначала маленького, а затем большого творческого человека. Если говорить о содержании, то в картине использованы выборки из дневниковых записей мультипликатора. Так, рассказ от первого лица располагает к ощущению присутствия и помогает зрителю лучше представить биографию. Приятно также то, что к слову весьма поэтичного содержания подобрали профессиональную дикторскую озвучку. Радует слух и трогает воображение. Подарок режиссера своему зрителю – ценное напоминание о вечности и о том, что «нарисованное ушедшее время, словно пойманное за хвост, может хотя бы на миг вернуться...» © Леонид Шварцман. Автор текста: Василина Кисловская

  • Специальный приз жюри анимационного кино «КиноПробы»-2025: фильм «Трамвай № 13» Автор: Ирина Ковтун-Ментурович >>> Трамвай, притормози!.. Участники Мастерской кинокритики уже привыкли к большому количеству фестивальных фильмов, посвященных утрате близких. Это естественно: снимают о том, что болит – а мы смотрим и сопереживаем. И хоть кажется, что увидено уже неисчислимое количество дебютных и учебных работ о расставании со старшим поколением – с бабушками в том числе, – авторский взгляд всегда найдется. И вот Ирина Ковтун-Ментурович предлагает неожиданное жанровое решение, определенное самим режиссером как сказка. Сказка о том, как могло бы быть. Мир кукольной анимации здесь удивительно обжитой и опредмеченный: он наполнен узнаваемыми вещами, отсылающими к постсоветскому быту. Фактура старой квартиры, лестничный пролет подъезда – все это создает веру в представленную жизнь. Все начинается с игры бабушки и внучки в настольную игру «Трамвай № 13». Сцена полна деталями поведения, выхваченными из жизни – оттого она особенно трепетна. Но игра прерывается. Слышится звонок, в телефонной трубке – дыхание смерти. Вдруг – резкое преображение пространства и перемена в эмоциональном оттенке фильма. В отражениях и проемах проносятся мрачные видения, эпизоды похорон, и уже невозможно разобрать, что есть случившееся, а что – прошедшее. Или только будущее? А что если действительно погнаться за тем, кто ушел? Что если попробовать остановить смерть? В трамвае № 13 вместе с бабушкой в путь должны отправиться непутевые и комичные попутчики, погибшие по несчастливой случайности. Смерть же оказывается контролером! И хоть все атрибуты на месте: размашистые крылья, красные глаза, огромная коса – она жутка, но не страшна. Может, оттого все так яростно вступают с ней в «бой», больше напоминающий перетягивание каната? В конце концов, строгий работник транспортных служб побежден. Новоумершие становятся новоживущими, герои устраиваются на скамейке, а большой черный кот – рядом с ними. Знак же гласит: «Запрещено разговаривать с незнакомцами и котами». Чувствуется булгаковский дух! Очеловечивается и сама смерть – она оказывается на удивление вежливой! Наведывается к своим недавним знакомым, возвращает забытый зонт и забирает косу. Титры гласят: «Посвящается живым». Наверное, правильно наслаждаться временем с близкими – пока они рядом и пока какой-нибудь трамвай № 13 не увез их далеко-далеко – и иногда верить в чудеса, творимые нами. Автор текста: Виолетта Яцук

  • Специальный приз жюри игрового кино «КиноПробы»-2025: фильм «Бесы: Ставрогин» Автор: Макар Скопин >>> Сон хроникера Г-ва при температуре 38,2 Наверное, Антон Лаврентьевич прав, и аудиторию действительно сложно удерживать дольше 20 минут. Но как тогда быть Кармазинову? Смог бы он уложить все мысли и идеи своей длинной повести в такой короткий отрезок? Возможно, ему стоило бы поучиться у режиссера Макара Скопина, который за это время предлагает целых две интертекстуальные точки входа в рассказываемую историю: фильм «Торжество» Томаса Винтерберга и роман Федора Достоевского «Бесы». Из «Торжества» взят основной конфликт – сын, пришедший на праздник своих родителей, чтобы отомстить за жуткую травму, нанесенную в детстве. Отсюда вытекают как жанр на стыке комедии неловкостей и психологического триллера, так и несколько истеричная манера исполнения, как минимум, двух главных антагонистов. Словом, игра в молодого Винтерберга вышла бы у Скопина довольно убедительной, не откажись режиссер от тенденций «Догмы 95» – вместо нее манифестом фильма становится вездесущий Элвис Пресли. Одного в меру удачного оммажа автору оказалось недостаточно. Сценарий «Торжества» разыгрывают герои «Бесов», попутно вразнобой вплетая цитаты из оригинального романа. Взят и возведен в абсолют один из мотивов, наверное, обоих произведений – характер и поведение героя, обусловленные событиями его детства. Роль травмирующего отца занимает Степан Трофимович, роль травмированного сына – Николай Ставрогин. Конечно, нельзя отказывать в возможности такой трактовки отношений между ними, однако сложно не назвать ее довольно поверхностной в контексте романа. Если же воспринимать неверное прочтение пары абзацев книги как шутку, то она остается где-то на уровне «Перди в Венеции» и «Саги о форсаже». Автор предлагает целых две интертекстуальные точки входа в рассказываемую историю. Воспользовавшись первой, не увидишь ничего нового. Воспользовавшись второй, увидишь низкопробный фанфик. Возможно идеальный зритель, в таком случае – тот, кто не знаком ни с фильмом Винтерберга, ни с романом Достоевского. Зачем тогда нужны эти точки? Автор текста: Никита Свищев

  • Приз студенческого жюри «КиноПробы»-2025: фильм «Глубокий сосуд» Автор: Вадим Плохотников >>> «Легко пришло – легко ушло». Глубокий взор на ценности Актер играет желваками, дожевывая остатки эмоций. Читает: — Деньги приходят легко и свободно. Деньги приходят со всех сторон… В своей дебютной работе Вадим Плохотников показывает историю о ценностях, о том, как абсурд может обернуться экзистенциальным триггером. Картина построена на эмоциональном переживании двух главных героев: звукорежиссера Вовы (играет известный Юрий Стоянов) и диктора Сережи (роль бархатного голоса города N исполнил не менее знаменитый Станислав Дужников). Перипетии действующих лиц возникают из-за малоосмысленной вещицы – аудиокниги под названием «Глубокий сосуд». Здесь два образа-переживания, общественно значимые, являются многосторонним изображением человека в его деятельности, в сложных взаимоотношениях со средствами к существованию. В основе образа Сергея лежит романтическое поведение. Это творческий человек, который быстро распаляется и так же быстро идет на попятную. Он боится денег, боится неуспеха, за спиной – травматичный опыт заработка и «добывания конфет». Наш главный герой, хороший мальчик, подвержен манипуляциям, и в какой-то момент начинает сомневаться в инструментах жизни. Яркий образ его напарника, звукорежиссера Вовы, представляет нам рационала, материалиста и умудренного опытом торгаша. Он в детстве еще усвоил: жизнь предполагает усердие и расторопность. Звукорежиссер выступает мотиватором Сергея: он постоянно ехидничает, манипулирует сарказмом и вызывает у приятеля чувство вины. Но все опосредованно, ради благой цели, конечно. Заметная часть сюжета в фильме – пауза. Режиссер оценивает по достоинству силу данного средства и показывает нам мгновение внутренней человеческой жизни. Разочарования, хрупкость чаяний и надежд. Несмотря на то, что это первая короткометражная работа Вадима, у него есть внушительный опыт в проектах канала СТС и полнометражном формате (фильм «Жванецкий»). В картине «Глубокий сосуд» он проявил впечатляющую самостоятельность: и генпродюсер, и сценарист, и режиссер. В фильме заметна лирическая манера повествования, а основой является комедия. В наши дни многие кинофильмы относятся к этому виду, выстраивая сюжет исключительно на внешнем комизме. Преимущество этой работы в построении комедии нравов, источником которого является современное потребобщество. «Представьте глубокий сосуд. Наполните его деньгами…» Автор текста: Василина Кисловская

  • Лучший анимационный дебют «КиноПробы»-2025: фильм «Феферле» Автор: Алиса Хает >>> Истории почти ничего не значат Как часто мы задумываемся о предках, об истории своей семьи? Многие начинают погружаться в семейный омут памяти только после того, как один из основных ее носителей уходит навсегда. И тогда приходится собирать по кусочкам оставшиеся обрывки воспоминаний, давая воображению восполнить пробелы. Потомки людей, заставших Вторую мировую, кажутся особенно обделенными: вспоминать то время наши бабушки и дедушки не хотят, а то и не могут, потому что вытеснили все ужасы своего детства. Героиня фильма Феферле как раз из тех, кто мало знает историю своих предков-евреев, которым пришлось покинуть родную Литву и разбрестись по Европе. Вернее, она знает факты, но не ассоциирует себя с ними. Для нее это истории чужих людей, ведь она не является их частью. После смерти дедушки Феферле наводит порядок в его доме и в себе. Она шьет лоскутное одеяло из старых фотографий, артефактов, рассказов и собственных воспоминаний о времени, проведенном с дедушкой. Она расставляет все по своим местам, и река памяти принимает эти вещи, факты, мысли и чувства в свой бесконечный поток. Анимационная техника идеально подходит к этой истории. Персонажи, места и предметы склеены из маленьких деталек так же, как семейное прошлое строится из кирпичиков. Люди-манекены перемещаются по бумажным городам и комнатам, где ничего не связано между собой. Можно встать куда угодно, но ни за что не получится слиться с этим местом. Ты всегда будешь инородным телом. В этом 2D-мире предметы наслаиваются друг на друга, но не совмещаются, как элементы конструктора. В мире чужих воспоминаний все всегда разрозненно, и очень непросто понять, как эти элементы могут сложиться в одну цельную историю. Автор текста: Алла Чикинда

  • 🎬 Эхо «Кинопробы» в Доме кино! Фестиваль завершился, но лучшие фильмы продолжают встречаться со зрителями в проекте «Эхо „Кинопробы“». 📅 19 февраля, 19:00 📍 Дом кино, ул. Луначарского, 137, Киногостиная В программе – 6 короткометражных фильмов фестиваля…

  • 🎬 Эхо «Кинопробы» в Доме кино! Фестиваль завершился, но лучшие фильмы продолжают встречаться со зрителями в проекте «Эхо „Кинопробы“». 📅 19 февраля, 19:00 📍 Дом кино, ул. Луначарского, 137, Киногостиная В программе – 6 короткометражных фильмов фестиваля «Кинопроба» 2025: 🎥 Документальные: – «Курьеры Камиллы» (Екатерина Гостева, Россия) – «Леонид Шварцман. Сказка о мальчике и старом городе» (Екатерина Шаромет, Беларусь) 🎞 Анимация: – «Феферле» (Алика Хает, Германия) – «Трамвай № 13» (Ирина Ментурович, Россия) 🎬 Игровые: – «Глубокий сосуд» (Вадим Плохотников, Россия) – «Бесы: Ставрогин» (Макар Скопин, Россия) Перед показом выступит— кандидат философских наук, доцент УрФУ, киновед, директор фестиваля «Кинопроба» - Лилия Немченко. Вход свободный по регистрации. Зарегистрироваться: https://www.skekb.ru/afisha/onlayn-bilety/ 📌 Фестиваль «Кинопроба» пройдёт с 1 по 5 декабря 2026 года в Доме кино и Ельцин Центре.

  • Команда «Кинопробы» поздравляет вас с Новым 2026 годом! 🥂 Пусть ваш "взгляд" на мир в новом году будет чистым, острым и полным свежих идей, как объектив кинокамеры! Желаем вам ярких премьер, вдохновляющих событий и личных побед. Желаем счастья и чудес! 🎬

  • Друзья, до встречи в следующем году! Екатеринбургский фестиваль-практикум киношкол «Кинопроба» вошёл в официальный перечень международных российских кинофестивалей на 2026 год, утверждённых Министерством культуры Российской Федерации. Всего в списке, утверждённом приказом № 2461 от 24 декабря 2025 г. 160 фестивалей. Этот статус подтверждает высокий уровень организации, международный масштаб и культурную значимость фестиваля, который в 2026 году проведёт свою XXIII встречу. Продолжаем фестивалить — теперь ещё заметнее.

  • 🎤Интервью с экспертом и гостем фестиваля Борисом Караджевым вышло на информационном портале Культура Екатеринбурга.⬇ Его автор - Елена Азанова, руководить портала, кино и театральный критик. 🎞Борис Караджев, режиссёр и сценарист, председатель жюри «Кинопробы»-XXII, представил на фестивале программу «История с биографией» с показом фильмов: «К другому берегу. Станиславский в новом свете». (2025) «Тринадцать ночей» (2015) 📌Один из фильмов Бориса Караджева, «Превратности перевода» о переводчике Викторе Голышеве, можно посмотреть здесь: https://www.culture.ru/live/movies/3394/prevratnosti-perevoda

  • 🎞Вспоминаем первый день фестиваля «Кинопроба». Фильмом открытия стала новая работа режиссера Рауля Гейдарова – «День рождения Сидни Люмета». Режиссер сам представил свою работу и ответил на вопросы зрителей. Рауль Гейдаров – лауреат Гран-при XIX «Кинопробы» за короткометражный фильм «Бебия, бабуа, Анзорик, я и мама». Материал о «День рождения Сидни Люмета» от интернет-портала Культура Екатеринбурга 📰Читайте и, при малейшей возможности, обязательно посмотрите фильм ⬇ Пока фильм «День рождения Сидни Люмета» показывается главным образом на кинофестивалях. Но в скором времени, возможно, он появится на телеканале «ОТР», где сейчас в разделе «Кино» можно посмотреть короткометражку Рауля Гейдарова «Бебия, бабуа, Анзорик, я и мама» и много других прекрасных примеров современных документальных и художественных фильмов.