Lebedeva Ekaterina

Хорошая, полезная и веселая история про скульпторов. Люблю скульпторов и их истории. https://t.me/omstelegram/4173?single

Сегодня, 27 июля, у Раисы Ивановны Лебедевой день рождения. Ей исполнилось бы 86 лет. В эти дни выставка её работ открыта в культурно-выставочном центре Переславского музея-заповедника (г.Переславль-Залесский, ул. Ростовская, 10).

Может быть, Союз художников всё-таки что-нибудь сделает? Какая космическая глупость и позор - потерять такую драгоценность, запросто отдать особняк, просто сбросить со счетов, забыть, баба с возу - кобыле легче! Сколько прекрасного можно было сделать здесь, приложив немного усилий, и деньги с этого тоже получать, кстати. Но дом годами оставался будто невидимым для своего владельца... https://t.me/pereslavl_live/14881

Ещё одна темпера, маленькая, темперка даже, я бы сказала - 30х30 см, но на холсте.

Хочу отметить, что моей выставке в Галерее живописного искусства на Тверской-Ямской, 20 осталось работать завтра, 22 мая, и немножко в субботу 23го.

«Скорее всего, слово „сезаннизм“ придумал Александр Николаевич Бенуа, который много чего придумал у нас. Он употребил его в 1916 году в статье „Машков и Кончаловский“ как раз по поводу той выставки, где ребята уже успокоились, показывали вполне респектабельную живопись и вошли в „Мир искусства“. Вот ровно там он сказал: „Это наши русские сезаннисты“. И этот ярлык прилип просто насмерть. И к тому, и к другому — наверняка в бане, когда уединялись, они терли себя пемзой для того, чтобы свести с себя ярлык сезанниста. <…> Когда появился „Бубновый валет“, когда он шумел, гудел, гулял по буфетам, он был таким ужастиком, пока не пришли абстракционизм и футуризм. Тогда стало понятно, что бубнововалетцы на самом деле академисты, вполне себе правоверные живописцы, на что им не уставал указывать Михаил Ларионов. Они привязаны к натуре, они привязаны к постановке, они, вообще говоря, про то же самое, про что Академия. В каждой шутке есть доля шутки — Ларионов был недалек от истины, как мы сейчас понимаем. Но дело в том, что Сезанн был одним из отцов современной живописи, и я начал перечислять цвета палитры Кончаловского: синий, желтый, зеленый — это сезанновские цвета. Он видит мир через них и воспроизводит на полотне через них». Так соведущий подкаста «Зачем я это увидел?» Илья Доронченков, рассуждая о выставке Петра Кончаловского, описывает историю странного понятия «сезаннизм», закрепившегося за ключевыми фигурами объединения «Бубновый валет». Послушать выпуск можно на нашем сайте и в приложении «Радио Arzamas». Петр Кончаловский. Матадор. 1910 год Петр Кончаловский. Натюрморт с самоваром. 1917 год Петр Кончаловский. Стол с фруктами и желтыми цветами. 1929 год Петр Кончаловский. Новгородцы. 1925 год Петр Кончаловский. Что мне с вами делать? 1936 год Государственный Русский музей 📫 Подписаться на Arzamas 📫 Telegram | ВКонтакте | Рассылка

Пресс-релиз к выставке: «Почти лето» С 12 по 23 мая в Галерее живописного искусства Товарищества живописцев МСХ пройдет персональная выставка Екатерины Лебедевой «Почти лето». В круговерти времен года мы все время ждем лето. Оно как мечта, должно вот-вот наступить, а когда все-таки случается, заканчивается так быстро, что мы не успеваем как следует им насладиться, и сразу начинаем ждать следующего, и даже сентябрь для нас – почти лето. И снова мимо пролетают осень, с ее тяжелой багряной и золотой листвой, зима, с редкими акцентами цвета в белоснежных снегах, весна с ее нежными красками, наполненная цветением деревьев, и главное время года – лето, полное душистых трав, ярких красок, спелых плодов и солнечных бликов. Работы Екатерины Лебедевой, вошедшие в экспозицию, – результат наблюдений художника за эмоциями, которые мы испытываем, проживая смену времен года.   Екатерина Лебедева родилась в 1973 году в Москве, в семье художников. Она окончила МАХУ памяти 1905 года и МГАХИ имени В.И. Сурикова, где училась у Николая Андронова, Павла Никонова и Юрия Шишкова. Дипломным проектом стала серия из пяти полуабстрактных пейзажей на тему «Крым. Не сезон». Екатерина Лебедева – член Московского Союза Художников, Союза Художников России и Творческого Союза Художников России, Доцент кафедры живописи и композиции МГАХИ им. В.И.Сурикова, где преподает с 2010 года. С 2000 года ведет активную выставочную деятельность. Помимо ряда персональных выставок, постоянно участвует в выставках МСХ, СХР и РАХ как автор работ и как куратор проектов. Работы Екатерины Лебедевой находятся в государственных музеях Российской Федерации и в частных коллекциях России, Италии, Армении, Украины, Португалии, Финляндии, Германии и Китая.   В экспозицию выставки «Почти лето» вошли работы разных лет. Большие полотна и камерные вещи, этюды, написанные с натуры и картины, созданные в пространстве мастерской – все они отражают магию красоты повседневности. В этом Екатерина Лебедева перекликается с Сергеем Герасимовым, говорившим, что все необычное, интересное находится около нас, его только нужно увидеть. Сюжеты картин, на первый взгляд, незамысловаты. Это – сохнущая тряпка возле умывальника, перцы, рассыпавшиеся по скатерти, пучки зеленого лука на балконе, переплетения газовых труб, красный забор сквозь листву… но автору удается найти неожиданный ракурс на натуру, и, при кажущейся простоте, мотив приобретает личностный характер, реалистическое изображение формализуется. В своих работах Екатерина Лебедева устраняет всякую занимательность и трактует все, доступное глазу художника, как живописный мотив. Полотна балансируют на грани объективного и субъективного. Они фигуративны и абстрактны одновременно. Цвет оказывается самодостаточной ценностью, его переливы, движение в пространстве холста сами по себе становятся содержанием картины. Живописная поверхность пульсирует, каждое полотно пронизано ритмом мазков, образующих плоскость изображения, трепетную и динамичную. И этот трепет рождает у зрителя иллюзию движения, ощущение вибрации воздуха. Приметы человеческой жизни в картинах Екатерины Лебедевой имеют характер недолговечный, сезонный. Они отражают глубинную связь человеческой деятельности с природой, круговорот времен года, непрерывно меняющуюся материальную среду окружающего мира, и постоянное ожидание лета, как мечты о будущей радости и счастье. И сложившиеся в сложный геометрический узор горшочки с зеленеющей рассадой на подоконнике говорят нам, что уже почти лето.    /Текст – Лотова Варвара/ 🗓 Когда: С 12 по 23 мая 2026 года. 📍 Где: Галерея Живописного Искусства ТЖ МСХ, 1-я Тверская-Ямская, 20/1 🕒 Режим работы: • Пн-Пт: 10:00 - 19:00 • Сб-Вс: 10:00 - 17:00 💵 Вход бесплатный. 🚇 Ближайшие станции метро: «Маяковская», «Белорусская». 📞 Контакты: 8-499-251-51-08 #ТЖМСХ #Живопись #ВыставкиМосквы