Галерея «Мастерская Марии Архангельской»

Капюшонка вернулась🙀👻 режиссер, сценарий: Алекс Ноир оператор, монтаж: @maybe_video в ролях: @makha.art и @maybe_video саундтрек: @bogdan_lisevskiy #мойкрест #архангельская #артпроект #backrooms #капюшонка https://www.instagram.com/reel/DcIU4-uM209/?igsh=MW55dHNlOWdxdHd1Yg==

Остров Буян. Или я не боюсь внутреннего Зверя. Я боюсь внутреннего зверя. Ещё как боюсь. Потому что звери — они непредсказуемые, а потому опасные. Кому как не внутреннему зверю есть дело до меня. Это хищник. Он охотится на слабых в первую очередь. И если во мне есть слабости, он обязательно обратит свой взор прямо в эту точку и начнет преследование своей добычи. И знаете что? Если он её упустит, то значит наша с вами слабость так и останется утаённой во тьме дремучего леса, спрятанной, целой и невредимой. И мы с вами будем только догадываться о том, насколько она велика. Внутренний зверь служит нам. Его призвание — поймать нас за хвост. Мы всё время прячемся, ведь нас так научили: прятать свои «недостатки». Нас учили стыдиться своих слабостей, ни дай бог кто-то узнает. Поэтому мы и сами ничего не хотим знать о себе. Вместо знаний мы начинаем фантазировать. Куда безопаснее подсунуть внутреннему зверю фантазию. Пусть грызется с ней в то время как истинное лицо спрятано за тридевять земель… А там…. в тридесятом царстве…. вздымается необычный остров — пуп земли — место, наполненное чудесами — Буян! Только на этом острове становится возможным любое, что ни пожелай. Там нет ни врагов, ни войн, ни лжи. Именно там изгнанный герой, обнулившийся царевич, растет не по годам и обретает себя. Любые его желания от чистого сердца не встречают сопротивления, а свобода выбора приводит к гармонии с собой и к любви. Остров, на котором когда-то стоял лишь старый дуб, становится Царством. А ребёнок стремительно перевоплощается в царя. Таков порядок этого удивительного острова. И такова награда героя, встретившегося со своим внутренним зверем лицом к лицу. Принявшего удар, который оказался для него дорогой к внутреннему счастью. Дорогой длинной и оттого интереснейшей… И я там был Мёд пиво пил) #воднойбочкеспушкиным #сказкипушкина #неосубъективизмы #вселеннаясказок #внутреннийзверь #гвидон #островбуян #инициация #искусство #картинамаслом

продолжение о Русалке https://t.me/AM_bogemsha/139

«Русалочка. Или не заплывайте за буйки» За буйками начинается бездна. Неизвестная тем, кто туда не заплывал. Страшная для тех, кто уже успел обжечься медузой или чем-то похуже… Манящая русалочьими песнями тех, кто познал свободу и бесконечность морских вод. Мы привыкли считать ту сторону миром опасных чудовищ. Конечно, ведь там легко сойти с ума, заблудившись в пучине собственных мыслей, захлебнуться непривычной свободой и не найти дорогу назад к здравости, принципам и простым правилам. Но песнь русалки для тех, кто способен её услышать и не побояться быть покоренным ею. Пойти в услужение к таинственной деве требует истинного желания познать бескрайность мира. В итоге самые отважные становятся принцами и принцессами, владыками своих собственных непокорных берегу морских вод. Сказка — быль, да в ней… Серия «Сказки Пушкина» холст, масло 80х80 2026 #сказкиПушкина #неосубъективизмы #заплыватьзабуйки #картинамаслом #русалка #осознанность #личныймиф

Кураторский проект “Мой крест» 33 художника | 15 городов России в кадре: скульптура Виктора Мосиелева «Разбойник» картины Дарьи Ясовой, Евгения Григорьева GRIG и Марии Архангельской Благодарность галереи «Пристань» за предоставленную площадку 🐋

Работа недели Татьяна Дмитриева «Зависимости», 2026 Холст, акрил, поталь, шелковые нити. 40 × 50 см. На первый взгляд работа Татьяны Дмитриевой выглядит предельно лаконичной: золотой контур человеческой фигуры на глубоком чёрном фоне, крест, свет и несколько абстрактных форм. Однако за этой визуальной простотой скрывается сложное размышление о природе человеческой зависимости. Художница обращается к евангельскому образу креста как к символу места, предназначенного для Бога внутри человека. Светящийся крест в груди фигуры становится образом внутреннего центра личности — того пространства, которое невозможно заполнить ничем внешним. Особую роль в композиции играют шелковые нити, связывающие человека с золотым крестом в верхней части картины. Они напоминают одновременно лучи света, духовную связь и невидимые силы, определяющие человеческий выбор. В противоположность этому рядом с фигурой появляются абстрактные золотые формы — символы многочисленных заменителей, которыми человек пытается заполнить внутреннюю пустоту. Чёрный фон лишён конкретного пространства и времени. Благодаря этому изображение приобретает универсальное звучание. Перед зрителем не конкретный персонаж, а собирательный образ современного человека, находящегося между потребностью в духовной опоре и соблазном подменить её чем-то более доступным. Визуальный язык Дмитриевой близок эстетике современного сакрального искусства, где религиозный символ перестаёт быть исключительно предметом веры и становится инструментом разговора о фундаментальных человеческих состояниях: нехватке, поиске смысла, зависимости и внутренней свободе. «Зависимости» — это работа не столько о вредных привычках или социальных явлениях, сколько о природе человеческой пустоты. О том, что некоторые внутренние пространства невозможно заполнить ничем, кроме того, для чего они были предназначены изначально.

Проект @AMarisha «Мой крест» 2.0 https://t.me/makha_art

Новости июня: случайно успела стать членом СРХ (перепутала с СХР). Принимаю поздравления 🥳 🍾🎉

Работа недели Виктор Мосиелев. «Разбойник» (из проекта «Голгофа»), 2022 Бронза, камень. 92 × 54 × 22 см Скульптура Виктора Мосиелева «Разбойник» обращается к одному из самых парадоксальных персонажей евангельской истории — Дисмасу, благоразумному разбойнику, распятому рядом со Христом. В христианской традиции именно он становится первым человеком, которому обещано спасение после покаяния: «Ныне же будешь со Мною в раю». Однако художника интересует не столько библейский сюжет, сколько внутренний момент духовного перелома, когда человек оказывается лицом к лицу с собственной судьбой. Фигура решена предельно экспрессивно. Бронза здесь не стремится к академической завершённости — напротив, поверхность кажется словно разъеденной временем, изломанной и напряжённой. Тело утрачивает анатомическую цельность, превращаясь в знак человеческой уязвимости. Руки раскинуты в стороны, образуя крестоподобную композицию, но этот жест одновременно читается как распятие, падение и попытка объять невидимое пространство. Скульптура балансирует между фигурой и её исчезновением: человек словно растворяется в материале, оставляя после себя лишь след духовного усилия. Особую роль играет вертикаль. Фигура не просто закреплена на столбе — она буквально вырастает из него, становясь частью креста. Это уже не внешний атрибут мученичества, а метафора человеческой судьбы, которую невозможно отделить от самого человека. В этом контексте особенно значим кураторский комментарий о вере как о глубоко субъективном содержании. Крест здесь предстает не знаком религиозной принадлежности, а образом внутреннего опыта, который каждый несёт в одиночку. Пластика Мосиелева перекликается с традицией европейского экспрессионизма XX века — от трагических фигур Альберто Джакометти до экзистенциальной напряжённости Герхарда Маркса и Вильгельма Лембрука. Однако в отличие от них художник не исследует отчуждение современного человека как таковое. Его интерес сосредоточен на возможности преображения. Даже деформированная, почти распадающаяся фигура сохраняет внутренний импульс к свету. В экспозиции работа приобретает дополнительное измерение благодаря живописному фону, где вспышки красного, белого и золотистого напоминают одновременно пламя, кровь, облако и сияние. На этом фоне тёмная бронзовая фигура выглядит как силуэт, возникающий на границе земного и метафизического. Возникает ощущение, что пространство вокруг героя находится в состоянии духовного взрыва, а сам он оказывается в центре этого перехода. «Разбойник» — не иллюстрация евангельского эпизода и не памятник конкретному персонажу. Это размышление о моменте, когда человек, исчерпав все внешние опоры, обретает внутреннюю свободу. В трактовке Мосиелева Дисмас становится универсальным образом человека, который приходит к вере не через знание и не через догму, а через личный опыт предельного испытания. Именно поэтому работа звучит удивительно современно: она говорит не о прошлом, а о той внутренней Голгофе, которую каждому приходится проходить самостоятельно. Проект «Мой крест» Марии Архангельской Экспозиция доступна на 1 этаже БЦ Царская Пристань, Портовая 17 Ежедневно с 9:00 до 20:00 Вход свободный