DIN съевший Гельветику и его друзья

Небольшой репортаж с открытия выставки центра каллиграфии «От Аза до Ижицы», приуроченной к 80-летию Петра Петровича Чобитько. Огромное множество работ преподавателей и учеников центра, Бах, Пьяццолла и «Э-эй ухнем» в стиле Шнитке на баяне и сеанс одновременного письма. Представители разных поколений и взглядов, собравшиеся вокруг Петра Петровича, также органично существуют на соседних каллиграфических листах (и столах!), как и традиции кириллического и китайского письма, которые Чобитько объединил в своём подходе к каллиграфии. Это многоголосие не вызывает ощущения разнородности, совсем нет, как разветвлённые притоки реки, оно усиливает эффект от видимого и происходящего. Чобитько где-то между ролью проповедника и мастера цигун делится тонким телесным пониманием каллиграфии во-спасение от сложностей совладания с нервной системой — как в старости, так и при активном потреблении шортсов и коротких текстов в интернете. «Вы пишете спиной! Даже от пальчиков ног идёт. Это — вдох, это — выдох. Вдох. Выдох. Вдох. Выдох.» — повторяет он, двигая кисточкой по листу — «А что вы заметили? Вот что я здесь показал? Текучесть! Непрерывность.»

Зрение глазам Чтобы рассмотреть коллекцию голландских марок, надо подняться на лесенку-табуретку и уловить неустойчивое равновесие. В Центре Вознесенского сейчас проходит выставка маний Владимира Кричевского. В трёх небольших залах выставлены его неизвестные ранние работы, которые он рисовал для себя в 60–70-х, коллекции голландских марок и голландских же плакатов, значков практически ко всем международным выставкам СССР, собранные им подножные эфемеры («первоэлементы сурового типографического изящества»☀︎), книги, книги, книги и многое другое. Кирилл Маевский ведёт экскурсию и рассказывает, как его герой достаёт со шкафа старую папку, и залы наполняются плакатами к воображаемым концертам группы УИНГЗ [кириллицей!], вечеринке LES IT BE — BE AT LES, и даже [шик!] эскизом обложки придуманного автором журнала «ДЕКОСИСТА» (Декоративные системы). Графика и шрифт на всех плакатах выполнены вручную, легко и спокойно. Тот самый случай, когда они — одно и то же. В синем зале висит алфавит, на который Владимир Григорьевич порвал британский флаг, узкие подвижные шоколадные буквы для Дюка Эллингтона, вытянувшийся рядом с голландским подсолнухом серьёзный гротеск, трёхмерный HERE THERE & EVERYWHERE и др. В красном зале — небезызвестные дорожные знаки. На кальке, в которую обёрнута брошюра ГОСТ 10807-78, написано: «Все изобразительные знаки и знаки со стрелками спроектировал я». Тут же, на противоположной стене, расположились одиннадцать голландских плакатов и плакаты Кричевского к реальным (но это не точно) выставкам и событиям. Галстук превращается в женское платье, пятиконечные трубы и наковальни прорастают мелодичным листом, мистер Табак нежно обнимает пачку Явы, а сам Кричевский начинает коллекционировать книги. Показаны только первая, купленная в начале 60-х, и последняя, приобретённая в 2026 — единственное, по словам Маевского, прямое участие Кричевского в подборе экспозиции. В третьем, зелёном, зале раскрывается ещё одна мания, на этот раз она принадлежит куратору. Кирилл рассказывает, как для него важен герой выставки, как придумал Центр исследований Оттепели, прочитав «Графические знаки Оттепели» и показывает своё собрание всех книг Кричевского. Коллекция открыта для рук и глаз, их можно снимать прямо со стены и листать. Посетители жадно разбирают и читают книжки, и, естественно, никто не ставит их на то же самое место, эта стена живёт своей жизнью, постоянно меняясь. Наше внимание привлёк пустой контейнер — вдруг кто-то унёс книгу домой? Но Кирилл раскрыл секрет! Это место для нового издания, которое вот-вот должно уйти в типографию. Внутрь этой выставки встроена ещё одна, с фотографиями Александра Забрина, известного джазового фотографа. Будучи другом Владимира Кричевского, он фотографировал его от самой юности до наших дней в самых разных ситуациях. Кричевского не бывает много, насытиться им — решительно невозможно. Приходите смотреть, если ещё не были. Выставка работает до 23 августа 2026. ☀︎ В. Кричевский, «Типографические примитивы» («Декоративное искусство», №3, 1989; цит. по В. Кричевский «Всёчество. Все журнальные публикации 1982–2010», 2026) Последнее фото снято лёгкой рукой Надежды Плунгян (❤︎)