Nika Isaeva
СтатистикаИскусство в массы Панно, картины на заказ🖼❤️ Санкт- Петербург. Казанская 7 (м.Невский проспект)
- Последний пост
- 26 июл.
- Последнее чтение
- 13 авг.
- Постов за неделю
- 0
- Всего постов
- 23
- Тип
- открытый
- Язык
- русский
- В каталоге с
- 13 авг.
- 1/24сутки в ленте
- 45
- 1/48двое суток
- 51
- 1/72трое суток
- 55
Оценка по просмотрам недавних постов: пост набирает почти всё за первые сутки.
Посты
https://rutube.ru/video/1bee64a5817205b9e36e121fb4f4b761/?r=wd Интервью Марко Бравура и в первых же кадрах Марко в моем окошечке в Парке наличников 😍😍😍 Жалко, что снято серой осенью, но все равно очень приятно ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️
без подписи
без подписи
без подписи
Давайте сегодня посмотрим на работу Ники Исаевой, художницы из Петербурга, чья авторская техника узнаваема с первого взгляда, а ощущение от работ такое реалистичное, что ветер как будто бы действительно замер на мгновение, но сейчас снова приведёт в движение травы, а мы почувствуем его прохладу у себя на коже. ПАМЯТЬ ВЕТРА Бескрайние поля и травы - один из узнаваемых образов российского ландшафта. В работе этот образ становится метафорой времени: свет травы - настоящее и будущее, тень - прошлое, а дуновение ветра - связь и течение времени, где каждое поколение оставляет след. Панно продолжает исследование темы «Цифровой мир как реальность», в которой органические формы природы соединяются с пиксельной структурой, отражая сосуществование живого и цифрового миров. Характерная особенность метода — объёмная трава, вручную сколотая из витражного стекла и выходящая за пределы плоскости мозаики: её пластика и динамика передают движение ветра и дыхание пространства. Объём становится не декоративным элементом, а художественным средством, включающим в работу само течение жизни. «Память ветра» - размышление о времени, преемственности поколений и невидимых связях, соединяющих прошлое, настоящее и будущее. Конечно, я была рада не только познакомиться с Никой, как с художником, но и как с человеком: радостным, лёгким, гостеприимным. Ведь именно у Ники на даче мы пели Санта-Лучию вместе с Джулио, вкусно ели и любовались радугой. Что до самого метода набора, но меня особенно впечатлила идея с проводками в качестве цветов. Так изящно, но, в то же время, сообразно общей концепции.
без подписи
без подписи
без подписи
без подписи
без подписи
без подписи
без подписи
Панно уехало в новый дом ❤️ «Зелёное притяжение» 25х25см
без подписи
Интервью) ● ЛИЧНАЯ ИСТОРИЯ «Как мозаика вошла в вашу жизнь? Это был выбор или она вас нашла?» Отвечаю 🪄 Я думаю, что всё-таки не мозаика нашла меня, а я её. И путь к ней был достаточно долгим и не совсем прямым. Мой папа художник, поэтому я с самого детства буквально росла с кистью в руке. У меня фундаментальное художественное образование: художественная школа, лицей при Академии художеств, затем университет, бакалавриат и магистратура кафедра дизайн костюма, оба с красными дипломами. Во время обучения мы много работали с фактурой ткани, учились придумывать необычные формы, создавать новые поверхности и авангардные коллекции. Наверное, именно это воспитало во мне постоянное желание искать и создавать то, чего ещё не существует. Но со временем мне стало тесно только в пространстве одежды, и я начала искать другие материалы и фактуры. На первом курсе университета я на месяц уехала в Италию изучать культуру и вдохновляться искусством. Именно там меня очень сильно зацепила мозаика: фактура камня и стекла, свет, глубина материала. Вернувшись в Россию, я начала параллельно с университетом обучаться мозаике и продолжала делать это на протяжении всех лет учёбы. Интересно, что в дизайне костюма нас учили мыслить не одной вещью, а целой коллекцией, объединённой общей идеей. Этот принцип я перенесла и в мозаику. Сейчас я не мыслю одной отдельной работой, я всегда думаю серией, единой концепцией и историей. Это можно было увидеть на моей первой персональной выставке в августе 2025 года: все работы перекликались между собой и складывались в единое высказывание о том, как я вижу и чувствую окружающий мир. Но об этом, думаю, мы ещё поговорим дальше))) #никаисаевамозаика
Интервью) ● ЛИЧНАЯ ИСТОРИЯ «Как мозаика вошла в вашу жизнь? Это был выбор или она вас нашла?» Отвечаю 🪄 Я думаю, что всё-таки не мозаика нашла меня, а я её. И путь к ней был достаточно долгим и не совсем прямым. Мой папа художник, поэтому я с самого детства буквально росла с кистью в руке. У меня фундаментальное художественное образование: художественная школа, лицей при Академии художеств, затем университет, бакалавриат и магистратура кафедра дизайн костюма, оба с красными дипломами. Во время обучения мы много работали с фактурой ткани, учились придумывать необычные формы, создавать новые поверхности и авангардные коллекции. Наверное, именно это воспитало во мне постоянное желание искать и создавать то, чего ещё не существует. Но со временем мне стало тесно только в пространстве одежды, и я начала искать другие материалы и фактуры. На первом курсе университета я на месяц уехала в Италию изучать культуру и вдохновляться искусством. Именно там меня очень сильно зацепила мозаика: фактура камня и стекла, свет, глубина материала. Вернувшись в Россию, я начала параллельно с университетом обучаться мозаике и продолжала делать это на протяжении всех лет учёбы. Интересно, что в дизайне костюма нас учили мыслить не одной вещью, а целой коллекцией, объединённой общей идеей. Этот принцип я перенесла и в мозаику. Сейчас я не мыслю одной отдельной работой, я всегда думаю серией, единой концепцией и историей. Это можно было увидеть на моей первой персональной выставке в августе 2025 года: все работы перекликались между собой и складывались в единое высказывание о том, как я вижу и чувствую окружающий мир. Но об этом, думаю, мы ещё поговорим дальше))) #никаисаевамозаика
без подписи
без подписи
без подписи
без подписи