Nina Ai-Artyan

Набрала вам разных спин. А на boosty у меня за эти дни : новая серия автопортретов +видеобэк и тексты про искусство/ИИ и обучение. Как-то руки не доходят подробнее рассказать (к тому же весь запал по текстам уходит туда), но если есть интерес, расскажу. Сегодня выложила большой текст про мой метод.

Все чаще думаю о том, что люди любят спорить о проблемах, которых уже не существует. Пока одни до сих пор выясняют, можно ли пользоваться фотошопом, другие уже вообще не расчехляют камеру, а просто генерируют изображения. Мне уже давно занятно наблюдать, как за последние 2-3 года сама точка спора незаметно сместилась. Раньше спрашивали: "Это фотография или обработка?" Сегодня всё чаще приходится задаваться совершенно другим вопросом: "А это вообще фотография?" И, честно говоря, мне кажется, что мы опять обсуждаем не то. Фотошоп или ИИ - это всегда всего лишь инструменты. Но гораздо интереснее другой вопрос: Что сегодня вообще делает изображение авторским и где теперь проходит эта граница? Если один человек часами строит изображение из собственного снимка, а другой получает результат с помощью ИИ за несколько минут — в чем теперь заключается авторство? В количестве ручной работы? В инструменте? Или в той цепочке интуитивных и/или осознанных решений, через которую постепенно рождается произведение? Причем иногда именно в этом процессе человек начинает понимать, что именно он увидел. Может быть, мы вообще неверно представляем себе творчество? Нам кажется, что сначала у художника появляется готовая идея, а потом он просто воплощает ее. Но очень часто всё происходит наоборот. Сначала возникает какое-то ощущение, интуитивное притяжение, желание нажать на кнопку или сделать первый штрих. И только потом — иногда во время работы, иногда спустя часы, дни или даже годы — постепенно становится ясно, что именно родилось. Я работаю именно так. И наверное, именно поэтому мне и самой друг стало интересно записывать процесс обработки своих фотографий. (Выложила сегодня первый такой ролик на boosty , подробное "от" и "до" одного нового автопортрета - запись экрана с моим голосом). Потому что иногда именно в процессе обработки становится видно, как постепенно проявляется изображение, которое до этого существовало только как смутное ощущение. В первом видео я сознательно сосредоточилась именно на технической стороне процесса — чтобы оно не получилось слишком длинным. Но если эта рубрика будет жить, мне хотелось бы постепенно говорить не только о том, как я обрабатываю фотографии, но и о том, что вообще происходит в голове художника, когда рождается работа. Потому что, как мне кажется, именно это сегодня становится самым интересным вопросом. Также буду принимать заявки на рассказ о конкретных фотографиях. А у вас бывало так, что смысл того, что вы сделали, становился понятен только потом? Не обязательно в искусстве. В любой творческой работе. А если вы не занимаетесь творчеством сами: как вы думаете, художник сначала знает, что хочет сказать, или иногда сам понимает это только в процессе?

Почитала тут новости из мира ИИ, делюсь с вами выжимкой: OpenAI, кажется опять решила изобрести будущее и решила, что компьютер — это уже прошлый век, и делает устройство вообще без экрана. Скоро, наверное, будем разговаривать с воздухом. Я с детства этого жду! Meta за последнее время: успела выпустить генератор изображений Muse Image, который мог использовать публичные Instagram-аккаунты как референсы, но после критики в соцсетях так же быстро отказалась от этой идеи. Оказалось, что художники и фотографы почему-то не обрадовались перспективе бесплатно стать учебным материалом. Кто бы мог подумать. Ну, у Suno все стабильно: платформа продолжает производить музыку в таких масштабах, что музыкальная индустрия уже даже не успевает решать, ей паниковать или подавать очередной иск. Тем временем почти все крупнейшие ИИ-компании одновременно объявили, что будущее — за агентами. Скоро нейросеть не просто ответит на вопрос, а сама найдёт информацию, сравнит варианты, напишет отчёт, смонтирует ролик и, возможно, ещё спросит, почему ты опять не лёг спать вовремя. Нейробиологи, меж тем, всё активнее используют языковые модели для анализа мозга. Получается красивая рекурсия (обожаю красивые рекурсии!): мозг создаёт ИИ, а ИИ помогает изучать мозг, который его создал. Дальше - субъективные ощущения: Предположения последних лет продолжают подтверждаться: ИИ-изображения отлично распространяются, но одновременно вызывают всё больше вопросов о происхождении контента и доверии аудитории. Мой вывод: для фотографов это скорее преимущество. Думаю, что на фоне растущего количества синтетического контента, настоящие фотографии, реальные путешествия и истории становятся конкурентным преимуществом. Вообще создаётся у меня субъективное ощущение, что гонка постепенно меняется. Если еще на днях все пытались сделать больше картинок, быстрее и дешевле, то теперь всё ценнее становится человек, который способен связать технологии, фотографию и собственный опыт в одну историю. И ответиь на вопрос: зачем вообще было делать именно эту фотографию? Для фотографов, у которых есть собственный взгляд, это неожиданно хорошие новости. В общем, новости в целом, как ни странно, скорее хорошие. Искусственный интеллект становится умнее. Похоже, и нам тоже придётся. ========= Если вам интересно то, как все происходящее меняет фотографию, искусство и наше восприятие мира, — на Boosty https://boosty.to/nina_aiartyan я регулярно пишу об этом. Там появляются большие тексты, размышления, закулисье съёмок, эксперименты с ИИ и идеи, которые обычно не попадают в соцсети. ну а фотографии в диптихе - мои, из самолета в Ереван и из Еревана

По возвращении в Москву, в этот раз, я прямо сразу, поняла то, что не могла сформулировать одним словом после прошлых четыех (за 23 года в фотографии) своих поездок в Армению. Ереван — невероятно живописный город. И в этом мне безумно приятно находиться, но никак не получается снять. А Москва это скорее графика. Что мне как графику по сути (я даже маслом пишу "графику") конечно же ближе и проще. Разбираю вот сейчас фотографии, которые привезла из Еревана и снова вижу, что стрит у меня там почти не получается. Я выходила снимать в режимное время, использовала ту же технику, но свет, даже в режимное время, там совсем другой. В Москве он холоднее, прозрачнее, графичнее. Тени — четкие. Они становятся самостоятельными объектами кадра. А в Ереване свет теплый, прямо такой розоватый, даже красный. И словно более густой всегда. Тени — глубокие, но при этом с не очень четкими краями. В общем, это никак не графика, это в чистом виде живопись. Конечно, у каждого города есть свой собственный визуальный язык. Я это понимал, но сформулировать про живопись vs графика получилось только сейчас. Есть города, где свет сам складывается в линии, силуэты и геометрию. А есть города, где он растворяет контуры, смешивает цвета, заставляет смотреть не на форму, а на отношения оттенков и фактур. При обучени фотографии часто говорят о композиции и камере и гораздо реже — о том, что сама атмосфера и есть (со)автор изображения. Я даже подумала: не поэтому ли в Армении такая сильная живописная традиция, а в России — фотогрфическая? Возможно свет незаметно подталкивает взгляд в определенную сторону. Одних — к цвету и пластике. Других — к графике и форме. Может быть, поэтому я чувствую себя дома именно в московском свете. Он как будто совпадает с тем способом, которым я вижу мир. Я ведь снимаю стрит не ради репортажа, а ради почти абстрактных отношений света, тени и формы. По сути, для меня город — это чаще всего инструмент создания графических композиций. Так же как и я сама для себя — материал для создания абстрактных или графических штук. И вот если сам свет перестает производить привычные геометрические структуры, то меняется не только картинка — меняется сам материал, из которого я строю изображение. И я совершенно теряюсь! Ужасно интересно на самом деле. С учетом моего огромного опыта. Ну т е никак нельзя сказать, что я не умею снимать. И я все равно хочу попробовать в следующие разы перестроить свой взгляд под город. Если это возможно. А вы замечали, что у разных городов — разный характер света? Что где-то хочется фотографировать, а где-то — писать красками? Меняется ли ваша манера снимать от города к городу, от страны к стране? Возможно ли это вообще? ==== два кадра из Еревана / июнь 2026 больше фотографий и текстов, регулярно, у меня на boosty