NIZINA

НОВЫЙ ТЕКСТ НА САЙТЕ: Искусство в режиме постоянной видимости Написали о том, как изменился темп художественной практики и что происходит, когда необходимость быть видимым начинает влиять на сам процесс создания работы. Разбираем несколько довольно неприятных, но важных вопросов: → Зачем мы вообще показываем проекты? Где заканчивается естественная необходимость вступать в диалог со зрителем и начинается желание просто не выпасть из художественной среды? → Почему кажется, что нужно всё время торопиться? Что происходит с работой в таком случае? → А если даже медленность становится новым правилом? Может ли slow practice действительно освободить от гонки или мы просто научились ещё и правильно не спешить? → Что в таком случае определяет ценность работы? И что происходит с самим искусством, когда условия его показа начинают влиять на то, какие вопросы мы задаём, какие работы создаём и что вообще считаем важным высказыванием? Где проходит граница между тем, чтобы учитывать условия показа, и тем, чтобы подстраивать под них саму работу? 26 августа на курсе мы приступаем к решению этих (и других, не менее важных вопросов), а еще будем учиться показывать проекты и доверять себе🔻 Ссылка на статью

ФОТОКНИГИ, О КОТОРЫХ ГОВОРЯТ Рассказываем о фотокнигах, опубликованных за последний год. Почему эти книги удостоились отдельного внимания критиков/журналистов и международных наград? В чем их актуальность? Разбираемся с The Classroom Хишама Бенухуда (издательство Loose Joints, март 2025). О чем? «Сам класс стал метафорой марокканского общества, где человек задыхается под гнетом традиций». – Хишам Бенохуд Автор исследует вопросы контроля и дисциплины в контексте постколониальной марокканской идентичности через постановочные снимки из школьных классов, снятые автором в период с 1994 по 2002 год. Хишам Бенохуд – учитель рисования, использовавший фотографию как педагогический инструмент: он оборудовал в своем классе импровизированную фотолабораторию, чтобы помочь учащимся погрузиться в творческий поиск и осмысление себя. Сопоставляя монотонность школьных будней с визуальным исследованием свободы и контроля, The Classroom выстраивает игровую и экзистенциальную критику постколониальной идентичности. В ней творческие жесты учащихся перетекают в двусмысленную эстетику, намекающую на угнетение, насилие и изоляцию. Loose Joints включил в книгу отрывок из работы Мишеля Фуко «Надзирать и наказывать» (1975). Издатель Льюис Чаплин отметил, что этот труд «имеет фундаментальное значение для понимания того, как тела контролируются и как ими манипулируют в пространстве, в том числе в условиях жесткого школьного порядка». Награды: Победитель в номинации «Фотокнига года» премии Paris Photo–Aperture PhotoBook Awards 2025, шортлист Author Book Award фестиваля Les Rencontres d'Arles 2025. Ссылки на обзоры: AnOther The Guardian Flaunt Collector Daily

ДАЙДЖЕСТ ФОТОКНИЖНЫХ ВОЗМОЖНОСТЕЙ (1) До 20 августа Фестиваль «РАЗВОРОТ. Соединение установлено» (Воронеж), Бесплатно Самоорганизация «ФотоСинтез» приглашает авторов ‌малотиражных печатных изданий принять участие в выставке «Разворот. Соединение установлено», которая пройдёт в сентябре в Воронеже. Что: авторские зины и книги (1 экземпляр), в которых основным медиумом является фотография. (2) До 4 сентября Paris Photo – Aperture PhotoBook Awards, От 15 долларов Ежегодное событие, посвященное значимой роли фотокниги в истории фотографии.  Для авторов со всего мира. Что: физический экземпляр фотокниги, которую нужно отправить по почте (с предварительно оформленной заявкой) в офис Aperture в Нью-Йорке. Книга должна быть доставлена до дедлайна опен-колла. (3) До 7 сентября FORMAT27: PLAY (Великобритания), Бесплатно Для фотографов, художников и коллективов из любой точки мира. Любой медиум, в том числе печатные издания. Тема: Игра как художественная стратегия и критический инструмент в современной фотографии. (4) До 30 ноября Der Greif: Photobook Feature, Бесплатно/донат от 5 евро Принимаются заявки от авторов, коллективов и малых издательств, включая самиздат и независимые проекты. Что: зин/artist book/экспериментальные/малотиражные издания с сильной концептуальной составляющей и продуманным визуальным рядом.

«Научиться показывать свой проект в конкретных условиях — находясь в России или за её пределами — в целом не так-то сложно. Не так-то сложно составить хорошее портфолио, отправить заявку на конкурс, спланировать стратегию продвижения и понять, что для этого нужно. Вокруг есть много курсов, программ и других процессов, которые действительно учат фотографа хорошо проходить через эти бюрократические этапы: оформлять, подавать, соответствовать требованиям, попадать в институциональные рамки. Особенно на европейской сцене из-за изобилия опенколлов кажется, что существует множество возможностей для институционального продвижения, хотя это всегда остаётся сложной гонкой. В российской среде всё устроено иначе — с учётом контекста, истории и условий, в которых мы находимся сейчас.  Но продвижение проекта не может сводиться только к тому, чтобы правильно его упаковать и вовремя куда-то отправить. Гораздо реже весь этот процесс сопровождается привычкой задавать себе базовые вопросы: что именно я показываю, зачем я это показываю, кому я это показываю и почему этот жест уместен сегодня. Особенность этого курса, собранного изнутри собственной практики, состоит в том, что все необходимые структурные действия — портфолио, заявки, конкурсы, стратегия, планирование — мы будем постоянно соотносить с ценностями и позицией автора по отношению к миру в целом, которое воплощается в его проектах или еще только формируется. С авторефлексией, с желанием анализировать среду вокруг, понимать процессы, в которые автор входит и к кому обращается его искусство. Мне важно, чтобы продвижение не выглядело как иллюзорно прекрасная картинка, где не имеет значения, что именно я делаю, а важны только финализация, подача, аргументация и момент признания. Внутри каждой лекции мы будем разбирать конкретные этапы продвижения рационально и последовательно, не без исключения той сложности, которая всегда есть внутри искусства, среды и самого художника.  Главный вопрос курса — как понять, зачем мне сейчас что-то показывать и как сделать это уместно: по отношению к своему проекту, к сегодняшнему зрителю и к человеку, который живёт в этом времени.»   - Кристина Сергеева, куратор курса С 26 августа запускаем новый поток с обновленной программой Стратегий продвижения для фотографов 📝 6 занятий и три тарифа на выбор - от слушателя до практика. Стоимость курса: от 4800 рублей

Инсайдерская информация по рабочей группе: осталось 1 место! Для тех, кто: — хочет что-то сказать, но не знает что именно (со всеми бывало, понимаем); — куда-то идет, но не знает куда именно (ну такова жизнь); — нуждается в поддержке во время работы над проектом или к его показу. Мы тебя ждем! → Стартем 11 августа (ого, уже завтра) → 6 онлайн-встреч по вторникам в 18-00 → Стоимость: 7500 руб. (предоплата 3800 руб.) → Запись на @talkNIZINA → Все подробности!

Сегодня у нашей соосновательницы Низины Кристины Шкилевой день рождения! 🎊🎉🌷 Дорогая Кристина, поздравляем тебя с праздничком, вуху! ❤️ Очень счастливы быть твоими друзьями и партнерками и каждый день наблюдать, как ты создаешь невероятно крутую атмосферу везде, за что бы ни взялась. Нас очень вдохновляют твоя сила, упорство, ответственность и умение двигать вперед даже то, что иногда кажется невозможным. Ты настоящая опора всего нашего проекта, и мы очень ценим, что ты у нас есть ❤️ Спасибо тебе за энергию, идеи, смелость, заботу и за то, что вместе с тобой хочется делать больше, пробовать новое и верить в самые безумные затеи. Желаем тебе быть на подъеме, побольше отдыхать, море классных возможностей, денег 💸 вдохновения и людей рядом, с которыми можно и горы свернуть, и просто хорошо потусить! Любим и очень рады идти с тобой дальше ❤️ С днем рождения, Кристина! 🎂✨ Оксана и Кристина

Низина набирает второй поток онлайн-рабочей группы по фотопроектам ↓ Интенсивная работа в малой группе с кураторским сопровождением, направленная на развитие, осмысление или подготовку проекта к показу. ↓ Встречаемся раз в неделю по вторникам, старт — 11 августа. ↓ Результат рабочей группы может быть разным — в зависимости от того, зачем автору сейчас нужна такая активная динамика. Для кого-то это будет сопровождение в процессе съёмки, для кого-то — завершение и доосмысление уже начатого проекта, для кого-то — подготовка проекта к показу, выставке или институциональной реализации. ↓ 6 встреч 7500 ₽ Для бронирования места можно внести предоплату 3800₽, а остаток — до 24 августа. ↓ Детали

Привет! 26 августа запускаем новый поток Стратегий продвижения для фотографов → больше подробностей на сайте 🖱