Игорь Лазарев и МимоНот

О городе нашей встречи: место, которое меняет всю жизнь. Фестиваль "Наукоградостно" состоится в Пущино 9-11 октября. Сегодня про наукоград на Оке рассказывает организатор и участник фестиваля, лидер группы МимоНот Игорь Лазарев: "В Пущино приезжаешь почти случайно, но эта поездка меняет всю жизнь. Город, утопающий в зелени, где на домах нет названий улиц, а привычные советские панельки венчаются совсем непривычными огромными иллюминаторами художественных мастерских. Где ещё у музыкальной школы есть свой собственный амфитеатр? Можно ли забыть, как впервые увидел Оку со смотровой? Как вдыхал запах хвои по пути через Зелёную Зону? Многие в первый раз попадают сюда, приезжая на фестивали. Неудивительно - вряд ли какой-то другой небольшой город может похвастаться такой почтенной и богатой фестивальной традицией. И однажды войдя в этот водоворот, уже не можешь представить себя без него. А кто-то начинает делать уже собственные фестивали в других городах. Не раз слышал от друзей, приезжавших в Пущино вместе со мной: "здесь хочется остаться". И я даже знаю тех, кому это удалось!" Все фото кроме портрета авторства Игоря Лазарева.

Всё ближе старт шестого сезона «Квартирников У…» – откроет который 28 августа комбо-состав группы «МимоНот» в составе Игорь Лазарев и Мария Панкова. Ребята уже не раз играли у меня, и я рад, что они вновь выступят в моей гостиной. Как шутят ребятки сами над собой: От авторского джаз-рока до частушки, от перфекционизма до небрежности. Неидеальные, живые, искренние. Лауреаты того, председатели сего. Выпустили три альбома, продали одну машину (пока). Сыграли сотни концертов в десятках городов. А если чуть серьёзнее, то Маша прекрасная кларнетистка, а лидер группы Игорь – музыкант-мультиинструменталист, участник бессчётного количества проектов (включая мюзиклы «Штирлиц. Попытка к бегству», «Песнь о Довакине», «Финрод» и др.). Его творчество – яркое эклектичное полотно, объединяющее фьюжн, поп-рок и авторскую песню; в его композициях можно найти и эстрадную мелодичность, и роковый драйв, и джазовую свободу музыкального мышления. А ещё у группы есть уже любимая многими программа песен из мультиков; и теперь команда готовит программу песен из кино – избранные фрагменты которой можно будет услышать в дуэтном варианте на квартирнике. Ну и конечно же будут лучшие и неожиданные авторские вещи, в которых, благодаря аскетичным аранжировкам, можно будет расслышать абсолютно все слова! Сбор гостей традиционно с 18:00, вход по принимаемой уже предоплате = 0,8К₽ и 1К₽ в день выступления; всякое застольное, как всегда, приветствуется, адрес и прочие нюансы – в закреплённом посте. Так что до скорого – а со многими, думаю, даже до очень скорого, ведь фестиваль «Лето Любви» уже в ближайшую субботу. К слову, программа фестиваля претерпела позитивные перемены – к нам присоединился Ди Курцман («The Dartz»). В общем, ждём всех – будет как угодно, но исключительно весело! 👉🏼 «Квартирники У…» (ссылка входа в канал) 👈🏼

Как известно, мультиинструменталист — это человек, который одинаково плохо играет на куче инструментов :) Навык этот сам по себе не то, чтобы очень полезный и в жизни больше пригождается быть специалистом в чём-то одном. Поэтому в МимоНот я в основном играю на гитаре и не выпендриваюсь. Но и этой стороне я нашёл применение: с 2019 года, то есть уже примерно семь лет, я беру отпуск на работе и еду куда-то руководить детскими ансамблями. Там как раз нужно уметь показывать всем всё, но понемногу. В разные годы это была Болгария, Сириус под Сочи. В этот раз — родное Подмосковье, под Истрой. Пять репетиций в день :) И вот, что меня удивило в этом году (раньше как-то не обращал внимания): у очень многих детей нет любимой музыки! Задаёшь им этот вопрос на прослушивании — а в ответ тишина и недоумение. Даже у старшеклассников это часто встречается, а уж класса до шестого — вообще у 100%. И это дети, которые записались на ансамбль! То есть, к музыке по умолчанию неравнодушные! И вот я думаю, что происходит? Дело в возрасте, в засилье стримингов или тут какой-то разлом поколений? :) Кажется, для нас-подростков такое было немыслимо. Мы всю свою идентичность строили на этой основе — кто панк, кто рэпер, кто рэйвер, кто металлист. А уж у наших родителей и подавно — там разделение было даже не по жанрам, а по группам! А тут этот пласт действительности как испарился — и ничего, все живы :) И даже играют в ансамблях! Давайте разбираться, в чём дело? Что на этот счёт думают ваши знакомые дети? :) #колхозник_музыковед P.S. На видео мой сын Гоша учится играть твист в одном из таких ансамблей.

В комментариях к прошлому посту многие из вас поделились, как вы боретесь с восприятием музыки как чего-то фонового, одноразового и малозначимого: я хожу без телефона на концерты [..] считаю, что если задаться целью, то можно воспитать у себя дисциплину так слушать музыку [..] Шаг к тому чтобы не использовать телефон [..] сложный, но не невыполнимый я нынче физически не могу слушать музыку фоном… уже года два так. Я либо чем-то занимаюсь - либо слушаю музыку. кто нам мешает выйти в хороших наушниках в тихий парк или, например, вечером сесть в кресло перед хорошими мониторами и послушать музыку не на бегу? Вот потому я и слушаю винил Спасибо за отклик! Думаю дальше, мотаю на ус. Но ближе всего сейчас показались такие слова: Сама от себя не ожидала, с каким удовольствием я слушала своих коллег Сцена, я, слушатель. Хочешь послушать - приходи и слушай Дело в том, что за пределами музыкантской технической необходимости — тут что-то подснять, тут уточнить, я уже пару лет почти перестал слушать музыку в записях. И в основном встречаюсь с ней на живых концертах своих друзей (фото не дадут соврать!). Может быть, это происходит реже, чем хочется. Тем ценнее и важнее каждый из них! Объясняю это тем, что музыка — прежде всего инструмент общения. А изначально так и вообще построения сообщества. При всей моей огромной любви к Полу Маккартни и Стингу, общение с ними через музыку выходит каким-то односторонним :) А вот сходить на концерт к другу это уже не просто красивые ноты послушать. Это ещё и чувства почувствовать и мысли подумать. Причем, имеющие отношение к кому-то значимому лично для тебя.

Следующая станция Павелецкая — звучит сквозь музыку в наушниках. Пик-пик: сообщение в рабочем чате прервало песню любимой группы. А вот идут разговоры за семейным ужином под подборку Алисы. Кажется, что музыки в нашей жизни стало слишком много, но вот парадокс: её не хватает больше, чем когда-либо! Много лет назад я был в Лувре. И, конечно, зашёл в зал, где висит Мона Лиза. Там с утра до вечера огромная толпа... И ни один человек не смотрит на картину. Все только фоткаются на её фоне. Ты можешь либо примкнуть к тем, кто заливает в свои соцсети отметку "здесь был Вася", либо просто развернуться и уйти. Так и с музыкальными потоками на стримингах. Вроде у тебя есть мгновенный доступ ко всем сокровищам мировой культуры. Которые ещё и постоянно подбираются по твоему вкусу! А на деле ты непрерывно “фоткаешься на фоне Мона Лизы”. Треки сливаются и проплывают мимо, как пейзаж за окном поезда. И редко какой остаётся в памяти даже на 15 минут. Чтобы музыка прозвучала по-настоящему, ей нужна тишина до и после. Это то, что мы потеряли, когда ушли от винила и других физических носителей. Уже лет 40 не нужно приходить туда, где есть вертушка, ставить иглу, переворачивать пластинку. Конечно, это очень удобно. Но это убивает ту самую тишину — прежде всего, внутри нас. И вот теперь у нас всё фоном, мельком, на бегу. И как же уйти от этого "туристического" восприятия музыки? Чаще бывать на живых концертах! Во время поездки туда и обратно возникает внутренняя тишина. Когда ты в зале, ты не моешь посуду и не добиваешь квартальный отчёт. Есть только ты и музыка. И если повезёт, твои друзья, чтобы разделить с ними любовь к ней. На каком из недавних концертов вам удалось действительно погрузиться в музыку и послушать её по-настоящему? #колхозник_музыковед