свобода созидать 🌻

Маскот для конференции ИТ-Полигон 2025 🖥 Представляем вам Дитатика. Этот милый робот стал первым маскот-кейсом в нашем портфолио. Разработка случилась в коллаборации с Voogie — опытнейшим в создании кастомных персонажей. На открытие конференции мы с командой @intro_39 придумали перформанс — представление Дитатика участникам события. Смотрите ролик и немного из процесса раскадровки, созданной нашим дизайнером Полиной👇

А тут в канале продакшена немножко моих раскадровок показывают 😁 Расскажу небольшую историю с ними связанную. Прям перед этим заказом у меня сломался мой экранный графический планшет, буквально за день. И в день, когда нужно было начать их делать пришлось быстренько бежать и покупать новый инструмент. Но так как бюджет был небольшой, то пришлось перейти на планшет-досочку. Это когда ты рисуешь на нем, но результат видишь на мониторе компьютера. И так как я на таком не рисовала последние лет пять, привыкала уже в процессе, поэтому линии получились немного дерганные 😅 Но мне очень понравилось именно рисовать раскадровку, даже пусть и через небольшие технические страдания 🙈

Упражнение на композицию В моем художественном пути я сейчас на стадии тренировки насмотренности. Давно хотела ввести в привычку делать разборы кадров из фильмов. Рассматриваю их по трем параметрам: 🔵Линии движения Простой линейный рисунок помогает понять, по какому направлению движется взгляд зрителя по кадру. 🔵Тоновой набросок Разбираю кадр только по тону - самый светлый, средний и темный участок. Беру только общие массы. Это помогает разобраться с плановостью. 🔵Цветной набросок Также общими массами, на основе тонового наброска, накидываю цветовые отношения. Теплое или холодное изображение или в какой пропорции в нем теплохолодность. Как и на чем с помощью цвета делается акцент. Как видно, упражнение в процессе трансформируется. Если в начале я больше анализировала и записывала наблюдения, то под конец оставила только мысль в виде скетчей. Мне понравилась фраза педагога, который помог разобраться с этим упражнением "Художник думает только с карандашом в руках" , и это правда. Можно долго смотреть, разбирать, анализировать. Но в действии мозг думает гораздо активнее, навык можно наработать только на практике. А еще в этом упражнении очень важно не уйти в детали, как я в начале и середине. Все-таки общую форму мы считываем сразу, а потом уже детали и уточнения.

Как из одного предмета может получиться история 📕 Иногда бывает сложно начать с чистого листа и тогда за основу можно взять готовую форму, например, чайника. И вот это уже не чайник, а заброшенный Дровосек-Гулливер, чье тело давно превратили в смотровые площадки. Возможно это просто устаревший механизм, который в настоящем не несет пользы? А может он тоже имел душу и разум, но теперь остается лишь оболочкой и напоминанием о чем то прошлом?

Тут случилась смешная ситуация, которая подкинула мне интересные выводы. Вот иногда сидишь, рисуешь, страдаешь, ничего не складывается и не получается. И в моменте прям расстраиваешься, чувствуешь, что еще и как человек ты не очень, раз рисунок не получился х) В общем, мерзкое чувство. Я просто очень наглядно прожила этот момент совсем недавно. Взяла абсолютно новую для себя тему, начала ее скетчить и понимаю, что ничего не понимаю. И ничего не складывается. И сразу вот мысли, что все плохо, руки у меня кривые. ничего оригинального в голове нет. Подписываю на листе, что все плохо. Через неделю открываю этот лист, вникаю, что делала, смотрю подпись и начинаю смеяться. Ну потому что, а что я хотела? Новая тема, без референсов, чисто мысли собрать, до этого даже не думала об этой теме… НУ ОЧЕВИДНО, ЧТО НЕ ПОЛУЧИТСЯ СРАЗУ. Но в тот момент я вообще себя на дне где -то ощущала х) Так что, вот мое важное напоминание себе и всем тем, кому надо это услышать: 😎 Плохой рисунок (или другой результат деятельности) не делает вас плохим человеком! 😎 Плохой рисунок - это не финальная точка в жизни. Дальше будут еще рисунки, они будут лучше. И хуже. И такими же х) и так по кругу х) 😎 Если у вас что-то не получилось с первого раза - это не значит, что не получится никогда. 😎 Да даже если со второго раза не получилось, это ничего не значит. 😎 Если вы приходите на курс и вам прилетает много фидбека - значит вы удачно зашли на курс :В Хуже, когда вы пришли и вы там просто молодец и лучше всех х) 😎 Если вы не подошли какому-то проекту, это не значит что вы никуда и никогда не подойдете. Хотя иногда обидно капец, ЧО УЖ. 👑 В общем, надо отделять себя, как человека, от своего труда. И относится, по возможности, к рисованию легче. Как к игре и приключению. Вот такие выводы на старости лет х) Пишите в комментариях, что до вас дошло интересного со временем, будем делится мудростью :D

С недавних пор снова стала больше рисовать. Сейчас пытаюсь восстановить свою рисовальческую мышцу на базовых упражнениях. В этих стадиках для меня было важно разобраться с объемом посредством работы с цветом. Захотелось аж поставить себе натюрморт, как в старые добрые времена в художке😁 А еще решила, что буду показывать результат вне зависимости от того насколько я им довольна. Я, например, очень люблю посмотреть на рост художников в их каналах отмотав в самое начало. Надеюсь, что свой рост через некоторое время я также смогу увидеть 😌

Every day I draw Ввожу в привычку вечерние наброски - минимум штучек пять перед сном. Просто чтобы вспомнить как оно и чтобы навык не терялся. Мне супер нравится в этом максимальное ощущение процесса. После многих часов в диджитал разница особенно ощутима. Ничего нельзя подвинуть, расширить холст, сделать на другом слое, я даже ластик не использую в процессе, чтобы дать себе шанс на ошибки 😁 Пока чтобы разрисоваться выбираю именно человеческие фигуры, как объекты для изображения, мне кажется, самые сложные. А где сложно - там интересно :)