Психоанализ в расширенном поле

Меня всегда интересовало то, что такое собственная мысль. Почти десять лет назад я пришла к психоаналитику с запросом: «хочу почувствовать, что такое свобода мышления и понять, каков может быть мой предел». Мы находимся во власти внутренних интроектов. Повторяем за другими одни и тех же мысли, вычитанные где-то. Берем готовые теории и повторяем их, как попугаи. Меня очень разочаровали французские психоаналитики после документального фильма про аутизм «Стена» — я не увидела в их комментариях ни одной собственной мысли. Они говорили ровно то, что заучили. Яркий пример того, как собственная мысль наталкивается на айсберг чужого авторитета. Чужие суждения незримо и авторитарно управляют нами. Нам могли внушить в детстве: «Я не буду тебя любить, если ты не будешь делать так, как я считаю правильным». И с этого момента все поведение будет изнутри регулироваться чувством вины, если человек отступает от родительского представления, ставшего собственным, о том, что значит правильно. Мишель Фуко называл это внутренним паноптикумом. Я вижу практику психоанализа и психоаналитической терапии как пространство для развития собственного взгляда на самого себя и собственного мышления о самом себе. Только так можно получить свободу от навязанных автоматизмов и взять личную ответственность за то, чтобы жить по-настоящему своей жизнью.

Мы привыкли описывать красоту в человеке как присутствие — неких качеств, черт, способностей и тд. Но что, если глубину красоте задает отсутствие?    Отсутствие людей, которых человек когда-то любил и отношений с ними, которые были утрачены, но оставили след во внутреннем мире. Этот след сквозит во взгляде — теплом, человечном, немного грустном, но невероятно притягательном. Он заставляет думать о неизвестных историях, которые пережил его обладатель.  В психоанализе считается, что наша личность — это результат множества отношений с другими, в том числе с теми, кого уже нет рядом.  А внутренний мир — это пространство, сформированное отношениями.  Я представляю его как музей, в котором хранятся неповторимые объекты, созданные в сотворчестве с другими. Они не принадлежат ни самому человеку, ни его возлюбленным соавторам, но принадлежат всем одновременно.   Этот музей большой, закрытый и недоступный полному обзору — ни самому хранителю музея, ни стороннему наблюдателю. Мы можем только подглядывать в окна, удивляясь его содержанию, которое невозможно исчерпывающе описать и помыслить, как и любое хорошее произведение искусства.

БИОН О ЛЮБОПЫТСТВЕ (обратите внимание, как интересно он трактует знаменитый библейский сюжет) "Проблема любопытства в том, что оно склонно вызывать ответ. Существуют различные живописные изображения, повествовательные образы, притчи, в которых предполагается, что попытка вкусить запретный плод с Древа Познания вызвала крайне опасный гнев всемогущества и всеведения. Быть во власти любопытства, нашего желания знать, может показаться опасным занятием, особенно если мы сталкиваемся с другой психикой, обладающей чертами всеведения или всемогущества. Как аналитики {я бы добавила: художники, философы, ученые и другие думающие люди} тут, мы, возможно, всегда рискуем подвергнуть сомнению того или то, что облечено властью». (Из итальянских семинаров Биона. @beta2alpha)

Читаю итальянские семинары Биона. Он, конечно, великолепен. Вот, например, цитата в формате типичного анекдота про психоаналитиков: "Я помню, как меня спросили: «Вы когда-нибудь занимаетесь чем-нибудь, кроме разговоров?» Я сказал: «Да, я молчу».

КАК МЫ ДУМАЕМ И ПЕРЕРАБАТЫВАЕМ СВОИ ПЕРЕЖИВАНИЯ  (И в каких случаях мы думаем, что думаем, но на самом деле – нет) В наших головах постоянно роятся самые разные мысли. Некоторые из них мы гоняем по кругу: «меня уволят», «я – самозванец», «они опять на меня обидятся», «я некрасивая» и тд.   Мышление ли это? Нет. Это болезненные и «сырые», заряженные сильными аффектами, переживания. Они летают внутри, как самолеты в тумане, которые никак не могут приземлиться – осмыслиться и переработаться в завершенную форму.  Вот несколько примеров ситуаций, которые британский психоаналитик и автор теории мышления Уилфред Бион назвал бы «не-мышлением»:   - «Меня это бесит»  (эмоция злости, которая не превращается в мысль, а сразу выходит в действие – демонстративную обиду, хлопанье дверями или резкий ответ) - «Мне все равно» (отказ от переработки чувства и размышления о том, что именно задело и почему) - Состояние паники без возможности остановиться и подумать. Мышление выключается, остается только тревога и физическая реакция - Уход в сухую логику и навязчивую рационализацию (при отсутствии контакта с чувствами - это тоже форма избегания мышления) - Повторение одних и тех же конфликтов/ситуаций (опыт не осмысляется по-настоящему, а воспроизводится заново) Что же такое мышление? Если кратко, то мышление — это процесс, в ходе которого чувство становится понятным, а не просто болезненным. Бион считал, что мышление – это психическая деятельность. Психика изначально возникла как аппарат для «приручения диких мыслей». Она преобразовывает сырые переживания в осмысленные и завершенные формы. Если этот процесс нарушается, и эмоциональный опыт «не переваривается» психически, то переживания ощущаются как непонятный хаос, тревога, телесный дискомфорт и рассыпаются на навязчивые разрозненные мысли. Задача психоаналитика состоит в том, чтобы развить у человека способность перерабатывать эмоциональный опыт в содержание, которое можно осмыслить («что происходит?» «почему это так задело?» «на что это похоже?» «что это означает?» и тд)  Тогда эмоция начинает оформляться в мысль, и переживание уже не захватывает человека полностью и не причиняет слишком сильную боль. Появляется возможность о нем думать и говорить.  Мышление, согласно Биону, развивается через научение на эмоциональном опыте, разделенным с другим человеком. В детстве эту функцию для человека выполняет мать, во взрослом возрасте помощником в осмыслении может стать психоаналитик.  Если вы хотите научится распознавать и осмыслять свои чувства, вместо того чтобы их выплескивать, избегать их и неприятных ситуаций, с ними связанных, или уходить в иллюзии, вэлком в личную терапию!

Посмотрела «Я - это любовь» Луки Гауданьино. Очень красивая чувственная драма, докрученная до уровня многослойной древнегреческой трагедии. Все благодаря Тильде Суинтон, которая своим аристократизмом и искренностью превращает пошловатый образ милфы в ботичеллевскую Венеру, переживающую свое возрождение. В этом фильме оживают самые разные мифы. Например, образ Эдуардо, который не в силах пережить сепарацию с матерью и обрести самостоятельность, погибает в водах бассейна, отсылает к мифу о Нарциссе. Главная героиня Эмма, которая провела большую часть жизни с эмоционально мертвым мужем, но затем вернулась к жизни и любви, воплощает историю Персефоны. В фильме также разворачивается смещенный эдипальный конфликт, где роль третьего, разделяющего мать и сына, достается любовнику, поскольку муж героини не справляется с этой функцией. Но главное, в этом фильме раскрывается оборотная сторона материнства, которое нередко ограничивает и подавляет женщину ради эмоционального удобства ее близких, в то время как ее сексуальность – это то, что надламывает символический порядок, производя конфликт и скандал.

"Быть собой – это переживать отделённость от других" (с) Селия Фикс Корбивчер

⚡️Арт Лифт приглашает на открытую онлайн-встречу с психоаналитическим психотерапевтом и арт-критиком Анной Комиссаровой «Психология творческого процесса: мифы и реальность». На встрече с Анной Комиссаровой мы разберем популярные и противоречивые мифы о психологии художника и творческой жизни. Поговорим о том, что на самом деле делает человека художником — его психические травмы или внутренние способности, как выстраивать устойчивый творческий процесс без насилия над собой, справляться с трудностями на пути к признанию и не бояться заглядывать внутрь себя. Спикер Анна Комиссарова — психоаналитически-ориентированный психотерапевт, исследователь психологии искусства и творческих процессов, арт-критик и художница. Модератор Дима Селин — арт-менеджер, основатель Арт Лифт. 16 апреля, в 19:00 (по Москве) Вход свободный по предварительной регистрации

Приходите!

«Нежность (tenderness) – это новый панк». Мне очень понравилась эта фраза режиссера Йоахима Трийера, который снял «Худшего человека на свете» и «Сентиментальную ценность», получившую на днях Оскар. Это фильмы об экзистенциальных переживаниях, знакомые многим из нас. Смотрели? Герои этих фильмов стремятся к искренности, ищут себя в мире готовых сценариев и больших возможностей. Но нехватка смысла, чего-то настоящего в отношениях с другими людьми создают ощущение пустоты, нарушая образ «нормальной» жизни. Хочется сбежать со сцены, где ты должен:а играть главную роль, из хороших отношений, модной профессии – из тех форм жизни, где образ и функция стали довлеть над чувствами. Чувства героев – живые, но такие неудобные и сложные, что заставляют их лишь острее ощущать одиночество и отчаянно нуждаются в эмпатической чуткости со стороны другого, способного понять и разделить их, потому что без этого герои не чувствуют связи ни с собой, ни с окружающими людьми. Им также сложно проявить эту восприимчивость к переживаниям других, они оказываются замкнуты в своем мире, как в аквариуме. Они/мы сталкиваемся с вопросами: как преодолеть эти невидимые границы, которые отделяют нас от соприкосновения с жизнью, со своей внутренней реальностью и глубиной других людей? Как выйти из рутинного отчуждения, автоматизма и шаблонов правильной жизни? Выход не очевиден, потому что искомое соприкосновение с живым внутри себя и снаружи не похоже ни на искрометный рейв, ни на высокопарную драму. Оно похоже скорее на нежное дуновение на разбитую коленку, отчего та чудесным образом начинает болеть гораздо меньше. Триер показывает, как чувствительность по отношению к человеческой хрупкости и уязвимости оказывается дверью к совместному переживанию и ощущению связи с другим. В современном мире, где доминируют сила, рациональность и искусственность, такая нежность действительно становится формой тихого сопротивления и воплощением человечности. #психоанализ_кино

«В итальянском языке слово «счастье» — felicità — происходит от латинского felicitas, которое, в свою очередь, восходит к глаголу felare. Felare означает «кормить грудью»: это включает как сосательные движения младенца, так и сам акт кормления со стороны матери. <…> На мой взгляд, психоанализ нацелен именно на это — помочь людям обрести способность быть счастливыми: не в виде постоянного райского счастья, как то иллюзорное блаженство, которое дают алкоголь или опиаты, а в виде возможности жить в значимых отношениях, проживать моменты подлинной эмоциональной полноты как наедине с собой, так и с другими. Это счастье не следует путать с маниакальным состоянием или с постоянным возбуждением. Это, скорее, состояние динамического равновесия, при котором психика может дышать, колеблясь между удовольствием и болью, между единением и сепарацией. <…> Таким образом, задача психоанализа состоит не в достижении состояния постоянной экзальтации, но в том, чтобы помочь человеку научиться распознавать и контейнировать собственные эмоции, в том числе болезненные. Счастье, о котором я говорю, относится именно к этому измерению: это возможность переживать отношения, которые питают, как грудное вскармливание». Из новой книги под ред. Луки Николи «Гореть вместе: близость, истина и уязвимость в современном итальянском психоанализе» издательства @beta2alpha

В это воскресенье в «Киновидении» мы смотрели «Ильязда». До встречи дошли самые преданные фанаты авторского кино и те, кто не боится экспериментов. И в какой-то момент стало понятно, что именно такой камерный формат оказался точным для этого фильма. После просмотра в зале повисла растерянность. Фильм оказался сложным, нелинейным, многие впервые слышали имя Ильи Зданевича — и сначала было больше фрустрации, чем понимания. Владислав Викторович Ермак предложил сесть в круг — это была замечательная идея, так легче было начать говорить не о «смысле», а о чувствах.И постепенно из непонимания стало рождаться общее переживание, - говорит куратор Киновидения Анна Пилявина. Проводниками в этом аттракционе для нас были продюсер фильма Тихон Пендюрин и эксперт встречи Анна Комиссарова — благодаря их включённости разговор стал глубже, ощущения удалось собрать в общую картину. Хочется поделиться отзывом выпускницы МП Татьяны Корчагиной, который очень точно передаёт суть: У вас получилось создать площадку для диалога психоанализа и авторского кино, а также соединить сложный психоаналитический и простой человеческий язык. Спасибо всем, кто был — в зале и онлайн 💜 Продолжаем!

В прошлое воскресенье принимала участие в обсуждении авторского фильма «ИльязД» Станислава Дорошенкова

Спешу сообщить, что дружественном издательстве @beta2alpha вышла новинка «Гореть вместе: близость, истина и уязвимость в современном итальянском психоанализе»! Это сборник статей итальянских психоаналитиков под редакцией Луки Николи, которые наконец во весь голос говорят о том, что аналитической нейтральности на самом деле не существует, именно взаимное уязвимость, совместное переживание опыта и поиск эмоциональной истины создают пространство трансформации. Позже напишу об этой книге подробнее.

Моя случайная встреча с Николаем Комягиным и группой Shortparis в далеком 2014-м сразу произвела впечатление: декадентская эстетика, подрыв культурных клише, будоражащие  ритмы. Все это было настолько живым, сильным и оригинальным, что в талантливости коллектива не возникало никаких сомнений.   Потом, уже на концерте, Комягин в образе дерзкого интеллигента-авангардиста в полной мере раскрыл свое обаяние. Он был похож на Маяковского, только еще эффектнее: прямой уверенный взгляд, бешеная энергетика, метафоричные тексты и выразительная пластика, служившая естественным продолжением музыки, – все это превращало концерты Shortparis в чувственный перформанс, пробирающий от самых пяток до макушки. Но главное – Комягин был голосом и героем нашего поколения, чьи культурные идеалы,  высокий интеллект, большие амбиции и острое желание свободы, взращённые в российской глубинке, смешивались с отчаянием в условиях нарастающей милитаризации в стране, нормализованного насилия и слепого консьюмеризма. Николай чутко воспринимал самые сложные, тревожные и болезненные симптомы времени. Он был большим художником и поэтом, который умел превращать сырые аффекты реальности в емкие, точные и синтетические формы. Все работы Shortparis – одновременно поэтические, музыкальные и визуальные художественные высказывания, лишенные функции развлечения. Они открывали трансформирующий опыт совместного глубокого переживания, растворяющего мрак живым светом глаз зрителей и слушателей. Комягин был очень человечным, при этом твердым в своей позиции и радикально честным. Я думаю, что это и отличает настоящего художника – способность воспринимать реальность широко раскрытыми глазами, не защищаясь от ее ужаса и блеска. Он напомнил нам, что быть художником означает оставаться тонко чувствующим все без исключения, зная, что однажды сердце не выдержит. 🖤 #комягин

Сегодня прощаемся с гением, который покинул нас шокирующе внезапно. Я хотела написать большой текст о Николае Комягине как о потрясающем художнике, но столкнулась с тщетностью попытки выразить словами то, что невыразимо в полной мере. Надеюсь, что позже слова все-таки найдутся, а пока буду горевать. Мои соболезнования всем, кто тоже переживает эту невосполнимую потерю.

О ПОДРОСТКАХ ВНУТРИ НАС Знаете ли вы, что подростковый возраст – это не только короткий период 15-17 лет? Психологи выделяют предподростковый возраст +/- 12-15 лет, средний подростковый 15-17 лет и поздний подростковый возраст 17-25 лет. В современном мире он может длиться и до 30, это нормально. Время, необходимое человеку на формирование идентичности увеличилось. Многие молодые люди страдают от того, что не понимают, кто они, чем хотят заниматься и чего хотят. Некоторые психологи считают, что нужно ввести еще одну стадию 25-30 лет – «наступающая взрослость». Почему это происходит? Чтобы уверенно шагнуть во взрослую жизнь, необходимо психологически отделиться родителей, разорвать сложившиеся в детстве эмоциональные связи и выстроить новые отношения за пределами семьи. Именно этим обусловлен период размытого Я и поиска идентичности - это этап на пути к индивидуальной автономии. Но отделиться бывает очень непросто, так что все остальные процессы тоже затягиваются. Часто внутренние подростковые конфликты и процессы остаются незавершенными и в 35-40+. Снаружи это может проявляться следующим образом: ◾️Максимализм и категоричность в суждениях («либо все, либо ничего», «если меня не выбрали — значит, я ничто», формулы «всегда/«никогда»). То есть нюансы и допущения сложности опускаются, поскольку амбивалентность чувств еще не интегрирована. ◾️Желание протеста, адресованное внутреннему взрослому («мне плевать», «вы все равно не поймете», «мне ничего не надо»). Важные люди из окружения воспринимаются подобно родителям – как оценивающие или обесценивающие. Отказ принимать помощь становится способом доказать свою независимость. Сильная нужда в близости сочетается со страхом поглощения, границы своего Я не в полной мере осознаются и нужно их постоянно защищать. ◾️Неустойчивость идентичности (Ощущение, что «моя жизнь еще не началась по-настоящему», «я не знаю, какой я», «никак не могу определиться в жизни») Продолжается поиск «настоящего себя» без интеграции предыдущего опыта. Список можно продолжать. Но что все это означает? Какие тут психические процессы остаются незавершенными? Чаще всего это процесс сепарации от родителей без утраты связи, принятие собственной агрессии и ограничений реальности, построение устойчивой идентичности и переживание утраты собственных идеалов. Хорошая новость в том, что все эти этапы можно завершить в психотерапии через интереснейший опыт терапевтических отношений с аналитиком/терапевтом. #подростки