Полутоновые мысли

Я вообще обычно подвожу итоги в конце лета, потому что привык считать года «школьными». Однако: - Студия функционирует получается третий год уже - Наконец снял формат «4 музыканта…» и выпустил два собственных трека - Выпустили с Артемом 4 видоса «Песня за день» - Поработал с несколькими большими именами - Выпустил сэмплпак и запустил магазин - Обзавелся стабильной небольшой командой - Перестал быть пешеходом - Стал больше проводить времени с близкими - Бросил (два месяца считается???) курить - Увеличил чек почти вдвое - Первый раз поучаствовал в «серьезной» разработке игры с релизом в стиме - Час дрифта на е90 с 1UZ это тоже достижение по отвалу бошки Звучит неплохо, но сейчас ощущения, кхм, интересные 🫠

Никто: Абсолютно никто: Сука нахер ни один человек в мире: «Эх щас бы послушать трек в стиле линкин парк, который какой-то вася сгенерил в суно»

Показываю как красиво делать поп-музыку на примере крутого трека @im_ranadi YouTube

Не знаю, по-моему генерить музыку ИИшкой это все равно что попросить кого-то переспать со своей женой. А потом еще и говорить - смотрите зато какая она довольная.

Вышел второй выпуск серии "4 музыканта 1 сэмпл" Ребята сделали крутые работы, один из треков просто взорвал мне бошку! Смотрим! YouTube || ВК

Как писать музыку лучше К счастью для нас, музыкантов, прокачаться в продакшне достаточно просто. Но просто не в значении "легко" - simple but not easy. Итак, задача - получать на выходе классную музыку, которая хорошо звучит и которую затем можно либо выпустить под своим именем, либо продать и заработать. Вот пошаговая инструкция, работает на сто процентов. Шаг 1: Берем трек, который нам нравится, закидываем к себе в дав, мьютим. Шаг 2: Тщательно подбираем все тембры, которые мы слышим: кик, снейр, бас, лид и воссоздаем референс один в один, настолько близко, насколько можно. Постонно включаеам оригинал и свой трек туда-обратно, анализируем тембры, звуки, общую ачх, вслушиваемся в детали, гуглим названия инструментов. Можно даже поспрашивать нейронку типа "как называется тип баса из песни такой-то". На английском разумеется. В процессе не стесняемся также крутить звук, потому что наша задача получить РАБОТАЮЩИЙ ТРЕК. Внимание, не "ну это демка, после сведения будет звучать хорошо, я там потом все поменяю и будет здорово". Не, так вы не то что клиенту, вы своим друзьям такое не "продадите" Шаг 3: Поздравляю, у вас получилась паршивая версия вашего любимого трека. Но в этот момент вы жестко выросли и получили ценнейший опыт. Повторяем данную процедуру много-много раз и том жанре, что вы выбрали, у вас появляется свобода и навык. И уже в своей аранжировке/песне вы теперь можете смело жонглировать элементами, которые вы освоили, делая такие "кавера". И да, не обязательно снимать трек в ноль, можно делать свою версию "трек в стиле...", это не менее эффективно, а иногда более интересно, потому что получается уже что-то свое. Делай так каждый день и спина болеть не будет станешь опытным профи, который умеет выдавать реальное качество. Я рад что мне доводилось поработать и с роком/металом, и с русской попсой, и с оркестровой музыкой, и с электроникой. Каждый раз, когда клиенту требовалась музыка в мало знакомом для меня жанре, я делал так себе трек, но вот уже следующие в этом жанре становились СИЛЬНО круче и вот эта аранжировочная база по сей день помогает быстро и качественно работать. Присылай эту инструкцию другу музыканту, чтобы он тоже смог стать крутым!

В целом, это супер топ, я зарядился, взбодрился, еще больше захотел делать крутую музыку. Если есть возможность - идти, слушать, кайфовать и облучаться вкусом.

Немного о популярной музыке в России На днях был на концерте LAB, они же "Антон Беляев и звезды играют кавера + несколько песен Therr Maitz". Если кто не знаком с материалом - обязательно посмотрите как ЭТО звучит, получите массу впечатлений. Если очень вкратце - великолепно. Во-первых, я давно не видел такого уровня работу ВСЕХ цехов - музыканты, звукорежиссеры, световики - все было на высшем уровне. Я даже ощутил определенный уровень гордости, что вот оно, наши ребята, все такие крутые, показывают КАК должна звучать музыка. И это не локальный концерт для 4 задротов, которые умеют до 7 считать, это блин Ледовый. Мы сейчас опустим тему того, почему ЛАБ стал популярным, факт остается фактом - человек попал из "широко известен в узких кругах" в просто "широко известен". А теперь смотрите, интересная ситуация, человеку с очень хорошим вкусом и классной музыкой дана возможность выступать на очень больших площадках для очень широкой аудитории. И получается у него есть власть делать большое благо - "облучать" массового зрителя хорошим вкусом. Да, через кавера на Цоя, Бабкину и Элджея, но зато "смотрите как можно". Тут вам и хор, и электроника, и оркестр, и вот эта вся красота СУЩЕСТВУЕТ СМОТРИТЕ. Чтобы обычный работяга, которого жена "затащила", вдруг понял что музыка - это искусство, исполнение, страсть, эмоции, люди, в конце концов. А не биточки из чартов и простигосподи ЭЙАЙ. Короче классно видеть "своих" людей так высоко, слышать что это на сцене играют ребята, которые также как и ты, с детства болели музыкой, учились, слушали и искали классное вокруг. А то раньше казалось всегда что на больших площадках играет либо совковая нафталиновая попса для пенсионеров, либо современная попса для дебилов, а реально талантливые ребята остаются в тени. Вторая мысль - "а каково быть сейчас Антоном?". Смотрите, со стороны кажется куда уж круче - сидит царь-во-дворца в центре сцены, виртуозно исполняет, вокруг лучшие музыканты играют его аранжировки, а звезды выходят по очереди, чтобы поучаствовать в этом великолепии. И это СТАДИОН. Ну ведь оно же? А интуиция подсказывает что даже когда ты на этом месте, наверняка все равно где-то внутри сидит тот самый червячок достигаторства, который говорит "ну да, это все круто, мильен тыщ людей зал, все тебя обожают, ннноооооо... пришли бы они все послушать ТОЛЬКО твою музыку, а не несколько песен, звучащих между каверами?" Это мои догадки конечно, потому что помню, что эйфория от любого "успеха" довольно краткосрочна ты тут же начинаешь думать ну ок, а что дальше? Это я к тому, что никогда не думайте, что человек популярнее-успешнее-богаче обязательно счастливее вас, это так не работает. На всех уровнях бытия свои проблемы. Третья, супер-субъективная мысль, могу быть тыщу раз не прав. Много где было ощущение что они "недожали", то есть вот песня играет спокойно, вот она разгоняется, и вот наконец выходит на пик по эмоциям и... не доползает. То есть раз 5 за концерт я думал - ну давайте, ребята, разнесите мне башку, вот щас надо уже расчехлить гитару, навалить брейкдаунов или вот щас драмнбасс если начнется, то мы все тут в космос улетим. И вот этих нескольких ступенек динамики не хватило, я был готов отъехать, но мы каждый раз будто останавливались на "помашем ручками под прямую бочку". Не знаю, либо это разный вкус, либо ребята бы и хотели, но "ту мач" для массовой музыки, либо я дурак и ниче не понимаю) Большой респект звукоребятам, я наконец слышал классную динамику и живую работу, вы не представляете насколько редко бывает банальное "сделать гитариста погромче во время соло", а тут вся музыка дышала. Идеальный синхрон красивейшего света с музыкой, все было в долю, производило впечатление до мурашек. Подводило только само помещение - низ гулял. Стейдж презенс отличный - альфа-харизма Антона, взаимодействие музыкантов и артистов между собой, четко выверенная программа + импровизация. Отдельный гига респект за лимпбизкит.

Завтра большой пост, а сегодня скажу, что хочу когда-нибудь вырастить чайный гриб 🍄 И пить его, приговаривая «уххх кисленький»

Что общего у музыкальных инструментов, видеоигр и автомобилей? Недавно рандомно стукнула мысль, что у всего, с чем нам нравится взаимодействовать, есть общие черты, которые определяют нравится нам оно или нет. Почему нам нравится играть на гитаре? Гитара становится продолжением нашей руки, в ответ на физический инпут возникает звук, который мы захотели, у нас есть ВЛАСТЬ над предметом, предсказуемый результат, мы получаем удовольствие. Также с любым другим инструментом, на пианино мы нажимаем клавишу или КНОПКУ на сэмплере - мгновенная отдача в виде звука, ты становишься его источником, ты и есть инструмент. Почему нам нравится играть в игру? В том числе потому, что геймпад/мышь/клава становятся продолжением нашей руки, у нас есть ВЛАСТЬ над визуалом и звуком. По нажатию КНОПКИ персонаж движется, меняется угол камеры, происходит выстрел, а это изменение картинки и звука. Игра в этом смысле тоже своего рода музыкальный инструмент, в ответ на наш инпут мгновенно возникает реакция. Ты становишься этим мечом, который разрубает врага или этим дробовиком, который выстреливает. Почему нам нравится ездить на машине? Педали и руль становятся продолжением нашего тела, в ответ на физический инпут происходит ускорение нас в пространстве или торможение, у нас есть ВЛАСТЬ над скоростью своего тела, которое в этот момент сливается с автомобилем. Мы слышим звук нарастающих оборотов двигателя при нажатии на педаль - и ты опять будто играешь на музыкальном инструменте. По нажатию КНОПКИ включается кондиционер, спорт-режим, радио, дворники, фары. Ты и есть машина. А теперь о том, что ломает кайф и забирает удовольствие у любого из этих процессов, а именно - ЗАДЕРЖКА. Если ты играешь в гитарный плагин, как хорош бы он не был, то с появлением хоть немного ощутимой задержки удовольствие пропадает. Если вы, как и я, всю жизнь играете в плагины/процы, попробуйте реальный усилитель - будет за уши не оторвать. Если на приставке есть инпут лаг, то есть герой на экране совершает действие спустя несколько милисекунд после нажатия на КНОПКУ, или пинг в онлайн игре больше определенного значения, то погружение пропадает, минус кайф. Если на машине вместо православной механики стоит плохой тупенький автомат, то также происходит дикий облом и рассинхрон (привет вариаторным каптюрам). Ты вроде жмешь на педаль, а машина "допирает" что ей надо ехать только спустя ощутимую ЗАДЕРЖКУ. В итоге поездка превращается в тупое неинтересное добирание из пункта А в пункт Б. Не хочу даже начинать тут гореть на тему того, что все приятное и аналоговое, что было в старых машинах, сейчас заменяется глючным планшетом на весь салон, это отдельная боль. Вот по этой причине в наше время всего сенсорного и "умного" хочется побольше окружать себя механическими, физическими штуками - бумажные книги, пленочный фотоаппарат, машина без сенсорного экрана, гитарные педали, старые консоли. Бумажную книгу кайфовее читать, чем текст с телефона. Снимать на старую пленку из 80х невероятно кайфовее, чем на телефон. Нажимать КНОПКИ на моей машине 2010 года кайфовее чем тыкать в сенсоры на современном "китайце". Жмакать педалборд кайфовее, чем крутить мышкой те же ручки в плагинах. Играть в геймбой тактильно кайфовее, чем в подлагивающий киберпанк. Синк эбаут ит как говорится

Почему я долго не отвечаю на сообщения? Однажды я увидел как один из моих коллег-звукорежиссеров постоянно отвечает в телеге клиентам, причем довольно быстро и односложно. Потом моя мастер по волосам сказала - я всегда сразу отвечаю клиентам, когда бы они не написали. Задумался - у меня ведь совершенно другая система, основанная на управлении своим вниманием и временем. Вот я не верю в многозадачность и убежден что сделать что-то эффективно и хорошо можно только через последовательное планирование. Поэтому у меня достаточно четко отделены задачи на день/неделю/год и на каждый день в заметках есть список задач. И среди них периодически возникает "ответить всем в тг". И в течение дня выделяется время на ответы на все сообщения, среди которых как правило новые обращения за работой, подробности работы, правки, прослушивание и комментирование демо. Я считаю что каждому обращению нужно уделить достаточное количество времени и внимания. Если бы я просто где-то с телефона включал демку, одним ухом промотал и сказал "да бро, давай сводиться присылай бабло", то взял бы на себя большой риск попасть впросак в дальнейшем - не заметил что вокал в даблах кривой, гитары плохо записаны и т.д., в конечном счете сам бы страдал потому что "на берегу" не уточнил все подробности, не проверил файлы и не проговорил детали. А еще есть баланс, про который люди не знают. Если быть на связи 24/7, постоянно в диалоге с несколькими людьми в рабочих вопросах, можно в какой-то момент хорошо так пригореть) Объясняю: вести переписку со своими корешами по музыкальной группе несложно, вас мало, и вы все говорите об одном проекте плюс-минус. А теперь представьте то же самое, но с 4-5 группами сразу. На каком-то промежутке времени можно прожить в режиме постояной включенности, но в какой-то момент случится БАЦ и захочется сесть в темный угол и ни с кем не общаться неделю, а то и месяц. Передоз такой, будет постоянно висеть ощущение "почему всем от меня постоянно что-то нужно, я ведь на это не подписывался" (а ты подписывался))). Баланс заключается в том, чтобы иметь, как ни странно, рабочие часы. Да, условные, но хотя бы какие-то рамки, в первую очередь чтобы люди сами понимали что ты не их братишка корешок теперь, которому можно 5 раз в день прислать разные правки голосовыми, а человек, который помогает им в их проекте, но у которого также есть своя жизнь. Доходило иногда до абсурда, когда человек писал вечером в Новый Год типа "а сможешь сегодня стемы прислать". Конечно брат, уже открываю проект! Такая дистанция разумеется не со всеми артистами, часть из них иногда переходит в категорию приятелей, классных знакомых, с которыми по кайфу пообщаться в свободное время. Почему это хорошо и правильно? На долгой дистанции от этого выигрывают все. Клиенты получают всегда работоспособного, уравновешенного, выспавшегося специалиста, который хорошо и вовремя сделает свою работу. Я, как специалист, понимаю, что в свои рабочие дни/часы я на связи, мы работаем, все круто, но в остальное время я могу без зазрения совести копить 20 непрочитанных и уехать на дачу/играть в комп/ковыряться с машиной и не чувствовать тревоги на этот счет. А на следующий день спокойно все разгрести и ответить всем. Та же история с правками. За исключением совсем микро мелочей, я почти никогда не делаю больше одной итерации правок за день в одной песне. В исключительных случаях, когда "у нас лейбыл меныжмент завтра отгружать надо закончить вчера плиз давай сегодня доделаем" конечно иду на встречу. Но в большинстве ситуаций повариться с текущей итериацией минимум сутки это полезно как для артиста/группы, так и для звукорежиссера. Первые больше привыкнут и расслышат больше деталей в текущей версии, а второй спустя сутки с отдохнувшими ушами вероятнее точнее внесет новые правки. Таким образом вин-вин. Понимаю что кому-то нужна быстрая и мгновенная коммуникация 24/7, но также понимаю что у меня есть много замечательных коллег и работы хватит на всех)

P.S. Да, я вижу что ютуб становится сильно менее эффективным в плане просмотров, кому-то их вообще не завозят, даже когда контент суперский. Все постоянно меняется, моя мысль не в том, чтобы вы тут же бежали покупать камеру и снимать ролики, а в том, чтобы задуматься о том, КАК еще кроме прокачки вашего основного навыка получить конкурентное преимущество.

"Все с тобой понятно, ты блогер, а не музыкант/звукорежиссер" Часто слышал эту фразу в адрес коллег, которые, как и я, делают контент для соцсетей. В свой адрес может один или два раза. Очень смешно всегда было от таких упреков, потому что вот кто это пишет, примерный портрет: люди, которые 20 лет в професии, не имеют популярных артистов в портфолио, максимум 5 миксов в месяц, средне-низкий прайс и (опционально) коллекционирование оборудования. И вот такой скуфидон видит, как более молодые и менее опытные коллеги вещают что-то в интернет, показывают свои миксы и образ мысли-кто-по-жизни (простите, софт и хард скиллы), набирают популярность, получают заказы, много сводят, получают опыт, деньги, новое оборудование, новых крутых клиентов и в общем-то начинают хорошо жить. В мозгу у деда-комментатора сразу диссонанс - как это так, почему он а не я в египет. Мозгу сразу нужно дать простой и неправильный ответ, чтобы успокоить самооценку - "да ты расслабься, он просто блогер, а не профессионал, видосики просто снимает, поэтому к нему идут люди, а ты молодец, сводишь вот всю жизнь, значит ты НАСТОЯЩИЙ про". Далее персонаж успокаивается, пишет еще какой-нибудь стремный коммент и довольный уходит дальше ворчать на то, какой мир несправедливый. Теперь кое-что, что нашему скуфу-большому-про, назовем его Василий, лучше не знать, иначе будет совсем плохо. Предположим что наш Вася работает по 4 часа в день, как и все обычные люди в среднем (да, 4 часа, не 8). А некий воображаемый Ваня-Саня-Даня делает то же самое, но еще часика два В НЕДЕЛЮ тратит на то, чтобы снять длинный ролик, рилс, написать пост. А еще иногда ходит на концерты, профильные мероприяния, вечеринки, знакомится с людьми. Василий же в это время скролит авито или смотрит обзор на новый плагин (коих у него уже 500+) или паяет лампы. Он же молодец, он же про, он всегда занимается только своей профессией. А теперь результат - на долгой дистанции у Васи меньше клиентов, он меньше сводит и медленнее растет. Также он не может повышать стоимость из за маленького спроса на свои услуги и отсуствия имен в портфолио. Также он не может позволить себе хорошее оборудование и обеспечить себе и своей семье достойный уровень жизни. Мммм балдеж. Этот весь текст на самом деле это реакция на популярное утверждение "просто делай хорошо и у тебя всегда будут клиенты". И да и нет. Да - основа любого успеха это продукт/услуга. Это главный камень в фундаменте, то что всегда должно быть в приоритете, то за что держатся все остальные направления. Да, если ты делаешь хорошо и вовремя, у тебя будут клиенты, и со временем через сарафан и/или удачное стечение обстоятельств то получишь имя в портфолио, которое будет тебя кормить годами. Но большая проблема сарафана в том, что это МЕДЛЕННО. И он будет в любом случае, причем у всех сразу. А все сразу не могут выиграть. Теперь раскрываю интригу, ЦИФРЫ. Если что, только учиться сводить я начал в 2017 году. До 10к подписчиков я полностью сам снимал и монтировал видео. И тратил я на это... часов 5 в месяц. Видео выходили редко, раз в месяц наверное, рост не впечатляющий. Но, параллельно с этим, остальные 90 часов в месяц я сводил или учился это делать. С 2020 года примерно было такое распределение времени. То есть 90-95% времени я такой же начинающий звукорежиссер, как и все остальные, и совсем на капельку блогер контент мейкер. Однако КПД у этих видосов было огромное, опять же на дистанции. Новые клиенты, пришедшие ко мне через ютуб стали фактором роста скила, сопоставимым с десятками часов просмотра обучающих материалов, ведь это была параллельная практика. Тут тоже наверняка можно было делать быстрее и эффективнее, сразу отдавая производство видео на аутсорс и вкладывая в это деньги, вместо времени, как например делал @sanyaradiotechnica Конечно, можно просто делать хорошо и вовремя, не быть мудаком, и вцелом все будет классно. Но медленно. Если вы хотите быстрее, надо ЕЩЕ что-то делать, думаю это можно на любую сферу деятельности спроецировать. Желающих откусить вкусный кусок пирога много, а что-то для этого сделать готовы далеко не все.

Скоро будут посты, обещаю, мыслей много накопилось. А пока (я тут не делаю посты прям каждого ролика) предлагаю посмотреть и посмеяться с нами. Решил разбавить обучающий «серьезный» контент трешаниной и веселухой. Приятного) https://youtu.be/XK0VtsaHT-8?si=80hL3f22HCx1Etpa

Ребята, у меня на ютубе наконец вышел ролик, который я очень давно хотел сделать. Это по моему мнению одно из лучших видео на канале. Хочу чтобы вы посмотрели и кайфанули с талантливых ребят. https://youtu.be/sms0Z4632RM?si=kpQoZP3Z8yLiV4A_

Как я посетил микс-кэмп Ч.2 Блен, ну это не интересно, я хотел пройти интенсив и начать круто сводить... СЕЙЧАС ВАЖНОЕ. Прикол наблюдения за работой другого человека, особенно такого интересного как Рома, заключается в том, чтобы посмотреть КАК человек думает и ПОЧЕМУ принимает решения. Рома именно очень прикольно мыслит во время миксов, подбирая казалось бы технические инструменты сведения, он думает о том, что означает песня, какой вайб она должна нести, что ей хочет сказать артист, какую картинку должен себе представлять слушатель. Для моего индустриального, темплейтно-ориентированного подхода к миксам, это было очень освежающе, захотелось внедрить больше осознанности в принимаемые решения, не теряя в их скорости и надежности. И да, список плагинов в вишлисте на покупку увеличился еще штук на 5 🌚 Делай хорошо, плохо не делай (с) Платон Софоклов Когда начинают разбирать твой микс, то это ребята НЕРВОЗНО. Я честно говоря, немного переживал, что щас приду со своим миксом в нормальную студию, где нормальные профи на нормальном оборудовании скажут что я сделал отстой и вообще все это время обманывал людей и сводить не умею. Так примерно в любой голове звучит синдром самозванца. Более того, я почти уверен, что он есть в той или иной степени почти у всех. Но, вцелом, мой микс звучал довольно хорошо, сам трек понравился другим участникам, а на разборе конечно вскрылось несколько косячков. Было очень интересно услышать и посмотреть как другой человек подходит к тем же исходникам что и ты, а также послушать фидбек от коллег, что круто, ведь теперь я могу косячки свои исправить и не повторять ошибок в дальнейшем! Надо всегда быть где-то между "я вообще ничего не умею" и "я гений", тогда и будет адекватное восприятие себя - это уже моя цитата 🐺 Отдельно я хочу отметить организацию - все было четко, вовремя, в оба дня был обед с доставкой из итальянского рестика, бесконечный термос моего любимого фильтр-кофе, вода, чай, закуски, возможность в любой момент сделать перерыв и выйти на улицу уютного петербургского дворика. И тут второе по важности - люди. Я в начале написал, что ирл мероприятия круче чем онлайн, и это одна из основных причин почему. Живое непосредственное общение, новые знакомства, шутки прибаутки. Это все напоминает маленькую двухдневную смену в дестком лагере, когда собирается толпа незнакомцев и через пару дней они уже кореша. Тут была похожая история в плане того, что в первый день было "здравствуйте, добрый день", а во второй уже появились локальные мемы, общие темы, разгоны и ЧЕРНЕЙШИЕ анекдоты от Капранова. А че по чем ваще? Я тут не буду писать стоимость участия, потому что если ее нет публично, наверное так и задумано, мало ли что. Скажу только, что я не залетал по блогерски/за рекламу (как было прошлым летом на похожем мероприятии от музикхедс), а все честно оплатил. И поначалу я думал "да блииин ну я два рабочих дня пропущу, не заработаю денег, потрачу денег, а че от этого всего получу – вообще хз". По итогу, сейчас мне кажется, что где-нибудь через полгода я бы и еще раз залетел, потому что сложилось комбо. Классные люди в классном месте делают классные вещи два дня без остановки. В короткий промежуток времени удалось увидеть разобры и сборки с нуля 7+ песен, это было очень интересно и полезно, особенно в жанрах, в которых я не так много разбираюсь. Резюмируя: 1. Если есть крутые живые мероприятия, надо брать бабки и идти, социальный капитал настолько же важен, как и финансовый, поэтому нет никакой проблемы менять одно на другое. Особенно сейчас, когда всё онлайн, а выйти на перекур и поболтать с единомышленниками уже стало роскошью. 2. Если знаете крутые мероприятия, связанные со звуком, музыкой, ютубом, съемками, предпринимательством в креативных сферах – пишите, зовите, рассказывайте)

Как я посетил микс-кэмп Ч.1 Я начну с того, что считаю ирл мероприятия охуенными. Вот вцелом. Когда кто-то организовывает движуху, собирает классных людей в классном месте и они занимаются классными вещами. За такое уже респект. Что такое кэмп вцелом? Рассказываю про этот (это не реклама если что))) Рома Уразов и его команда на базе своей студии Mixroom сделали вот такое: 8+ часов на протяжении двух дней группа из примерно десяти человек собирается в хорошей студии и полдня идет разбор уже сведенного проекта какой-то песни, а еще полдня разбираются миксы участников. Разбирали рок, рэп, электронику, студийные лайвы. Если интересно А ЧТО ЭТО ЗА ТИПЫ, вот ссылка То есть прикиньте, 16 часов группа задротов сидит и пялит в комп, где главный задрот показывает какие он там кнопки нажал, по-моему лучше и придумать нельзя. По самой студии (я прикреплю фотки), кажется ребята сделали просто ультимативный миксрум, это почти моя студия мечты, в моей вселенной было бы также, только еще был бы зал/комната/продолжение комнаты с барабанами. Я раньше думал что "топовая студия" это когда у тебя огромная аналоговая консоль и колонки за лям, и несмотря на то, что в the mixroom это добро имеется, "топовость" вообще не в этом. Для меня это ДВА ОКНА (привет мой подвал), приточно-вытяжная система, кондей и красивейший санузел с душевой. Серьезно, я за время работы в подвале и в старой студии с вечнозакрытым окном понял, что нет ничего важнее и приятнее для работы, чем хороший воздух и дневной свет. А о том, что там все збс звучит, думаю и говорить не нужно, достаточно знать что акустическая отделка уменьшила объем помещения примерно с 45 до 35 квадаратов. Мдауш, а кто вообще на такие посиделки приходит? Люди были самые разные, как фултайм миксеры, вроде меня и Саши Власова-Радиотехники, так и артисты, которые хотели лучше понять процесс сведения, вроде Миши, вокалиста группы Телепорт (разбирали кстати их офиенный лайв на песню Волшебство). И конечно были люди, которые еще в процессе изучения ремесла, либо же те, кто просто сами делают и сводят свою собственную музыку. Особенно удивился что нашу sausage party разбавила своим присутствием Лиза, которая записыват и снимает/монтирует все лайвы микрофонной компанни Союз, ого! Так получается можно будет выведать миксинг типс энд трикс крутых звукорежиссеров, зафоткать пресеты и начинать топово сводить? Разочарую, по моему опыту наблюдения за проектами крутых ребят, как наших, так и заморских на nailthemix, секретные настройки плагинов или секретные приемы оказываются далеко не самыми решающими факторами. Вот сколько я смотрю на то, что делают другие люди, столько скорее убеждаюсь в том, что сам делаю все правильно. И даже западные чуваки это такие же задроты, как и я/мы, но которые просто сильно дольше и упорнее этим занимались. Вот и весь секрет крутых миксов, просто делай это 15+ лет!

Новый ролик приехал! https://youtu.be/9_NqXMCojQ8?si=PQFu0wGcQQcItnvD

И еще по опыту наблюдения за людьми - верные спутники плохого настроения, понурости и мрака: - Элетронки парилки 24/7 во рту и вцелом злоупотребление никотином - Энергосы - Регулярное пефко - Рилс марафоны по несколько часов - Долги - Работа за копейки, которая не приносит удовольствия - Вещества - Плохие отношения с родителями