построкерша

Вышел новый альбом sunwoodrise The Sounds Of Abandoned Places. Я решила не заливать 108 треков, а просто залить их без разбива. И freshtunes пропустил альбом. Модерация пройдена.

Сегодня у нас в гостях Вероника из группы Амон-ши. Название группы взято из олдовой компьютерной игры Sacred, играя в которую, Вероника когда-то училась читать. В игре Амон-ши - обращение к путнику или незнакомцу. Позже оно неожиданно стало довольно точным описанием её музыкального пути. «Я начинала свой музыкальный путь со стритов. Пела для незнакомцев, будучи сама для них незнакомкой». Возможно, поэтому и людей, с которыми она работает сейчас, Вероника почти никогда не искала специально. Они приходили в ее жизнь сами. Около года назад наконец сформировалась полноценная группа. Ее дополнили: аккордеонист, басист, барабанщик, гитарист. Появились менеджер и разработчики сайта. И именно они, как признаётся Вероника, смотивировали двигаться дальше. «Мне немного неловко, что кто-то поверил в то, что я делаю, когда я сама в это не верю...» При этом в самой музыке Амон-ши довольно много вещей, которые легко принять за мистические Например: песня «Черти» может вызвать ассоциации с субличностями, поиском чего-то высшего и попытками увидеть в себе нечто большее. Но сама Вероника относится к такой мистификации крайне скептически. Ей интересно наблюдать, как люди тянутся к поиску скрытых смыслов, но она считает, что в этом есть некая опасность. «Кажется, мы выдумываем надконцепции, потому что боимся одиночества, бессмысленности и скуки». Зато творчество для неё действительно становится своеобразным способом психотерапии. «Это безопасный способ расщепления своей личности. Это помогает посмотреть на себя и события вокруг как бы со стороны. Иногда это полезно, иногда просто забавно». Хотя на вопрос, бывает ли при написании песен ощущение, что она в комнате не одна, Вероника отвечает уклончиво: «Мне кажется, если я буду честно отвечать на такие вопросы, то вы потеряете интерес к разговору, ахахаха)» Музыка Амон-ши показалась мне похожей на других андерграунд-артистов. Например: Соло в «Именно здесь» напомнило «Вороны» группы Химера, с которой Вероника познакомилась уже после написания собственной песни. Но сама песня ей очень близка. «Глаз» напомнил мне творчество Святослава Свидригайлова. Его Вероника знает только по каверу Эм Калинина из Аффинажа на «Две Кореи». И здесь ей, наоборот, стало интересно услышать объяснение сравнения: тексты Свидригайлова кажутся ей объёмными и развёрнутыми, тогда как «Глаз» построен почти целиком на повторениях. А вот про stoner rock Вероника узнала лично от меня в первый раз. В итоге получается довольно странный портрет проекта: музыка, которую слушатели пытаются разложить по жанрам, сравнивают с другими исполнителями и наделяют мистическими смыслами, создаётся человеком, который ко всему этому относится максимально прозаично. А «Амон-ши» остаётся обыкновенным обращением к незнакомцу. «Мне нравится эта некоторая свобода и символичность. Все мы друг другу в начале Амон-ши. Мне показалось это хорошим заголовком для творчества)»

построкерша pinned a photo

Впрочем это неудивительно, творческие идеи обладают уникальной летучестью и утекают в мозги к другим артистам очень быстро, скорее всего и ко мне эта идея проникла именно так). Кстати очень красиво эти цвета выглядят в визуалах twenty one pilots к альбому breach, просто эстетический кайф. 6. Сочетание красного и черного у многих вызывает тревогу из-за возможной связи с коммунизмом и другими радикальными идеологиями. Что оно значит лично для Вас? Помню когда учился в школе мне купили ярко-красный пуховик, я возвращался с уроков и одна проходящая мимо бабулька грозно тыкнула в мою сторону пальцем и с железным звоном в голосе выдала «КОММУНИСТ!» :) Я конечно же не связываю красный ни с одной идеологией, это мой любимый цвет с самого раннего детства, я его обожал, красный фломастер всегда был самым истерзанным, позже мне полюбился черный, так детство и подростковый возраст сошлись в одном сочетании. 7. При каких обстоятельствах ваша группа приобрела основной состав? Как познакомились? Всё довольно просто, трое из нас, гитарист - Гордей, басистка - Марта и я (Никита - вокалист ✋) - однокурсники, мы все учимся на звукорежиссуре. С барабанщиком мы познакомились, когда я участвовал в одном из мероприятий 4т4 как гитарист, а Рому позвали барабанить, у нас тогда как раз ушла барабанщица и мы отчаянно искали кого-то в состав. Я кажется после меро предложил ему присоединиться и он согласился, причем неожиданно для меня, т.к. у него уже был серьезный концертный опыт, своя группа и т.д. А мы были совсем еще начинающие, без концертов, релизов и вообще малейшего понимания что нужно делать. Но все сложилось более чем удачно, я обожаю каждого в группе, это лучшие люди из всех, я счастлив знать каждого из них, они самые классные друзья, хорошие люди и просто отличные музыканты. Ребята я вас люблю ❤️ 8. Песня Норадреналин своим началом напомнила stoner rock. Есть ли у Вас любимые исполнители в этом жанре? А QOTSA считается? 😁 если да, то весь альбом songs for the deaf очень люблю. Вообще стоунер я мало слушал, только на звукорежиссуре когда разбирали Джо Баресси я ознакомился с Kyuss, классные мужики. А Норадреналин скорее отсылает к индастриалу, при написании я вдохновлялся NIN, в начале можно услышать прямую отсылку к треку Closer, а также треками группы Architects, иногда в лайвах в конце Норадреналина я пою строчку «and we afraid of the outcome» из их трека Animals.

Сегодня у нас в гостях фронтмен группы тульпа! Никита. У группы крайне необычное название. Поэтому начнем с него. 1. Чем вдохновлено название тульпы? В детстве мне был интересен данный феномен, я помню, что это создание вымышленного друга. Название группы не связано напрямую с тем самым старым интернет-феноменом. Скорее, оно отсылает к самому понятию тульпы из мистицизма. Я выбрал его очень давно, ещё в школе, когда только начинал писать музыку. Когда у меня появилась первая песня, которой я по-настоящему гордился, я испытал очень странное чувство, сидел и думал: «Неужели это действительно написал я? Не может быть, что это сделал именно я». Казалось, будто эту музыку создал кто-то другой, некий человек, живущий глубоко внутри моего сознания, а мои руки лишь стали инструментом для его самовыражения. Именно это чувство и заложено мной в слово тульпа. Для меня это образ самостоятельной творческой личности которая будто существует отдельно от исполнителя. При этом я не считаю её исключительно положительным явлением и это также будет раскрываться в дальнейшем творчестве группы. 2. Как вы относитесь к тульповодству? Когда я изучала феномен тульп на форумах нижнего интернета я пришла к выводу, что оно таит больше минусов, чем плюсов и способно раздвоить личность. В итоге мое отношение негативное. К тульповодству как к интернет феномену я абсолютно нейтрален. Дети и подростки во все времена заводили себе вымышленных друзей, просто на какой-то крайне короткий период это стало интернет форсом. Пусть так, каждый вообще волен сходить с ума и развлекаться как ему заблагорассудится, пока это не касается личных границ других людей, не вымышленных. 3. Связано ли название группы с маленькой буквы со взрослым переосмыслением феномена тульповодства: от романтизации до нежелания плодить сущностей в голове? Лично у меня способ написания названия с маленькой буквы и с восклицательным знаком ассоциируется с тем, что феномен тульпы был переосмыслен как не входи, убьет! С названием вышла забавная история, мы изначально назывались «ВИА Тульпа», пока один крутой SMMщик не сказал нам, что название отталкивающее и не соотносится с музыкой, в общем много кто в группе тоже так считал, поэтому мы решили отказаться от приписки ВИА и оставить только «тульпа», но такие артисты в количестве двух или трех уже есть на площадках, если бы мы выпускали музыку так, то вполне вероятно наши релизы сливались бы с кем-то из них, я такое уже наблюдал у друзей музыкантов, а восклицательный знак это лишь способ элегантно выкрутится из этой ситуации. А с маленькой буквы потому что мне чисто эстетически не нравится начертание «Тульпа!», ужас же). 4. Что послужило источником вдохновения при освоении музыкальных инструментов? Что помогло довести цель до конца? Необъяснимая тяга к исполнительству, почему-то лет в 13 я почувствовал, что этот навык мне совершенно необходим, мечтал не только научиться играть на гитаре любимые песни, а ещё и сочинять их, сидел и играл каждый день по 5-6 часов, в таком режиме провёл несколько лет. Вообще для меня самого это загадочная история т.к я никогда не мог концентрироваться на одном монотонном деле больше 15-20 минут и постоянно скакал между разными занятиями, лишь освоение музыки смогло побороть эту СДВГ историю, впрочем до сих пор оно так и остается, исключительно работа над музыкой активизирует мою усидчивость и вызывает искренний интерес. 5. Заметила, что оформление карточки красно-черное. Вдохновлялись ли вы группой Три дня дождя? Три дня дождя вдохновились нами! ахахах На самом деле черно-красный это моё любимейшее сочетание, оно какое-то моё, личное, я так его ощущаю. Последний год множество групп стало его использовать, что меня конечно невероятно бесило, как только я подумал что надо бы выстраивать вокруг него наш визуал, тут же как грибы после дождя вылезли совершенно разные артисты с черно-красным.

построкерша pinned an audio file

построкерша pinned an audio file

Вышел ремикс на кавер Валентина Стрыкало от ютубера mazoh500. Альбом из 108 треков фрештюнс отклонил. Галя, опять отмена, либо выпуск чисто в VK, на YouTube и тут в тг 😂 Mazoh500: https://youtube.com/@mazoh500 Трек sunwoodrise бензин тут💋 Трек sunwoodrise, Д.ВОСХОД 67 (Six Seven)тут🦇 Трек Осколок Мха error 404тут📻

Недавно мой нерелизнутый двухчасовой трек вышел на зарубежном лейбле. https://radiofreememphis.bandcamp.com/album/the-abandoned-cave-sunwoodrise-cassette-rip Freshtunes отклонили трек, я думала всё: судьба трека чисто кануть в глубину саундклауда, вк, ютуба. Но нет. Недавно я начала вести блог на Reddit и ко мне постучался в лс англоязычный парень русского происхождения Саша. Он делает кассеты и у него есть профиль лейбла на Bandcamp. Ну а мой профиль на Reddit тут https://www.reddit.com/user/SiteCareless9880/ Ща работаю над новым альбомом из 108 треков. Трек sunwoodrise бензин тут💋 Трек sunwoodrise, Д.ВОСХОД 67 (Six Seven)тут🦇 Трек Осколок Мха error 404тут📻

Сегодня у нас в гостях Кирилл из группы Левен-Бо! 1. Песня Я не забуду больше всего напомнила творчество Гражданской Обороны. Вдохновлялись ли вы этой группой? Песня «Я не забуду» — одна из самых близких мне, написал я ее буквально за один вечер, на сильных эмоциях и переживаниях об одной девушке. Сейчас мы пишем новый альбом, и эта песня в обновленном варианте появится на нем. Отвечая на вопрос, вдохновился ли я ГРОБом, скорее нет, чем да. Несомненно, я собирал свой музыкальный вкус, впитывая веянья старого русского рока 80-х, 90-х и 00-х, но это слишком большой пласт музыки, если уж и говорить, кто из этой эпохи повлиял на меня больше всего, то это: Наутилус и Алиса. 2. Есть ли у Вас ощущение того, что Егор Летов не просто очередной музыкант, а метафизический проводник, основатель нового эгрегора российских психонавтов? Как говорил Летов: «...Это всё это, я наврал...» Несомненно фигура Летова выделяется некой аурой «настоящего панка», его песни наполненные посылом и злободневностью, даже сейчас некоторые из песен актуальнее, чем в то время, когда они выходили. По поводу психонавтов, если я правильно понял вопрос, то мой ответ такой: в том числе. Помимо Летова в советской-постсоветской России были и другие деконструкторы мышления, приведу пример муз. группу «Оргазм Нострадамуса», которая придерживалась принципа «Текст всё, музыка ничто», настоящие панки, считайте, первые такие в России. 3. Оформление обложки альбома Эгрегор любви напомнило эмо-песни. Есть ли у Вас любимые исполнители в этом жанре? Фото для обложки было сделано на реп-точке, тут изображена барабанщица Соня. Мы кинули изображение другу группы, он обработал фотографию, после чего я по мелочи добавил деталей, нарисовал что-то вроде «солнца» и пошаманил с ползунками цветов. Если честно, я вдохновлялся обложками группы «Танцы минус», в частности альбомом «Флора и фауна». По поводу отношения к эмо-песням: я не слушаю такой жанр, против ничего не имею, просто не в моем вкусе. 4. Песня Наш путь напомнила по звучанию группу Плейлист Венкова. Слышали о такой? Лукавить не буду, впервые услышал об этой группе от вас. Я ознакомился с их творчеством, есть какие-то моменты по духу схожие. А песня сама по себе прощальная, я переезжал в тот момент из Ростова в Москву, вот и появилась эта песня в такой атмосфере меланхолии. 5. Проблема отреченности от мира сего стоит крайне остро среди музыкантов. Ощущали ли вы подобное психологическое давление? По моему опыту, музыканты делятся на два типа: Математики и мечтатели. Себя я отношу к мечтателям, большую часть времени я нахожусь как бы в себе, в своей микро вселенной. У меня очень много идей, очень много мыслей, но четкий и реалистичный план по жизни — не сказать, что есть, я наслаждаюсь музыкой, наслаждаюсь сочинением ее, а остальное как бы надеюсь, что пройдёт, главное — заниматься тем, что нравится по жизни, а не жалеть всю жизнь, занимаясь фигней. Давления мира я не испытываю, лучше пусть мир его испытает. 6. Есть ли у Вас вера в то, что мир склонен к прогрессу и через 10 лет сознание людей подвергнется духовной эволюции? Как показали последние лет десять, всё очень изменчиво, да настолько, что даже страшно предполагать, как поменяется общество и его вкусы не то что за десятилетие, а за два года. Вот моё наблюдение: За последние пару лет стало сложнее купить билет на оперу в театр, спрос явно вырос, и произошло это буквально с года 23-24. 7. Песня Дети репточек напомнила классику российского панк-рока: Король и Шут, Йорш, Мертвец69. Как вы относитесь к группам этой волны? «Дети репточек» — песня про музыкальную тусовку Ростова, хочешь не хочешь, но за время культурной деятельности обрастаешь знакомствами с разными ребятами, и вот после одного из квартирников у меня родился небольшой текст, который по итогу стал песней. На момент написания и записи альбома я не сильно слушал панк-рок, все же я больше фанател по лирично-мелодичному. Лишь позже в моем плейлисте появились: выше упомянутые «Оргазм Нострадамуса», финская панк-группа «Klamydia», «Бригадный подряд» и т. д

Вообще, в песнях есть общий стиль повествовании с точки зрения рефлексии и некоторого катарсиса, экзистенциального кризиса и различных нужных вещей для развития своего бытия в целом, если мы будем рассуждать с философской точки зрения. Эти две песни немного о разном, но в целом посыл у них общий есть, который гласит : «Как мне теперь быть?» 6. Также, возникает еще один философский вопрос. Веришь ли ты в архетипы и предопределенность настроений некой социальной группы с общим архетипом? Или это все астрология для зумеров? Человечность: она предопределенна или регулируется социумом, в котором пребывает ныне рожденный? Tabula rasa истина или астрология для бумеров античности? Да, в целом все вопросы выше тоже в какой-то степени были философскими, как я понял, но это так и должно быть, я уверен. Если я понял все правильно из последнего вопроса, то существует ли какая-то общая или коллективная карма? Если брать восточные размышления по данному вопросу, то буддизм и индуизм говорят нам о том, что люди с похожими поступками и мыслями притягивают определённые события. Если брать западную модель размышлений, то Юнг не использует слово «карма», но описал похожее явление - коллективное бессознательное и архетипы. Кому какая модель ближе решать самому. Мне нравится восточная. Рожденный регулируется, если можно так сказать в этом мире в первую очередь законами божьими или вселенскими, это кому как угодно, а уже в тысячную очередь социумом, как бы это не было грустным. Астрология для зуммеров наверняка есть, так как среди этих ребят есть очень интересные, умные и развивающиеся люди, которые делают свою интерпретацию современных и не очень знаний этого мира. Вообще, мне сложно рассуждать на тему зуммеров, так как я скорее миллениал. На стыке эпох так сказать, ахаха, но мне очень нравится мое положение. Это очень классный микс. Tabula rasa скорее астрология для бумеров из этого контекста, но человек, если порассуждать в какой-то степени это и есть «чистая доска». Человек, как чистый лист приходит в этот мир незнавший никаких изъянов. То, что ум изначально пуст, как писал Аристотель и наполняется благодаря ощущениям. Он писал это в своем трактате «О душе», по-моему. Если брать другие точки зрения, а именно буддизм, то там есть череда перерождений человека, которая уже априори не может быть тождественно равным с tabula rasa. Вообще, в каком-то смысле мне близки оба варианта. Ознакомиться подробнее с творчеством гостя можно на Яндексе.

Сегодня у нас в гостях Артем из группы Тропайя. В песнях группы затронуты философские темы, поэтому для интервью были подобраны весьма интересные вопросы. Начнём с песни Луна в кармане. 1. С чем связан выбор места для обложки? Есть ли воспоминания, связанные с данной улицей? Если есть, то больше позитивные или негативные? Черная безликая тень со скрытым лицом больше намекает на негативные, это так? Примерно три года назад я увидел эту фотографию у моего бывшего коллеги с прошлой работы. Эта фотка сразу зацепила меня своей индивидуальностью с точки зрения цветовой палитры и композиции. Сочетания чёрного и оранжевого цветов сразу сработали на моих рецепторах и я понял, что надо написать ему не против ли он, чтобы я использовал данную фотокарточку для своего сингла, который в то время тяжело и медленно записывался. Насколько я помню, что это фотография была сделана где-то в Петербурге у рандомной парадной, но точно уже не вспомню. Что касается безликой тени, то скорее всего в тот момент моего периода в жизни был этап не самый лучший во всех смыслах этого слова, если так можно выразиться, хахаха. Мне кажется, что я пытался показать данным жестом тот факт, что лирический герой данной композиции забывает постепенно, кем он является и начинает носить маску, от которой не получается избавиться. Что касается балансов с точки зрения негатива или позитива, то могу сказать, что здесь чистой воды инь и ян. 2. Есть ли у тени расшифровка? Связана ли она с реальным человеком? Да, это мой бывший коллега, с которым мы работали когда-то на общей работе. Андрей, большой тебе привет! Очень творческий чел. Мы сразу нашли общий язык. Эту фотографию сделала его супруга. За это ей большое спасибо! 3. Судя по тексту, тень это человек, с которым связаны некоторые надежды на лучшее будущее. Если известно о судьбе данного человека и он реален, то как дела у него в итоге? Скорее это собирательный автопортрет нескольких людей, с которыми все хорошо, наверное. Мне бы хотелось так думать. 4. Хотелось бы также поделиться тем, что я узнала себя в этой песне. Я часто грущу, но в итоге прихожу к гармонии и спокойствию на определенный миг. Моя жизнь - четкая и стабильная череда таких эмоциональных белых и черных полос. Инструментальная концовка песни как раз описывает мой конечный катарсис и эйфорию. Исходя из всего этого, возникает вопрос к автору: кто тот самый герой, приходящий к свету и неизбежно канущий в тьму время от времени? Ты сам, твоя бывшая, твой друг, твой ныне недруг или тот, с кем ты по той или иной причине закончил общение (допускаю самые грустные причины и более банальные)? Понимаю твои эмоции. Это абсолютная и закономерная, правильная реакция любого думающего и развивающегося человека, который исследует себя и этот мир. Мне кажется, что каждый конкретный человек, слушающий эту песню сам, понимает для себя о ком она. Песни для этого и пишутся автором, чтобы каждый нашел для себя в песне что-то свое, о котором автор даже мог и не догадываться сам. Это великий парадокс любого произведения с точки зрения творчества или искусства, если хотите. Конкретного человека нет или я просто вам не готов сейчас это сказать, хахаха. Я ещё не определился с ответом, но пусть будет первый вариант. Со временем я понял, что это тоже собирательный образ, но когда песня писалась это было не так. 5. Я ощущаю некую связь между песнями Луна в кармане и Дилемма. "Из радости в печаль меня бросает в цунами обезумевшего мира". Твой лирический герой, как я, блуждает между светлым чиллом и кромешной тьмой. Это кто-то один или целая группа, объединенная психотипом? Светлый чилл - замечательное определение! Мне кажется, что каждый человек на планете должен стремиться к этому недосягаемую, как горизонт объекту. Ты туда стремишься, а он все отдаляется.

Впервые беру интервью у музыканта. Сегодня мы заглянем в глубину эмбиент-андерграунда и познакомимся ближе с DJ Дэртапапа. 1. Ваша нерелизнутая новинка Wind очень напомнила саундтрек сказок Дмитрия Гайдука. Вы знакомы с его творчеством? Слышал о его творчестве, но в подробности не вдавался. 2. Как вы поняли то, что вы имеете талант именно в эмбиенте и техно? Были ли трудности с вокальными и более качевыми жанрами в прошлом? Просто мне это знакомо. Я ничего не умею делать реально мощно кроме эмбиента и нойза. Это ощущается как проклятие и одновременно как судьба. Я понял это, когда впервые услышал звук пилообразной волны, сразу понял, оно мне нравится, поначалу я просто играл Баха и Прокофьева на синтезированных инструментах в Ableton Live, далее уже начал создавать свою музыку, ещё была идея делать песни с текстом, но в тот момент у меня ломался голос и петь толком я не мог, да и знаний, которые есть у меня сейчас, тогда не было. Сейчас я планирую записать трек который совместит текст и подобную музыку. 3. Вы считаете умение делать только экспериментальную электронику всего лишь интересным путем или все же проклятием? Это тяжелый, но интересный путь, потому что это по сути закрывает дороги на большую сцену (то есть звездой я не смогу стать), но открывает дороги в кино и геймдев, где такие жанры активно используются. Плюс это может заложить фундамент "современной классики" и в будущем стать культурной ценностью. 4. В треке Wind много как раз необычных приемов и радикально высоких частот, нет четкой структуры. В моих треках встречаются такие же особенности. Чувствуете ли вы особый неповторимый вайб свободы в жанре ambient? Ведь это один из немногих жанров, где можно быть собой и на секунду забыть о структуре, но при этом не опозориться, а выглядеть круто как Aphex Twin. Да, чувствую, если вы знакомы с композицией "Тибетский горн", то я думаю поймете, откуда я черпал вдохновение, вообще для меня эмбиент это полёт, где я могу совместить как протяжный вокализ под медленный завывающий синтезатор, так и яркую ритмичную часть уже с рейвовыми инструментами и барабанами, однако, я считаю, что тут важно не переборщить, чтобы слушателя не перегружало огромное количество звуков и частот. 5. Как вы относитесь к Aphex Twin? Является ли он вашим источником вдохновения? Нейтрально, почему-то не зашло. Я больше люблю Артемьева, собственно и пишу в его стиле. 6. Ощущаете ли вы связь эмбиента и техно, возможность сочетания этих жанров максимально гармонично в одном треке или альбоме? Да, как раз делаю подобный альбом. 7. Были ли попытки масштабирования творчества, попытки издаться на крутом западном лейбле? Не думаю, что будет какой-либо лейбл, готовый сотрудничать со мной, так как мою музыку нельзя раскрутить на большую публику, но я все равно ищу варианты сотрудничества, как с отечественными, так и с зарубежными дистибьюторами и лейблами. Ну а послушать музыку сегодняшнего гостя можно на Яндексе. Более эксклюзивный контент и невышедшие треки Вас ждут в тг канале.

построкерша pinned Deleted message

построкерша pinned Deleted message

построкерша pinned Deleted message

В 2024 году я начала заниматься ютубом. Помню какой лютой херней я страдала. Включаю криво трек Гражданки и подыгрываю под него на гитаре. Помимо этого формата было кое-что неплохое: обзор песни Русское поле экспериментов (около 1к просмотров), гайды на русский рок (500-1000 просмотров). Оглядываясь на то время я поняла, что, если формат долго не набирает хотя бы 2-5к, то надо просто делать другой и всё. Ну и плюс, что блог без человечности и личности обречен на провал. Если нет человека в блоге, то чем блогер лучше ИИ-шки? Трек sunwoodrise бензин тут💋 Трек sunwoodrise, Д.ВОСХОД 67 (Six Seven)тут🦇 Трек Осколок Мха error 404тут📻

Ну, а чтобы наполнить свою ленту в тг годнотой, переходите в тг группы Sostojanie Affekta. Тут круто. 🌟 Также, можете послушать их новинку Идол. Идол - трек, свободный от банальности, уводящий моментально в другой мир.

Почему в метафизических треках и музыке ничего не понять с первого взгляда? Ответ на этот вопрос не так уж далек. Первая причина. Это попытка авторов стать частью элитарной или андер культуры. Некоторые писатели и музыканты не хотят видеть в рядах почитателей тупое быдло и обывателей. Вторая причина это соблюдение духовных законов. Будить спящих нельзя. Такие призывы отслеживаются как в очевидном буддизме, так и в христианстве. Каждому по вере, а значит лезть в чужую веру и карму ни на секунду нельзя. Тот, кто пытался, были сожраны высшими силами в раннем возрасте. Например: Децл. Он прекрасный светлый и талантливый человек, но в последнее время он прямо говорил о духовном бунте. Не метафорами, а простыми словами, понятными обывателю. Поэтому всевозможные метафизические треки и книги настолько загадочны. Это базовый инстинкт Бога - беречь творцов от наказаний высших темных сил и посылать им контент в форме шизометафор. Часть творцов просто использует метафоры и не парится. Не задумывается о подлинной причине их наличия. А часть творцов просто не терпит быдло на страницах и среди слушателей. Трек sunwoodrise бензин тут💋 Трек sunwoodrise, Д.ВОСХОД 67 (Six Seven) тут 🦇 Трек Осколок Мха error 404 тут 📻