TAINA

"Совершенство уродливо, я хочу видеть шрамы, неудачи, беспорядок, искажение" — Yohji Yamamoto

Man Ray (1890–1976) Ман Рэй был одним из самых известных и изобретательных художников своего времени. В основе всего творчества Ман Рэя лежала глубокая, неутолимая любовь к экспериментам. На протяжении своей долгой и плодотворной карьеры он использовал самые разные приёмы, создавая сюрреалистические фотоработы, которые намного опережали своё время. В 1922 году он с безошибочным чутьём первооткрывателя получил загадочные бескамерные изображения — рэйограммы. Процесс заключался в том, что предметы помещались прямо на светочувствительную бумагу и экспонировались, оставляя на ней призрачные силуэты. Другой освоенной им техникой стал эффект Сабатье, или соляризация: воздействуя светом на отпечаток или негатив в процессе проявки, Ман Рэй добивался инверсии тонов по краям изображения, отчего фигуры обретали характерное серебристое, почти потустороннее свечение. Также, он создал множество портретных работ — изображения таких литературных и художественных икон, как Марсель Дюшан, Гертруда Стайн, Пабло Пикассо, Джеймс Джойс, Жан Кокто и Марсель Пруст, а также фотографии маркизы Казати и Джульетты Броунер, которая в 1946 году стала его женой и оставалась музой до конца его жизни. Для заработка он снимал для глянцевых журналов, таких как Vogue и Harper’s Bazaar, и произвел там революцию. Его модные снимки были не просто демонстрацией платья — они были полны загадок, странных ракурсов, зеркал и теней. Он привнес в коммерческую фотографию язык авангарда, и именно этот стиль на десятилетия вперед определил, как будет выглядеть «интеллектуальная» фэшн-фотография.

Mila Useche b. Bogotá, Colombia (1993) В своей работе я наношу акриловые краски на холст в свободной, почти детской манере, используя необработанные формы наряду с более сложными методами проработки для создания аватаров, которые объединяют в себе различные аспекты моей личности. Этот подход позволяет мне совмещать интуитивную энергию моего юного «я» с логическим мыслительным процессом моего нынешнего «я», обеспечивая сотрудничество между этими двумя противоречивыми, а иногда и конфликтующими идентичностями на холсте.