Большой симфонический оркестр имени П.И.Чайковского

Сегодня, 5 августа 2026 года, художественному руководителю Большого симфонического оркестра имени П.И.Чайковского Владимиру Ивановичу Федосееву исполнилось 94 года!   Дата 5 августа давно стала для нас особенной. Каждый год в этот день мы с благодарностью вспоминаем минуты, дни, годы, десятилетия нашего совместного пути — они стали, без преувеличения, целой эпохой в истории коллектива. Не случайно в музыкальных кругах появились такие понятия, как «федосеевцы» и «федосеевский звук», узнаваемый во всем мире с первых тактов. Мы гордимся тем, что являемся частью уникальной традиции!   Желаем Маэстро здоровья и душевного тепла, а нам всем — еще долго учиться у Владимира Ивановича мудрости и искусству слышать музыку сердцем!

Прощание с Эмилией Андреевной Москвитиной пройдет 1 августа в 11:00 в Храме святителя Николая Чудотворца в Хамовниках (ул. Тимура Фрунзе, 1/2с1, м. Парк культуры).

29 июля 2026 года не стало легендарной арфистки, народной артистки России Эмилии Андреевны Москвитиной, чья деятельность была неразрывно связана с Государственным академическим Большим симфоническим оркестром имени П.И.Чайковского и его художественным руководителем Владимиром Федосеевым. Это большая, невосполнимая потеря не только для БСО, но для всего музыкального мира. Многочисленные записи знаменитой арфистки стали популярными по всему миру. В их числе — видеозапись концерта в Большом зале Московской консерватории к ее 80-летию, прошедшего в марте 2019 года с Большим симфоническим оркестром имени П.И.Чайковского под управлением Владимира Федосеева и получившего восторженные отклики в прессе. К 80-летнему юбилею арфистка получила поздравительную телеграмму от президента России В.В.Путина. Впечатляющая артистическая карьера Эмилии Москвитиной — «Золотой арфы России», как ее именовали в западной прессе, — началась с победы на Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей в Ленинграде (1963). Ученица прославленной Веры Дуловой, Э.Москвитина вскоре стала лауреатом и одного из сложнейших международных конкурсов арфистов — в Тель-Авиве (1965, вторая премия). А в 1968 году стала лауреатом Международного конкурса арфистов в Хартфорде (США). Разностороннее дарование Э.Москвитиной одинаково ярко проявилось в сольном, ансамблевом и оркестровом музицировании. Ее арфа звучала во многих странах мира: она играла с Венским симфоническим, Миланским, Лондонским камерным оркестрами, на фестивале «Шлезвиг-Гольштейн» (совместно с камерным оркестром «Виртуозы Москвы» под управлением Владимира Спивакова), участвовала в фестивалях в Германии, Швейцарии, Австрии, Великобритании и других странах. Оркестровая карьера Э.Москвитиной началась в 1963 году. Более двадцати лет она была солисткой симфонического оркестра Московской государственной филармонии; с 1987 по 2024 год являлась солисткой Государственного академического Большого симфонического оркестра имени П.И.Чайковского. Стиль Э.Москвитиной — это гармоничное сочетание виртуозности и концертности с тонкостью и камерностью. В многочисленных рецензиях отмечались ее безупречный исполнительский вкус, умение подчинить виртуозное мастерство художественной задаче. В огромный репертуар Э.Москвитиной входили не только «непременные» классические шедевры, но и современная музыка. Она активно сотрудничала с современными композиторами, способствуя обогащению арфового репертуара. Среди сочинений, появившихся в результате подобного сотрудничества — написанная специально для Э.Москвитиной «Симфония с арфой» Бориса Чайковского, шедевр музыкального искусства второй половины XX века. Э.Москвитина была членом жюри ряда национальных и международных конкурсов, в числе которых — 15-й (2003) и 16-й (2006) международные конкурсы арфистов в Израиле, Международный конкурс арфистов в Париже (2005). Являлась организатором и председателем жюри международных конкурсов арфистов имени Веры Дуловой в Москве (2000, 2002, 2005 и 2008). В разные годы профессор Э.Москвитина вела класс арфы в Государственном музыкальном училище и Государственном музыкально-педагогическом институте (ныне — Российская академия музыки) имени Гнесиных, в Московском государственном училище музыкального исполнительства имени Ф.Шопена, Академии изящных искусств. До последних дней жизни являлась профессором Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского. Многочисленные ученики Москвитиной — лауреаты национальных и международных конкурсов. Исполнительницей было выпущено восемь компакт-дисков музыки для арфы с подзаголовком «Играет Эмилия Москвитина», в числе которых — издание, включающее четыре компакт-диска: «Виртуозная музыка», «Камерная музыка», «Старинная музыка», «Популярная музыка». Эмилия Москвитина — кавалер «Ордена Почета» (2001), ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2005). В 2011 году была награждена «Почетной грамотой Президента России» за большие достижения в области музыкального искусства. Фондом «Русское исполнительское искусство» исполнительнице было присвоено звание «Золотой талант России».

С Севастополем также связаны выступления БСО под управлением Арсентия Ткаченко с Севастопольским государственным театром оперы и балета и его художественным руководителем Ильдаром Абдразаковым в Саранском Государственном театре оперы и балета в рамках федеральной программы «Большие гастроли»: 28 и 29 марта здесь была представлена премьера оперы «Дуэнья» («Обручение в монастыре») С. Прокофьева, осуществленная к 135-летию со дня рождения композитора. Юбилей оркестра получил широкое информационное освещение, включая специальную «Неделю БСО имени П.И.Чайковского» на телеканале «Культура» с трансляцией знаковых архивных записей. Выступления оркестра этого сезона также транслировались телеканалом — в частности, масштабный концерт, посвященный Дню славянской письменности и культуры, который прошел 24 мая в Зале Церковных Соборов Храма Христа Спасителя. Вместе с БСО и Арсентием Ткаченко в этом концерте приняли участие прославленные солисты Хибла Герзмава, Ильдар Абдразаков, Игорь Морозов, хоровые коллективы «Мастера хорового пения», Капелла России имени А.А.Юрлова, Русский хор имени А.В.Свешникова и др. Помимо обширной и многоплановой работы с главным дирижером оркестра Арсентием Ткаченко, в рамках 95-го сезона БСО имени П.И.Чайковского сотрудничал с рядом приглашенных дирижеров, в числе которых — Александр Соловьев (концерт с пианисткой Александрой Довгань), Юстус Франтц (программа с участием Дениса Мацуева, Александра Рамма и Стефании Поспехиной), Дмитрий Юровский (ряд выступлений, включая программу из произведений композиторов XX века), Дмитрий Синьковский (произведения Бетховена и Брамса в концерте с пианистом Владимиром Вишневским), Павел Сорокин (праздничный концерт с пианистом Энджелом Вонгом), Олег Худяков (дебют дирижера с БСО с программой из сочинений Шопена и Мендельсона) и Кристиан Кнапп (концерт в рамках фестиваля Мстислава Ростроповича с вокально-симфоническими произведениями Прокофьева и Свиридова). Такое сотрудничество позволило раскрыть разные исполнительские подходы и представить разнообразный репертуар. С дирижером Павлом Солдатиковым, совместно с Благотворительным фондом Оксаны Фёдоровой и Благотворительным центром «Нашим героям», Государственный академический Большой симфонический оркестр имени П.И.Чайковского представил 30 апреля для участников СВО в Колонном зале Дома Союзов в рамках серии благотворительных концертов, адресованных защитникам Родины, ветеранам и участникам боевых действий, а также членам их семей, программу «Музыка, которая спасает». В числе событий сезона — новогодние и праздничные концерты, в которых оркестр обращался к любимым публикой произведениям, а также выступления, приуроченные к памятным датам и юбилеям — в том числе концерт ко дню рождения Пушкина в усадебном дворе Государственного музея А.С.Пушкина (дирижер — Денис Лотоев). Отдельным направлением деятельности оркестра в сезоне стала инициированная главным дирижером оркестра Арсентием Ткаченко работа по обновлению и поддержанию кадрового состава: были проведены конкурсы в группы кларнетов, виолончелей, вторых скрипок и валторн. 95-й сезон БСО имени П.И.Чайковского сложился как многоплановый художественный цикл, объединивший юбилейное осмысление истории, премьерные исполнения, гастрольные проекты, благотворительные инициативы и просветительские программы, подтвердив статус оркестра как одного из столпов отечественной музыкальной культуры. Следующий, 96-й сезон оркестр откроет в Большом зале Московской консерватории 9 сентября 2026 года. Программа вечера, представляющая собой подборку ярчайших сцен и арий из опер русских и зарубежных композиторов, призвана продемонстрировать многообразие оперного репертуара в сочетании с оркестровыми шедеврами. В концерте примут участие признанные мастера вокального искусства — сопрано Динара Алиева и баритон Владислав Сулимский. За дирижерский пульт встанет главный дирижер оркестра Арсентий Ткаченко.

БСО ПОДВОДИТ ИТОГИ 95-ГО КОНЦЕРТНОГО СЕЗОНА В концертном сезоне 2025–2026 годов Государственный академический Большой симфонический оркестр имени П.И.Чайковского под руководством главного дирижера Арсентия Ткаченко реализовал масштабную творческую программу, органично сочетающую дань историческим традициям и поиск новых художественных смыслов. Значительную часть сезона составили приуроченные к 95-летию коллектива юбилейные мероприятия с продуманной драматургией: в репертуар вошли как произведения, ставшие «визитной карточкой» БСО, так и важные премьеры, подчеркивающие преемственность и актуальность его исполнительской миссии. 95-летию в сезоне 2025–2026 годов оркестром был посвящен цикл концертов, который Арсентий Ткаченко провел с БСО в пяти разных залах Москвы и Санкт-Петербурга: в Зале Чайковского, Зале Зарядье, Большом зале Московской консерватории, Филармонии-2 и Большом зале Санкт-Петербургской филармонии. Солировали в цикле скрипачи Вадим Репин и Павел Милюков, пианисты Сергей Давыдченко, Екатерина Мечетина и Шио Окуи. В программах юбилейных концертов была подчеркнута историческая связь оркестра с крупными именами отечественной музыки; нашли отражение события, связанные с премьерами, в свое время осуществленными коллективом. Впервые в исполнении БСО прозвучала Двадцатая симфония Мечислава Вайнберга — произведение, посвященное оркестру и Владимиру Федосееву, но ранее ими так и не исполненное. Особую смысловую нагрузку несло исполнение Пятой симфонии Дмитрия Шостаковича, чье восторженное отношение к оркестру зафиксировано в личных письмах композитора. Также значимым было включение в программы сюиты из «Ромео и Джульетты» Прокофьева в редакции Арсентия Ткаченко — обращение к прокофьевской музыке отсылало к исторической премьере Первой оркестровой сюиты из этого балета, состоявшейся в исполнении БСО в 1936 году. Свой исторический контекст имело и включение в юбилейный цикл музыки Рахманинова: именно БСО в 1943 году под управлением Николая Голованова впервые в СССР исполнил «Симфонические танцы» композитора. Существенное место в сезоне заняли тематические и мемориальные проекты. Концерт, посвященный 110 летию Георгия Свиридова, объединил хоровые произведения и премьерные исполнения: мировую премьеру Пассакалии памяти Свиридова Андрея Микиты и московскую премьеру оркестровой версии вокальной поэмы «Отчалившая Русь» Свиридова. Панораму творчества Алексея Рыбникова представила программа оркестра к юбилею композитора — от симфонических опусов до музыки к кино и театральным постановкам. Неотъемлемой частью сезона стали благотворительные проекты: так, выступление БСО, Арсентия Ткаченко с пианисткой Екатериной Мечетиной на закрытии фестиваля «Звезда Рождества» в «Зарядье» проходило без гонорара — сборы направлялись на поддержку подопечных службы «Милосердие». Гастрольная деятельность оркестра охватила широкий круг городов и площадок, включая Калининград, Клин, Пермь, Смоленск, Астана, Саранск, Севастополь, Воронеж и другие, а участие в крупных фестивалях и праздничных мероприятиях — таких как фестиваль «Территория мира — Территория музыки» в Калининграде, Всероссийский музыкальный фестиваль имени М.И.Глинки в Смоленске, Платоновский фестиваль искусств в Воронеже, Музыкальный фестиваль «Лето. Музыка. Музей» в Новом Иерусалиме — подчеркивало востребованность коллектива в общероссийском культурном пространстве. Одним из наиболее резонансных фестивальных проектов стало выступление БСО имени П. И. Чайковского и главного дирижера оркестра Арсентия Ткаченко 17 мая 2026 года на открытии Большого фестиваля искусств в «Новом Херсонесе» Севастополя — на сцене «Грифон Арены» с Академическим Большим хором «Мастера хорового пения» (художественный руководитель Лев Конторович) и солистами Игорем Морозовым, Василием Ладюком и Полиной Шабуниной.

10 июля 2026 года Государственный академический Большой симфонический оркестр имени П.И.Чайковского (художественный руководитель Владимир Федосеев, главный дирижер Арсентий Ткаченко) выступит в музее «Новый Иерусалим» — в третьем концерте IX Музыкального фестиваля «Лето. Музыка. Музей». Основная тема фестиваля в этом году — 120-летие со дня рождения Д.Д.Шостаковича, и в программу каждого концерта вошли произведения самого Шостаковича, его предшественников и современников. В третий фестивальный день фигура Дмитрия Шостаковича рассматривается в контексте его творческого становления. Венчает программу сочинение 19-летнего композитора — его Первая симфония, дипломная работа по окончании Ленинградской консерватории, с ошеломительным успехом прозвучавшая в Большом зале Ленинградской филармонии под управлением дирижера Николая Малько. Уже на следующий год симфонию исполнил филармонический оркестр под управлением Бруно Вальтера в Берлине, затем она пересекла Атлантику, попав в поле зрения Леопольда Стоковского (Филадельфия) и Артуро Тосканини (Нью-Йорк). Перед исполнением Первой симфонии Шостаковича публике будет предложено перенестись в его детство, когда после прослушивания оперы Николая Андреевича Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» он решил серьезно заниматься музыкой (Первая симфония появилась всего через десять лет). Из этой оперы прозвучит пользующаяся наибольшей популярностью симфоническая картина «Три чуда». Продолжит программу «Море» Александра Константиновича Глазунова, учившегося у Римского-Корсакова и позже ставшего директором Петроградской консерватории. Именно Глазунов расслышал в юном Шостаковиче будущего композитора и настойчиво рекомендовал ему развивать свои способности. Консерваторией Глазунов руководил и тогда, когда там учился Сергей Прокофьев: два главных русских композитора ХХ века вышли из одного «гнезда». С премьерой «Скифской сюиты», исполнением которой завершится первое отделение программы, связан эпизод, иронично описанный Прокофьевым в мемуарах: «Глазунов, к которому я специально заезжал, чтобы пригласить на концерт… [на премьере] вышел из себя — и из зала, не вынеся солнечного восхода, то есть за восемь тактов до конца…» Второе отделение откроется музыкой кумира Шостаковича Модеста Мусоргского. Опера «Хованщина» осталась незавершенной, и один из вариантов ее финала принадлежит Шостаковичу. В концерте прозвучат фрагменты, связанные с главой раскольников старцем Досифеем, объединенные в цельную сюиту художественным руководителем фестиваля Дмитрием Юровским. Партию Досифея исполнит солист Московского театра «Новая Опера» Константин Федотов (бас). За дирижерский пульт Государственного академического Большого симфонического оркестра имени П.И.Чайковского встанет музыкальный руководитель «Новой оперы» Фёдор Безносиков. Начало концерта в 20:00. Подробнее: https://festival.njerusalem.ru/shows/den-3/#show-content

Новости культуры на телеканале "Россия-Культура": Премьера проекта "Из варяг в греки" продолжила Музыкальный фестиваль "Зарядье" (эфир от 28.06.2026, 19:30).

Дорогие друзья! 28 июня 2026 года в 15:00 на Стадионе Spartak City Football состоится XIX Футбольный турнир имени В.А.Елисеева, объединяющий музыкантов из разных оркестров и театров. В этом году в нем примут участие команды Государственного Кремлевского оркестра, Академического симфонического оркестра Московской филармонии и Российского национального молодежного симфонического оркестра (сводная команда Московской филармонии), Московского государственного симфонического оркестра, Национального филармонического оркестра России и Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы» (команда Spivakov United), Московского государственного академического симфонического оркестра, Государственного академического Большого симфонического оркестра имени П.И.Чайковского, Государственного академического Большого театра России, Московского театра «Новая Опера» имени Е.В.Колобова, Государственной академической симфонической капеллы России, Центрального военного оркестра Министерства обороны Российской Федерации. Адрес: ул. Короленко, 1А (ст. м. Сокольники).

27 июня в Зале Зарядье в рамках IV Московского летнего музыкального фестиваля «Зарядье» будет представлена московская премьера проекта «Из варяг в греки: русский фьюжн», где русские песни перекликаются с академической музыкой, джазом и импровизацией. В исполнении оригинальной 18-частной сюиты примут участие Государственный академический Большой симфонический оркестр имени П.И.Чайковского (художественный руководитель — Владимир Федосеев, главный дирижер — Арсентий Ткаченко), Джаз-хор Свердловской государственной детской филармонии (руководитель — Марина Макарова), Сергей Старостин и проект «Этносфера» в составе: Иустина Бутрова (вокал), Мария Владимирская (вокал), Сергей Клевенский (духовые), Дмитрий Сарасек (саксофон), Дмитрий Сапожников (ударные), Юрий Новгородский (гитара), Сергей Филатов (клавишные). Дирижёр — Дмитрий Волосников. Режиссёр-хореограф — Иван Фадеев. Начало концерта в 19:00. Подробнее...

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ «В диалоге с Шекспиром: БСО, Арсентий Ткаченко и Вадим Репин выступили на Платоновском фестивале» На протяжении полутора десятков лет участники – режиссеры, музыканты, писатели – и тысячи зрителей Платоновского фестиваля, который ежегодно проходит в Воронежской области, переосмысливают наследие Андрея Платонова. Писатель, драматург, инженер и военный корреспондент родился в Воронеже в 1899 году. В 2026 году в городе проходит юбилейный – 15-й – фестиваль. В его программе – театр, музыка, литература, современное искусство и уличные проекты. 20 июня в Воронежском государственном театре оперы и балета с Государственным академическим Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского выступил прославленный скрипач Вадим Репин. За дирижерский пульт встал главный дирижер оркестра Арсентий Ткаченко. В программу концерта вошли произведения юбиляров этого года – Сергея Прокофьева и Дмитрия Шостаковича (в этом году отмечается 135 и 120 лет со дня рождения соответственно). Вечер стал своего рода музыкальным диалогом отечественных композиторов XX века с наследием Уильяма Шекспира. Открыли программу концерта фрагменты музыки Шостаковича к кинофильму «Гамлет» – прозвучали три части из сюиты: «Вступление», «Бал во дворце» и «Дуэль и смерть Гамлета». Дополнил шекспировскую линию Первый концерт для скрипки с оркестром Шостаковича, где внутренняя борьба и напряженный драматизм словно перекликаются с гамлетовскими размышлениями. Давид Ойстрах, первый интерпретатор и адресат посвящения партитуры, говорил, что «Концерт представляет исключительно интересную задачу для исполнителя. Это, если хотите, очень большая и содержательная “шекспировская” роль, требующая от артиста полной эмоциональной и интеллектуальной отдачи...». Еще один взгляд на шекспировскую вселенную был представлен в сюите из балета «Ромео и Джульетта» Сергея Прокофьева, составленной Арсентием Ткаченко. Подробнее: https://culture.gov.ru/press/news/v_dialoge_s_shekspirom_bso_arsentiy_tkachenko_i_vadim_repin_vystupili_na_platonovskom_festivale/

Генеральная репетиция БСО имени П.И.Чайковского под управлением Арсентия Ткаченко с Вадимом Репиным в фотографиях Никиты Паукова (Платоновский фестиваль искусств, Воронежский государственный театр оперы и балета, 20 июня 2026). Смотреть фотоальбом (107 фотографий).