Время гитары/Конкурс-фестиваль гитаристов и композиторов

Дорогие гитаристы! Впервые в Московской консерватории 25-28 августа пройдет Летняя гитарная школа в рамках Всероссийской летней школы консерватории. Приглашаю вас принять участие в этом замечательном событии, зарядиться творческой энергией на будущий учебный год и напитаться уникальной атмосферой лучшего музыкального ВУЗа страны! С вами будут прекрасные педагоги: Роман Зорькин, Татьяна Левина, Виктория Налетова и я, Дмитрий Бородаев. Позанимаемся соло на гитаре, в ансамбле, в гитарном оркестре, проведем уроки по композиции, лютне, тренинги по концертным выступлениям. А еще будет отчетный концерт в консерватории и выступления педагогов! Присылайте заявки до 15 августа! Подробная информация и запись здесь: vk.cc/cYNyRX

С 22 по 30 августа в Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского впервые пройдет Всероссийская летняя школа — серия образовательных интенсивов для  музыкантов, которые хотят выйти на новый уровень исполнительского мастерства. В этом году школа объединит музыкантов самых разных специальностей. В программе — фортепиано, скрипка, деревянные и медные духовые, клавесин, классическая гитара, сольное пение, ансамбль, джазовая гармония, основы импровизации и даже модульные синтезаторы. Формат обучения включает открытые индивидуальные мастер-классы, групповые занятия, ансамбли и творческие встречи с преподавателями. Занятия проводят профессора и доценты Московской консерватории. К участию приглашаются музыканты от 12 лет и взрослые. Лучшие участники выступят на заключительном гала-концерте. Особое внимание — направлению «Гитара». Слушатели смогут посетить: - мастер-классы по классической гитаре; - занятия по композиции; - знакомство с лютней и барочной гитарой; - камерный ансамбль; - гитарный оркестр; - концерты и творческие встречи преподавателей.

🌲🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤 Динатон — эксклюзивный информационный партнер направления «Гитара» Всероссийской летней школы Московской консерватории. В качестве призов для лучших учеников каждого направления Динатон подарит студийные наушники ENLEMA MH1 PRO. Записаться в школу можно до 15 августа по ссылке.

Запись в летнюю школу до 15 августа 2026

Время гитары/Конкурс-фестиваль гитаристов и композиторов pinned a photo

Записаться в школу "Время гитары" в Московской консерватории

Запись в летнюю школу Московской консерватории

♦️В Московской консерватории впервые в истории пройдёт летняя гитарная школа "Время гитары". ♦️В рамках школы состоятся мастер-классы по гитаре, тренинги, занятия по композиции, по игре на лютне, барочной гитаре, занятия по камерному ансамблю. Также пройдут концерты и творческие встречи педагогов и отчётный гала-концерт участников школы в Московской консерватории. Педагоги школы: ♦️Дмитрий Бородаев ♦️Роман Зорькин ♦️Татьяна Левина ♦️Виктория Налетова Сроки проведения с 25 по 28 августа 2026. Организаторы школы: Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского Московская международная ассоциация гитарного искусства Официальный партнёр компания ДИНАТОН ♦️Подробнее узнать программу школы и подать заявку

☑️Объявлены победители Седьмого международного конкурса композиторов «Время гитары». В Москве определились лауреаты самого авторитетного в России конкурса гитарных композиторов «Время гитары», чем дан старт к подготовке одноименного конкурса-фестиваля исполнителей на классической гитаре, который состоится уже в ноябре 2026 года. Высшую награду конкурса (Первую премию) получило сочинение «Сюита для гитары соло» московского композитора Сергея Васильева. 🔣Подробнее о новости на сайте организатора

Сегодня исполняется 90 лет народному артисту России, профессору Московской консерватории Владиславу Германовичу Агафонникову! По случаю юбилея композитора 20-го мая 2026 года в Малом зале Московской консерватории состоится авторский концерт «Народный артист России, профессор Владислав Агафонников и ученики», приуроченный к 90-летию композитора и 65-летию его педагогической деятельности. Владислав Агафонников - бессменный председатель жюри Международного конкурса композиторов "Время гитары", почетный член Московской международной ассоциации гитарного искусства. Поздравляем легендарного композитора с юбилеем, желаем крепкого здоровья и творческого вдохновения, долгих лет жизни! Будущий композитор родился в Подольске в семье музыканта. Музыкальное призвание было унаследовано от предков: дед был священником, прекрасно пел и руководил церковным хором. Все его шестеро детей были вокально одарены, а Герман, отец нашего героя работал главным хормейстером Московского театра оперетты и служил регентом в храме. В 1944 году Владислава Германовича зачислили во вновь образованное Московское хоровое училище. Его основатель, дирижёр и педагог Александр Васильевич Свешников был непререкаемым авторитетом не только среди коллег, но и руководителей страны. Советские войска ещё продолжают сражаться с фашистами на всех фронтах, а в Первопрестольной набирают одарённых мальчиков для обучения хоровому делу. Свешников пригласил в учебное заведение весь цвет Синодального училища, держателей великих традиций русского певческого искусства. Ни одного случайного педагога, равно как и ученика в «хоровушке» не могло быть по определению. Однокурсниками Владислава Агафонникова оказались, в частности, Виктор Попов, Вадим Судаков, Владимир Суханов и многие другие. Всем им посчастливилось стать воспитанниками мастеров, которых, в свою очередь, учили профессии представители дореволюционной дирижёрско-хоровой школы. Цепочка поколений оказалась неразрывна. В этой атмосфере будущий композитор провёл десять лет и окончил училище с отличием в 1954-м. В том же году он поступил в Московскую консерваторию сразу на два факультета — композиторский и фортепианный. Композиции учился у Виссариона Шебалина, мастера крупных симфонических форм, а фортепиано — у Якова Зака, воспитанника «самого» Генриха Нейгауза. После окончания Консерватории в 1959 году (композиция) и 1962-м (фортепиано с отличием), остался в аспирантуре у Шебалина. С 1961 года Агафонников преподаёт в Московской консерватории, с 1990-го — профессор. Среди его учеников — Алексей Рыбников, Владимир Мартынов, Марк Минков, Александр Чайковский, а также исполнители Алексей Наседкин, Александр Слободяник, Олег Крыса. В 1997–2001 годах был деканом композиторского факультета. Композитор написал девять опер, среди них «Анна Снегина», «Сергей Есенин», «Юрий Долгорукий» и «Морозко», а также балеты «Тимур и его команда» и «Руслан и Людмила». В симфонических жанрах отдельно стоит отметить Симфонию памяти Шебалина, Концерт для фортепиано с оркестром памяти Зака и Каприччио для симфонического оркестра «Владимирский лубок». Однако центром музыкальной вселенной композитора остаётся хоровое творчество. Им созданы Литургия св. Иоанна Златоуста, Всенощное бдение, хоровые циклы на стихи Есенина и Казаковой, множество обработок русских народных песен. Владислав Германович — Народный артист России, лауреат премии Союза композиторов имени Шостаковича. Награждён орденами «За заслуги перед Отечеством» IV степени, Почёта и Дружбы. Секретарь Союза композиторов России, первый заместитель председателя Всероссийского музыкального общества. Живёт и работает в Москве, продолжает педагогическую деятельность. По материалам Радио Орфей.

👍Мы приветствуем участников Седьмого международного конкурса композиторов Время гитары! Всего на конкурс было подано 32 партитуры от 25 композиторов из России, Беларуси, Словакии и Канады! Жюри приступило к работе и скоро будут объявлены результаты. Ждем, затаив дыхание! Композиторы: ✔️Иван Обойшев (Москва) ✔️Максим Пятунин (Москва) ✔️Александра Грякалова (Bratislava, Slovakia) ✔️Юрий Стасюк (Москва) ✔️Пётр Черепанов (Тюмень) ✔️Дмитрий Погребняк (Луганск) ✔️Павел Лопатин (Кемерово) ✔️Дмитрий Новокшенов (Рубцовск, Алтайский край) ✔️Данила Колестратов (Ростов-на-Дону) ✔️Сергей Васильев (Москва) ✔️Михаил Савельев (Чебоксары) ✔️Алексей Шишкин (Нижний Тагил) ✔️Анна Маркина (Москва) ✔️Анна Ветлугина (Москва) ✔️Данила Сакулин (Москва) ✔️Даниил Угаров (Москва) ✔️Инна Медведева (Санкт-Петербург) ✔️Сергей Курись (Мариуполь) ✔️Борис Бельский (Москва) ✔️Suzie Auclair (Québec, Canada) ✔️Валерий Харьков (Санкт-Петербург) ✔️Галина Схаплок (Москва) ✔️Вадим Ларчиков (Санкт-Петербург) ✔️Антон Гречихин (Минск, Беларусь) ✔️Григорий Стуров (Москва) 🔣Подписаться на наш канал в MAX🔣

✔️Бессменный председатель жюри конкурса композиторов "Время гитары" - народный артист России, профессор Московской консерватории Владислав Агафонников. ✔️Мы завершили приём заявок! ✔️Российский композитор, пианист, музыкально-общественный деятель, педагог. Родился в семье хорового дирижера Г.Н. Агафонникова (1901–64). Закончил хоровое училище (1954), Московскую консерваторию — композиторский факультет (1959) и фортепианный факультет с отличием (1962). Ученик В.Я. Шебалина (сочинение) и Я.И. Зака (фортепиано). Совершенствовался в аспирантуре Московской консерватории по специальности «сочинение» у С.С. Богатырева и В.Я. Шебалина. ✔️В 1958–83 гг. преподавал в Московском хоровом училище, с 1961 г. — в Московской консерватории (1961–71 гг. — на кафедре теории музыки, в 1971–97 гг. — на кафедре сочинения теоретико-композиторского факультета, с 1997 г. — на композиторском факультете). В 1997–2001 гг. — декан композиторского факультета Московской консерватории. ✔️Среди учеников по музыкально-теоретическим предметам: дирижеры — В. Федосеев, П. Сорокин; пианисты — А. Слободяник, А. Наседкин; композиторы — К. Волков, А. Рыбников, А. Вустин, О. Комарницкий, М. Минков, Т. Смирнова, И. Кефалиди, О. Галахов, И. Габичвадзе, В. Мартынов, М. Дунаевский, А. Чайковский, Л. Бобылев, Е. Терегулов, Е. Подгайц, В. Калистратов, В. Рябов, Е. Фирсова, А. Кобляков, Е.Ларионова, Д.Бородаев и др. ✔️Владислав Агафонников — автор многочисленных сочинений в различных жанрах. На его счету 10 опер, 2 балета, оперетта, симфоническая и хоровая, вокальная и камерная музыка, музыка для театра, кино и телевидения. Крупные сочинения посвящены композитором темам, связанным с историей и культурой России. В их числе оперы «Сергей Есенин» (1993) и «Юрий Долгорукий» (1995), балет «Тимур и его команда» (1986). В. Агафонников сделал балетную транскрипцию оперы М.И. Глинки «Руслан и Людмила» (1992), написал ораторию «К 60-летию Победы» на стихи В. Кочеткова для смешанного хора и оркестра (2005); Секретарь Союза композиторов России (1973–2010). ✔️Создал и возглавил Комиссию Союза Композиторов РФ по музыкально-эстетическому воспитанию детей и юношества. В 1986–2001 годах провел 16 ежегодных фестивалей «Композиторы России — детям», которые проходили в разных городах России. С 1977 г. — член Правления, а с 2001 г. — Первый заместитель Председателя Всероссийского музыкального общества. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1982), Народный артист России (1996), Профессор (1990). ✔️Награжден: Орденом Дружбы (2003) Орденом Почета (2007) и медалями: «За трудовую доблесть» (1971) «Ветеран труда» (1989) «В память 850-летия Москвы» (1997) Золотой медалью имени Н.Г. Рубинштейна

🔖Дмитрий Бородаев - член жюри и художественный руководитель конкурса композиторов "Время гитары". 🔖Завтра последний день приёма заявок на сайте https://mmagi.ru 🔖Российский гитарист, композитор и дирижер, доцент кафедры композиции МГК имени П.И. Чайковского, член правления Союза московских композиторов, президент ММАГИ. 🔖Выпускник Государственного специализированного института искусств по классу гитары (у заслуженного работника культуры РФ Н. Ивановой-Крамской) и Московской консерватории им. П.И. Чайковского (класс профессора, народного артиста России В. Агафонникова) по специальности «композиция» и «художественное руководство оперно-симфоническим оркестром» (класс доцента В. Валеева). 🔖Выступал в городах России, Беларуси, Украины, Армении, Казахстана, Болгарии, Германии, Испании, Китая. Сотрудничал в качестве солиста, композитора и дирижера с такими коллективами, как ГАСО имени Е.Ф. Светланова, Российский национальный оркестр, ГКО «Виртуозы Москвы» п/у Владимира Спивакова, как Российский государственный симфонический оркестр кинематографии, Концертный симфонический оркестр Московской консерватории, Симфонический оркестр Оперного театра Московской консерватории, Симфонический оркестр Приморского театра оперы и балета, Омский академический симфонический оркестр, ГСОК «Новая Россия» п/у Юрия Башмета, Московский государственный академический симфонический оркестр, Московский государственный симфонический оркестр п/у Ивана Рудина, Красноярский академический симфонический оркестр, Новосибирский государственный академический симфонический оркестр и многие другие. 🔖Лауреат международных конкурсов гитаристов и композиторов. 🔖В 2025 году награждён Благодарностью Мэра Москвы за вклад в развитие институтов гражданского общества и активную общественную деятельность. 🔖Дмитрий Бородаев – основатель и художественный руководитель крупнейшего в России Международного конкурса-фестиваля гитаристов и композиторов «Время гитары», который ежегодно проходит в Москве. В 2024 году фестиваль прошёл при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. За время проведения фестиваля его участниками стали свыше 800 гитаристов и композиторов из 22 стран мира, включая гитаристов и педагогов из ДНР и ЛНР. 🔖Художественный руководитель и главный дирижер камерного оркестра «Московская симфониетта». 🔖Среди студентов класса Дмитрия Бородаева – лауреаты всероссийских и международных конкурсов по композиции, инструментовке, чтению симфонических партитур и классической гитаре. Впервые в истории Московской консерватории в 2016 году был открыт факультатив по классической гитаре, который ведёт маэстро. 🔣Подписаться на наш канал в MAX🔣

Благодарим Союз московских композиторов за поддержку

Заслуженный деятель культуры России, профессор Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, лауреат премии Союза композиторов России им. Д. Д. Шостаковича Валерий Кикта - сопредседатель жюри международного конкурса композиторов "Время гитары". До окончания приема заявок на сайте https://mmagi.ru осталось всего 2 дня! Музыка Валерия Кикты живёт своей несуетной жизнью. Вспоённая ароматами полонинных трав, она несёт в себе правду верности вечному завету труда, красоты и добра. Это делает её притягательной, заряжает созидательной энергией и втягивает в орбиту сотворчества поэтов и режиссёров, дирижёров и балетмейстеров, кино- и фотомастеров… – так композитор Юрий Евграфов очень тонко подметил счастливую судьбу произведений В. Г. Кикты. Валерий Григорьевич Кикта (1941 г. р.) – автор симфонических, камерно-инструментальных, хоровых и вокальных произведений, балетов и инструментальных концертов. Им написаны многочисленные сочинения для арфы, органа, музыка для оркестра русских народных инструментов, а также для кино и театра. Композиторский дебют В. Кикты состоялся в 1963 году, когда на сцене Музыкального театра им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко Московский народный театр балета «Серп и молот» осуществил постановку его балета «Золотая пора» в хореографии выдающегося балетмейстера Р. В. Захарова. Затем произведения В. Кикты включали в свой репертуар такие музыкальные коллективы России, как Большой театр (балет «Посвящение», 1975), Новосибирский театр оперы и балета (балет «Муха-Цокотуха», 1978), Нижегородский театр оперы и балета им А. С. Пушкина (балет «Дубровский», 1984), Иркутский музыкальный театр (балет «Свет мой, Мария!», 1985), Московский театр «Группа граждан» (балет «Откровения», 1990, хореография М. Л. Лавровского). В 1995 году в Киеве на сцене Национальной оперы Украины состоялся вечер премьер одноактных балетов на музыку композитора, где были исполнены «Фрески Святой Софии Киевской» и «Владимир-Креститель». В 2005 году Государственный театр оперы и балета Республики Коми осуществил постановку одноактного балета «Фавн» на музыку «Белгородского концерта» для гобоя с оркестром В. Кикты. В 2016 году Астраханский государственный театр оперы и балета представил на суд общественности мировую премьеру нового балета композитора «Андрей Рублёв». В 2020 году автор завершил многолетнюю работу по созданию инструментальных концертов для всех деревянных и медных духовых инструментов. В течение сорока двух лет композитор неизменно представляет премьеры своих произведений на Международном фестивале современной музыки «Московская осень» с момента его основания в 1979 году. Ярким событием в музыкальной жизни России стал Международный конкурс органистов Валерия Кикты на лучшую концертную программу из произведений музыки XVI – XX вв. Он проводился шесть раз в период с 2005 по 2017 год в Москве, Архангельске и Кисловодске. С 1991 года В. Кикта преподает на кафедре инструментовки Московской консерватории (с 2010 по 2022 заведует кафедрой). В 2000 году получает звание профессора. С 2022 года - профессор кафедры композиции. Среди его многочисленных учеников – композиторы, дирижёры, преподаватели высших и средних музыкальных заведений страны. В 2006 году издательство «Музыка» выпустило в свет книгу доцента Московской консерватории Е. А. Николаевой «Валерий Кикта: звуки времени». В 2016 году Академия хорового искусства им. В. С. Попова издала труд профессора М. В. Цукановой «Валерий Кикта: художественное сознание и поэтика духовно-хорового жанра». Произведения композитора публиковались в издательствах «Музыка», «Советский композитор», Edition Peters, Helbling, Matnya Orphee, Salvi Publications. Компакт-диски с произведениями В. Кикты издавались фирмами «Мелодия», «Раритетъ», Russian disc, Egan Records, Mars-Ett. Дискография композитора насчитывает более 30 CD. 🔣Подписаться на наш канал в MAX🔣

✔️Харри Вессман (Финляндия) - член жюри конкурса композиторов Время гитары. ✔️Напоминаем, что до 15 апреля еще можно подать заявку на конкурс на сайте https://mmagi.ru ✔️Харри Вессман родился в Хельсинки 1949. Как композитора его интересуют все потенциально выразительные аспекты музыки, также самые современные, но одновременно он хочет сохранить все традиционные параметры, такие, например, как выразительность мелодии. ✔️Композитор верит в возможность современной музыки передавать чувства – в классическом и даже романтическом смысле, а особенно в том смысле, как считали во время барокко. Он специально изучал теорию барокко об аффектах и музыкальной риторике и переменял эти знания на практике в своей педагогической деятельности в Академии им. Сибелиуса и в своем собственном творчестве. Относительно ритмики его музыка часто гибкая, танцевальная. ✔️Камерная музыка и концерты составляют главную часть произведений в творчестве Вессмана. Он написал свыше 60 камерно–инструментальных произведений: от миниатюрной Скрипичной сонаты (1978) до больших сонат, трио, квартетов и квинтетов, а также множества миниатюр для различных ансамблей и также немало музыки для гитары. Некоторые его камерные сочинения носят подзаголовки, свидетельствующие об интересе композитора к фигурам речи и музыкальной риторике барокко. ✔️Всего композитором написано более двадцати концертов для сольных инструментов с оркестром, из которых самой известной пока является Концерт для трубы с оркестром (1987). ✔️Его самое популярное сочинение написано для хора – Vesi väsyy lumen alle (Вода под снегом томится), самое крупное - балет «Пяйвикки в сказочной стране». Есть также много сочинений, которые написаны в учебных целях для инструменталистов учащихся в музыкальных школах и училищах. ✔️В Петрозаводске запланирована премьера его нового балета с названием "Другие" в Музыкальном театре Республики Карелия, в хореографии Валерия Каспарова. 🔣Подписаться на наш канал в MAX🔣

⚡️Композитор Сергей Руднев - член жюри конкурса композиторов Время гитары! Заявки на конкурс принимаются до 15 апреля включительно на сайте mmagi.ru/ ☑️Российский гитарист-исполнитель (русская семиструнная гитара и классическая гитара), композитор и аранжировщик, автор оригинальных пьес для гитары, которые исполняются многими известными российскими и зарубежными гитаристами. Известен своими гитарными обработками русских народных песен и переложениями русских композиторов (А.К.Лядов, А.С.Аренский, Р.М.Глиэр, П.И.Чайковский и др.). Много делает для возрождения традиции русской гитарной школы семиструнной гитары. ☑️Сергей Руднев окончил в 1975 году Тульское музыкальное училище по специальности баян и балалайка. Гитару изучал самостоятельно и брал частные уроки в Москве у В. Славского и П. Панина. В середине 70-х годов выступал в вокально-инструментальных ансамблях «Молодые голоса», «Россияне», «Слайды». После службы в армии работал в музыкальной школе г. Тулы. Используя приглашения на различные фестивали гитарной и джазовой музыки, сосредоточился на выработке собственной манеры игры. К 1982 году уже сложился как профессиональный гитарист. Стал участником всемирного фестиваля в г. Кольмаре (Франция). Затем был период гастролей в Польше, Венгрии, Израиле, Австралии и Испании. Работал аранжировщиком и аккомпаниатором у Александра Малинина. В 1991 г. после выступления в Колонном зале Дома Союзов в Москве получил предложение выступить в Америке и издать там свои сочинения для гитары (Русская коллекция. Руднев С. США: Editions Orphee, 1998. Вариации на темы русских песен: «Хуторок», «Ой со вечера, с полуночи», «Заиграй моя волынка», «Как по лужку травка», «Хоровод», «Выхожу один я на дорогу», «По улице мостовой», «Меж крутых бережков», «Липа вековая» и др.). ☑️С 1996 г. работал в отделе культурных программ музея-усадьбы «Ясная Поляна» в трио с певицами Л. Прилуцкой и Т. Левашовой, репертуар которого, главным образом, составляли песни и романсы, звучавшие в доме Толстых. В 1996 году на конкурсе русского и цыганского романса памяти Н. Жемчужного коллектив завоевал I место и Гран-при. В 1995 году вел класс гитары в консерватории г. Таррагона (Испания). В 2002 году вышла исследовательская работа на тему «Русский стиль игры на классической гитаре» (Тула: Издат. дом «Ясная Поляна», 2002), призванная ближе познакомить с особенностями русской гитарной школы, ее традициями и репертуаром. На российском телевидении подготовлены два музыкальных фильма о Сергее Рудневе. В концертных программах – сочинения зарубежных, русских композиторов. Готовится к выпуску диск в авторском исполнении русской народной музыки на классической гитаре. ☑️Сам Сергей Руднев так характеризует свое творчество: «...Мне хочется создать на основе популярных народных песен полноценные сочинения для гитары, используя фольклорные и классические приемы развития. Процесс ломки традиционного уклада жизни в наше время уже необратим, следовательно, невозможно, да и, пожалуй, не нужно, восстановление традиционных условий бытования народного музыкального фольклора. Я стремлюсь дать новую жизнь старым напевам, глубоко и всесторонне осмыслить содержание пьесы, сохранить целостность художественного образа. Увидеть многое в малом, озеро в капле – вот мои принципы при работе с фольклорным материалом. При таком подходе к первоисточнику важной является сюжетная сторона поэтического текста и жанровые признаки напева. При этом стоит сверхзадача показать выразительные возможности гитары, всю палитру гитарной звукозаписи, используя как народные исполнительские приемы, так и достижения современной гитарной техники...» 🏋️‍♀️Помимо музыки Сергей Руднев увлекается боевыми искусствами, является обладателем черного пояса по каратэ. 🔣Подписаться на наш канал в MAX🔣