Тититициана

Edward Hopper — High Noon, 1949. Очень хотела написать об этой картине сейчас, вчера ещё стояла 35-градусная жара и жить невозможно. У меня яркий полдень, когда на небе ни облачка, вызывает какие-то тревожные ассоциации. Потом я узнала, что есть такое состояние «полуденный ужас», и есть даже мифология на эту тему (полудница). Для людей «переходные» состояния и места (полночь/полдень, пороги и тд) связаны с чем-то мистическим, может быть поэтому здесь девушка стоит именно на пороге двери (не внутри и не снаружи). Это даже в Библии есть: 90-й псалом, где говорится о «демоне полуденном». Средневековые авторы понимали его как злого духа, искушающего человека в середине дня. Эта тревога связана с ощущением «неподвижности» времени, скуки, пустоты. В картине Хоппера, на мой взгляд, всё это есть. Вообще Хоппер хотел передать этот особенный яркий свет на стене дома. Прохладный голубой на небе, одежде и в тенях контрастирует со светом, и от этого он кажется жарким, короткие и резкие геометричные тени показывают высокое солнце. Свет и есть главный герой этой картины. Оригинал находится в Дейтоне. PS. А ещё мне эта картина напоминает клип High by the beach Ланы дел Рей )

Ну и чтобы компенсировать долгое отсутствие, вот вам сразу мемес Увидимся через 2 недели

George Morland (1763-1804) — Outside the Ale-House Door, 1792. Картина « У дверей пивной» — небольшой, но очень выразительный фрагмент повседневной жизни Англии конца XVIII века. Это небольшая по размеру жанровая картина (27×35), в ней нет глубокой истории или нравоучения, это просто тёплый сюжет деревенской жизни, особенно хрупкой в начале промышленной революции. Очень хочется иногда простого человеческого посидеть с пивком, посмотреть на природу, на веточки и листочки, а не вот это вот всё. Картина находится в коллекции Tate.

Я запостила мем, моргнула — август. Сейчас всё поясню

Joseph Caraud (1821-1905) — The Cherry Girl, 1875. Картина как нельзя лучше подходит к текущему моменту: у нас вишня заколосилась, пора объедаться до ягодной комы. Это портрет девушки с вишней руки Жозефа Каро — французского художника. Особой истории за этим сюжетом нет. Тут главное — вайб. Важны не персонажи, не объекты (хотя можно найти символическое значение фруктов, например, вишня может ассоциироваться с флиртом), но всё же важнее всего — состояние беззаботности, игривости, иногда кокетства. Ну чисто история в инсте.

Vittore Carpaccio ( c. 1460-c. 1526) — Saint Peter Martyr, c.1514 Это образ Петра Веронского — священника, который был главным инквизитором Северной Италии и ревностно боролся с ересями, изобличал тех, чьи поступки расходились со словами. И многие благодаря ему пришли в католичество, в частности, многие из христианского движения под названием Катары. Конечно, такое могло не нравиться. Поэтому 6 апреля 1252 года Пётр был убит в лесу под Барлассино по дороге из Комо в Милан (по официальной версии, именно Катары наняли убийц). Убийцы сначала ударили Петра топором по голове, потом ранили его спутника, а затем вернулись и добили Петра ударом кинжала. Это мы и видим на картине. Даже Тициан писал алтарный образ Петра, но образ был уничтожен пожаром 16 августа 1867 года. Находится в музее Коррер в Венеции.

Л. Н. Нецветаев (1940) — А. С. Пушкин у Н. М. Карамзина в 1830 г. Царское село, 1991 В мемесе — картина художника, архитектора и искусствоведа Льва Нецветаева. Он до настоящего времени занимается книжной и журнальной графикой. Пушкинская тема занимает большое место в его творчестве: у него очень много портретов в разных техниках, сюжеты из жизни поэта, просто зарисовки в разном окружении. Меня вот больше всего удивила работа, где Пушкин на свидании во врубелевском кусте сирени (в комментах прикреплю). Больше работ можно посмотреть здесь.

Мультфильм «Аленький цветочек», режиссёр Лев Атаманов, 1952. Мультипликация похожа на средневековые манускрипты тем, что авторы рисунков мало известны (не так, как художники). И отчасти поэтому захотела запостить мем про «Аленький цветочек». Один из художников-постановщиков мультика — художник Леонид Шварцман. Он родился в Минске в 1920 году, учился и работал в Москве. Это он нарисовал Чебурашку таким, каким мы его знаем (и каким его не любит Дугин 😁). И это он придумал Снежную Королеву такой, какой вдохновился Хаяо Миядзаки и решил не бросать анимацию (вот об этом статья). А вот хорошее доброе интервью Леонида Шварцмана, где он рассказывает как он «ходил в зоопарк, рисовал питонов этих» (для образа удава из «38 попугаев»), очень советую.

Рисунок из теста Вольфганга Кёлера Это не в буквальном смысле художественное произведение, но рисунок из теста, благодаря которому мы узнали, что люди находят связь между абстрактными звуками и формами. Тест заключался в том, что разным людям, разных возрастов, носителям разных языков, в также детям, которые не умели читать, предлагали две фигуры и просили одну из них назвать Буба, а вторую Кики (в изначальном эксперименте Кёлера на Тенерифе были слова «балуба» и «такете», но потом почему-то изменили). Большинство людей Бубой называют округлую фигуру. Прямого ответа, почему именно так, нет, но при этом как бы интуитивно понятно, что буба — ну это же что-то мягкое и круглое. Это пример синестезии: свойства нашего разума находить устойчивые связи там, где их, вроде бы, быть не должно. Скрябин, например, «видел» цвет музыки («Поэма огня» об этом). Часто люди «видят» цвет букв и цифр — это мой случай. Для меня все цифры и буквы имеют цвета, особенно даты, имена собственные. А у вас как?

Эрнст Карлович Липгарт (1847-1932) — Портрет молодой женщины. Это портрет руки русского художника Эрнста Липгарта. Он создал много произведений по заказу императорской семьи, написал портрет Николая II, занавес для Эрмитажного театра, панно для столовой не помню какого князя. Нашла занимательную статью о нём, где есть много его фотографий. А этот портрет находится в Эрмитаже, но не экспонируется.

Élisabeth Louise Vigée Le Brun (1755–1842) — Countess Ecaterina Vladimirovna Apraxine, nee Princess Galitzine (1768-1854), 1796. Прежде чем опубликую картину из мемеса, хочу поделиться с вами рекомендацией от всего моего чистейшего сердца. Приглашаю вас на захватывающие литературные уроки (лекции, приключения, разборы — не знаю, как лучше сказать). Их ведёт классная руководительница моего хорошего приятеля и Rock Star Жени Рассветова (Женя, спасибо за приглашение). Буквально сейчас возвращаюсь домой с урока по «Пиковой Даме» с размышлениями о том, почему внезапно в моей жизни так много темы карточных игр. 2 часа пролетели незаметно и полностью очистили мои мысли от тревог. «А причём здесь портрет?» — спросите вы. В комнате старухи Германн видит два портрета руки mme Le Brun — это известная портретистка, деятельность которой как раз приходится на молодость старухи. Какой именно портрет висит в комнате, мы не знаем. Мы знаем, что прототипом, возможно, была княгиня Наталья Голицына, а это — портрет её дочери, написаный mme Le Brun. В общем, приблизительно так выглядела одна из картин в комнате старухи. Жду оченно лекцию о «Чистом понедельнике», так как я его number one fan. PS. Я забыла упомянуть, что сейчас — летние каникулы, и лекции возобновятся в августе-сентябре. Так что в ближайшее время их не будет, но если вам интересно, то можете подписаться на канал, чтоб не забыть.