очень хорошая музыка

только что узнала, что Елизабет Фрейзер и Джефф Бакли встречались. у них даже нет совместного фото. Teardrop она записывала в тот же день, что узнала о его смерти

очень люблю тот факт, что в песне Наутилус Помпилиус — Скованные одной цепью на строках "здесь можно играть про себя на трубе" начинает играть совсем не труба

люди делятся на тех, кто сидит на трубе кто говорит мэссив эттак и тех, кто говорит масив атак

👆Интересен не результат теста, а сами вопросы. На подумать о том, как музыка связана с личным заявлением человека, как он видит мир, как работает индустрия и при чем тут искусство

Музыкальные координаты — это попытка измерить музыкальную склонность. Я долго думал, как реализовать такой тест. Ясно, что у каждого человека свои неповторимые музыкальные предпочтения, но я выделил четыре главных направления. Андеграунд Эта сторона отвечает за склонность человека к прослушиванию более андеграундной и неизвестной музыки. Здесь всё понятно. Поп Противоборствующая сторона андеграунду. Человек не хочет слушать неизвестное и нишевое, он любит более качественное, признанное, популярное. Андеграунд vs мейнстрим — это вечное музыкальное противоборство, которое со временем лишь обретает новые формы. Границы противоборства постоянно меняются, понятия путаются, но суть остаётся прежней. Элитная Более сложная сторона, кто-то скажет, что она спорная. Под элитной имеется в виду более сложная музыка: академическая, экспериментальная, классическая и т. д. Нельзя сказать, что Pierre Schaeffer — это андеграунд, его музыка — это другая категория. Пример радикальный. Более простой пример — Тигран Амасян: он виртуозный пианист, который смог получить признание как в академической среде, так и в поп-культуре, естественно, его музыка более сложная. Соответственно, многие артисты используют, так сказать, более интеллектуальные приёмы из другой, более редкой и необычной музыки, например Radiohead. Народная Самая спорная сторона квадрата музыкальных координат. Здесь речь идёт не про народную музыку с частушками и напевами, а про массовость и признание народом. Группа «Кино» — народная группа. «Баобаб» Ивана Золо — народная песня. Музыка для народа — она душевная, эмоциональная, простая. Конечно, можно спутать её с популярной: например, у «Многоточия» есть трек «Щемит в душе тоска…» — изначально андеграундная композиция, которая никогда не крутилась по радио, на неё не сняли клипов для ТВ, но она стала народной. Естественно, песня стала и популярной. Именно поэтому в музыкальном квадрате координат всегда будет два сочетания. Сложнее попасть в левый нижний угол. Группы Сектор газа, Ленинград, Distemper, Паша Техник, Пика и Гражданская оборона могли бы запросто там оказаться, но не все их песни и больше — ранние песни. Андеграундный артист, который становится народным любимчиком, позже всегда попадает в правый нижний квадрат. Но ценители, которые слушают их музыку, могут запросто остановится на первом малоизвестном альбоме и не признавать новое популярные творчество. То есть, на артистов хоть и снизошла народная любовь, но начинали они как андеграунд. В общем, элитная музыка — сложная, а народная — простая; наверное, это самое доходчивое объяснение логики этих сторон. Нужно было назвать покрасивее. Спасибо, что прошли тест и даже прочитали такое серьёзное количество текста. Вы искренне любите музыку!

Кого вы слушаете из русскоязычных артистов? Я включила Moloko, и в одной их песне событий больше, чем во всей российской музыке последнего десятилетия.

Треки, созданные нейросетью, наводнили плейлисты. Но страшнее, что реальные музыканты пишут треки, которые неотличимы от созданных нейросетью.

Традиционно слушаем под Новый год 🌲🎅

Роберт Смит желает счастливого Рождества! 🍭🎄

Версия радиоспектакля 1968 года от BBC, наверное, самая необычная. Сломанные гармонии, очень отличные от привычных западных стандартов, вначале режут ухо. Их сложно назвать красивыми. Но они зачаровывают и звучат действительно чужестранными.

А теперь о радиопостановках. Сейчас этот формат почти пропал, а жаль! Это даже лучше, чем радиокниги. В радиоспектакле 1979 года от компании The Mind's Eye хор гномов очень приземленный и немножко вразнобой, что придаёт ему быта.

А это стикеры от моего кореша! Согласны? Узнали?

«За синие горы, за белый туман» в телеспектакле 1985 года Ленинградского телецентра. Я лично считаю это лучшей версией песни. Когда я читала свою старенькую книжку с жёлтыми страничками и Евгением Леоновым на обложке, я представляла хор гномов именно так. И, слушая их пение, хоббит почувствовал, как в нём рождается любовь к прекрасным вещам... [.. ] Ему захотелось видеть громадные горы, слушать шум сосен и водопадов, разведывать пещеры, носить меч вместо трости. Печальная и героическая мелодия, звуковые эффекты метели, нежная и понятная аранжировка с классным развитием — тут всë как надо. Видеоряд неожиданный — гномы исполняют песню во время тяжёлого похода, в кадре буря и голые колючие ветки, и этот контраст добавляет реализма. Это цена, которую они платят, чтоб добраться до своего дома и своего золота. Сам телеспектакль просто нечто, зелёный Голлум в водорослях навсегда остаётся в памяти, но эта песня стоит того.

Мультфильм «Хоббит» 1977 года — экранизация, удивительным образом ставшая канонической для поколения толкинистов 80-ых. Ручная анимация и интонация доброй сказки во главе с этим монструозным Бильбо вызывают у многих самые теплые воспоминания о детстве. Сначала нам заявляют пение гномов, а дальше показывают и зачитывают речитативно текст песни — собственно, саму историю Короля-под-горой. Очень видно, насколько на Питера Джексона повлиял этот мультфильм — некоторые моменты совпадают с его фильмом почти покадрово! Полный трек тут

Песня Арагорна по вошествию на престол состоит буквально из двух предложений на эльфийском языке. Изначально это клятва Элендиля, которую он произнёс, придя в в Средиземье. Квенья: "Et Eärello Endorenna utúlien. Sinome maruvan ar Hildinyar tenn’ Ambar-metta" Перевод: "Из-за Великого Моря в Средиземье пришел я. Здесь буду жить я, и все потомки мои, до конца мира" Вигго Мортинсен помнит её до сих пор и спел во время одного интервью наизусть.

Вообще, вспоминая, насколько насыщены песнями книги Толкина, а также насколько удачно сделаны песни во «Властелине колец» — например, песня Пиппина для жующего помидорки Денетора, — было бы интересно увидеть мюзикл от Говарда Шора. Это очень тонкая работа с текстом. Песня Пиппина переработана из дорожной песни хоббитов перед атакой назгулов. То есть изменены место и время действия, исполнители и значение в сюжете. При этом крайне бережно и уважительно к оригиналу. Длинная походная песня для компании сократилась до одного куплета — но очень точного и уместного. Home is behind The world ahead And there are many paths to tread Through shadow To the edge of night Until the stars are all alight Mist and shadow Cloud and shade All shall fade All shall Fade Пиппин говорит, что у него "нет песни для больших залов и злых времён", и сразу после исполняет идеальную песню для больших залов и злых времен...