ЗАХАРКИН РУСЛАН - ХУДОЖНИК / СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО / КРИПТО-АРТ

Утро стрелецкой казни О картине Некоторые сведения: Материал и техника: холст, масло. Размер — примерно 223 × 383,5 см. Место хранения: Государственная Третьяковская галерея (инв. № 775). Сюжет: эпизод из истории России конца XVII века — подавление Петром I стрелецкого бунта 1698 года и казнь мятежных стрельцов.  История создания Первые эскизы Суриков создал в 1878 году, а вся работа над полотном заняла около трёх лет. Картина была представлена на 9-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок (передвижников) в марте 1881 года в Санкт-Петербурге, а в апреле переехала в Москву. Прямо с выставки её приобрёл Павел Третьяков.  «Утро стрелецкой казни» стало первым большим произведением Сурикова на тему русской истории. Вместе с картинами «Меншиков в Берёзове» (1883) и «Боярыня Морозова» (1887) её иногда объединяют в историческую трилогию художника. Скульптор Марк Антокольский называл полотно «первой русской картиной исторической».  Сюжет и композиция На полотне изображён момент, когда группу стрельцов доставили на Красную площадь к Лобному месту — они ожидают казни. При этом самой казни на картине нет: Суриков сознательно отказался от натуралистичного изображения расправы, чтобы сфокусироваться на драматизме последних минут и психологическом состоянии людей.  Художник выстраивает сложную многофигурную композицию, где противопоставлены две силы: с одной стороны — стрельцы и их семьи (на фоне храма Василия Блаженного), с другой — царь Пётр I со свитой (на фоне кремлёвских стен и башен). Это противостояние символизирует конфликт старой Руси и новой, европеизированной России.  Некоторые детали и символы: Противостояние взглядов. Ключевой эмоциональный стержень — скрещённые взгляды рыжебородого стрельца и Петра I. Их «диалог» пронизывает всё полотно.  Свеча как символ. Горящая свеча в руках обречённого стрельца — важный образ. Днём свечи зажигали в основном для похорон, что неразрывно связано с темой смерти. Рядом на земле тлеет другая свеча — её судьба тоже предрешена. dzen.ru Символика числа 7. В картине трижды повторяется семёрка: семь свечей, семь видимых с места событий глав собора Василия Блаженного, семь стрельцов, которых вскоре казнят.  Контраст света и тени. Стрельцы в белых одеждах выделяются на фоне тёмных тонов, а фигуры солдат — в чёрном. Это визуально подчёркивает разделение на «своих» и «чужих», на жертв и палачей.  Художественные особенности Суриков глубоко погрузился в исторический материал. Одним из ключевых источников для него стали воспоминания секретаря австрийского посольства Иоганна Корба («Дневник путешествия в Московию»). Для создания атмосферы художник изучал детали быта, костюмы, оружие.  Интересный эпизод из воспоминаний Сурикова: когда Илья Репин, увидев полотно в работе, предложил дорисовать фигуру повешенного стрельца, художник попробовал. Но когда в мастерскую вошла служанка и увидела набросок, она упала в обморок. Этот случай убедил Сурикова, что искусство не должно так сильно воздействовать на зрителя. При этом позднейшие исследования (рентгенограмма) показали: в одной из ранних версий казнённые всё же были, но позже Суриков их закрасил. Колорит картины выдержан в тёмных, серовато-коричневатых тонах с вкраплением кроваво-красного, что усиливает драматизм сцены.  ✅ Контекст Стрелецкий бунт 1698 года стал следствием тяжёлого положения стрельцов: из-за многочисленных военных походов они надолго отрывались от дома и получали скудное жалованье, а петровские преобразования усугубили их бедственное положение, добавив произвол иностранных полковников. Царевна Софья, воспользовавшись отъездом Петра в Польшу, отправила стрельцам послание с призывом к бунту. Расправа над мятежниками была не просто личной местью, а шагом к созданию регулярной армии нового типа. 🌟 С уважением, Ваш @zakharkin_art

🔥🔥🔥🔥🔥🔥🔥🅱️🔥 🔥🅱️🔥🔥🔥🔥🔥 🅱️🔥🔥🔥🔥🔥🔥 👀 Ряд моих блокчейн-работ из коллекции "Криптовалюта среди нас (2025-2026 гг.) ❤️ 3 из 4 картин были выставлены в некоторых ресторанах Москвы (например, в Мама Хуана на Маяковской). Мне приятно, что люди наслаждались качественной кухней, интерьером и видели мои работы. Объявляю свободную возможность для любого желающего украсить свой офис / дом как с эстетической, так и с инвестиционной целью. ✅ Каждая доступна для покупки в частные коллекции - пишите в личные сообщения: @zakharkinruslan 🌟 С уважением, Ваш @ZAKHARKIN_ART

Обзор творчества Кандинского. «Композиция VII» — абстрактная картина русского художника Василия Кандинского, созданная в ноябре 1913 года в Мюнхене. Считается одним из величайших шедевров художника периода до Первой мировой войны. Хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве. Основные характеристики Размер: 200,6 × 302,2 см. Материал: холст, масло. Период создания: ноябрь 1913 года.  Значение «Композиция VII» — пример обретения творческой зрелости Кандинского. В это время художник осознавал, что нужно уйти от подражания природе и в конечном счёте отказаться от фигуративности. Он чувствовал, что абстрактная форма может обладать качествами, которые способны выразить то, что недоступно традиционным приёмам. Полотно поступило в Третьяковскую галерею в 1929 году из Государственного музея нового западного искусства в Москве.

Гуляя по одному из парков и зайдя в дикий лес, я вспомнил одну работу... Для тех, кто уже давно на меня подписал, Вы знаете, что мой самый любимый художник - это Иван Иванович Шишкин. Под то, что я увидел, более подходит «Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии» (1872). История создания Лето 1871 года Шишкин провёл в Вятской губернии, в своём родном городе Елабуге. Наброски, сделанные в этот период, стали основой для будущего полотна. В начале 1872 года художник представил картину на конкурсе Общества поощрения художников в Петербурге. Работа получила первую премию, а позже её приобрёл Павел Михайлович Третьяков для своей галереи. В 1878 году полотно экспонировалось на Всемирной выставке в Париже. Описание На картине изображён летний полдень в сосновом лесу. На переднем плане — небольшой ручей с прозрачной, тёмно-жёлтой от железа водой, в которой чётко видно каменистое дно. Песчаные берега, освещённые солнцем, имеют тёплый золотистый оттенок; они слегка размыты, а с левой стороны видны корни и коряги.  Сосны в основном стоят ровно, как свечи, но среди них есть и сломанные, погнутые, выкорчеванные — вероятно, последствия бури. В глубине леса царит тень, создающая ощущение непроходимой чащи. Под одной из сосен художник с любовью и тонким юмором изобразил двух медвежат: один ищет лакомство на земле, другой смотрит вверх, надеясь найти улей с мёдом. В небе парит коршун, высматривающий добычу. Небо неоднородно: яркий солнечный свет озаряет поляну, а сгущающиеся тучи предвещают грозу.  Большую часть полотна занимают величественные сосны, которые своим размером затмевают всё, что меньше их. Шишкин демонстрирует силу и великолепие русской природы, её стремление к высоте и простору. Где находится оригинал Сегодня картина хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве. Её размер — 120 × 165,5 см, материал — холст, техника — масло.  Я лично видел это полотно примерно 3 раза - просто смотрю на то, что там расположено и на душе становится тепло, тихо (если в зале никто не орёт) и умиротворённо. Сразу хочется оказаться в этом лесу и послушать биение "сердца" речушки... Значение работы Современники называли Шишкина «певцом русского леса» и «патриархом леса». В этой работе он с большой реалистичной точностью передал величие и мощь лесной чащи, создав не просто пейзаж, а настоящий «природный спектакль». Картина стала важным этапом в художественной зрелости мастера. Моё мнение - шедевр мирового достояния, не меньше. А вы любите природу? Русский лес и его обитателей? Такие топовые пейзажи? Напишите в комментариях - отвечу каждому. ❤️ С уважением, Ваш @ZAKHARKIN_ART

🅱️🔥🅱️🔥🔥🔥 🅱️ 🔥🔥🔥🔥🔥🔥🔥 Немного о моей политической и общественной активности, а то всё крипта да трейдинг...) ❇️ Подали документы на выборы депутатов Государственной Думы ФС РФ IX-созыва от партии Зелёные. ✉️ Об этом написали все крупные российские СМИ. Как пример - ТАСС ⏳ До 18.07.2026 ЦИК РФ будет их рассматривать и принимать решение о регистрации кандидатов в депутаты в официальном порядке. Как только этот момент нестанет, Вы узнаете об этом первыми, а пока что не забывайте о том, что с 18 по 20 сентября будут выборы по всей стране: 🔺 Выборы депутатов Государственной Думы 🔺 Выборы в субъектах РФ 🔺 Выборы глав регионов 🔺 Выборы в 10-ти городах регионального значения Рекомендую приходить на выборы - это наш гражданский долг ✔️ Если Вы думаете о будущем - выбор очевиден 💚 ✔️ С уважением, Ваш Руслан Захаркин Максимальный #репост и реакции ❤️

Мойры — греческие богини судьбы на картине (1910) Александра Ротауга 👀 А Вы верите в судьбу? ➡️ Лично я не верю. Решение - за мной. Всегда. Пусть есть социальное неравенство и мы не выбираем, где родится, кем и в какой семье, но что делать по жизни, исходя из своих возможностей - это нам под силу. 🌟 С уважением, Ваш @zakharkin_art

https://youtube.com/shorts/P83-B-u3n9A?si=DFXKcp5N8_2O1Elj Новые работы или как создать уютную атмосферу в доме с помощью картин

Далёкий 2021 год. Только закончился COVID-19 (но мы всё равно в масках - места-то публичные). Тогда я только начинал свой творческий путь - стал чаще ходить на выставки (не раз в пятилетку, а 1-2 раза в месяц), писать свои работы стиля "крипто-арт", реализовывать своё творчество за деньги и выступать на разных митапах. Фотографии сделаны в одном историческом здании на Курской (Москва - ДК "Гайдаровец") - я вёл мини-семинар про цифровое искусство (NFT) и рассказывал молодым художникам, как не только рисовать (писать) картины, но и продавать их как в офлайн-мире, так и в онлайн. Прошло почти 5 лет, а помню как сегодня - для многих я впервые открыл мир блокчейн-технологий и кто-то реально стал применять полученные знания на практике. Когда Вы учитесь, Вы растёте - в ЛЮБОМ СЛУЧАЕ. Стагнация не приведёт к результату, только ДВИЖЕНИЕ. Благодарю своего друга, с которым знаком с 2014 года - Сергеем Ивановым, который пригласил меня вместе с моей первой картиной "Бесконечность биткоина" (2021) на свою выставку в рамках выставки "Art's Fashion". Социальный капитал - это не пустые слова, это реальная сила, которая сметает горы. С уважением, Ваш @ZAKHARKIN_ART

ДОСКА САДХУ - КАК ПРАКТИКА ГВОЗДЕСТОЯНИЯ МОЖЕТ ИЗМЕНИТЬ ВАШУ ЖИЗНЬ / ПИСАТЕЛЬ ЗАХАРКИН РУСЛАН Всем привет!) В этом видео я разобрал, что такое доска Садху, зачем нужна практика гвоздестояния и почему моя книга может изменить Вашу жизнь на 180 градусов. Благодарность всем моим читателям - как действующим, так и будущим!) 🎥 Видео тут: https://youtu.be/zRjMa_Av_AE ✅ Купить книгу «Доска Садху. Как встать на гвозди» - https://clck.ru/3DNmyc

Река известная с детства... 🌟 Долина Оки, Василий Поленов, 1902. Некоторые характеристики: техника: масло, холст; размеры: высота — 44 см, ширина — 86 см. Место хранения: Ульяновский областной художественный музей.  Особенности композиции: панорамный вид с высокого холма на долину, вдоль которой течёт река Ока;  контраст между крутым, поросшим осенним лесом склоном на переднем плане и широким туманным простором долины с полями на дальнем плане;  детализация: благодаря технике масла на картине можно рассмотреть прозрачную гладь воды и трепет листьев на деревьях. Исторический контекст: Поленов часто обращался к изображению Оки в своём творчестве. В 1890 году он приобрёл имение «Бехово» (позднее — усадьба «Борок») в Тульской губернии на берегу Оки. Природа этих мест стала для художника источником вдохновения. «Долина Оки» — одна из работ, созданных в последние годы жизни Поленова, посвящённых изображению реки в разные времена года и состояниях. Картина передаёт не только видимую картину природы, но и внутреннее состояние — спокойствие, восхищение природой и тихую радость от созерцания родных просторов.  ❓А какие ассоциации картина вызывает именно у вас? ❓Напишите в комментариях 😊 ➡️С уважением, Ваш @zakharkin_art

Эстетика русского леса во всей красе... ❤️ Почему я люблю такие пейзажи? Ответ прост - там прекрасно абсолютно всё, что попало в кадр (лес, небо, дорога, солнечные лучи, белочки, птицы). Мой Вам совет - очень рекомендую почаще гулять пешком, посещая музеи, парки, природные заказники и не только ✅ 🌟 С уважением, Ваш @zakharkin_art