Бабушка Зевса

Сегодня здесь должен быть другой пост, но будет другой. Живое о живом. Когда начинаешь осваивать новую профессию, сталкиваешься со страхами, неуверенностью и отчаянием. Но, в один прекрасный день… В киносъемке Дзига Вертов использовал метод многократной экспозиции, когда на экране путем наложения кадров создается гибридный, многосоставный образ, где пересекаются и завязываются сразу несколько процессов и сил. Получается мир, увиденный стереоскопически, с разных, удалённых друг от друга точек и всё действует в ансамбле. (Не он это изобрел, но он развил и подчинил принципу рациональной продуктивности - всё должно работать на поставленную практическую задачу) И вот со мной случилось. Коренной, как говорили классики, перелом. Два года я в обучении и почти столько же в практике и вдруг стерео просите скопически соединились я и моя проф идентичность я и моя устойчивость я и мои навыки я и моя мотивация я и моё удовольствие от работы с клиентами я и мои отношения с профессией я и мои отношения с человеком, который приходит на консультацию. Я и мой предыдущий опыт. Да, вы не поверите, но сегодня вдруг как поняла - я же всю жизнь консультирую. 20 лет в юриспруденции, блин. Когда в 2018 уходила из консалтинга, думала навсегда, но летел летел лепесток, возвратился, сделав круг. Кстати, про обучение стилистике тоже как-то забылось, а я ведь тадаа!!! тоже потом консультировала) Зажглась, товарищи, лампочка Ильича, Лена вдруг увидела и осознала силушку богатырскую. Здесь хочется сказать крепкое русское слово, думаю, вы меня понимаете. То кем я была и кем стала сошлось, наконец, в единый образ. Ушла разрозненность моих кусочков, поисков себя, какой-то мифической идентичности. Наложение кадров, ага. Кстати, Лена, когда что-то не получается и ты решишь впасть в отчаяние, просто вспомни, что ровно через год после окончания института ты стала начальником юротдела на заводе. И какие компании потом обращались к тебе за due diligence. В общем, праздную! Я методолог. Методолог адаптации экспертных знаний, конфигуратор событий, помогающий практик. Я всё еще учусь и не собираюсь заканчивать. Но это чёртово крутейшее чувство - могу и могла. Радость у меня, короче. Просите за много Вдруг и Я в этом тексте, сегодня мне можно.

Продолжаем разговор. В общем, где-то у нас нету ясности, лёгкости, что-то не клеится, крокодил не ловится, не растет кокос. А может, вы работаете над проектом, курсом, выступлением, текстом, блогом, позиционированием, да мало ли чем - тогда просто Оочень рекомендую ко мне присоединиться. Пойдемте-с ловить крокодилов и растить кокосы. Как? Через рефлепрактику, дамы и господа, что бы это не значило. Наш мозг устроен так, что образы схватывает симультанно, в результате чего мы получаем синтез – то, что было разрозненно, с помощью правого полушария становится целостным. Не только искусство может нам в этом помогать, но оно, во-первых, кладезь, во-вторых, наращивание культурного капитала никто не отменял, в-третьих, если вы еще не пробовали поставить его (искусство) себе на службу для решения своих задач – самое время попробовать. Что получится – вот и посмотрим. В этом, собственно и состоит рефле (то есть, рефлексивная) практика – поразмышлять над, простите, рефле-формой и прийти к ясности, пользе, решению, а лучше всего – к хорошему вопросу, который выведет из паралича и даст энергию к действию, или облегчение, в любом случае – шаг в нужном направлении будет сделан. Почему классно сходить со мной (а если наберется супер-мини группа, то и не только со мной) - потому что рассуждать, размышлять, вербализовать что-то застрявшее с другим гораздо круче, чем бродить в лабиринте своих проблемочек в одиночку. Человеку нужен человек, вопросы излишни. Если вдруг вы к искусству трепетно (как, кстати, я) и вам показалось, что я его низвожу до потребления в корыстных целях, то вам показалось. Рефлепрактика - это не низведение, а напротив, повышение усвояемости через личный фокус внимания (и прочий ценный мех в виде опыта восприятия, который не замылится, инсайта, решения, облегчения (помним про Ключ). Восприятие, причем, более глубокое и яркое, потому что через личное понял больше. Больше понял – больше полюбил. Полюбил - запомнил. Запомнил - применил, где-то даже и блеснул. Бинго. Не только культурный капитал нарастил, но еще и личную пользу получил, я бы даже сказала - выгоду. В общем, правое полушарие нам в помощь, крокодилов ловить и учится растить кокосы идем в это воскресенье 26 июля (редкое летнее воскресенье, когда я не на даче) Собираемся к 12.00 непосредственно в Центре «Зотов», Москва, Ходынская улица, 2 стр. 1 По времени на всё про всё часа 3-3,5 Буду работать для вас методологом или медиатором. Если что, это бесплатно, это мой сейчас научный интерес и тестирование рабочего метода в полевых условиях. Почему круто посмотреть именно на творчество Дзиги Вертова с таким ракурсом напишу позже, может быть, даже до воскресенья, но не факт. Оч жалею, что воскресенье – последний день и выставка закроется, я, как всегда, влетаю в последний вагон. Если вы со мной – пишите под постом или в личку, а если мы знакомы и у вас есть мой контакт в др местах – пишите куда удобно.

В Центре «Зотов» идет выставка «Киноглаз», посвященная творчеству великого режиссера авангардиста Дзиги Вертова, а я вас зову на неё со мной пойти. С чего бы? Я не экскурсовод и не искусствовед, а вовсе даже методолог адаптации знаний, дизайнер прости господи смыслов и ивентщик к тому ж. Но, уже много лет обращаюсь к искусству в работе и творчестве. Почему и зачем? Зачем мы ходим на выставки и др. культурные мероприятия? Ответ очевидный - просветиться, вдохновиться, а, может быть, даже преисполниться. И вообще, мы культурные люди или где. Если ты культурный людь – как грится, посещай. Всё так, друзья, всё так. Мы идем, чтобы получить впечатления, знания, прочувствовать стиль художника, нарастить ткскзть культурный капитал. А иногда - поставить галочку - и я там был. А что если добавить перчика направить внимание на то, чтобы через это событие, через элементы, материалы, даже саму структуру выставки, а главное через Метод Дзиги Вертова (а он великий методолог, как выяснилось, но, об этом позже) порешать свои вопросики найти Ключ. Лена, объясняй уже нормально! Объясняю. Так вот, Ключ. Допустим, у нас есть вопрос к мирозданию какая-то проблема, дилемма, тупик, словом, то, что создает тревогу, паралич в действиях, непонимание куда и как двинуться или как сдвинуть. И вот мы в этом тупичке толчемся и тяжко нам и тошно, и как-будто выхода не видно. То по кругу ходим, то по параллелепипеду, а может внутренний хор выдает такие противоречивые руллады, что непонятно как там всех солистов усовестить удовлетворить и угомонить. Есть такое? Да может просто – знаю, что надо, но чего-то никак не делается. Или непонятно как преподнести. *Дальше абзац под завесой и вы смело можете эту завесу даже не приоткрывать, если вам про пре-поднесение неинтересно. Здесь, простите, не могу не вставить вери литл ремарку – из всех искусств для нас важнейшим является Искусство Преподнесения. Это занятная задача и с ней я работаю, помогая экспертам доносить свой контент с ясностью и пользой для аудитории, а заказчикам ивентов – получить мощный резонанс, внимание, включить у участников серотонин, дофамин и прочий окситоцин чтобы этот ивент стал лучшим, что с ними случалось в жизни. В общем - это фокус моего методологического внимания. Кстати, про важнейшее из искусств - вы стали внезапными свидетелями рождения моей «оттолчки» – которую я тут же и воздвигну на пьедестал собственных коронных фраз. Даже если кто-то уже до меня это придумал.

История

В новогодние каникулы, скупая на Авито расписные подносы (очень хотелось райских цветов среди зимы), сделала сенсационное открытие. То, что мы принимаем за Жостово, не всегда Жостово, товарищи! История от начала времен. Есть у меня любимый поднос, подаренный любимыми же подружками, который долгое время считался жостовским. И мне все время не давало покоя то, что роспись на нем прекрасная, но странная для Жостово. Условным объяснением этой странности служило то, что поднос редкий, авторский, добытый моими девочками с большим трудом у недоверчивой питерской дамы. Ну, такой необычный авторский почерк, решила я, хотя рисерч жостовских художников ни к чему не привёл, не было среди них такой фамилии. Разгадка же в том, что поднос этот тагильский. Как только я это поняла, перелопатив все подносы Авито, сравнивая характер росписи и клейма, тут и автор отыскался. Конечно я не нашла ее в Жостово, она работает в Нижнем Тагиле. Так вот. Тагильские цветы или тагильская роза - старинный уральский промысел, на век старше жостовского, образовался от традиции иконописцев-старообрядцев. Источником для Жостово стали барочные голландские натюрморты, а Тагильские цветы - это мистика уральских сказов, совсем другая образность (и техника росписи). На Авито почти все они выдаются за Жостово но дело не в этом, а в духовном обогащении🤡 А вы знали про Тагильские? Первое фото - Тагильский поднос, второе - Жостовский.

Дорогие друзья! 15 мая в 19:00 я проведу офлайн-консультацию для желающих поступить на годовой онлайн-курс «Я творец!»! https://www.popova-art.ru/schedule - Если вы хотели бы привнести элемент творчества в свою жизнь - это консультация для вас! - Если вы хотели бы, чтобы ваши дети росли в творческой атмосфере, это консультация для вас! - Если вы хотели бы стать творческим человеком, независимо от вашего рода деятельности, это консультация для вас! - Если вы хотели бы внести элемент творчества в свой бизнес или профессию, это консультация для вас! В моей Студии учатся модельеры, фотографы, дизайнеры, архитекторы, ландшафтные дизайнеры. Но многие из моих учеников пришли в Студию из областей, казалось бы, весьма далёких от творчества. Обучение в Студии раскрывает перед ними неожиданные возможности, меняет жизни и моих учеников, и их семей: и мужья, и дети оказываются вовлечены в творчество! Творчество изначально присуще человеку. Откройте двери в своё творчество! Прохождение вводного курса "Искусство. Новое восприятие" перед консультацией не обязательно. О курсе и задании к собеседованию можно почитать на сайте в разделе «Обучение». Вопросы: artclass@list.ru

С теплотой вспоминаю время обучения в Студии моего дорогого учителя Любови Михайловны Поповой. Учились глубинному восприятию искусства, а зачеты сдавали в форме творческих проектов - стилизованных вечеринок и фотосессий. Видеть и чувствовать смыслы, скрытые в образах - оптика, жить с которой сложнее, но интереснее) Моя благодарность Любови Михайловне за то, что научила исследовать большие исторические стили, моду, кино, народную традицию, любить и включать в свою жизнь огромный пласт культуры. Фото с вечеринки по «Алисе в стране чудес», год, кажется, 2019.