Сова на берескелете

Мой бриллиант этого сезона - Железный котелок Жана. - Мистер Уайт, это правда, что вы заставили плакать Гордона Рамзи? - Я не заставлял плакать Гордона Рамзи. У него был выбор. Он сделал выбор. Он выбрал плакать. Девяностые, Токио, китайская кухня, дорогие рестораны, молодые повара, смена эпох и рост требований. История в старом стиле с сюжетом из манги прошлого века. На данный момент, после просмотра четырех серий, я смело могу заявить, что это аниме входит в топ 2 кулинарных произведений мною просмотренных. Это аниме про еду в жанре сёнен, но без раздражающей избранности и "кулинарной магии". Магия тут приравнивается к профессионализму и опыту, и она есть лишь у легенд-венеранов, с которыми и соревнуются главные герои - крутышка Кирико и импульсивный Жан, придерживающиеся разных подходов к кулинарному искусству. При этом герои, будучи опытными и талантливыми, ходят в подмастерьях и постоянно учатся, совершенствуют свои навыки. Нам в прямом эфире показывают, как они получают свой level-up. Что же привлекло меня больше всего - так это попытка передать историчность жестокого и тяжелого ресторанного быта конца прошлого века, "высокую китайскою кухню" и эмоциональность. Эмоции Кирико, Жана и иных дегустаторов похожи на настоящие, скромные, сдержанные, но иногда прорывающиеся наружу. За 4 серии ни у одной девушки не сорвало фартук и рубашку после дегустации блюда. Сома, сможешь так же? Котелок Жана заслуживает, чтобы его посмотрели и о нем говорили, оно живое и динамичное, в нем чувствуется нечто свежее и оригинальное. 🫕 Так же стоит упомянуть еще два тайтла: Бездарная злодейка Аниме, пропитанное духом Монолога Фармацевта с одним отягчающим обстоятельством - происходит смена тел добрейшей героини и злодейшей злодейки. Мао-мао достаточно часто смотрела на различные ситуации со стороны, сбоку, как наблюдатель. Рейрин же, героиня, попадает в самую гущу событий, что позволяет прочувствовать те же вайбы, но с другого боку. Девушки не играют в файтинги Женская гимназия, высокородные леди, девочка из провинции, мечтающая прорваться в высший свет и увлечение, считающееся позорным и несоответствующим высокому статусу. А так же дружба, поиск себя и стремление за мечтой. Что же это? Рок - женская скромность, издание второе. А так, как оригинал я оцениваю очень хорошо, то и хороший дубликат должен быть хорошим. В этом сезоне много продолжений - о них мы не говорили. Так же есть и иные, не менее интересные новинки, но всему свое время. 🕊 Спасибо за прочтение! Наслаждаемся просмотром и получаем удовольствие. 👀 Делитесь и вы заслуживающими внимания онгоингами. Может еще один бриллиант проскользнул мимо нас. #заметки

Не так давно наш добрый друг, коллега и завсегдатай чата, мастер больших статей Reed написал заметку о онгоингах этого сезона. Безусловно разделяя мнение и выбор Reed'a, хочу отметить еще ряд интересных произведений, незаслуженно оказавшихся в тени более громких новинок и именитых продолжений. Надеюсь, и они вас заинтересуют 🐳

Часть вторая. И под конец, мое любимое! Перефразируем известную цитату: "Не дай тебе бог родиться статистом в аниме"! В аниме для средней возрастной аудитории злодеи редко гибнут от рук героев. Или сам себя перехитрит, или другой злодей прикончит, или несчастный случай - ириской подавится. А вот статистам смертельно не везет. Создается легкое ощущение, будто именные герои - как дворяне в средневековых войнах: могут застольничать, философствовать, резать подданных друг друга, но когда сходятся лицом к лицу, то начинается борьба идей. В «Невесте» это особенно заметно. Пока ..... Богиня .... (Герои не убивают) устраивает поножовщину со статистами, Чисе и компания общаются со старой злодейкой. Используют магию дружбы на ее внучку. Все разговаривают по порядку, никто никому не мешает. Итог? Они просто ждут, пока злодейка сделает свой ход, ее собственный план провалится старуха с косой придет за старухой с темным гримуаром. Лично у меня это вызывает отвращение. Злодеи совершали череду военных преступлений и вели себя как нелюди, но их так никто не остановил. Нам показали мораль, что дорога во тьму приводит к саморазрушению. Это интересно, но ради этой морали сюжет оставил безнаказанными участников массовой резни и многолетнего насилия. Все всех простили. Кто жив остался. Вот и выходит, что Невеста - хорошее аниме, которое могло быть лучше. И я искренне его советую, хотя бы попробовать на раз. Но иногда устаёшь от клише, самоповторов и длинных диалогов, за которыми прячут нехватку событийности. Может, поэтому мы так жадно хватаемся за новинки с намёком на свежесть? Не знаю. Благодарю вас за прочтение! Скриншоты по мотивам будут в комментариях. 🐳 И что бы вы не смотрели, я желаю вам получать от этого удовольствие. До встречи! 🕊 #обзоры #рассуждения

Запомните, герои не убивают! Невеста чародея, сезон второй, три года спустя. Давным-давно на канале вышел пост о втором сезоне невесты чародея. Его первая часть мне очень понравилась, ну а итоги второй половины я подвел известной цитатой: "Ваши ожидания - ваши проблемы." Тогда мои ожидания не оправдались, но прошло время. Мне стало интересно, уже без каких-либо особых чувств, посмотреть историю свежим взглядом. 🧐 Для тех, кто хочет получить быстрый ответ, резюмирую: Невеста все еще крепкий середняк с множеством сильных сторон, но и со значимыми недостатками. Сериал выдержал главный зрительский тест - он сохраняет желание продолжать его смотреть. Помимо этого история, будем честны, необычная, красочная и запоминающаяся. Я смело могу ее вам рекомендовать. Жаль лишь то, что могли сделать еще лучше. Теперь можно начинать, благо я выделил четыре темы, которые хотел бы обсудить с вами. Первое, чем пытается привлечь аниме, и в чем ее главная слабость - академия. Ох уж эти магические академии. Было бы хорошо, если бы в них было что-то академичное. У нас же всего понемногу, без конкретики и смысла. Герои куда-то ходят, чем-то занимаются, но все это подается очень рвано, суетливо, на удивление затянуто. Порой мне кажется, что академия тут выступает лишь задним фоном и сюжетным инструментом. Всегда найдётся преподаватель для ответа, новый друг для подсказки, тайные книги, секреты. А замени академию на домик в деревне - и ничего не изменится. У нас Англия, магия, японочка - значит, нужен японский ответ Хогвартсу. Второе. Герои много говорят. Действительно много. О чувствах, проблемах, переживаниях. Это интересно при знакомстве героев в первом сезоне, когда они сидят в кругу и открывают свои секреты: я медуза, а я наследница тайного рода, а я крутой чел, но мне не нарисовали глаза, а у меня рука чёрная. Спустя 10 серий страдают все. Словесно. Но когда разговоры не двигают сюжет, а просто существуют, начинаешь задаваться вопросом: это точно не анимированная новелла? В аниме страшно не хватает динамики и это чувствуется. Что у нас третье по списку? Конфликт отцов и детей. Основной конфликт истории, извините за тавтологию, - семейная привязанность, передача ответственности, грехи отцов. Чисэ поддерживает её опекун, у других - ситуации сложнее. Бабка-тиран, ненавидящая внучку. Дети, страдающие из-за ошибок взрослых. Наследственные обязанности и запреты. Но есть один момент, который я не могу понять. В аниме прямо проговаривают: желание помочь и вникнуть в проблему - это эгоизм. Мол, тебе плохо? Но я решила влезть — значит, я больше хочу потешить свой эгоизм и желания узнать больше, а уже потом помочь. Японская установка «не создавай проблем другим и страдай молча» плохо сочетается с сёнэном, где героиня должна спасать бедняжек. Это бунт против системы? Или просто неловко обставленная мораль? В любом случае, героиня свободная и делает что хочет. Продолжение следует #обзоры #рассуждения

Хрестоматийные середняки Герой-мерзавец - удивительное аниме. Рейтинги у него нелепые, обзоров немного, но все они диаметрально противоположны. Большинство из них - хвалебные. «Наконец-то аниме, написанное взрослым, для взрослых и про взрослых!» «Старая школа, они вернули мне мои 2010-е!» «Нуарно, без шаблонов, держит интерес!» «Только школьники, которым не дали сёнэнчик на 12 серий, будут занижать оценки!» Так что ж из себя представляет Герой-мерзавец? Что необычного нашли в нем все эти люди, не поленившиеся написать или снять отзыв? Если вы думаете, что у меня есть ответ, то я вас разочарую: его у меня нет. Что я увидел в самом аниме: - Сомнительную рисовку. - Бои - раздражающая медлительность которых, внимание, объясняется тем, что это драка на сверх-скоростях. Зритель смотрит на неё через «замедленный» взгляд героя под магическими усилителями!!! 🙄 - Излишне популярный сюжетный ход про наставника и юных подопечных. - Академию героев, в которой ни одной серии про саму академию. Можно продолжать долго. Преступные бароны, цветная кровь, неизвестная магическая жидкость. При этом история действительно необычна - в сравнении с соседями по жанру. Вся эта нуарность… но без нуара. Организованная преступность, похожая на боссов из третьей мафии. Противники, которых не сливают за одну серию, и ты успеваешь к ним привыкнуть и начать беспокоиться. Вроде бы серьёзно, а вроде и нет. В аниме куча шероховатостей и необъяснимых сценарных решений, но при этом оно удерживало мое внимание. Так я и досмотрел все 24 серии. Сюжет не закончен. Вероятно, нас ждёт второй сезон. Посмотрим, куда приведут историю её нуарные перипетии? Спасибо за прочтение. 🕊 Я желаю вам удовольствия в просмотре, до встречи! #заметки

Качество формируется на фоне количества В последние месяцы я все чаще ловлю себя на мысли, что аниме стали сильнее походить друг на друга: стандартизированные, выверенные, созданные по проверенной схеме. Тут я выступлю в роли пессимиста - буду рад приятно ошибиться, но ощущение остается устойчивым. 👀 Когда я пишу обзоры, я стараюсь выцепить в тайтле что-то особенное, что выделяет произведение на фоне соседей. Это может быть тема, сюжетный поворот, идея, формат - или, наоборот, зацепившая глаз неурядица. Подобные аниме встречаются нечасто. Хорошо если одно из пяти. Чаще - одно на восемь или десять. Количество переходит в качество. Значит ли это, что про остальные не стоит говорить? Определенно стоит! Даже в шаблонных или проходных вещах можно найти что-то запоминающееся. И будем честны: не каждое аниме создаёт вау-эффект, но большинство мы досматриваем до конца. Именно поэтому я решил стряхнуть пыль со старой рубрики заметки. Будем коротко говорить о тех историях, где сказать вроде бы и нечего - а всё равно хочется. 🐳 И начнём мы с противоречивого тайтла: Герой-мерзавец #рассуждения

Анатомия без катастрофы В одной из серий «Моей геройской академии. Вне закона» глаз зацепился за любопытный момент. Во флешбеке Стирателя он дерется с монстром. Монстр побеждает, герой обороняется, уворачивается, отступает и думает. В какой-то момент монстр швыряет обломок здания. Стиратель обороняется и уклоняется - глыба врезается в фоновое здание, нанося, вероятно, большие разрушения. (Скрин можно посмотреть в комментариях!) Герой в этот момент произносит: «Надо быстрее с ним разобраться, а то он сейчас тут все разнесет». И тут я ловлю сильный диссонанс. Вот эта снесенная многоэтажка на фоне — это не «большие разрушения»? А что тогда большие? И теперь вопрос: почему в городских сёненах у горожан, людей и общества в целом порог терпимости к разрушениям отсутствует как явление? Проще говоря - здания сносят к чертям, но это фон, и реакция нулевая. Максимум герой спасёт одного-двух бедолаг. А ведь в этом здании сотни людей жили! За примерами далеко ходить не надо. Загибаем пальцы: Бензочел, Кайдзю, оригинальная МГА, Ванпанчмен, Боевой отряд: полный провал, в некоторой мере Пламенная бригада пожарных. Список можно продолжать. Да, в каждой из этих историй есть антагонисты, монстры, злодеи - они и служат причиной разрушений. Но почему тогда нет никакой рефлексии? Ни у горожан, ни у авторов. В реальности даже крупный прорыв трубопровода на районе становятся причиной серьёзного общественного резонанса и вмешательства властей. Но у нас кино 🫣 Однако даже в аниме остаётся вопрос: если вы привыкли к частоте катастроф, вам всё ещё нормально, что ваши многоэтажки складывают раз в пару серий? Но увы, это не проговаривается. Разумеется, можно назвать это замечание мелочью, фоновым элементом, не важным для основной истории. Но, опять же, живее мир от этого не становится. Ведь если в той многоэтажке из МГА не было людей, то и в сюжете их нет. Как в философии: докажи, что заяц, спрятавшийся в лесу, не провалился в чёрную дыру прямиком в ад. Ты же больше не видел этого зайца. Получается, сюжетная реальность - там, куда направлена камера. Существует только то, что нам показали. А это не всегда хорошо. #рассуждения

Моя геройская академия: Вне закона 2 / Vigilante: Boku no Hero Academia Illegals 2nd Season Меньше чем через год студия Bones Film выпустила вторую часть спин-оффа основной истории МГА. Обзор первой части есть на канале, а сейчас поговорим о продолжении. Для начала нужно обозначить: «Вне закона» — не самостоятельное произведение. Оно не способно выйти из тени оригинальной МГА. Главные герои первого сезона отходят на второй, а то и на третий план — уступая место Стирателю. Но взамен мы получаем неплохую криминальную историю. Уровня Паутины (главный полицейский сериальчик моего детства) или Мухтара, только без Мухтара. И лично мне это показалось свежим решением. История постаралась чуть-чуть, на один шажок, выйти за рамки геройского сёнена. Бандиты совершают крупные преступления, полиция без причуд пытается бороться с ОПГ и терпит поражение. Герои не заинтересованы в рутинном поиске преступников - этим вынуждены заниматься менее статусные обладатели причуд и районные следователи. Вся динамика геройско-полицейской работы сосредоточена в первой половине сезона. И именно она оказалась самой интересной. Дальше - флешбеки Стирателя времён молодости на пару серий, а после - арка американского супермена. Мне всё это показалось пресным и не запоминающимся. Развитие главных героев, при получении ими новых сил, будто остановилось, а то и деградировало. И это оказалось достаточно сложно прокомментировать. Раньше я довольно часто критиковал произведение за отсутствие логики и последовательности. А тут, когда последовательность и логика появились, возникло некое чувство недосказанности. 😕 О чём это я? Наш парень и его подруга Поп поняли, что подпольное добровольное геройство - дело бесперспективное. Бэтменом ты не станешь, не имея особняка и Альфреда. Надо работать или учиться. Вдобавок они начали привлекать к себе лишнее внимание. Мы видим, как Ползун, повышая навыки и силы, теряет возможности их применения. Он достаточно быстро оценивает ситуацию и понимает: геройствовать ему осталось недолго. Порой кажется, что сами авторы говорят: либо ты делаешь хобби своей работой и кормишься с него, либо это баловство. А как говорится - делу время, потехе час. Именно этой фразой я хочу выделить главную идею арки Ползуна во втором сезоне. Нас ждёт третий, скорее всего заключительный, сезон - там и узнаем, правильно я понял посыл или нет. Сам же второй сезон оказался двояким: бодрое начало и вялый конец, много приятного фансервиса - как для фанатов, так и для нейтральных зрителей. Но, являясь несамостоятельным произведением, «Вне закона» удваивает каждый свой минус. Просто потому что все шутки и фансервисные моменты привязаны к основной истории. При всех недостатках у меня нет желания сильно ругать этот сериал. Я оценю его как достойный. Важно, чтобы зритель понимал: для кого и с какой целью создано это произведение. Чтобы не разочаровываться - не стоит очаровываться. Это касается и основной МГА, и спин-оффа. Благодарю за прочтение! 🕊 Делитесь своими мыслями и впечатлениями. До новых обзоров! #обзоры

Давно не обсуждали мангу. Недавно попалась примечательная работа, 56 глав, перевод завершен. Его я прочитал залпом и хочу поделиться ощущениями. Манхва: Любимая всеми ✍️ История достаточно эмоциональна и имеет неплохую задумку: Главная героиня, потерявшая отца, обретает суперспособности к телепортации, но скрывает их до момента, пока школьные насильники не доводят ее до предела. Неудачный отец, наемник, который узнает о гибели своей дочери, о которой знал очень мало. Смерть ее странна, а в подозреваемых - странная запуганная девочка. Желающий мести отец начинает распутывать грязное прошлое убитой дочери. Взаимные кошки-мышки, сходящая с ума на почве правосудия девочка, переплетение необузданных родительских и детских чувств, власть и пороки. История неплоха, автор постарался, однако выдающейся ее не назовешь. Конец оказался предсказуем. Однако в манхве есть много интересных и примечательных моментов. Как чтиво на вечер - рекомендую. Оценка - Достойно! 🕊 #манга #обзоры

Родители могут быть просто за кадром, как стартовая сила сюжета, но мы знаем, что они есть и переживают: - Гравити Фолз (хотя дядя Стэн относится к первой группе) - Унесённые призраками Мне искренне грустно и непонятно: почему авторы делают акцент только на пути героя, путешествии и взаимодействии с другими значимыми персонажами, сильно упрощая и отбрасывая бэкграунд? Лично для меня это очень грустная тенденция. Так и хочется крикнуть: «Хватит убивать родителей, бездари!» Спасибо за прочтение. Смело комментируйте и высказывайте своё мнение. Делитесь впечатлениями от просмотренной серии. До новых встреч! 🕊 P.S. Желаю одному нашему доброму чатовцу успехов и благополучия! Ты всех победишь! #рассуждения

Хочу поделиться эмоциями после просмотра первой серии «Ателье колдовских колпаков». Невероятное качество, музыка, передача эмоций, лица персонажей. Одна лишь графика захватывает с первых секунд. Потом тебя покоряет музыка, плавное меланхоличное повествование, яркость и жизнерадостность композиции и истории. А потом случилась концовка первой серии. Сама тема моего разговора подразумевает сюжетный спойлер — так что будьте осторожны. ✍️ Мама главной героини подвергается воздействию вырвавшейся из-под контроля магии и застывает в магическом кристалле. Смерть ли это или окаменение — неважно. Ясно одно: героиня теряет маму и вынуждена отправляться изучать магию. И вот тут я хочу поговорить с вами об этом тропе. О главных героях, не имеющих или теряющих родителей, - о сюжетных сиротах. Явление ярче всего отслеживается в героической или приключенческой истории. У героя либо изначально нет родителей, либо они не упоминаются, либо гибнут в самом начале. Почему так? Почему, чтобы отправить персонажа в путь, надо убивать близких? Почему герой должен быть сиротой? Я уже писал пост на эту тему, но давайте вкратце проговорим основные плюсы такого сценарного выбора. Плюсы для автора: Счастливая, дружная, большая семья - это барьер, который защищает маленьких персонажей от необходимости спешно взрослеть и совершать подвиги. Даже если такая семья попадает в беду, героизм в ней проявляют старшие. Герои оказываются в стрессовой ситуации, вынужденные сами решать свою судьбу. Зритель сопереживает их личностному росту и внезапному грузу ответственности. Родители могут быть лишними персонажами, не имеющими ценности для сюжета. Автор хочет бросить героя в неизведанный мир — без прелюдий, бытовых моментов, ненужного прошлого. Что-то в этом напоминает Гачиакуту - где героя в прямом смысле выбросили в новый мир. Ван Пис - где почти каждый в мире сирота. Фрирен - та же история. Но я продолжаю задавать один и тот же вопрос: почему смерть родителей или превращение героя в сироту - единственный выбор? Самый простой путь - не всегда правильный. Поэтому я оставляю за собой право считать автора ленивым и безыскусным человеком. Разумеется, автор хотел сразу развить основную идею: появление магии в жизни героини и её переход в новый мир. Её мечтающими глазами мы будем открывать историю и новых персонажей. - Автор хотел исключить любое влияние матери? Но мать сама просила девочку не бросать её. - Автор хотел показать, что магия опасна и неподконтрольна? Нужно создать драму и мотивацию? - Тогда возникают вопросы: зачем вообще в повествовании нужна мать? Даже в чёртовом Обещанном Неверленде детско-родительские отношения имеют в разы большую глубину. - Магия опасна? Тогда почему мать стояла как истукан и ждала несколько секунд экранного времени, чтобы её заморозило? Сцена выглядит туповато-замедленной. - Трагедия? Миллионы вариантов. Были и другие персонажи для заморозки, как и варианты катастрофы. - Влияние матери на героиню? Придумайте причину изолировать или отправить героиню с благословением матери в путь! Возможно, дочитав до этого места, вы спросите: а в чём вообще сыр-бор? В чём проблема? Поясню свою позицию. Когда у нас однотипные герои-сироты, которые держатся только на самосовершенствовании и дружбе, мы отрываем историю от малейшего бытового восприятия. Создаётся абсолютно неправильный образ: герой - обязательно травмированный одинокий избранный, ищущий понимания и друзей. И они всегда путешествуют. Очень мало авторов смогли дать ответ на простой вопрос: как родители отпустят своего ребёнка в опасное геройское путешествие? Ответ «умерев в начале» - не принимается! Есть произведения, которые решили эту проблему. И герои, которых мы можем считать образцами. Родители могут быть сильными или понимающими, позволяющими герою двигаться к мечте: - Авантюристка S ранга - Покемон Родители могут быть слабыми, беспомощными — и тогда герой должен их защищать: - Гермиона - Путешествие Элейны

Убийца гоблинов Сегодня я расскажу о том, как на личном примере понял, насколько сильно может измениться восприятие аниме (и не только), если взглянуть на него под другим углом. С мангой Убийцы гоблинов я знаком с момента выхода — ещё с середины 10-х. Даже не хочу проверять точную дату, чтобы не чувствовать себя стариком. Тогда её переводил Red и рисовал забавные пасты на последней странице. Манга меня не впечатлила от слова совсем. Обычное среднестатистическое фэнтези. Ничего выдающегося. 🤔 Шли годы, выходили сезоны, фильм - я благополучно всё пропускал. Не интересовало. И вот, в непростую пору, когда контента стало меньше, я нашёл в ВК подкаст «Ещё не спим». Два опытных ведущих НРИ обсуждают культуру, аниме, жанры, стереотипы и то, как это можно применить в вашей настольно-ролевой игре. Опыт у меня в D&D солидный. Я вечный DM, и мне всегда интересно черпать идеи из разных произведений - в том числе из аниме. (Сколько идей мне подарило Золотое Божество - не сосчитать.) Слушаю подкаст про следопытов и путешествия в НРИ. И авторы выдают волшебную фразу: — Убийца гоблинов - эталонное произведение про следопыта. У него есть избранный враг - гоблины. Он умеет стрелять из лука и драться в ближнем бою. Он одинокий и угрюмый. Да и само произведение написано по сюжету кампании в D&D. Там кубики в опенинге кидают. Для меня это стало открытием. Когда я читал мангу, я ничего не знал о D&D! Не откладывая в долгий ящик, я принялся смотреть. Убийца гоблинов - прекрасное произведение, рождённое из сессии в НРИ. Мы видим, как игроки «бросают кубы». Мы знаем, что у них есть ячейки заклинаний, уровни и классы. Мы видим классические расы. И самое главное - жрецы носят кольчуги! 🥹 В D&D 2014 года один из самых имбовых классов - это жрец. Он умеет лечить, носить доспехи и щиты, атаковать магией, и здоровья у него много. И вот наша жрица носит кольчугу. Круто. Итог? Как любитель НРИ - я в восторге. Как душный критик - не в восторге. Но сейчас с вами говорит именно игрок в D&D. Я всегда испытываю особые чувства, когда истории, сыгранные за игровым столом, обретают плоть на экране или в книге. Теперь Убийца гоблинов пополняет список произведений для введения новичков в игру - наравне с Подземельем вкусностей и Фрирен. Спасибо за прочтение. Увидимся в следующий раз! 🕊 #рассуждения #обзоры

Подборка манги, которой нужна экранизация. (КОЛЛАБА) Да, вы не сошли с ума и сейчас читаете мой паблик, а не Жени. И всё потому, что идею для коллаба в этот раз придумал и оформил именно я. Сложного в ней ничего нет – суть была в том, чтобы рассказать о манге без экранизации и поразмышлять о том, как так вышло. Дальше мне оставалось позвать ребят и попросить их написать о чём-то своём. На удивление, откликнулись довольно много человек, и они сделали эту подборку яркой. Так что читайте подробнее в карточках и благодарите: меня за «Симуляцию Симэдзи»; За чашкой чая с горным Нэкомата за «Озорную гяру Андзе-сан»; Ведьмин дом | Обзоры на мангу, маньхвы, маньхуа и аниме за «Мага из библиотеки»; Хлорка, шары и другие шедевры японской анимации за "ib: Instant Bullet"; Бака! Подкаст об аниме за «Ёцубу»; Кира, а где L за «Кагурабати»; Гумирос Амигос обо всём за «Асэби и странники небесного мира»; Сова на берескелете за «Старого рыцаря из приграничных земель — Барда Лоена». А об экранизации какой манги мечтаете вы?