Animation School: анимация на практике

Сегодня подведем итоги конкурса композитинга Композитинг-артист и наш преподаватель Яна Турова разберет конкурсные работы и выберет победителя, который получит бесплатный месяц обучения на ее курсе композитинга Задание было простое — взять пак материалов, из которых нужно собрать сцену с атмосферой и настроением Подключайся на стрим сегодня в 18:00 мск, даже если не участвовал в конкурсе — Яна даст полезные советы по композу, которые сможешь использовать в своих работах YouTube | VK Видео

🎺Небольшая коллаборация с Иваном Пшонкиным. Без ИИ, без ручной анимации. Только живое исполнение и ловкость рук.📱

Аниматоры, КОНКУРС! Задание: оживить самый неожиданный предмет. Не классического персонажа, а вдохнуть жизнь в объект или явление — шкаф, козинаки, яблоню, учебник по социологии, торнадо, букву W — что угодно. Призы: Крутой артбук по сериалу «Аркейн» Скидка 20% на первый месяц курса Антона Прошина «Знакомство с Moho: освоение софта и первые анимации» Требования: — Анимация зацикленная — Хронометраж — от 3 до 6 секунд — Предмет — на ваш выбор, чем неожиданнее, тем интереснее — Техника исполнения — любая — Формат: mov или mp4 Дедлайн: 28 августа включительно Куда присылать: https://clck.ru/3VEpQF Победитель будет выбираться не столько по качеству самой анимации, сколько по оригинальности идеи и подхода к заданию. Итоги опубликуем 30 августа. Также все конкурсные работы попадут в общий ролик на каналах Animation School. Ждем ваши предметы с характером!

Сегодня дедлайн конкурса по композитингу! Приз: бесплатный месяц обучения на курсе Композитинг анимации Напомним, что нужно сделать: — Скачать архив с материалами (фоны, персонажи, пропсы) на этой странице — Добавить анимацию, создать атмосферу и настроение в кадре — Прислать итог в mp4 или mov Выбери атмосферу и при помощи композитинга добавить контрастную пару атмосфер: — уютная—страшная/тревожная или — грустная—восторженная/радостная Погода и время суток: солнечная, дождливая, снежная, туманная, ветреная — день, ночь, вечер, утро Требования: — Длительность: максимум по 5 секунд на каждый вариант — Можно использовать сторонние футажи и текстуры — Любая программа подойдет Не забудь прислать свою работу https://clck.ru/3VACHX 😉 Завтра 16 августа проведем стрим, где Яна Турова даст фидбэк на лучшие работы и объявит победителя.

Как попасть в анимационную студию и что на самом деле смотрят, когда разбирают портфолио? 19 августа проведем специальный стрим с теми, кто принимает решения о найме. В эфире: — Ольга Балашова, директор по персоналу ГК «Рики» — Ольга Матвеева, генеральный директор студии «Петербург» — Александр Миргородский, генеральный директор студии «Аэроплан». Поговорим честно про портфолио, собеседования и частые ошибки соискателей — то, что реально важно, чтобы тебя взяли. Есть вопросы по теме? Присылай заранее сюда. Все озвучим в эфире. Подключайся к разговору 19 августа в 19:00 мск YouTube или VK Видео

☁️ Любуемся красотой кадров корейского аниме от Netflix «Затерявшись в звездах» и разбираемся, почему от его визуала невозможно оторвать глаз ⭐️Один из главных приемов в фильме — контрастная цветокоррекция. Земля и Марс показаны в совершенно разных тонах и свете, и эти отличия подчеркивают чувства героев. Цвет здесь рассказывает историю не хуже слов и действий. ⭐️Земные сцены наполнены мягкой палитрой с преобладанием теплого вечернего света, неоновых отражений и рассеянных пастельных тонов. Это создает ощущение уюта, близости и живой человеческой связи. ⭐️В противоположность Земле, космические пространства изображены в холодной и монохромной гамме. Жесткие светотеневые переходы, глубокие тени и стерильная чистота кадров усиливают изолированность героев, одиночество и суровость бесконечной пустоты. За этим тонким чувством атмосферы и объема стоит умение обрабатывать кадр на этапе постпродакшена. Узнать, как работает свет и цвет в анимации, а также научиться создавать композитинг как в аниме можно на курсе Яны Туровой (Порошиной): https://clck.ru/3VER9L А вы смотрели «Затерявшись в звездах»? Что зацепило вас больше всего?

Стрим — через полчаса! Антон Прошин, 2D-аниматор и супервайзер анимации, поделится своим опытом работы и покажет «внутренности» проектов: как он делал анимацию в Moho для сериалов, рекламы, кино и авторских короткометражек. Но это еще не все! Антон объявит творческий конкурс, победитель которого получит крутой артбук по сериалу «Аркейн» и скидку на обучение на его курсе. Подключайся в 18:00 мск YouTube или VK Видео

Какой мультфильм вам понравился больше всего за это лето? ☁️

Перекладочная анимация — какая она бывает? Векторная, растровая, сериальная, авторская и даже с применением нейросетей. И все это можно делать в одной программе — Moho. Антон Прошин, 2D-аниматор и супервайзер анимации, поделится на стриме своим опытом работы и покажет «внутренности» проектов: как именно он делал анимацию для сериалов, рекламы, кино и авторских короткометражек. Но это еще не все! Антон объявит творческий конкурс, победитель которого получит крутой артбук по сериалу «Аркейн» и скидку на обучение на его курсе. Приходи сегодня на стрим в 18:00 мск YouTube или VK Видео

А ментор все равно не поругал, а поддержал 💙 ⭐️Готовим кадры: https://clck.ru/3VDR4A

☁️ Почему сериал «Рапунцель: Новая история» был сделан в 2D? Когда после успешного 3D мультфильма студия Disney выпустила 2D сериал «Рапунцель: Новая история», многие удивились смене визуала. Но за этим решением скрывается интересная отсылка к оригиналу. Стиль сериала был вдохновлен фресками, которыми Рапунцель расписывала стены башни в первом фильме. Их эскизы создала Клэр Кин (дочь аниматора Глена Кина). Авторы проекта подумали, что если бы Рапунцель сама рассказывала о своих новых приключениях, она бы их нарисовала. Вот как объяснял эту задумку шоураннер Крис Сонненбург: «Мне очень хотелось, чтобы зрители почувствовали, что в создании сериала участвовал художник. Поэтому во многих сценах мы намеренно оставили мазки кисти, небрежные карандашные линии и другие следы ручной работы». Но стилизовать кадр под ручной рисунок — это полдела. Настоящим вызовом стала анимация сложных сцен с волосами. Чтобы они двигались плавно, живо и не теряли форму, студия использовала возможности Toon Boom Harmony. Работа с деформерами в этой программе позволила аниматорам справиться с задачей 🔥 ⭐️Хотите тоже создавать мультфильмы с уникальной атмосферой и освоить инструмент, в котором работают профессионалы индустрии? Присоединяйтесь к нашему курсу «Анимация в Toon Boom Harmony: с нуля до джуна»: https://clck.ru/3VDcEF