Арт-агент

27-й выпуск журнала "АРТ-АГЕНТ" теперь в сети. Скачивайте или бесплатно читайте онлайн. Темы: Виза талантов / Сытые и голодные авторы / За пределами искусства Поводом для основной темы номера («Виза талантов») послужили несколько случаев, когда к нам обращались за публикацией с целью дополнить список документов, необходимых для получения такой визы. Эта тема трансформировалась в вопрос, который мы задали участникам журнала: «Как вы представляете себе Страну художников?». Другой вопрос связан с образом жизни: «О чем вы мечтаете за пределами искусства?». Третьей темой стал «голод художника» — должно ли искусство быть сытым или голодным? Все вместе, вероятно, что-то значит — поиск места под солнцем, поиск себя. Слово «поиск» тоже звучит хорошей темой. Иллюстрация на обложке: Асия Петрова — «Мама-художник» (холст, масло, 95х75, 2025) В журнале участвуют: 44 художника (список авторов и содержание). Выпуск доступен на сайте журнала: https://artagmag.ru/0526 Отправить заявку на участие в следующем номере можно здесь.

Завершена вёрстка 27го номера журнала "АРТ-АГЕНТ". Участвует рекордное количество авторов (44), так как мы пригласили более десяти победителей конкурсов сайта "Опен Коллс" (@opencallsru). В числе участников: @Boitsov_Gallery @mankurt62 @art_yava @svetlanastern @KovaNart @Larisa0389 @pavalina1 @AnGagot @kokorina_art @art_tanya_k @soranocrochet @okonechnikovart @e_pavlovaart @dashekrasivo @ooophiuchus @karinasokeri @alinatimoshen @natasha_artnew @rainandshamans Журнал будет опубликован на сайте https://artagent.online

"На открытом воздухе": онлайн-выставка пленэрных работ. Однажды художнику приходится решиться. Собрать вещи, инструменты и материалы. И покинуть дом, студию, мастерскую — в поисках естественного освещения, богатства натуры и цвета, богатства жизни. На ежегодной выставке собраны талантливые работы, созданные художниками вне стен, на воздухе. Участвуют: Елена Казанова, Анастасия Кузнецова, Максим Мишин, Дмитрий Васильев, Светлана Плющева, Светлана Зинченко, Анна Аминова, Ольга Ефремова, Агнесс Азол, Татьяна Косарева, Зоя Пырова, Яна Сухарева, Валя Титова, Ирина Галузина, Екатерина Коваленко, Саша Виноградова, Артем Братухин, Ольга Сахнова, Тигран Мовсисян, Ирина Козловская, Таня Тен, Ekaterina Kashtanova, Сергей Кривоногов, Алёна Скрябина, Евгений Радченко, Диана Коляда, Юлия Великая, Елена Белокурова, Эльза Rи, Диана Боград, Диана Хатламаджиян Изображение на афише: Валя Титова Посетите выставку в приложении "Галерист" и проголосуйте за понравившиеся вам работы: https://vk.com/thegallerist#/open26 Победитель голосования получит: - набор профессиональных масляных красок для рисования "Мастер-класс". Награда предоставлена партнером выставки: Violetta Onishchenko Studio / VO studio - публикацию интервью о себе и своем творчестве в сообществе "Опен Коллс". Итоги: 20 августа.

Снежана Войтова, художник-акварелист из Москвы, участвует в 27 номере журнала "АРТ-АГЕНТ" ("Виза талантов / За пределами искусства"). — Что помогает вам не бросать творчество в сложные времена? — Художники — это люди чувств и эмоций. Любая негативная ситуация, финансовые проблемы, критика могут вызвать творческий кризис. В сложные времена действительно легко сдаться. Я использую простые способы, которые помогают мне не бросать творчество, развиваться и идти к своей цели: 1) Смена обстановки. Путешествия, выставки, прогулки или изменения в рабочем пространстве (уборка или перестановка) позволяют мозгу немного расслабиться и отвлечься. 2) Сон. Бывает, я что-то делаю по ночам, особенно когда работы надо отправить или оформить к сроку. Усталость напрямую блокирует креативность. Сон и отдых восстанавливают ресурсы. 3) Расширение кругозора. Я постоянно смотрю работы других художников, читаю биографии, изучаю техники и приемы, пытаюсь повторить. Новые знания и умения всегда вдохновляют. 4) Архив. Сохраняю интересные для себя идеи, формирую папки с разными тематиками и периодически их смотрю. Это моя сокровищница идей. 5) Общение с другими творцами. Сообщества, клубы, союзы дают дополнительный стимул для творческого развития. 6) Конкурсы. Важно выполнить задачу на определенную тему за ограниченное время. Помимо этого можно увидеть, как реализуют эту же идею другие творцы. В этом году я поучаствовала в порядка двадцати выставочных и конкурсных проектах. Почти для каждого проекта создавала новые работы. Часть из них получились очень хорошими, и они были высоко оценены членами жюри. ...но что точно не надо делать – лениться, ждать вдохновение, жалеть себя и обвинять мир во вселенской несправедливости. И если творчество жизненно необходимо, то нужно постоянно творить. Трудности — это часть пути к новым профессиональным успехам. Журнал будет опубликован на сайте https://artagent.online

Художник Ольга Ромазанова участвует в 27 номере журнала "АРТ-АГЕНТ" ("Виза талантов / За пределами искусства"). — Должен ли художник быть голодным? — Для меня быть «сытым» — значит, иметь силы, тепло, крышу над головой и возможность спокойно заниматься любимым делом, не думая каждую минуту о выживании. Иногда, из-за работы, не хватает времени на искусство, но в этом есть и плюсы: появляется пространство, чтобы обдумать сюжеты, успеть соскучиться по холсту и почувствовать тот самый «голод» до реализации новых историй. Журнал будет опубликован на сайте https://artagent.online

Художник Илья Алексеев участвует в 27 номере журнала "АРТ-АГЕНТ" ("Виза талантов / За пределами искусства"). — Должен ли художник быть голодным? — Думаю, что художник должен стремиться к потрясениям внутри гармонии. Человек, существующий на грани выживания, часто обладает обостренным восприятием мира, основанным на ощущении отчуждения, обиде и злости. И я не стал бы думать, что это плохо, даже полезно в определенном смысле. Материальный голод пробуждает острый взгляд на социальные несправедливости, на боль и страдания. В истории искусства много примеров как лишения могут давать мощный импульс для создания произведений, искренних и пронзительных. Но это не статистика, и в большинстве случаев заканчивалось плачевно. Однако, этот голод может и истощать, отнимая силы для творчества, вынуждая идти на компромиссы, жертвовать замыслом.  Сытый художник, напротив, имеет свободу экспериментировать, углубляться в сложные темы, не отвлекаясь на сиюминутные нужды. Наличие ресурсов позволяет заниматься исследованиями, путешествовать, получать новые знания – все то, что обогащает творческий багаж. Это не означает отсутствие страсти; наоборот, освобожденная от борьбы за существование энергия может быть направлена на поиск новых форм и смыслов. К сожалению, я почти никогда не получал деньги за то, что могу сделать в мире изобразительного искусства, но понемногу учусь ставить свое творчество на коммерческие рельсы. Я за голод в метафорическом смысле. Потребность в выражении, в преодолении себя – это тоже форма голода, вдохновляющая на свершения. Подводя итог, хочется сказать, что карикатурный образ «голодного» или «сытого» художника не всегда справедлив и актуален в наше время. Нет ничего плохого в том, чтобы создавать в комфортных условиях не думая о материальных проблемах. Безусловно, что бы прийти к этому необходимо пройти ряд испытаний, которые в последствии окажутся полезными. Журнал будет опубликован на сайте https://artagent.online

Приглашаем присоединиться к составу жюри конкурса портрета "Лицо на стене" (2026). От жюри понадобится проголосовать за понравившиеся работы (выбор финалистов, онлайн, в сентябре) и часть работ прокомментировать (обратная связь для авторов). Требования: - Наличие опыта и компетенций в арт-сфере (художник; куратор; искусствовед и т.д.) - Готовность комментировать авторские работы (отзывы без использования нейросетей) Для связи: ТГ: @bikefiction Почта: artagent@opencalls.ru Изображение в посте: Ольга Симонова - "Староверка" (масло на холсте, 50х60)

Татьяна Колесникова (@art_tanya_k) участвует в 27 номере журнала "АРТ-АГЕНТ" ("Виза талантов / За пределами искусства"). — У вас виза в Страну художников. Как вы представляете себе такую страну? — В моем воображении сразу всплывают картинки чего-то волшебного и сказочного, вижу такую страну в очень ярких цветах. Представляю, что большая часть магазинов связана с творческой тематикой, огромное количество бесплатных выставок классического и современного искусства, чтобы граждане могли часто посещать такие места для вдохновения и знакомства с творчеством мастеров. В качестве городских событий представляю интересные лекции по разбору стиля, техники работы различных художников. Вижу, что в такой стране почти всегда хорошая погода, за счет чего можно часто выходить на пленэры. Вижу абсолютно разный стиль в одежде художников: каждый одет соответственно стилю собственных картин. И здесь принято с уважением и пониманием относиться к творчеству других, царит дружеская, поддерживающая атмосфера. Это первое, что приходит на ум, когда начинаю представлять себе такую Страну художников. Журнал будет опубликован на сайте https://artagent.online

Заканчиваем вёрстку 27го номера журнала "АРТ-АГЕНТ"... и объявляем темы следующего, 28го, выпуска: -Побег от реальности -Внутренняя тишина -Никому не нужное искусство Отправить заявку на участие: https://artagmag.ru/zayavka Изображение в посте: Виктория Соломенникова - "С чистого холста"

Художник Лилиана Байтимирова участвует в 27 номере журнала "АРТ-АГЕНТ" ("Виза талантов / За пределами искусства"). — О чем вы мечтаете за пределами искусства? — Поскольку мой способ говорить с миром — это чистая абстракция, цветовые поля и супрематические формы, я мечтаю о проекте, который можно назвать “Выход из холста”. Моя главная мечта сейчас — создать не живопись, а тотальную инсталляцию или капеллу цвета. Мне тесно в раме. Я хочу спроектировать пространство, войдя в которое человек переставал бы быть зрителем и стал бы частью живописной вибрации. Представьте себе заброшенное здание элеватора или промышленный цех, где стены, свет и воздух становятся моей палитрой. В духе "Капеллы Ротко", но с моей личной драматургией цвета. Я хочу, чтобы цвет дышал, чтобы он накрывал посетителя с головой, заставляя его потерять ориентацию в пространстве, но найти ее внутри себя. Это то, о чем я мечтаю "за пределами искусства": о создании храма беспредметности. В обычной жизни мы окружены формами, которые что-то значат. А я хочу создать место, где форма ничего не значит, но меняет все. Это еще и вызов: Кандинский говорил о духовном в искусстве, Малевич — о преодолении предметного мира, Ротко — о человеческой драме. Выйти из плоскости в объем, оставаясь при этом верной чистому цвету. Журнал будет опубликован на сайте https://artagent.online

Как заявиться в рубрику Художник недели? О критериях: 1. Вы должны быть действующим художником. 2. У вас должен быть повод показать вас в рубрике именно сейчас — недавно написали новую работу, победили в конкурсе, открыли выставку, создали коллаборацию, защитили диплом, вышли на пенсию и т.д. 3. Желательно наличие собственной зрительской аудитории (пусть и небольшой) — tg канал, где есть посты (с вашими работами) и подписчики. Как отправить заявку? Предлагаем оставлять заявки в свободной форме в комментариях к этому посту. Если почему-то окажется неудобным, дальше предложим другой способ. Кроме себя, можно рекомендовать коллег. Первых художников выберу я, редактор журнала "АРТ-АГЕНТ" (@artagent_mag)

Рубрика Художник недели на канале @artnagrada Художник, выбранный администрацией канала, сможет показать подборку своих работ. Сопроводив их рассказом о себе. Прочтите подробности:

"Мир шахмат": выставка, созданная совместно с "Музеем шахмат" (Москва). Выставка посвящается теме шахмат в искусстве. Девять работ выбраны представителем музея, еще двенадцать добавлены администрацией сайта Опен Коллс по итогам конкурсного отбора. Приглашаем вас посмотреть произведения участников: https://vk.com/thegallerist#/chess

Продолжается опен-колл на тему "Художники за работой". Именно ваши иллюстрации или картины могут стать основой для обложек новых выпусков журнала "АРТ-АГЕНТ". В ходе конкурса уже выбраны 3 победителя. Вы можете стать следующим. — Мы ждем ваши картины и иллюстрации, выполненные в любой технике. На них должны быть запечатлены... художники. В студиях, мастерских, на пленэрах или в иных ситуациях. — Для обложек предпочтительны вертикальные изображения (портретной ориентации). — Это не должны быть фотографии. Такие работы могут быть отклонены. Для лучшего понимания задачи вы можете посмотреть примеры обложек вышедших номеров (как и сам журнал) на сайте artagmag.ru или в приложении artagent.online — Нет ограничений по сроку давности создания работ. Однако не принимаются произведения, уже участвовавшие в аналогичном конкурсе прежде. — Автор каждой работы, выбранной для обложки, получит денежный гонорар + публикацию о себе. Подробности участия и форма заявки: https://opencalls.ru/artagent Изображения в посте: -Люба Быченко - "Ожидание. Новый холст" (холст, масло 70х100 см, 2024). -Екатерина Кошелева "The artist" (бумага, А4, линер, маркер) -Асия Петрова "Мама - Художник" (95х75 см, 2025, Тольятти)

Мы это сделали. Проверили более 100 заявок и составили ПАПКУ ХУДОЖНИКОВ: https://t.me/addlist/kNV_qLCv86o4NzQy В подборке представлены 23 талантливых автора, а еще канал нашего журнала, где мы продолжаем рассказывать об искусстве и художниках. Приоритет, при составлении подборки, отдавался каналам, которые обновляются даже в это трудное для Telegram время. А еще мы смотрели на количество подписчиков, актуальность постов и, конечно, качество художественных работ. Чем живут художники в наши дни? Об этом "Папка художников" (2026), включившая в себя каналы таких творцов, как Софья Dead_Bird; Ксения Кныш; Руслан Борисенко (Maybe_Rus); Елена Гурьева; Елена Астапенко; Маша Куржупова; Алексей Шмойлов; Ольга Горбунова; Ксения Ползикова; Яна Семёнова; Егор Порезов; Jason Hateart... и не только! Подпишитесь на папку по ссылке: https://t.me/addlist/kNV_qLCv86o4NzQy (Благодарим за репост).