глоток искусства.

«Люпины и луна», 2009 • #картины@artandresilience • #художники@artandresilience ▪️:: Диана Коробкина (р. 1980) – русская художница. Её творчество признано продолжением традиций русской академизма и импрессионизма. ▫️:: Родилась в Брянске. Восхищение природой и старинной архитектурой родного края с ранних лет подарило ей увлечение живописью. Диана входит в Союз художников России, Московский союз художников (МСХ) и Международный художественный фонд. С 2008 года активно проводит персональные выставки.

🌧 Флëр серебряной меланхолии • #актëры@artandresilience Творчество еë было созвучно новым веяниям эпохи. А. Блок писал, что все «были влюблены не только в нее, но в то, что светилось за еë беспокойными плечами, в то, к чему звали еë бессонные глаза и всегда волнующий голос». Игра Комиссаржевской отличалась глубиной и одухотворенностью. По свидетельству современников, она умела передавать самые сокровенные чувства и тончайшие движения души... А «душа еë была как нежнейшая скрипка». Ве́ра Фёдоровна Комиссарже́вская (1864–1910) — русская актриса, одна из самых знаменитых петербургских артисток Серебряного века. Первая (и любимая) исполнительница роли Нины Заречной в комедии Антона Чехова «Чайка», поставленной в 1896 году. Организатор и руководительница именного «Драматического театра» в Петербурге.

выложила на фикбук пролог новой истории! поддержите, пж 🌸

❄️ «Северный край. Сибирская река», 1899 • #картины@artandresilience • #художники@artandresilience ▪️:: Аполлинáрий Михáйлович Васнецóв (1856-1933) – русский живописец, график и учëный. Родился в семье сельского священника, от отца унаследовал любовь к науке и природе. В 13 лет осиротел, и старший брат, Виктор Васнецов, взял его под своё крыло. ▫️:: Сначала Апполинарий работал сельским учителем, но под влиянием брата увлëкся искусством. Профильного образования не получал, учился сам, с помощью советов Васнецова-старшего и других художников. Помимо творчества обожал археологию, благодаря чему известны не только его художественные картины, но и воссозданные на холстах облики средневековой Москвы.

🌙 «Песни ночи» («Les chants de la nuit»), 1896 • #картины@artandresilience • #художники@artandresilience ▪️:: Альфóнс Осбéр – французский художник-символист. Родился в зажиточной семье. В 17 лет решил стать живописцем, поступил в престижную школу. ▪️:: Первое время Осбер писал в классической, тëмной академической манере, подражая испанским мастерам: Хосе де Рибере, Диего Веласкесу. В конце 1880-х годов поменял стиль, высветлил палитру и отказался от реализма, отдав предпочтение мистическим сюжетам. ▫️:: Альфонс был культовой фигурой эзотерических выставок салона «Роза + Крест»¹. Организатор салона, писатель-оккультист Жозефен Пеладан, считал живопись Осбера идеальным воплощением розенкрейцерских эстетических догм, где искусство должно служить окном в духовный мир. Розенкрéйцеры или Орден розы и креста — тайное мистическое общество, возникшее в Германии в начале XVII века. Его основные идеи: алхимия духа (очищение души вместо погони за золотом) и улучшение жизни каждого человека без насилия и революций.

🌻 Комета немецкой классики • #музыка@artandresilience • #композиторы@artandresilience ▪️:: Клáра Вик (Шу́ман) (1819-1896) – немецкая пианистка, композитор и педагог. Родилась в семье учителя музыки, начала гастролировать в 11 лет, быстро завоевала признание. В 1840 году, преодолев сопротивление отца, вышла замуж за композитора Роберта Шумана. Совмещала заботу о восьми (!) детях с концертной деятельностью, обеспечивала семью, особенно после того, как у мужа прогрессировало психическое заболевание. Из-за травмы руки Роберт не мог сам играть на фортепиано, и Клара стала главным популяризатором и первой исполнительницей его произведений. После смерти мужа она продолжала гастроли, редактировала его труды, преподавала в консерватории. ▪️:: Долгое время Клара скромно оценивала свое творчество из-за стереотипов эпохи. Сегодня еë музыка признана шедевром романтизма. ▫️:: Была первой исполнительницей сочинений Иоганнеса Брамса. Клару Вик с ним связывали глубокие, преданные и загадочные отношения.

🫐 «На Урале. Туман», 1949 • #картины@artandresilience • #художники@artandresilience ▪️:: Бори́с Валенти́нович Щербакóв – советский художник, мастер реалистического пейзажа, портрета и исторических полотен. Его творчество признано классикой соцреализма¹. ▪️:: Родился в Петрограде в семье художника, ученика Ильи Репина. В детстве семья переехала в Казань, где Борис рос в атмосфере театральных декораций, холстов и красок. В начале 1930-х Щербаковы вернулись в Ленинград. Во время ВОВ начинал службу сапëром, позже стал фронтовым художником. Автор более 80 фронтовых работ. ▫️:: Борис Щербаков создал циклы пейзажей, посвященные памятным литературным местам России. Успеха художник добился не только на родине, его выставки с успехом проходили в Токио, Нью-Йорке, Лондоне, Париже. Сегодня полотна Щербакова украшают интерьеры Конгресса США и Белого дома. ¹ Социалисти́ческий реали́зм – направление искусства в социалистических странах. Показывает торжество коммунистических идей и прославляет человека-труженика.

🧡 «Парусники в море, вечер» («Voilier en mer soir»), 1890-1920-е гг. • #картины@artandresilience • #художники@artandresilience ▪️:: Фердинáнд дю Пюигодó (1864-1930) – французский художник-импрессионист¹. В 1882 году после путешествий по Италии и Тунису твердо решил стать художником и начал обучаться мастерству. В 1886 году переехал в Понт-Авен (Бретань), и именно бретонскими пейзажами он известен и по сей день. До конца жизни дю Пюигодо изолированно жил и работал в старинном поместье в городке Ле-Круазик. ¹ Импрессиони́зм – направление в искусстве, возникшее во Франции в конце 1860-х – начале 1870-х годов. Его суть заключается в стремлении передать мимолётные, живые впечатления от реального мира, изменчивость света и атмосферы с помощью быстрых мазков и чистых цветов.

👻 :: «Духи ночи» («Esprits Nocturnes»), 1897 • #картины@artandresilience • #художники@artandresilience ▫️:: Гастóн Ла Туш (Gaston La Touche, 1854–1913) – французский живописец, иллюстратор и скульптор, яркий представитель постимпрессионизма¹ и прекрасной эпохи². С юных лет развивал свой талант самостоятельно, беря лишь редкие частные уроки. ▫️:: В первой половине карьеры Ла Туш писал мрачные, суровые сцены из жизни бедняков. Однако в 1890 году он кардинально изменил манеру, сжёг большинство своих ранних тёмных картин и начал писать в яркой, светлой и воздушной палитре. ¹ Постимпрессиони́зм — направление в живописи конца XIX — начала XX века. Возникло как отказ от стремления импрессионистов фиксировать мимолётное мгновение. Мастера этого периода перешли к поиску устойчивых форм, глубокого личного смысла и выразительности цвета. ² «Прекра́сная эпо́ха» (Бель-эпок; фр. La Belle Époque) — название периода европейской истории с конца XIX века до Первой мировой войны, считающееся эпохой мира и прогресса.

🍂 «Волшебница Шалот смотрит на Ланселота» («The Lady of Shalott Looking at Lancelot»), 1894 и «О, я от призраков больна! – печалилась Шалот» («I am half-sick of shadows, said the Lady of Shalott»), 1915 • #картины@artandresilience • #художники@artandresilience ▪️:: Джон Уи́льям Уотерхáус (1849–1917) не ограничился одной лишь картиной о леди из Шалот. Судя по всему, его глубоко увлекла тема рока, безответной любви и трагедии художника. Образ запертой в башне девушки, которая видит мир лишь через отражение в зеркале – мощная метафора одиночества творца.

Поэзия средневековых странников • #история@artandresilience • #книги@artandresilience • #музыка@artandresilience «O Fortuna» – средневековая латинская поэма начала XIII века. Было найдено в средневековом сборнике поэзии вагантов, бродячие поэтов и музыкантов. Рукопись обнаружили в 1803 году в Баварии. O Fortuna, velut luna statu variabilis… (О Судьба, словно луна, ты изменчива...) …semper crescis aut decrescis; vita detestabilis… (...вечно растëшь или убываешь; жизнь ненавистная…) …nunc obdurat et tunc curat ludo mentis aciem… (…то угнетает, то исцеляет своими играми разум…) …egestatem, potestatem dissolvit ut glaciem. (…и бедность и власть растапливает, словно лед.)

🌿 «Волшебница Шалот» («The Lady of Shalott»), 1888 • #картины@artandresilience • #художники@artandresilience ▪️:: Джон Уильям Уотерхаус (1849–1917) – английский художник, яркая звезда уходящей Викторианской эпохи. Один из преданных последователей творческого подхода прерафаэлитов. Главным источником вдохновения Уотерхауса были мифы, классическая литература, поэзия и легенды о короле Артуре. ▫️:: Картина посвящена одноимённому стихотворению Альфреда Теннисона. Само оно основано на одной из легенд Артурианы. Элейна, леди из Шалот, была проклята и заперта в башне. Дни напролёт она ткала полотно, изображая красоту окружающего мира, который ей был недоступен. Всё, что она могла видеть – отражения в волшебном зеркале, но те были лишь тенью реальности. Однажды Элейна нарушила запрет и выглянула в окно своей башни, провожая взглядом рыцаря Ланселота. Она сбежала, отыскала лодку и хотела добраться до Камелота, что был через реку, где могла бы найти любовь и счастье. Но проклятие погубило её на пути к свободе.

🏺 «Калипсо» («Calypso»), 1906 • #картины@artandresilience • #художники@artandresilience ▫️:: Джордж Хи́чкок (1850–1913) – американский художник. Окончил Гарвардский университет по специальности «право». Успел поработать адвокатом, прежде чем в 29 лет бросил юриспруденцию ради живописи. Хичкок переехал в Нидерланды и основал арт-колонию в городке Эгмонд-ан-Зее. Его так очаровали местные пейзажи, что современники прозвали его «художником тюльпанов». ▫️:: Калипсó – древнегреческая нимфа, спасшая Одиссея после кораблекрушения. Семь лет она держала его на своëм острове, отпустив лишь, когда вмешались боги.

🏺:: Ноты древнегреческих стихов • #писатели@artandresilience • #история@artandresilience ▪️:: Сапфó (630–570 до н.э.) – древнегреческая поэтесса и музыкантка. Родилась на острове Лесбос в аристократичной семье. Добилась успеха ещё при жизни, её лицо даже мелькало на монетах. ▪️:: Возглавляла фиас, школу для девушек, где учила их музыке, танцам и поэзии. Именно в этой среде родились её стихи о любви и дружбе. Сапфо писала от первого лица о личных переживаниях, страсти, ревности, нежности, что было революцией на фоне эпических сказаний о богах. ▫️:: Единственное полностью сохранившееся произведение – «Гимн к Афродите». Из 9 томов её стихов до нас дошли лишь фрагменты. Основная часть была утрачена, отчасти из-за цензуры в Средние века.

🎹 «Дебют» («Debut»), 1920 • #картины@artandresilience • #художники@artandresilience ▪️:: Нóрман Ли́ндсей (1879-1969) – австралийский художник, скульптор, писатель, критик. За свою долгую жизнь успел познать множество ремëсел. Автор «Волшебного пудинга» (1918), классического произведения австралийской детской литературы, и «Редхипа», автобиографической истории о парне, выросшем в 1890-х годах в маленьком австралийском городке. ▪️:: Картина выполнена в технике офорта¹. ¹ Офорт — это разновидность гравюры на металле, где рисунок создается с помощью вытравливания металла кислотой.