Дочь Набокова

Люблю Театральный бульвар! Всегда что-то неожиданное! Готовы встретиться с Дивой Плавалагуной из «Пятого элемента» в Москве? Ну хорошо, почти с Дивой… Тогда можно успеть на. спектакль «В состоянии аффекта» Нижегородского театра оперы и балета им. А.С. Пушкина — сегодня, 15 августа, в 19:00 на Пушкинской набережной в Парке Горького. Подробная программа фестиваля тут: http://teatr.mos.ru/

Ярмарка современного академического искусства 24-27 сентября в Гостином ряду Подробности тут

💝Дарим билет на лекцию-диалог «В.Э. БОРИСОВ -МУСАТОВ — певец красивой эпохи» 21 августа, в 19:00 в уютном пространстве чайной «Нитка» на Гоголевском бульваре, за чашкой чая из тончайшего фарфора и угощениями, сидя на винтажных стульях, за «закрытыми дверьми»говорим о таинстве мастерства этого самобытного и столь непохожего на других художника. Поставьте лайк, проверьте подписку на каналы: 💙Дочь Набокова 💙Культурный дайджест 💙Snezhana_pro_Moscow 20 августа в 19:00 рандомным образом будет выбран один счастливчик. Всем удачи! 🎉 Участников: 67 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 19:00, 20.08.2026 MSK (4 дня)

Читаю сейчас монографию по истории театра и решила сделать подборку для себя (что еще почитать), а заодно и поделиться с вами. А вы поделитесь со мной своими предпочтениями и чтениями… «Школа удивления. Дневник ученика» — Константин Райкин, Бомбора, 2026 Одина из самых интересных книг этого года. Константин Аркадьевич Райкин называет это «школьной тетрадью», куда записывал всё, что «цепляло» его в профессии — на репетициях, в разговорах с актёрами, в размышлениях после спектаклей. И ещё там есть семейные истории об отце Аркадии Райкине и матери Руфи Иоффе, размышления о том, что значит быть учеником всю жизнь. «Юрий Бутусов. Балаган на руинах» — Елена Горфункель, Порядок слов, 2024/2025 Это не биография в привычном смысле, а скорее «дневник профессионального зрителя». Автор — известный петербургский театровед, профессор РГИСИ — знаток постановок Ю. Н. Бутусова, она записала свои впечатления о постановках мастера. В девяти главах — разговор об особенностях бутусовского театра, о его месте в истории русского сценического искусства, о работе с актёрами и сценографами, о драматургии и музыке в его спектаклях. И — о том, почему судьба Бутусова на родине оказалась и успешной, и драматической. «Краткая история театра» — Филлис Хартнолл, Ад Маргинем Пресс, 2021 Британская поэтесса и театральный критик произвела классический обзор сценических искусств от античности до 2010-х годов. Живое и подробное изложение развития драматургии, режиссуры и актёрского искусства. В переводе Марии Зерчаниновой. «История русского театра» — Николай Евреинов, 2026 Н. Евреинов — режиссёр и новатор. Его труд — это авторская концепция, в которой он стремится выделить именно национальные, самобытные черты русского театра. Книга охватывает огромный период: от обрядово-драматических действий древней Руси и скоморошьих мистерий до предреволюционных театральных исканий 1905–1917 годов. «Своими словами. Режиссёрские экземпляры девяти спектаклей» — Дмитрий Крымов, Новое литературное обозрение, 2021 (4-е издание — 2025) С чего начинается спектакль? Как в сознании режиссёра рождается тот единственный образ, который позже оживёт на сцене? Крымов даёт ответ: он записывает будущий спектакль от начала до конца — с музыкой, шумами, паузами, мизансценами. Это не пьеса, а «ход дела» — план для оживления. В книге собраны девять таких сценариев знаменитых спектаклей Крымова. Чтение — это возможность увидеть спектакль в момент его придумывания. «Новый курс. Разговоры с самим собой» — Дмитрий Крымов, Новое литературное обозрение, 2026 Новая книга — это дневниковые записи, которые он вёл много лет. Здесь он пытается запечатлеть начальный импульс к созданию спектакля — то самое «движение воздуха», возникающее из воображения, воспоминаний и образов, детских фантазий. В книгу вошли записи о ряде постановок. Отдельные части посвящены замыслам будущих спектаклей. В этих размышлениях автор формулирует свой метод и стиль. «Пространство Валерия Фокина» — Александр Чепуров, Балтийские сезоны, 2026 Иллюстрированный альбом к 80-летию режиссёра. Автор открывает дверь в творческую лабораторию: как рождается замысел, как режиссёр работает с художником, как строится композиция спектакля. Можно как будто подсмотреть за живым процессом, который обычно скрыт от зрителя. Многотомная серия Льва Додина «Путешествие без конца», которую с 2004 года выпускает издательство «Балтийские сезоны», — это подробная летопись творческой жизни Льва Додина и его Малого драматического театра. Составленная театроведом Анной Огибиной, серия началась с тома «Диалоги с миром», куда вошли беседы режиссёра, его мастер-классы и встречи со зрителями с 1984 по 2008 год. Затем вышли тома «Погружение в миры» — это уникальные записи репетиций, позволяющие заглянуть в лабораторию мастера и увидеть, как рождались его программные спектакли. А что вы читали из книг о театре за последнее время? Может, наткнулись на редкое издание о мейерхольдовской биомеханике или нашли дневники провинциального актёра? #ДочьНабокова_рекомендует

THE ABSTRACTER. ПЕРСОНАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА 29 августа концепт-стор LYNX на один день станет галереей художника The Abstracter, работающего с каллиграфией, абстрактной живописью и символическим языком. В этот день в пространстве соберутся художники, музыканты, дизайнеры одежды и украшений - люди из близкой нам независимой сцены. В программе: художественные работы The Abstracter, live-каллиграфия на изделиях, бесплатный бар и музыкальное сопровождение вечера от промо-команды Dekadance А также эксклюзивные скидки на весь ассортимент магазина для посетителей выставки. 29.08 / 15:00–22:00 LYNX STORE, Валовая, 21к125 Вход свободный по регистрации ❗️ССЫЛКА НА РЕГИСТРАЦИЮ❗️

Плавно вплываем в новый театральный сезон! У театра МОСТ для зрителей он начинается уже сегодня. Но билетов на некоторые ближайшие спектакли нет. Хотя есть шанс посмотреть тонкую и трогательную постановку о поэтическом бомонде Серебряного века бесплатно и без регистрации в рамках фестиваля «Театральный бульвар». 16 августа в 15:00 на сценической площадке «Круг» на Чистопрудном бульваре артисты сыграют спектакль «Серебряный век. Эпоха в лицах». Марина Цветаева, Анна Ахматова, Осип Мандельштам, Николай Гумилев, Владимир Маяковский, Максимилиан Волошин и смысловой центр этого спектакля — Александр Вертинский — через свои произведения передадут нам музыкально- поэтическое настроение того времени. Рекомендую вам посмотреть! На открытой сцене в августовском антураже спектакль будет смотреться с большим удовольствием! ОТЗЫВ тут Подробности о спектакле в рамках Театрального бульвара тут #ДочьНабокова_афиша

Интересный формат — спектакли-променады по Москве На спектаклях-прогулках вместе с профессиональными актёрами мы сможем отправиться в своеобразное путешествие по жизням писателей и поэтов, которые жили и творили в Москве. Пушкин, Чехов, Есенин, Цветаева — любимые! Тоже хочу посмотреть, поэтому и вам предлагаю. Выбирайте тут на ваш вкус #ДочьНабокова_афиша

🎭 V фестиваль искусств «Горький+Москва» с 27 по 30 августа Главная тема юбилейного года — «Максим Горький и классики»: творческий диалог писателя с Шекспиром, Гоголем, Чеховым, Булгаковым и другими. Арт-директор — Евгений Миронов. В программе — более 25 событий, свыше 300 участников. Вход на все мероприятия бесплатный, на некоторые нужна регистрация. Что и где посмотреть: 📍 Театр Наций (Петровский пер., 3) Основная сцена: · «Тарас Бульба» — «Коляда-Театр», реж. Николай Коляда · «Табор уходит в небо» — Театр кукол «Экият» (Казань), реж. Ильгиз Зайниев Малая сцена: · «Дядя Ваня» — Государственный театр Стамбула (Турция), реж. Мехмет Биркье · «Записки юного врача» — Белорусский государственный театр кукол, реж. Евгений Корняг Новое Пространство: · «Великолепный пингвин» — проект Алексея Золотовицкого и АлександраЖитковского Зеркальное фойе: · Лекция литературоведа Павла Басинского «Горький и мировая классика» 📍 Парк Горького (4 площадки) Сцена «Театрального бульвара» (Пушкинская набережная): · Центральное событие — спектакль-концерт «Сон в летнюю ночь» (Шекспир / Мендельсон). Реж. Марина Брусникина. В ролях: Евгений Миронов, Александра Урсуляк, Юрий Башмет, оркестр «Новая Россия», Большой детский хор им. В.С. Попова · «Ромео и Джульетта» — театр «Красный факел» (Новосибирск), реж. Марк Букин · «Горький и опера» — солисты Большого театра: Анна Аглатова, Рузиль Гатин, Алексей Тихомиров Нескучный сад (совместно с «Усадьбы Москвы» и «Московское чаепитие»): · «Дачный концерт. Влюбленные обормоты» — мастерская Лики Руллы (ГИТИС). Романсы, стихи Серебряного века, чаепитие · Интерактивный лекторий — открытая запись подкаста с писателями и театральными деятелями · Аудиоспектакль-променад — реж. Кирилл Люкевич Сцена у летнего домика графа Орлова: · «Жизнь Клима Самгина» — мастерская Евгения Каменьковича (ГИТИС) · «Дети солнца» — Нижегородский ТЮЗ Кинотеатр в «Музеоне»: · Ретроспективные кинопоказы 📍 Чистопрудный бульвар Сцена «Классика вдохновляет»: · «Горький оптимизм» — реж. Артём Устинов (эскиз с фестиваля-2025 в Казани) 🤝 Коллаборации · Дом творчества «Переделкино» — литературная резиденция, читки в Театре Наций и Переделкине · Лаборатория дизайна НИУ ВШЭ — конкурс на арт-объекты для городской среды и локации «Театрального бульвара» Участники фестиваля: Москва, Новосибирск, Казань, Нижний Новгород, Беларусь, Турция. Регистрация и подробности на официальном сайте фестиваля #ДочьНабокова_афиша

10 «Чаек» … продолжение. Ещё одно закономерное явление, ведущее к однообразности и повторяемости постановок, — юбилейные волны, накрывающие театры. Пару лет назад в честь юбилея Островского над нами гремели «Грозы». А в этом году 135-летие Михаила Булгакова, в результате мы с вами повсеместно смотрим спектакли по пьесам этого великого автора. Несмотря на то, что наследники по линии Шиловской запретили ставить произведения Михаила Афанасьевича некоторым театрам и режиссерам в России. И это ещё одна причина ! Уже политическая. Например, мы лишены замечательных пьес Александра Володина, их тоже запрещают ставить в ряде театров наследники драматурга. И это дичайше удручает. Но больше всего напрягают идеологические танцы с бубнами… Театры сознательно избегают острых тем, чтобы не рисковать. Сейчас очень сложно идти по этому лезвию ножа. Это рождает «стратегию умолчания» и уход в безопасную классику. Но и она не вся является таковой! Салтыкова-Щедрина сейчас вряд ли кто-то горит желанием поставить… Слишком актуально, да ещё и сложно для восприятия. А «Антигона»?… боюсь, что нет сейчас в стране «Антигон». А если говорить о чем-то кардинально новом, например, о молодой драматургии, то доля современных произведений в афише остаётся крайне низкой. Оно и понятно, постановка нового материала опять же ничего не гарантирует, кроме расходов… И многие театры придерживаются консервативно-популистской политики, не выходя за пределы привычного круга авторов. Ну и наш век ещё не родил своего Антона Павловича. Или мы о нем пока ничего не слышали Однообразие репертуара в российских театрах — это системная проблема и нам с ней остается только жить и радоваться, если вдруг рождается новый талантливый и нескучный «Дядя Ваня». #ДочьНабокова

Десять «Чаек», восемь «Вишневых садов», шесть «Анн Карениных», пять «Ревизоров», четыре «Гамлета», три «Фауста» и даже два «Дон Кихота»! Можно и дальше перечислять. Я не считала, конечно же,— пальцем в небо. Но вы понимаете, о чём я… Мы как будто ходим по кругу, по одному драматическому кругу…. Выбираясь из стен рабочих или домашних на очередные «Три сестры», вижу, как на горизонте всплывает вопрос: почему опять эта/эти пьесы… Поверьте, Чехова и остальных драматургов (не всех, конечно) я очень люблю! Более того, всегда с интересом готова смотреть сто двадцатую интерпретацию «Чайки». Хотя среди этих ста двадцати у меня есть одна любимая. И всё же… Существует несколько железных аргументов, которыми я себе объясняю сюжетное однообразие репертуара московских театров. Но вдруг я что-то упустила, посмотрела не с того ракурса или вообще заблуждаюсь. Хочется порассуждать. Первая и самая веская причина для меня — режиссёрский замысел/ концепция/ боль и желание рассказать о том, что тревожит и не дает спокойно спать/ жить… А все эти вечные темы и страсти максимально подсвечиваются и раскрываются в классических драматургических текстах. На то это и классика. Хотя, возможно, я идеализирую — такое со мной случается. Творческий фактор — главная причина выбора материала. Хочется верить. Обращаться к классике, пытаясь найти в ней созвучные современности смыслы и затронуть актуальные темы — это театральная аксиома. А вот дальше начинаются аргументы не столько творческие, сколько коммерческие, ну и политические вперемежку с идеологическими… Классические произведения служат некоторой гарантией сборов, что критически важно для процветания/ выживания театров. Коммерческий успех, к сожалению или к счастью, — требование нашего времени. Сезонный «Щелкунчик» (который, кажется, есть в репертуаре всех российских балетных трупп) тому пример. Рисковать и делать ставки на новые сюжеты в предновогоднюю пору никто не решится. Здесь коммерция ещё и намертво переплелась с традицией. Я наблюдаю за театральными процессами не изнутри системы, поэтому мои рассуждения субъективны. Но со стороны заметна ориентация на «усредненного» зрителя и его консервативный вкус. Театры прекрасно знают свою целевую аудиторию, её привычки и потребности, ставя то, к чему она уже адаптировалась и что не вызовет отторжения. Репертуар формируется под «горизонт ожидания» массового зрителя, не стремящегося к сложному искусству. Хотя всегда бывают исключения. И особняком стоят громкие режиссерские имена и их работы. Продолжение в следующем посте #ДочьНабокова

Август Он и праведный, и лукавый, И всех месяцев он страшней: В каждом августе, Боже правый, Столько праздников и смертей. Разрешенье вина и елея... Спас, Успение... Звездный свод!.. Вниз уводит, как та аллея, Где остаток зари алеет, В беспредельный туман и лед Вверх, как лестница, он ведет. Притворялся лесом волшебным, Но своих он лишился чар. Был надежды «напитком целебным» В тишине заполярных нар... *** А теперь! Ты, новое горе, Душишь грудь мою, как удав... И грохочет Черное море, Изголовье мое разыскав. Анна Ахматова

ПАМЯТИ ЮРИЯ БУТУСОВА Сегодня исполняется год, как Юрий Николаевич Бутусов трагически ушел из жизни... В память о нем мы выкладываем целиком главу из книги Константина Аркадьевича Райкина «Школа удивления. Дневник ученика», посвященную режиссеру. Она называется «ЮРИЙ БУТУСОВ / ОСИП МАНДЕЛЬШТАМ». Эта глава была написана до страшной вести, пришедшей 9 августа 2025 года с берегов Черного моря. Работая над книгой, Константин Аркадьевич делился фрагментами этой главы с Юрием Николаевичем. И потому было принято решение оставить главу такой, какой она была написана при жизни режиссера. Добавился лишь некролог, написанный Константином Аркадьевичем в день смерти режиссера. Глава озвучена автором. И нам кажется, что ничего точнее, глубже и сердечнее в этот день не скажешь. Послушаем вместе... Светлая память, дорогой ЮБ! Мы скорбим и помним...

Август — астры, Август — звёзды, Август — грозди Винограда и рябины Ржавой — август! Полновесным, благосклонным Яблоком своим имперским, Как дитя, играешь, август. Как ладонью, гладишь сердце Именем своим имперским: Август! — Сердце! Месяц поздних поцелуев, Поздних роз и молний поздних! Ливней звёздных — Август! — Месяц Ливней звёздных! Марина Цветаева #ДочьНабокова_поэзия

Авторский вечер Сергея Маковецкого по рассказам А. П. Чехова. Премьера! 13 октября | 19:00 Театр им. Вл. Маяковского Рассказы Чехова исполняются в сопровождении живой музыки. Квартет музыкантов сыграет отрывки из произведений Вениамина Флейшмана, Жоржа Бизе, Кристофа Глюка, Камиля Сен-Санса, Ференца Листа и других композиторов. Сейчас ещё есть билеты по очень приемлемой цене! Подробности и билеты тут #ДочьНабокова_афиша