Dr. Nick Music

С 15 по 18 августа 1969 состоялся Вудсток. В фильм попали лишь некоторые артисты, к сожалению. А было так: Richie Havens — у меня есть почти все его пластинки Swami Satchidananda Sweetwater — есть их диски Bert Sommer — есть пара альбомов Tim Hardin — есть все его работы Ravi Shankar Melanie Arlo Guthrie — собран Joan Baez — собрана Quill Country Joe McDonald Santana — есть все альбомы John Sebastian — всё собрал Keef Hartley Band The Incredible String Band — есть основные работы Canned Heat — есть почти все ранние Mountain — есть все альбомы Grateful Dead — всё собрано Creedence Clearwater Revival — всё есть Janis Joplin — есть всё Sly and the Family Stone — всё есть The Who — есть основное Jefferson Airplane — собраны Joe Cocker Country Joe and the Fish — есть все альбомы Ten Years After — есть всё The Band — есть всё Johnny Winter Blood, Sweat & Tears — есть всё Crosby, Stills, Nash & Young — есть всё Paul Butterfield Blues Band — есть всё Sha Na Na Jimi Hendrix — есть всё А у вас тут кто кумиры?

1969

https://www.discogs.com/release/8530007-Edwin-Starr-Soul-Master Gordy – 931 Дебют Эдвина Старра. Я никогда о нём не писал. О нём вообще мало кто вспоминает. Charles Edwin Hatcher родился 21 января 1942 года в Nashville, Tennessee. Он настоящий южанин. Немало синглов вышло на лейбле Ric-Tic Records до Мотауна. Ну а потом Gordy с 1967 года. На этой этикетке издавались The Temptations и Martha & The Vandellas, так что внимания должно было быть много. У Эдвина шикарный голос южного соула. Песни написали лучшие люди Мотауна, но диск провалился. И это не смотря на то, что Agent Double-O-Soul была хитом ещё в 1965 году! Какая неприятная ситуация с этим классным вокалистом, который позднее стал и автором. #edwinstarr

1968

Перекус 1969. Кросби, Ривз и Стиллз

https://www.discogs.com/release/2094646-Gladys-Knight-The-Pips-Feelin-Bluesy Soul – SS 707 Второй альбом группы на Soul / Motown. Название говорит о блюзе, но первый же трек The End Of Our Road — фанк, чего не было год назад. Вторая That's The Way Love Is — тоже бодрость! О каком блюзе идёт речь? Norman Whitfield написал 8 песен из 12, а это круто! Весь альбом бодр и ярок, но случился провал — 12 место в РнБ и 158 в роке. Нет хитового сингла. А может быть, не все знали, что этикетка Soul — это Motown. #gladysknight

1968

https://www.discogs.com/release/1641965-Gladys-Knight-The-Pips-Everybody-Needs-Love Soul – SS 706 Gladys Knight & The Pips – Everybody Needs Love – сентябрь 1967 Третий альбом группы, их первый на Soul / Motown. Удивительно, но они детьми собрались в 1952 году в Atlanta, Georgia, U.S. Первые синглы и альбом были в 1961 году на Fury, когда Глэдис было всего 18. В 1965 был диск на Maxx Records, про такую этикетку я даже не слышал. Первый сингл Just Walk in My Shoes для Motown вышел в 1966 году и хитанул в Англии! Для меня Глэдис — лучшая певица Мотауна. Она не кричит и не пищит как Диана Росс, она поёт прекрасным голосом полной грудью. А группе повезло авторами — здесь песни Norman Whitfield / Barrett Strong, Edward Holland, Jr., Valerie Simpson / Nickolas Ashford и других. Тут есть первая версия I Heard It Through the Grapevine, которая звучит в чистом мажоре и сильно отличается от других версий. Она стала суперхитом и главной песней Мотауна тех лет — 1 место в РнБ и 2 в роке; только Marvin Gaye побил их рекорд 30 октября 1968 года. Сам альбом выступил скромно — 12 место в РнБ и 60 в роке. Другие артисты лейбла в тот год уже брали первые места в обеих категориях. #gladysknight

1967

https://www.discogs.com/release/9883126-Metallica-Metallica Metallica – Metallica – 12 августа 1991 5-й альбом Металлики, пару дней назад он отметил своё 35-летие. В 80-е в наших тусовках много кто слушал эту группу, в том числе и я. Уважали ранние альбом и Master of Puppets (1986). В 1988 заметили, что звук какой-то странный и состав иной — альбом ...And Justice for All. В 1991 я уже не слушал такое, но основные хиты знаю, конечно. Помню, что звук был ужасен. И вот я скачал хай-рез 24/96, где нет кирпича и звук вполне прозрачный. Мастер сделан в 2016 году, но потом его заменили на 2021 год. Известно, что группа очень пафосно заботится о своих записях. Enter Sandman — хит, конечно. Sad But True — это почти южный рок, хорошая тема. The Unforgiven и Nothing Else Matters — поп-хиты, которых не было раньше. Альбом медленный и грузный. Барабаны очень торчат в большинстве песен, и я понял почему — Lars Ulrich не только продюсер, но и соавтор всех песен! Не моя тема, но это 1 место во всём мире и более 30 млн продаж!

1991

https://www.discogs.com/release/380478-Todd-Rundgrens-Utopia-Another-Live Bearsville – BR 6961 Todd Rundgren's Utopia – Another Live – октябрь 1975 Второй альбом Утопии получился концертным, записи сделаны в августе 1975-го в Wollman Rink (New York) и Cape Cod Coliseum (South Yarmouth) (только первый трек). Состав: Todd Rundgren – lead vocals, backing vocals, electric guitar, production; Mark "Moogy" Klingman – backing vocals, keyboards, Korg synthesizer, harmonica, glockenspiel; Ralph Schuckett – lead vocals, backing vocals, keyboard, organ, Hohner Clavinet, accordion; John Siegler – lead vocals, backing vocals, bass guitar; Roger Powell – lead vocals, backing vocals, Moog synthesizer, trumpet; John "Willie" Wilcox – drums + David Lasley, Arnold McCuller, Phillip Ballou – backing vocals. С первых звуков слышно, что это шикарная запись и исполнение. И если на дебюте акценты был сделан на крутую игру, то тут сразу вступают дополнительные голоса, и это волшебно. Another Life — прям красота! The Wheel даже пугает своей акустикой и перкуссией — будто другая группа заиграла. The Seven Rays — и тут начался крутой и яркий прог — полный кайф! Intro/Mister Triscuits — мощный и яркий замес начинает вторую сторону. Something's Coming и Heavy Metal Kids — бодрые и классные хиты. Do Ya (Jeff Lynne) — би-сайд группы The Move 1972 года, у Electric Light Orchestra песня вышла синглом в 1977 году и была на альбоме A New World Record (1976). Just One Victory — красивая штука в конце. Альбом показал, что группа легко меняет стили и суть, но всё очень круто и ярко. Диск занял почётное 66 место в США. #utopia #toddrundgren

1975

https://www.discogs.com/release/380046-Todd-Rundgrens-Utopia-Todd-Rundgrens-Utopia Bearsville – BR 6954 Todd Rundgren's Utopia – Todd Rundgren's Utopia – 4 октября 1974 Первый альбом Утопии Тодда. Рандгрен уже не был новичком. Он родился в Филадельфии в 1948 году и стал лидером группы Nazz. Записав три альбома, группа развалилась. Тодд ушёл в соло в 1970 году. Но это ещё не всё. Он был настолько крут, что ему доверили лейблы Ampex Records и Bearsville! Более того, он продюсировал артистов на этикетках Atlantic, Elektra, Apple Records, Reprise Records, Capitol Records, Kama Sutra, Polydor, Warner Bros. Records и многих других. В прог-рок он двинул почти сразу — в 1972 году. Но он всё делал сам, а ему хотелось группу, и он создал Утопию, где сам пел, играл на гитаре, сочинял, был инженером и продюсером. Ему помогали: Mark "Moogy" Klingman – keyboards, Hammond B-3 organ; Ralph Schuckett – keyboards; Jean-Yves "M. Frog" Labat – synthesizer; John Siegler – bass guitar, cello; Kevin Ellman – drums, percussion. Я фанат Тодда, так что мне сложно отделять его соло от работ группы. Всё это настольно странно и разнообразно, что для сравнения в голову приходит разве что Заппа. Его дебют — снова прорыв в плане длины альбома — тут 4 трека и 59 минут! Правда, у него было и 67, но это позднее. Начать дебют с концертной записи Utopia на 14 минут — тоже смелое решение. Думаю, он вообще не думал про успех и коммерцию. Парни просто месят свою музыку. Уровень игры и записи — топ! Просто нельзя это сравнивать с британскими коллегами. Особенно студийные номера здесь, где последний The Ikon длится полчаса. Три клавишника — это сила! Особенно, когда они не мешаю друг другу. Не могу сказать, что это мой любимый диск группы, но он крут. А успех тоже был — 34 место в США и 28 в Канаде. #utopia #toddrundgren

1974

https://www.discogs.com/release/1077675-Hawkwind-Warrior-On-The-Edge-Of-Time ATCO Records – SD 36-115 6-й альбом группы, их последний на United Artists в Англии и Европе. В США диск вышел вообще на ATCO, в Японии — на Liberty! Новый состав и последняя пластинка с Лемми: Dave Brock – guitar, keyboards, vocals, bass guitar; Nik Turner – saxophone, flute, vocals; Lemmy (Ian Kilmister) – bass guitar; Simon House – violin, Mellotron, VCS3, keyboards; Simon King – drums, percussion; Alan Powell – drums, percussion + Michael Moorcock – vocals ("The Wizard Blew His Horn" and "Warriors"). Moorcock написал слова к 4 песням из 11, но он даже не в составе! Так было из Robert Calvert — чудеса какие-то. В группе появился второй барабанщик Alan Powell, это добавило мощности ритм-секции, которая всегда терялась на предыдущих альбомах. Тут аж 11 песен и 45 минут — тоже сильное отличие от предыдущих работ. Лемми написал: " Альбом был полным проёбом от начала и до конца. Эта "Opa-Loka" была куском ёбаного дерьма. Меня там даже не было. Это была фишка барабанщика, этот трек. В любом случае, мы как-то расслабились. Когда у тебя выходит хитовый альбом, ты расслабляешься, а когда два — у тебя реально проблемы. А у них их было четыре, потому что до моего прихода у них уже был "In Search of Space". На всех этих альбомах есть отличный материал. "The Golden Void" была прекрасным треком, но к тому времени я уже был в глубокой опале". Он всё угадал — группа сменила лейбл и звук, они вдруг оказались на очень культурной этикетке Charisma, где выходила разная музыка, но не было дикости. А альбом хорош от и до. И звук стал более прозрачным, и темы не такие длинные. Был и успех: 13 место в Англии (серебро), 91 в Австралии и 150 в США. Выше в чартах группа не прыгала никогда. #hawkwind

Прежде чем написать про Хоквинд 1975, давайте послушаем песню Лемми, которая не вошла в альбом и была издана только бонусом на компактах. Как вам это? Похоже на группу Моторхэд? https://www.youtube.com/watch?v=v-5DzgiQ2lg&list=PLpG3cZrI-r1mCpOB5ITHC6l9Pw1yF3yc2&index=12 #hawkwind #motorhead

1975

https://www.discogs.com/release/962740-Hawkwind-Hall-Of-The-Mountain-Grill United Artists Records – UA-LA328-G Hawkwind – Hall Of The Mountain Grill – 6 сентября 1974 5-й альбом группы. Тут Olympic Studios и две концертные записи из Edmonton Sundown (северный Лондон). Robert Calvert ушёл из группы, как и Dik Mik. В группу пришёл Simon House из группы High Tide, которая тоже издавалась на Liberty Records. В итоге такой состав: Dave Brock – lead guitar, 12-string guitar, synthesizer, organ, harmonica, vocals; Nik Turner – saxophone, oboe, flute, vocals; Lemmy (Ian Kilmister) – bass, vocals, guitars; Simon House – synthesizer, Mellotron, violin; Simon King – drums, percussion; Del Dettmar – keyboards, synthesizer, kalimba. Критики считают, что это вершина у группы, в этом есть доля истины. Тут уже 9 песен и 42 минуты — стало меньше шума и больше тем. И главное — Roy Thomas Baker продюсирует вместе с группой и Doug Bennett. Он известен своими работами с Queen, Free, Nazareth, Lindisfarne, Man, Be+Bop Deluxe... Во втором треке Wind of Change слышна скрипка и красота. Всё те же 4 аккорда, ну а у кого иначе? Это больше похоже на Pink Floyd или ранние инструменталы Funkadelic. "D-Rider" (Nik Turner) и "Web Weaver" тоже очень музыкальны. Вторая сторона начинается с концертной You'd Better Believe It, она звучит шумно и хаотично после первой стороны. Заглавная Hall of the Mountain Grill (Simon House) — красивая зарисовка с роялем; что-то совсем новое для группы. "Lost Johnny" — а вот и трек Лемми — становится ясно, что он пишет иначе, и скоро будет Motörhead. Goat Willow (Del Dettmar) — ещё одна зарисовка на альбоме. Paradox — ещё один концертный трек, он хорош! Альбом хорош, но я бы не назвал его вершиной. Два концертных номера и две зарисовки оставляют нам всего 5 полноценных студийных трека. Можно сказать, что альбом хитанул: 10 место в Англии (серебро), 91 в Австралии и 150 в США. #hawkwind

1974