Дүрсэ — об искусстве
СтатистикаИзобразительное искусство Бурятии в лицах Использованные материалы размещены исключительно для ознакомления, их публикация не несет коммерческих целей. Все права на исходные материалы принадлежат их законным владельцам.
- Последний пост
- 12 февр.
- Последнее чтение
- 15 авг.
- Постов за неделю
- 0
- Всего постов
- 22
- Тип
- открытый
- Язык
- русский
- Категория
- Искусство
- В каталоге с
- 15 авг.
- 1/24сутки в ленте
- —
- 1/48двое суток
- —
- 1/72трое суток
- —
Оценка по просмотрам недавних постов: пост набирает почти всё за первые сутки.
Посты
Кстати, сокурирую эту выставку! ☝️
без подписи
📖 «Баргуджин Токум — место начала и памяти»: в Мастерской Старого города откроется выставка арт-резиденции Баргуджин Токум и арт-лаборатории «Эскапизм» Пространство, которое веками соединяет людей вокруг Байкала и далеко за его пределами. Земля, связанная с истоками рода Чингисхана и формированием бурятского народа. Выставка «В поисках Баргуджин Токум» — это попытка услышать это место сегодня. История здесь не застывшее прошлое, а живая память — в мифах, ландшафте, ощущениях. В экспозиции — работы художников из Монголии, России, Дальнего Востока и Японии, участников арт-резиденции «Баргуджин Токум» и арт-лаборатории «Эскапизм». Через живопись и инсталляции они переосмысливают это пространство как источник вдохновения и внутреннего поиска. В рамках выставки, которую организует команда проекта «Старый город», пройдут бранчи с учёными и художниками. Среди спикеров — исследователь литературы и фольклора монгольских народов Александр Исаков, председатель фонда «Буряад зураг» Валерия Дугарова, старший научный сотрудник отдела археологии и этнографии ИМБТ СО РАН Баир Нанзатов, научный сотрудник Центра восточных рукописей и ксилографов ИМБТ СО РАН Суржана Миягашева, визуальная мультимедийная художница Юмжана Сюй. Также в программе — экскурсии с кураторами выставки Ксенией Коршуновой, Юмжаной Сюй и Дарьей Гончаровой, концерт группы Namgar и хора Urgy Jam, встреча с певицей Бадма-Хандой Аюшеевой, зөөхотэй наадан (сметанная вечеринка) с Даримой Тогошеевой, дегустация горячего зутраан сай и боов от студии бурятского чая «Сайн Сай», показы и обсуждение фильмов «Кундун», «Монгол» и «Две лошади Чингисхана» от проекта «Кинокультура». 🤩 Выставка пройдёт с 21 февраля до 14 марта. Подробная программа на сайте Совсем скоро мы откроем регистрацию на все события и запустим продажу абонементов на все бранчи этого проекта. ❤️ Ждём вас на открытии выставки 21 февраля в 13:00 в Мастерской Старого города по адресу ул. Куйбышева, 20
Придёте на встречу? ☁️
Всем привет! После затяжной тишины настала пора возвращаться к своим проектам. Завтра вместе с художницей Юмжаной Сюй проводим лекцию-встречу — приглашаем всех художников, творческих! Поговорим о нашей культуре, обменяемся своим опытом, пообщаемся 🤍
💫 Первая встреча в Мастерской Старого города: лекция и встреча-обсуждение «Как внедрить локальную культуру в свою арт практику» с художницами Юмжаной Сюй и Дарьей Гончаровой На встрече участники разберут примеры того, как сегодня можно работать с культурным наследием и идентичностью, рассмотрят локальные диджитал-проекты и обсудят, какие инструменты и каким образом можно применять в собственной арт-практике. 9 января | 18:00 Мастерская Старого города Ул. Куйбышева, 20 Вход — 300 ₽
Сайн байна, манай хүндэтэ дахагшад! Сагаан hарын амар мэндээ! 🤍 Жэл бүхэндэ аза талаантай, ехэ жаргалтай, сагаан hайхан hанаатай ябахыетнай болтогой 🙏 Всем привет! Поздравляю с праздником Белого месяца! Пусть вам сопутствует удача, счастье и светлые помыслы в этом году 🤍 Также хочу пожелать успехов в начинаниях и большого вдохновения. Пусть этот год станет для вас годом больших открытий и новых высот 🫂
Неожиданно врываюсь в тишину вместе с новым видео о книгах. В этом экспериментальном формате я расскажу о своей книжной коллекции, поделюсь впечатлениями и планами на будущее. Дайте знать, если понравится видео! Приятного просмотра 🤍
💭 Как показывает практика, нетворкинг в современном мире стал неотъемлемой частью любой работы. Резиденции на сегодняшний день являются акселератором арт-индустрии, местом рождения искусства, пространством, где художники в процессе совместной работы создают новаторский продукт. Неочевидный побочный эффект арт-резиденций — стимулирование экономики. Созданные предметы искусства, имеющие ценность для коллекционеров, могут иметь высокую стоимость и продаваться на аукционах, шоу-румах. Ранее мы упомянули, что результат проектов может использоваться в неожиданных сферах. Так, дизайн-пленэр «Баргуджин Токум 100» стал визитной карточкой, айдентикой Баргузинского района. Это мероприятие повысило туристическую привлекательность региона, показав широкой публике его природную красоту. Такой краткий обзор феномена арт-резиденций у нас получился. Спасибо за прочтение! :)
Какие резиденции есть в Бурятии? ▫️Центр отдыха и арт-резиденция «Радуга» – в 2021 году группа волонтёров приехала в с. Максимиха, чтобы преобразить старую гостиницу в новое креативное пространство. Основательница центра Анна Назарова получила дом в наследство от семьи и решила дать ему вторую жизнь. ▫️ Арт-резиденция «Устье» в пос. Кедровая-Сибирская – основана в 2018 году Иваном Кравченко. Главная тематика резиденции – переосмысление отношений человека с природой, создание с ней партнёрских отношений, благоустройство окружения, проявление и сохранение локального культурного контекста. ▫️Арт-резиденция «Баргуджин-Токум», пос. Усть-Баргузин – пространство, открытое в 2015 году Баиром Будаевым. На его территории проводится дизайн-пленэр, организованный с целью нахождения новых визуальных решений, связанных с образами Байкала и природой Бурятии. Участники резиденции посещают живописные места, экспериментируют с материалами и обмениваются опытом. ▫️Центр креативных индустрий «Хэб—Хаб», г. Улан-Удэ – основан в 2021 году, расположен на территории Республиканской типографии, старейшего полиграфического производства Бурятии. Пространство имеет выставочные залы, мастерские; регулярно реализует крупные творческие проекты, такие как фестиваль «Yзэгэй шунал—Типомания в Бурятии», «МОРС–УУ!». ▫️Всероссийская творческая общественная организация "Союз художников Бурятии" – творческая общественная организация, добровольное объединение профессиональных художников и искусствоведов — творческих работников республики Бурятия. Является правопреемником Бурятской организации союза художников РСФСР.
Коммьюнити, изменившие ход истории: как арт-резиденции влияют на современную индустрию искусства время прочтения: 5 минут Наверняка, читая новости современного искусства, вы встречали такие понятия как «резиденция», «объединение», «кластер» с приставкой «арт» перед ними. Все эти слова понятны в обыденной жизни, но что же они значат в рамках искусства? 🔎 Арт-резиденция – это формат организации творческого процесса художников; пространство, предназначенное для обмена опытом, создания эксперимента, совместной работы над арт-проектом. Как возникли резиденции? Первые объединения такого формата появились еще в конце XIX – начале XX века в США и Великобритании. Зачастую они имели вид мастерских или гостевых домов, предназначенных для создания работ и общения в кругу мастеров. 📎 В России резиденции появились в конце XIX века. В основном они формировались вокруг известных художников, таких как Василий Поленов или Мария Тенишева. Также в XIX веке существовало Общество поощрения художников, созданное в Санкт-Петербурге группой меценатов, поддерживающих авторов финансово и желающих получить новые необычные предметы искусства. В XX веке, в период существования СССР, появились дома творчества и различные объединения писателей, музыкантов и художников, которые имели своих председателей и секретарей и функционировали как единая организация. Интересно, что такие объединения продолжают существовать и сегодня, являясь наследниками союзов времен СССР и РСФСР. В чём особенность арт-резиденций? Резиденции не созданы для праздного времяпровождения — это миф :) Очень часто резиденции — это ограниченные по времени проекты, имеющие задачи и конкретную конечную цель; не обязательно они должны работать постоянно и иметь привязку к конкретному месту. 🖋 Каждая резиденция имеет свою уникальную тему. Художникам предлагается раскрыть тематику и создать собственное высказывание на её счёт. Во время участия в резиденциях авторы совместно разрабатывают новые предметы искусства, которые неожиданно могут найти новую область применения, например: использоваться в благоустройстве городской среды, стать айдентикой региона, обратить внимание общества на глобальные проблемы.
Д: Здравствуйте, Аюр! Если заглянуть в ваши соцсети, то можно обнаружить, что помимо разработки дизайнов, вы посвящаете достаточно много времени зарисовкам, эскизам. Скажите, как часто вы рисуете? Есть ли какой-то ориентир или цель, которую вы хотите достичь в плане частоты рисования? А: Рисую вручную почти каждый день, при каждой удобной возможности, ведь инструменты у меня всегда с собой. Это для меня отдых, поэтому не ставлю цели рисовать постоянно. Главное — регулярно. Д: Принимали ли когда-нибудь участие в «Инктобере» или подобных челленджах? Какой это был опыт? А: Несколько раз участвовал в Инктобере в одиночку и с друзьями, когда я рисовал очень много. Я рассматривал это именно как челлендж, а потому выкладывался сверх обычного. Утром, днём и вечером рисовал одно, а ночью приступал к марафону. Это сильно выматывало, но я не жалею, потому что было интересно на протяжении месяца заниматься чем-то вместе с другими художниками. Из одного такого челленджа мне удалось собрать классный стикерпак! Д: Как, по вашему мнению, ежедневные зарисовки могут помочь в деятельности творческого человека и, в частности, дизайнера? А: Если мы говорим про расслабляющую сторону процесса, то регулярный отдых помогает мозгу, а творчество вдохновляет. В плане же работы, как и в любой другой человеческой деятельности, регулярные повторения помогают автоматизировать, а заодно структурировать информацию. Скетчинг помогает отработать идеи или закрепить навыки, чтобы в будущем не думать о том, как нарисовать ту или иную вещь в частности, а продумывать идею в целом. Д: С какими основными сложностями может столкнуться человек, который хочет достичь частого и регулярного рисования? А: Думаю, что любой хочет рисовать такие картины, на которых виден классный скилл. Для этого нужно учиться и выделять время именно для тренировок. А в регулярном рисовании важно, как ни странно, само рисование. Я рассматриваю скетчинг, как разминку. Зарядка утром и во время перерывов не сделает из тебя атлета, зато разомнёт тело, поможет разогреться и настроиться. Д: Что можете посоветовать или пожелать художникам, которые хотят выстроить дисциплину в работе? А: 1. Если знаете, зачем вы рисуете, то расставьте приоритеты: тренировки помогут достичь цели, а скетчинг — разогреть мозг и руки перед тренировкой. 2. Если хотите рисовать красиво, то помните, что каждый раз вы рисуете на максимуме своих возможностей. Когда не получается, значит, что вы чего-то ещё не знаете. Изучайте, рисуйте, прогрессируйте. 3. Если не знаете для чего, но хотите рисовать, то просто рисуйте. Главное то, что вы делаете, а не как и для чего. Д: Спасибо, что ответили на наши вопросы, Аюр! Считаем, это будет полезно для тех, кто всегда хотел испытать свои силы в челленджах, а также для тех, кто впервые слышит о таком явлении.
без подписи
без подписи
без подписи
О рисовании, нюансах челленджей и дисциплине мы поговорили с Аюром Халтуевым (Ayur.prod) — мультидисциплинарным дизайнером, разрабатывающим логотипы, фирменные стили для брендов и мероприятий. Его работы можно увидеть в самых разных уголках города Улан-Удэ 🫶 Телеграм-канал: @ayurprodesign
без подписи
без подписи
Уран зурааша: Yylart tg @YYLARTLYU
Уран зурааша: Гэрэлма Аюрзанаева tg @gehryart